Neuheiten vom Label Naxos und der Vertriebslabels von NAXOS Deutschland zum Freitag, 14. Oktober 2016! Mehr Infos auf www.naxos.de und www.naxosdirekt.de!
2. 14.10.2016
Geschrieben für Sarasate, gespielt
von Tianwa Yang
Édouard Lalo
Symphonie
espagnole
Juan Manén
Concierto
español
Tianwa Yang
(Violine)
Barcelona
Sinfonieorchester
Darrell Ang
NAXOS
63 Min.
Fach:
Violinkonzert
8.573067
1 CD (CE)
• Das brandneue Album der zweifachen
ECHO-Gewinnerin Tianwa Yang
• Die Ausnahme-Violinistin erfreut mit
sinnlicher Musik von Lalo und
Manén
• Beide Werke bezaubern mit
melodischem Reichtum und spanischen
Einflüssen
• Édouard Lalo schrieb sein Konzert für
Pablo de Sarasate - Tianwa Yang ist
die Idealinterpretin für dieses Werk
• "Yang spielt nicht nur brillant, sondern
auch unglaublich feinsinnig." klassik-
heute.com über die aktuelle CD
• Anzeigen in FonoForum und CLASS
Dieses neue NAXOS-Album entführt seine
Hörer in die feurige Klanglandschaft
Spaniens. Zwei hochvirtuose
Violinkonzerte stehen hier auf dem
Programm, bei denen die zweifache ECHO
Klassik-Preisträgerin Tianwa Yang erneut
zeigen kann, dass sie zu den besten
Geigerinnen unserer Zeit gehört.
Die Symphonie Espagnole gehört mit
ihrem melodischen Reichtum, ihrem
spanischen Kolorit und ihrer geradezu
halsbrecherischen Virtuosität zu den
berühmtesten Violinkonzerten des 19.
Jahrhunderts. Komponist Édouard Lalo
schrieb das Stück einst für seinen Freund
Pablo de Sarasate, und wer könnte dieses
Werk heute besser interpretieren, als die
unbestrittene Sarasate-Referenz unserer
Tage, Tianwa Yang?
Joan Manén ist heute nur noch wenigen
bekannt, war zu seiner Zeit aber nicht
weniger berühmt als Sarasate.
Als komponierender Virtuose schrieb er
sich sein Concierto español selbst auf
den Leib. Von der Anlage her neben
spanischem Flair auch mit einem guten
Schuss Hollywood-Romantik gesegnet,
dürfte Manéns Konzert, zumal in dieser
faszinierenden Interpretation, eine
Wiederentdeckung zum Bejubeln werden.
Mit Darrell Ang steht Tianwa Yang
diesmal einer der besten jungen
Dirigenten zur Seite. Beim renommierten
Besançon Dirigierwettbewerb gewann
er alle drei Hauptpreise: Großer Preis,
Publikumspreis und Orchesterpreis.
Dieser einmalige Vorgang demonstriert
Angs herausragendes Musikverständnis,
das Kritiker und Publikum gleichermaßen
zu Beifallsstürmen anregt, erst recht in
Verbindung mit der zweifachen ECHO
Klassik-Preisträgerin Tianwa Yang.
7 47313 30677 0
730099134033
747313299577
8.551340
Mendelssohn:
Violinkonzerte
8.572995
Ysaye:
Sonatas for
Solo Violin
2
Jetzt klicken für die Hörprobe auf
CD
des
M
onats
3. 14.10.2016
Von Herzen kommend: Das Ensemble
Leones mit Marc Lewon
Straight
from the Heart
The Chansonnier
Cordiforme
Ensemble Leones
Marc Lewon
NAXOS
71 Min.
Fach:
Kammermusik
- Alte Musik
8.573325
1 CD (CE)
• Erstmals auf CD: die
außergewöhnliche
Liedsammlung Chansonnier
Cordiforme
• Hervorragend interpretiert,
sowohl a capella als auch rein
instrumental, vom Ensemble
Leones
• Marc Lewon und sein Ensemble
zählen zu den besten Interpreten
für Alte Musik
• Das Ensemble gewann dieses
Jahr den ICMA in der Kategorie
"Early Music" (8.573346)
Es ist ein einzigartiges Beispiel der
Buchbindekunst: Das Chansonnier
Cordiforme ist gebunden in der Form eines
Herzens. Es ist dies das einzige Beispiel
dieser Art des Gesangbucheinbands,
den wir aus der Zeit der Renaissance
kennen.
In Samt gebunden wurde es 1475 für
einen Priester, der ein so gar nicht
unbedingt frommes Leben geführt haben
soll: Ein Zeitgenosse nannte das Leben
des besagten Geistlichen "zügellos und
lasterhaft".
Das Ensemble Leones stellt wie schon
auf seinen früheren, allesamt mit dem
International Classical Music Award
(ICMA) ausgezeichneten Alben unter
Beweis, dass es die Musik vergangener
Jahrhunderte wie kaum ein zweites
Ensemble mit Leben erfüllen kann. Die
merkwürdige Zwischenwelt zwischen
geistlichem und säkularem Lied, den
das einmalige Chansonnier Cordiforme
beinhaltet, erklingt in der Interpretation
des Ensembles so lebensnah und innig,
wie man es in Alte Musik-Kreisen nur
selten hört.
Dabei konnte Ensembleleiter Marc Lewon
zahlreiche Stücke auf ihren Ursprung
zurückführen. Sie entpuppten sich als
Kompositionen von zum Beispiel Johannes
Ockeghem oder Gilles Binchois.
7 47313 33257 1
747313244973
8.573346
Argentum
et Aurum
8.572449
Neidhart:
A Minnesinger
747313334674
3
Jetzt klicken für die Hörprobe auf
4. 14.10.2016
Jung, unkonventionell und aus München:
Das Goldmund Quartet
Joseph Haydn
Streichquartette
op. 1, Nr. 1
op. 33, Nr. 5
op. 77, Nr. 1
Goldmund Quartet
NAXOS
57 Min.
Fach:
Kammermusik
- Klassik
8.573701
1 CD (CE)
• Das Debüt-Album des jungen,
aufstrebenden Goldmund
Quartets aus München
• Die vier hochbegabten Musiker
spielen bereits seit dem Beginn
ihres Musikstudiums 2009
zusammen
•
•
Das Quartett ermöglicht uns
auf seiner aktuellen CD einen
guten Überblick über Haydns
Streichquartette – von der ersten
bis zu einer der letzten Opus-
Nummern
Goldmund Quartet live: 21.10.
Hankensbüttel, 23.10. Hamm,
25.10. Viersen, 4.11. Warburg und
weitere
Das Münchner Goldmund Quartet (so
benannt nach dem berühmten Roman
Narziß und Goldmund von Hermann
Hesse) gehört zu den aufstrebenden
Streichquartettensembles in Europa.
Ausgestattet mit einem Stipendium von
Yehudi Menuhin Live Music Now, dem
Bayerischen Kunstförderpreis 2015
und einem Stipendium des Deutschen
Musikförderwettbewerbs ist das Ensemble
nun Exklusivpartner von NAXOS.
Auf seinem Debüt-Album für NAXOS zeigt
das Goldmund Quartet seine
Meisterschaft anhand dreier Haydn-
Quartette, darunter mit Haydns Op.1,1
sein allererstes Streichquartett ebenso
wie mit Op. 77,1 eines seiner letzten.
"Dazwischen" liegt das berühmte
Streichquartett Op. 33,5 mit dem
ungewöhnlichen Beinamen Wie geht es
Dir?.
Das Goldmund Quartet überzeugt durch
seinen samtigen Klang, seinen perfekten
Ensemblegeist und sein ausgezeichnetes,
herausragendes Phrasierungstalent. In der
hervorragenden Akustik der Ismaninger
Gabrielkirche aufgenommen, besitzt
dieses Album zudem außergewöhnlich
gute klangliche Qualitäten.
7 47313 37017 7
747313522538
8.572040
Haydn:
Piano Trios 1
8.505225
Davies:
Naxos Quartets
747313204076
4
Jetzt klicken für die Hörprobe auf
5. 14.10.2016
Die vielgestaltige Gitarrenmusik des
20. Jahrhunderts
20th Century
Guitar Werke von
Domeniconi • Ponce
Britten • Cooperman
Dale Kavanagh
NAXOS
57 Min.
Fach: Gitarre
- 20./21. Jhdt.
8.571329
1 CD (AD)
• Dale Kavanagh auf Solo-Pfaden
spielt Werke von Komponisten
des 20. Jahrhunderts
• Gemeinsam mit Thomas Kirchhoff
bildet sie das Amadeus Guitar
Duo
•
•
Stilistisch äußerst verschieden,
zeigt die Musikauswahl wie
vielfältig und spannend
die Gitarrenmusik des 20.
Jahrhunderts ist
Das Amadeus Guitar Duo feiert
in diesem Jahr sein 25-
jähriges Bestehen
• Das Duo live on Tour:
5.11. Kempen, 6.11. Herten, 6.11.
Jüchen, 8.11. Hiddenhausen,
10.11. Dinslaken, 11.11. Iserlohn,
12.11. Meschede, 13.11. Essen
und Dortmund
Dale Kavanagh ist vor allem durch das
Amadeus Guitar Duo bekannt geworden,
das Sie zusammen mit ihrem Duo-Partner
Thomas Kirchhoff betreibt. Kavanagh,
die Professorin an der Musikhochschule
Detmold ist, gehört zu den
prominentesten Gitarristinnen Europas.
Mit ihren Soloalben hat sie immer
wieder Werke auch abseits gängigen
Standardrepertoires erkundet.
Auf ihrem neuen Soloalbum 20th Century
Guitar widmet sich Dale Kavanagh Werken
der Komponisten Carlo Domeniconi
(Variationen über ein anatolisches
Volklied), Benjamin Britten (Nocturnal
after John Dowland), Larry Cooperman
(Walking on the Water) sowie einem der
Großmeister der Gitarrenmusik des 20.
Jahrhunderts, Manuel-Maria Ponce
(Folia de Espana).
Gemeinsam ist den Kompositionen
lediglich, dass es sich durch die Bank um
echte Meisterwerke von bedeutenden
Komponisten handelt. Stilistisch sind sie
ganz verschieden. Und so zeigt dieses
Album Dale Kavanaghs wie vielfältig und
interessant die Gitarrenmusik des 20.
Jahrhunderts war, die den Weg geebnet
hat zur Gitarrenmusik von heute, die
weiter in ganz unterschiedliche Richtungen
strebt. So macht dieses Album auch
deutlich, dass die Gitarrenmusikszene
vielleicht freier denkt und handelt als
manch anderes Genre, und das, obwohl
ihre Ursprünge an sich sehr konservativ
waren. Es lohnt sich, über diese
Entwicklung nachzudenken.
7 30099 13293 0
730099132435
8.551370
Guitar Gala Night
8.551324
Baroque Moments
730099137034
5
6. 14.10.2016
Gemeinschaftsballett von Ravel,
Milhaud, Poulenc, Roussel, Ibert...
Weltersteinspielung einer "reifen"
Mayr-Oper
Es ist schon ungewöhnlich genug,
wenn Komponisten Werke für Kinder
schreiben. Wenn dann aber noch die
Crème de la Crème der Komponis-
tenelite eines Landes gemeinsame
Sache macht, dann ist es doch schon
sehr erstaunlich, warum so ein Werk
heute nicht bekannter ist. Weltstar
John Axelrod hat das halbstündige
Gemeinschaftsballett L'Éventail de
Jeanne aus den Federn von Ravel,
Poulenc, Ibert, Roussel, Auric, Sch-
mitt und vielen weiteren bekannten
Komponisten aus dem Paris
der 1920er-Jahre nun für NAXOS in
Top-Qualität eingespielt. Eine wirklich
faszinierende Entdeckung!
Während sich Franz Hauk bislang vor
allem mit den reizvollen Frühwerken
des bayerisch-italienischen
Opern-Genies Franz Josef Mayr
beschäftigt hatte, steht nun eine
Weltersteinspielung einer Oper des
"reifen", voll entwickelten Mayr an:
Amore non soffre opposizioni entstand
1810. Zu einer Zeit also, als Mayr
schon etabliert und hochbejubelt war
als Meister eines neo-neapolitanischen
Stils, den er in diesem Werk – einer
Art sentimentalem Drama – einmal
mehr zur herrlichsten Entfaltung
brachte.
Maurice Ravel
Ma Mère l'Oye
Maurice Ravel u.a.
L'Éventail de Jeanne
Orchestre National
des Pays de la Loire
John Axelrod
NAXOS
62 Min.
Fach: Ballett
- Romantik
8.573354
1 CD (CE)
7 47313 33547 3
6
• L’Eventail de Jeanne: 10 Tänze
geschrieben von 10 Komponisten
• Die Ballettlehrerin Jeanne
Dubost bat u.a. Ravel, Ibert,
Roussel, Milhaud und Poulenc um
Tänze für ihre Schülerinnen
• John Axelrod dirigiert in einer
brillanten Aufnahme das Orchestre
National des Pays de la Loire
• Franz Hauk mit der Welterst-
einspielung der Mayr-Oper
Amore non soffre Opposizioni
• Hauk hat sich bereits mit
zahlreichen Aufnahmen als
absoluter Mayr-Experte
etabliert
• Die Amore gehört zu Mayrs
reiferen Spätwerken
Johann Simon Mayr
Amore non soffre
opposizioni
Lichtenegger • Faig (Sopran)
Resch (Tenor) • Caselli
Zwink • Gaiser (Bass)
East-West European
Festival Orchestra
Franz Hauk
NAXOS
129 Min.
Fach: Oper
- Klassik
8.660361-62
2 CDs (DB)
7 30099 03617 7
7. 14.10.2016
Roderick Williams singt Mahler,
arrangiert von Schönberg
Weinbergs Antwort auf Walzer Nr. 2
Arnold Schönberg arrangierte für
seinen Verein für musikalische
Privataufführungen mehrere
Werke Gustav Mahlers für kleine
Besetzungen. So auch die Sinfonie
Das Lied von der Erde und den
Liedzyklus Lieder eines fahrenden
Gesellen. Diese CD vereint beide
Arrangements auf einem über 80
Minuten langen Album. Neben den
vorzüglichen Virgina Arts Festival
Players unter der Leitung der
GRAMMY-Preisträgerin JoAnn Falletta
sticht auf diesem Album der Name
des vorzüglichen Baritons Roderick
Williams hervor.
Die laufende Gesamteinspielung
der Sinfonien Mieczysław
Weinbergs bei NAXOS ist eines
der anspruchsvollsten Projekte der
heutigen Tonträgerbranche. An ihrem
Ende soll die erste vollständige
Einspielung aller Sinfonien Weinbergs
stehen – jenes Komponisten, dessen
musikgeschichtliche Bedeutung
immer breitere Kreise zieht. Dirigent
Vladimir Lande hat neben der 17.
Sinfonie wieder eine bedeutende
Weltersteinspielung aufgenommen:
Die serenadenhafte Suite für
Orchester, die als eine Art Pendant zu
Schostakowitschs populären "Jazz"-
Suiten angesehen werden kann –
inklusive Weinbergs spektakulärer
"Antwort" auf Schostakowitschs
Walzer Nr. 2, der Weltruhm genießt.
Gustav Mahler
(arr. Arnold Schoenberg)
Lieder eines
fahrenden Gesellen
Das Lied von der Erde
Susan Platts (Mezzo)
Charles Reid (Tenor)
Roderick Williams
(Bariton)
Attacca Quartet
Virginia Arts Festival
Chamber Players
JoAnn Falletta
NAXOS
81 Min.
Fach:
Lied - Romantik
8.573536
1 CD (CE)
7 47313 35367 5
7
•
•
Das Lied von der Erde und der
Zyklus Lieder eines fahrenden
Gesellen arrangiert für kleine
Besetzung von Arnold
Schönberg
Für seinen Verein für
musikalische Privatauf-
führungen fertigte Schönberg
etliche Bearbeitungen für
Kammerensemble
• Aufnahme mit der GRAMMY-
Preisträgerin und NAXOS
Künstlerin JoAnn Falletta
• Mit der Sinfonie Nr. 17 setzt Vladimir
Lande den Sinfonienzyklus von
Weinberg bei NAXOS fort
• Am Ende des Projekts soll die erste
vollständige Einspielung der
Sinfonien Weinbergs stehen
• Bereichert mit der
Weltersteinspielung der Suite für
Orchester
• Artistxite über Weinberg Sinfonie Nr.
18 (8.573190): "Neues Futter für
Weinberg-Fans! [...] Unverzichtbar!"
Mieczysław
Weinberg
Sinfonie Nr. 17
"Erinnerung"
Suite für Orchester
Siberian State SO
Vladimir Lande
NAXOS
65 Min.
Fach: Sinfonik
- 20./21. Jhdt.
8.573565
1 CD (CE)
7 47313 35657 7
8. 14.10.2016
Thomas Hampson singt bedeutende
Danielpour-Zyklen
Mit Maxim Rysanov und Eldar
Nebolsin zwischen Dada und Jazz
Richard Danielpour gehört zu den
führenden lebenden Komponisten der
USA. Während es dort selbstverständlich
ist, dass sich für Danielpours Musik die
größten lebenden Musiker engagieren,
ist der Ruhm des Komponisten in Europa
noch wenig durchgedrungen. Dieses
Album könnte das ändern, denn hier singt
mit Thomas Hampson einer der unstrittig
wichtigsten modernen Liedsänger.
Hampson interpretiert Richard
Danielpours bislang bedeutendste Lied-
Zyklen Songs of Solitude und War Songs.
Mit Toward the Splendid City beschließt
das Album ein Orchester-Kehraus, der es
in den USA bereits zu einer viel verlangten
Zugabe gebracht hat.
Erwin Schulhoff war einer von nur wenigen
Komponisten, die sich in den 1910er-
Jahren musikalisch mit der Kunstströmung
des Dadaismus beschäftigten. In den
1920er-Jahren wandte sich Schulhoff
stärker Expressionismus und Jazz zu,
um in den 30er-Jahren erneut eine
radikale Wandlung zu vollziehen – zum
sozialistischen Realismus und zum
Kommunismus. Maxim Rysanov und Eldar
Nebolsin sind nur die beiden namhaftesten
Mitglieder der sensationellen Gruppe
Spectrum Concerts Berlin. Sie lassen
Erwin Schulhoffs unglaublich spannende
Kammermusik in erstklassiger Weise
aufblühen. Eines der aufregendsten Alben
des bisherigen Jahres!
Richard Danielpour
Songs of Solitude
War Songs
Toward the
Splendid City
Thomas Hampson
(Bariton)
Nashville Symphony
Giancarlo Guerrero
NAXOS
61 Min.
Fach: Lied
- 20./21. Jhdt.
8.559792
1 CD (CE)
6 36943 97922 8
8
• Weltersteinspielungen von
Danielpours Songs of Solitude und
War Songs
• War Songs wurde 2008 von
Thomas Hampsons Hampsongs
Stiftung in Auftrag gegeben
• Der Star-Bariton Hampson
übernimmt auf dieser CD auch
gleich den Gesangspart
• Thomas Hampson live: 7.12.
Essen, 10.12. Ludwigsburg, 18.1.
München, 25.1. Hamburg
• Erwin Schulhoff war für die
Entwicklung der klassischen Musik im
20. Jahrhundert sehr bedeutend
• Hier wird seine leider zu sehr in
Vergessenheit geratene Musik
wiederbelebt
• "Das Ensemble der Spectrum Concerts
Berlin ist eine Wundertruppe. Die
Spectrum Concerts Berlin gehören
zum absoluten Tafelsilber des
Berliner Konzertlebens."
(Kai Luehrs-Kaiser, Kulturradio rbb)
• Spectrum Concerts Berlin live: 28.11.
Berlin
Erwin Schulhoff
Kammermusik
Spectrum Concerts Berlin
NAXOS
69 Min.
Fach:
Kammermusik
- 20./21. Jhdt.
8.573525
1 CD (CE)
7 47313 35257 9
9. 14.10.2016
Die neue Boxen-Serie von NAXOS mit
Mozart
5 CD-Box mit den schönsten
Violinkonzerten
Inhalt:
Eine kleine Nachtmusik, KV 525
Sinfonie Nr. 40, KV 550
Sinfonie Nr. 41, KV 551
(Jupiter-Sinfonie)
Konzert für Flöte und Harfe, KV 299
Fagottkonzert, KV 191
Oboenkonzert, KV 314
Klarinettenkonzert, KV 622
Klavierkonzert Nr. 20, KV 466
Klavierkonzert Nr. 21, KV 467
(Elvira Madigan)
Sinfonia Concertante, KV 297b
Serenata Notturna, KV 239
Cassation F-Dur, KV 247
(Lodronische Nachtmusik)
Inhalt:
Johannes Brahms - Violinkonzert D-Dur
Max Bruch - Violinkonzert Nr. 1
Felix Mendelssohn - Violinkonzert e-Moll
Peter Tschaikowsky - Violinkonzert D-Dur
Alexander Glasunow - Violinkonzert a-Moll
Antonín Dvořák - Violinkonzert a-Moll
Ludwig van Beethoven - Violinkonzert D-Dur
Ludwig van Beethoven - Romanzen Nr. 1 und 2
Wolfgang Amadeus Mozart - Violinkonzert Nr. 3
Wolfgang Amadeus Mozart - Violinkonzert Nr. 5
W. A. Mozart
Ausgewählte
Meisterwerke
Diverse Interpreten
NAXOS
311 Min.
Fach:
Diverse Klassik
8.505245
5 CDs (CI)
7 47313 52453 2
9
• Auftakt der neuen Low Price
Boxen-Serie von NAXOS
• Hochwertige Box-Sets mit
den wichtigsten Werken der
klassischen Musik
• Teil 1: Die größten Meisterwerke
von Wolfgang Amadeus Mozart
• 5-CD-Box zum fantastisch
günstigen Preis
• Auftakt der neuen Low Price Boxen-
Serie von NAXOS
• Hochwertige Box-Sets mit den
wichtigsten Werken der klassischen
Musik
• 2. Teil: Die großartigsten
Violinkonzerte von Klassik bis
Romantik
• Mit den preisgekrönten Interpreten Ilya
Kaler und Takako Nishizaki
• 5-CD-Box zum fantastisch günstigen
Preis
Große Violinkonzerte
Werke von
Beethoven • Brahms
Mendelssohn • Mozart
u.v.a.
Diverse Interpreten
NAXOS
331 Min.
Fach:
Diverse Klassik
8.505247
5 CDs (CI)
7 47313 52473 0
10. 14.10.2016
Aus der Low-Price Boxenserie:
Albinoni
Verdis schönste Melodien in einer
3 CD-Box
Inhalt:
Oboenkonzerte
Op. 7 Nr. 1-6, 8, 9, 11 und 12
Op. 9 Nr. 2, 3, 5, 8, 9, 11 und 12
Inhalt:
Opernchöre aus:
Nabucco • Don Carlo • La Traviata
La Battaglia di Legnano • Il Trovatore
Ernani • Otello • Macbeth
La Forza del Destino • Aida
Ouvertüren zu:
Aroldo • Il Corsaro • Luisa Miller
La Traviata • Alzira • Aida • Attila
Un Ballo in Maschera • I Vespri Siciliani
Ernani • Il finto Stanislao • Don Carlo
Giovanna d'Arco • Rigoletto • Nabucco
Macbeth • La Battaglia di Legnano
I due Foscari • La Forza del Destino
Tomaso Albinoni
Oboenkonzerte
Anthony Camden (Oboe)
The London Virtuosi
John Georgiadis
NAXOS
175 Min.
Fach:
Oboenkonzert
- Barock
8.503287
3 CDs (AG)
7 47313 32873 4
10
• Auftakt der neuen Low Price
Boxen-Serie von NAXOS
• Hochwertige Box-Sets mit
den wichtigsten Werken der
klassischen Musik
• Teil 3: Tomaso Albinonis
Oboen-Konzerte zählen zu den
allerschönsten ihrer Gattung
• Vorzügliche Interpretation der
London Virtuosi
• 3-CD-Box zum fantastisch
günstigen Preis
• Auftakt der neuen Low Price
Boxen-Serie von NAXOS
• Hochwertige Box-Sets mit den
wichtigsten Werken der klassischen
Musik
• 4. Teil: Unvergessliche Melodien aus
Verdis bekanntesten Opern
• Vom Gefangenenchor aus Nabucco
über den Triumphmarsch aus Aida bis
zur Rigoletto-Ouvertüre
• 3-CD-Box zum fantastisch günstigen
Preis
Giuseppe Verdi
Ouvertüren und
Opernchöre
Diverse Interpreten
NAXOS
174 Min.
Fach: Chor
- Romantik
8.503285
3 CDs (AG)
7 47313 32853 6
11. 14.10.2016
8.509003 Naxos
8 CD
Sonstige Klassik FA
Titel My first Classical Albums
Komponist Various
Interpret Various
8.573409 Naxos
1 CD
Soloinstr. ohne Orch. CE
Titel 21st Century Spanish Guitar Vol.2
Komponist Various
Interpret Levin,Adam
8.573591 Naxos
1 CD
Soloinstr. ohne Orch. CE
Titel Guitar Recital
Komponist Various
Interpret Doneyan,Armen
8.573669 Naxos
1 CD
Soloinstr. ohne Orch. CE
Titel Guitar Recital
Komponist Walton/Rodrigo/Bach/Williams/Koshkin
Interpret Mamedkuliev,Rovshan
8.555533 Naxos
1 CD
Sinfon. Musik AD
Titel Sinfonien Nr. 3+6
Komponist Spohr,Louis
Interpret Walter,Alfred/Slovak State PO
8.660144-45
Naxos
Opera
2 CD
Oper DB
Titel Maria del Carmen
Komponist Granados,Enrique
Interpret
Veronese/Suate/Bragado-Darman/
Nat. PO of Belarus
8.559803 Naxos
1 CD
Chor / Lied CE
Titel Zabur
Komponist Fairouz,Mohammed
Interpret
Coakwell/Kelly/Stark,Eric/
Indianapolis Choir+Orch.
7 47313 90033 6
7 47313 34097 2
7 47313 35917 2
7 47313 36697 2
7 30099 01447 2
7 47313 55332 7
6 36943 98032 3
8.573539 Naxos
1 CD
Soloinstr. ohne Orch. CE
Titel Klaviermusik Vol.12
Komponist Turina,Joaquin
Interpret Maso,Jordi
7 47313 35397 2
Weitere Veröffentlichungen bei NAXOS
11
12. 14.10.2016
Brahms-Referenz vom Meister
seines Fachs
Michael Gielen
Edition Vol. 3
Johannes Brahms
Sinfonien
Klavierkonzert Nr. 1
Doppelkonzert
Klavierquartett Nr. 1
Gerhard Oppitz (Klavier)
Mark Kaplan (Violine)
David Geringas (Cello)
WDR Rundfunkchor Köln
SWR Sinfonieorchester
Baden-Baden
und Freiburg
Michael Gielen
SWRmusic
319 Min.
Fach: Sinfonik
- Romantik
• Die 3. Folge der von Kritikern und
Hörern begeistert aufgenommen
Michael Gielen Edition
• Die vorliegende Folge steht ganz im
Zeichen des großen Romantikers
Johannes Brahms
• Die 5-CD-Box enthält mit dem
Klavierkonzert Nr. 1 und dem
Schicksalslied zwei bisher noch
nicht erhältliche Aufnahmen
• Mit Gerhard Oppitz, Mark Kaplan
und David Geringas sind drei
international berühmte Solisten zu
hören
• Die auf 10 Ausgaben ausgelegte
Michael Gielen Edition stellt zum
ersten Mal das umfangreiche Schaffen
des großen Dirigenten ausführlich auf
CD vor.
• Mehr Informationen auf
www.gielen-edition.de
Der bisherige Erfolg der Michael
Gielen EDITION von SWRmusic
ist überwältigend und hat selbst
Optimisten in dieser Vehemenz
überrascht. Stand auf Vol. 1 der Reihe
eine Box mit Musik der Romantik
im Mittelpunkt (SWR19007CD), und
wartete Vol. 2 erstmals mit einem
kompletten Bruckner-Zyklus Gielens
auf (SWR19014CD), so widmet sich
Vol. 3 nun Gielens Vermächtnis in
Sachen Johannes Brahms.
Und das umfasst weit mehr als nur
die vier Sinfonien. Neben diesen
monolithischen Meisterwerken
interpretierte Michael Gielen für
den SWR auch das berühmte
Doppelkonzert (Solisten: David
Geringas und Mark Kaplan), die
Haydn-Variationen und die Tragische
Ouvertüre.
Wie bei jeder Folge der Michael
Gielen EDITION enthält auch deren
dritte wieder Erstveröffentlichungen
für Gielen-Fans. Darunter findet sich
Brahms Klavierkonzert Nr. 1 mit
Gerhard Oppitz und das Schicksalslied
für Chor und Orchester, bei dem das
SWR Sinfonieorchester Baden-Baden
und Freiburg zusammen mit dem
WDR Rundfunkchor gewissermaßen
stationsübergreifende Brahms-
Begeisterung auslebte.
747313900787
747313901487
SWR19007CD
Gielen Edition,
Vol. 1
SWR19014CD
Gielen Edition,
Vol. 2
12
SWR19022CD
5 CDs (FC)
7 47313 90228 6
13. 14.10.201613
Leidenschaftlich und detailversessen:
Karel Mark Chichons Dvořák
Mythos Neveu – unvergleichliche
Archivschätze
Antonín Dvořák
Sämtliche
Sinfonien Vol. 3
Sinfonien Nr. 3 • 4
Deutsche Radio
Philharmonie
Kaiserslautern
Saarbrücken
Karel Mark Chichon
SWRmusic
74 Min.
Fach: Sinfonik
- Romantik
Beethoven
Brahms
Violinkonzerte
Ginette Neveu (Violin)
Orchestre National de la
Radiodiffusion
-Télévision
Française I Roger
Désormière (Brahms)
SWR Sinfonieorchester
Baden-Baden und Freiburg
Hans Rosbaud
(Beethoven)
SWRmusic
84 Min.
Fach: Violinkonzert
SWR19009CD
1 CD (DB)
SWR19018CD
2 CDs (CL)
• Dritte Folge der Gesamtaufnahme
mit den Sinfonien von Antonín Dvořák
• Leidenschaftliche, orchestral farbige
und detailgenaue Interpretationen
• Dvořáks Musik wird durch die Frische
der Interpretation hier für den Hörer
als neu und aufregend erfahrbar
• Zwei große Violinkonzerte mit einer der
bedeutendsten Geigerinnen zum Preis
von 1CD
• Das Beethoven-Konzert ist eine von
Neveus letzten Aufnahmen, entstanden
wenige Wochen vor ihrem Tod
• Live-Aufnahmen von 1948 und 1949
• Bisher noch niemals verwendetes Foto
Ginette Neveus auf dem Cover, das
gleichzeitig eine Danksagung von ihrer
Hand an ihren Lehrer Carl Flesch
schmückt
Der Schritt aus der Anonymität der Prager
Musikszene gelang Antonín Dvořák 1873 mit
seiner dritten Sinfonie. Hatte er zuvor vor
allem von seinem Salär als als Orchester-
Bratscher gelebt, erhielt er mit Anfang 30 nun
den Nimbus eines Nationalkomponisten. Die
1874 von Smetana uraufgeführte dritte Sinfonie
Dvořáks brachte seinen Namen in aller Munde.
Was für ein begnadeter Melodiker bereits
der jüngere Dvořák war, beweist schon das
einleitende Thema des Kopfsatzes. Die Nähe
von Dvořáks dritter zur vierten Sinfonie d-Moll
unterstützt die Tatsache, dass beide Werke
1911 beim Verlagshaus Simrock (Berlin und
Leipzig) in einer gemeinsamen Erstausgabe
"aus dem Nachlass" des Komponisten
erschienen. Auch hier gelang Dvořák der
Prototyp einer Nationalsinfonie: Der Weg aus
der leidenschaftlichen Unruhe des Beginns
zur glanzvollen Zukunft des tschechischen
Volkes im Finale lässt sich dem Werk leicht
als Programm unterlegen. Wie schon in den
vorangegangenen Aufnahmen der Deutschen
Radio Philharmonie unter Karel Mark Chichon
kann man sich auf äußerst leidenschaftliche
und penibel detailgenaue Darstellungen der
beiden Sinfonien freuen.
Um Ginette Neveu entstand ein
Mythos, der nicht nur aufgrund ihrer
herausragenden Persönlichkeit und
Begabung, sondern auch aufgrund
ihres frühen Todes mit Superlativen
geschmückt ist. Sie war die erste
große Geigerin, die so schnell in aller
Welt verehrt wurde und man hat ihr
immer wieder attestiert, dass ihr Spiel,
durchdrungen von unwiderstehlicher Kraft,
Leidenschaft, Intensität, Sanglichkeit,
Klangfülle und Präzision, eine geradezu
maskuline Durchschlagskraft besaß. Der
Mitschnitt des Beethoven-Konzerts in
Baden-Baden mit dem Sinfonieorchester
des Südwestfunks unter Hans Rosbaud
ist einen guten Monat vor ihrem frühen
Unfalltod am 25. September 1949
entstanden.
7 47313 90098 5
7 47313 90188 3
14. 14.10.2016
Annett Fritschs verführerischer
Mozart-Einstand bei Orfeo
Wolfgang A. Mozart
Arien
Anett Fritsch
Münchner
Rundfunkorchester
Alessandro di Marchi
ORFEO
62 Min.
Fach: Oper
- Klassik
• Das Solo-Debüt der jungen
Sopranistin Anett Fritsch mit Arien
von Mozart
• Anett Fritsch erlangte große
Bekanntheit durch ihre brillante
Darbietung in Michael Hanekes
Così fan tutte-Inszenierung
• Fritsch sang bereits beim
Glyndebourne Festival und
begeisterte das Publikum bei den
Salzburger Festspielen
• Fritsch ist eine der wenigen
Sängerinnen, die alle drei zentralen
Frauen-Partien im Figaro auf der
Bühne gesungen hat
• Anett Fritsch stellt das Programm
ihrer CD am 26.10. im
Prinzregententheater mit dem
Münchner Rundfunkorchester unter
Alessandro De Marchi vor
Annett Fritsch wurde einem großen
Publikum vor allem durch die von
Oscar-Preisträger Michael Haneke
inszenierte Produktion von Mozarts
Cosí fan tutte bekannt. Ganz in Rot
gekleidet mit makelloser Stimme und
verführerischer Geste war sie der
optische und stimmliche Höhepunkt
dieser außergewöhnlichen Mozart-
Produktion.
Für Orfeo hat die junge Münchnerin
nun ihr Debüt-Album eingespielt, und
was könnte dies anderes zum Inhalt
haben als einige der bekanntesten
und schönsten Mozart-Arien!
Anett Fritsch erweist sich bei ihrem
Debüt als eine der interessantesten
Stimmen von heute: Ihr Mozart
hat eine ungeheure Farbigkeit und
eine sehr breite Ausdruckspalette
mit lyrischen sowie dramatischen
Qualitäten, die vor emotionalen
Extremen ebenso wenig zurückscheut
wie vor ausgelassener, gelöster
Heiterkeit.
Mit Alessandro de Marchi,
der bei dieser Produktion ein
ausgezeichnet aufgelegtes Münchner
Rundfunkorchester leitet, stehen
Fritsch Partner zur Seite, die dieses
Debütalbum zu einem Ereignis in der
an Novitäten reichen Klassikszene
machen. Ein Einstand, wie er sich
schöner nicht denken lässt.
4011790889122
4011790885124
C889161
Pavol Breslik
singt Mozart
C885141
Verdi Arien.
Krassimira
Stoyanov
14
C903161
1 CD (DE)
4 011790 903125
15. 14.10.201615
Salzburger Liederabend mit Jessye
Norman und James Levine
Musikgeschichte Pur:
Kreneks Orpheus und Eurydike
Strauss
Tschaikowsky
Wagner
Schönberg
Liederabend
Jessye Norman
James Levine
ORFEO
80 Min.
Fach: Lied
Ernst Krenek
Orpheus und
Eurydike
Ronald Hamilton
(Orpheus)
Dunja Vejzovic
(Eurydike)
u.a.
ORF-Chor
Radio
Symphonieorchester
Wien
Pinchas Steinberg
ORFEO
106 Min.
Fach: Oper
- 20./21. Jhdt.
C926161
1 CD (CJ)
C923162
2 CDs (EE)
• Jessye Normans Liederabend
1991, auf dem Gipfel ihres Ruhms,
bei den Salzburger Festspielen
• Jessye Norman zählt zu den
bekanntesten Sopranistinnen ihrer
Generation und wurde allein mit 5
GRAMMYs ausgezeichnet
• Begleitet wird sie von dem nicht
minder bekannten Pianisten und
Dirigenten James Levine
• Ein einzigartiges Tondokument
• Der Mythos um Orpheus
und Eurydike fasziniert seit
Jahrhunderten Literaten und
Komponisten
• Anfang des 20. Jahrhunderts vertonte
Ernst Krenek das Drama, das auf
einem Text von Oskar Kokoschka
basiert
• Der vorliegende Live-Mitschnitt von
den Salzburger Festspielen stammt
aus dem Jahr 1990
1991 war Jessye Norman auf dem
Gipfel ihres Ruhms. In James
Levine stand ihr bei den Salzburger
Festspielen ein Partner am Klavier zur
Seite, dessen reiche Erfahrung auch
als Dirigent ein sangliches Fundament
schuf, das bis heute den Eindruck
hinterlässt, dass es sich bei dem
Konzert um einen einzigartigen Abend
handelte. Das Repertoire von Strauss,
Schönberg, Bizet und Tschaikowsky
bis hin zu Wagners Wesendock-
Liedern veranschaulicht Normans
immense stimmliche Flexibilität zu
dieser Zeit.
Der Orpheus-Mythos ist einer der
grundlegenden Mythen der Antike.
Immer wieder hat er Literaten und
Musiker inspiriert. Oskar Kokoschka
schrieb im Fieberdelirium ein Drama,
das Ernst Krenek später als sein
Opus 21 vertonte. In Salzburg kam
das Werk 1990 unter der Leitung
von Pinchas Steinberg und in der
Anwesenheit des damals 90-jährigen
Komponisten zur Aufführung. In Bo
Skovhus ist einer der wesentlichen
Sänger unserer Zeit in diesem
klanglich hervorragenden Live-
Mitschnitt zu erleben. Das selten
gespielte Werk Kreneks hat hier seine
Idealinterpretation gefunden.
4 011790 926124
4 011790 923222
16. 14.10.2016
Lars Vogt auf einer neuen
Stufe seiner Kunst
Franz Schubert
Impromptus
Moments Musicaux
Deutsche Tänze
Lars Vogt (Klavier)
Ondine
67 Min.
Fach: Klavier
- Klassik
• Lars Vogt hat sich als einer der
führenden Pianisten seiner
Generation etabliert
• Seine Interpretation der Goldberg
Variationen (ODE1273-2) erhielt bei
klassik-heute.com drei mal die volle
Punktzahl
• Auf seinem neuen Album begeistert
er mit Impromtus, Moments
Musicaux und Tänzen von Franz
Schubert
• Mit seiner sensiblen Spielweise
macht er diese Neueinspielung zu
einem absoluten Highlight
• Vogt live: 10.11. Neubrandenburg,
11.11. Güstrow, 13.11. Neustrelitz,
15.12. Darmstadt, 16.12. Fürth
Kaum ein anderer Pianist hat sich
in den letzten Jahren stärker und
intensiver zu einem unverkennbaren
Personalstil hin entwickelt wie Lars
Vogt. Hört man sein Spiel, braucht es
völlig neue Adjektive, um in Worte zu
fassen, was man hört. Rezensenten
überschlagen sich vor Begeisterung,
loben vor allem die enorme lyrisch-
emotionale Qualität des Spiels des
Pianisten, der mit seinem eigenen
Festival Spannungen zusätzlich für
Furore sorgt.
Vogts neues Schubert-Album ist ein
neuer Meilenstein in der Historie
dieses Pianisten, ein Album, das ihn
unzweifelhaft auf eine Stufe stellt
auch mit den großen Klavierweisen
der Vergangenheit.
Wer außer Vogt spielt heute so innig
und berührend Schuberts hoch
berühmte Impromptus? Wer außer
Vogt legt seine innere Verletzlichkeit
so bloß wie auf diesem Album bei
Schuberts janusköpfigen Moments
Musicaux? Ein vom Deutschlandfunk
idealtypisch eingefangener
Aufnahmeklang tut sein Übriges
hinzu, um diese Neuerscheinung
als eine der wichtigsten
Klaviermusikveröffentlichungen der
letzten Jahre zu kennzeichnen.
761195127322
ODE1273-2
Bach:
Goldberg
Variations
ODE1284-2
Brahms:
Violin Sonatas
16
ODE1285-2
1 CD (DC)
0 761195 128527
17. 14.10.2016
Gold, Pastell und Rosenregen:
Nacho Duatos Einstand in Berlin
P. I. Tschaikowsky
Dornröschen
Iana Salenko
(Prinzessin Aurora)
Marian Walter
(Prinz Désiré)
Rishat Yulbarisov
(Carabosse)
Sarah Mestrovic
(Fliederfee)
Michael Banzhaf
(König Florestan)
Beatrice Knop (Königin)
Staatsballett Berlin
Orchester der
Deutsche Oper Berlin
Robert Reimer
BelAir
120 Min.
FSK 0
Fach: Ballett
- Romantik
• Tschaikowskys Lieblingsballett
Dornröschen aus der Deutschen Oper
Berlin
• Nacho Duato, bekannt für
seine modernen Choreografien,
beweist, dass er auch klassischen
Spitzentanz in Szene setzen kann
• Auf der Bühne funkeln die klassischen
Kostüme und das fantasievolle
Bühnenbild bietet einen eleganten
Rahmen
• Ein verzauberndes Ballett in
klassischer Choreografie - auch für
angehende Ballettfans
• Jetzt schon vormerken als Top-
Geschenk-Empfehlung für die
Weihnachtssaison
2014 übernahm der von Jiří Kylián
ausgebildete Balletttänzer und
Choreograf Nacho Duato als neuer
Chef das Staatsballett Berlin. Dies war
eine Entscheidung, die die Kulturwelt
bis heute polarisiert. Zwischen
glühenden Verehrern einerseits und
kritischeren Stimmen andererseits
haben Nach Duatos Inszenierungen
vor allem eines gemeinsam: Sie
waren große Medienereignisse und
gut für Schlagzeilen selbst in solchen
Blättern, die sonst nur wenig mit
Kulturberichterstattung auffallen.
Und so ist es kaum ein Wunder, dass
Nacho Duato in Windeseile zu einem
der bekanntesten Namen in der
Kulturszene Deutschlands aufstieg.
Fast jeder, der die Kulturnachrichten
regelmäßig verfolgt, kennt seinen
Namen und den Diskurs, der mit
diesem Namen verknüpft ist.
2015 feierte Duato seinen Einstand
in Berlin mit einer atemberaubend
prächtigen Inszenierung von
Tschaikowksys Lieblingsballett
Dornröschen. Die Bühne erstrahlte
in Gold und Pastellfarben, es
regnete Rosen. Duatos Kritiker
fanden es eher kitschig, seine Fans
jedoch sind der Meinung: Das ist
endlich mal wieder Ballett, das man
auch einfach nur schön finden darf!
3760115301252
3760115301191
BAC125
Tschaikowsky:
Nussknacker
BAC119
Tschaikowsky:
Schwanensee
17
BAC431
1 Blu-ray (3D)
3 760115 304314
BAC131
1 DVD (4B)
3 760115 301313
18. 14.10.2016
Alle Solokonzerte Beethovens,
inklusive Violin- und Tripelkonzert
Ludwig van
Beethoven
Solokonzerte
Isabelle Van Keulen
(Violine)
Julian Steckel (Cello)
Stefan Vladar (Klavier)
Wiener KammerOrchester
Stefan Vladar
Capriccio
254 Min.
Fach: Konzert
- Klassik
• Ein fantastisches neues Projekt von
Spitzen-Pianist Stefan Vladar
• Sämtliche Solokonzerte für Klavier,
Violine und Cello von Ludwig van
Beethoven auf vier CDs
• Stefan Vladar tritt hier sowohl als
Pianist als auch als Dirigent auf
• "Ich verstehe diese [Konzerte] mehr
als erweiterte Kammermusik"
Stefan Vladar
• Mit Isabelle van Keulen und
Julian Steckel stehen zwei Top-
Instrumentalisten zur Seite
• Anzeige in: Crescendo
Der österreichische Pianist und
Dirigent Stefan Vladar präsentiert mit
seinem Wiener KammerOrchester eine
neue Studioproduktion sämtlicher
Solokonzerte Ludwig van Beethovens
inklusive des Tripelkonzerts in Top-
Besetzung und der berühmten
Violinromanzen.
Ganz im Geiste der Wiener
Musiktradition in bewährter
Doppelfunktion: "Als Pianist und
Dirigent in einer Person ist es möglich
einen besseren Gesamteindruck über
diese Konzerte zu vermitteln und ich
verstehe diese mehr als erweiterte
Kammermusik als reine Solokonzerte
mit Orchester." (Stefan Vladar)
Unterstützt von hochkarätigen
Solistenkollegen erleben die
virtuosen Konzerte eine zeitgemäße
Interpretation zwischen Tradition
und kammermusikalischer Deutung:
"Bei Beethoven muss man Ausdauer
haben, Perfektion und große
Visionen. Eigentlich muss man fast
Unmenschliches können"
(Isabelle van Keulen)
Ein neues, faszinierendes
Klangdokument aus der Musikstadt
Wien: "Natürlich ist das Musizieren
in Wien nochmal etwas ganz
Besonderes. Hier gibt es ein
natürliches Verständnis, eine Energie
und Leidenschaft für das Musizieren,
die einfach nicht alltäglich ist."
(Julian Steckel)
845221052601
845221051390
C5260
Stefan Vladar:
Maurice Ravel
C5139
Haydn: Cello
Concertos
18
C7210
4 CDs (EB)
8 45221 07210 4
19. 14.10.201619
Interpretation mit Weitblick
Schüler großer Lehrer
P. I. Tschaikowsky
Sinfonie Nr. 6
Ouvertüre
Solennelle
Academy of St Martin
In The Fields
Sir Neville Marriner
Capriccio
60 Min.
Fach: Sinfonik
- Romantik
Uuno Klami
Einar Englund
Violinkonzerte
Benjamin Schmid
(Violine)
Oulu Symphony
Orchestra
Johannes Gustavsson
Ondine
57 Min.
Fach:
Violinkonzert
- 20./21. Jhdt.
C8005
1 CD (CH)
ODE1278-2
1 CD (DC)
• Capriccios Encore-Serie geht weiter:
Legendäre Aufnahmen aus dem
Backkatalog neu gemastert zum
günstigen Preis
•
•
Vor fast 60 Jahren gründete der
kürzlich verstorbene Sir Neville
Marriner das Kammerorchester
Academy of St Martin In The Fields
Seitdem zählt das Orchester zu den
bekanntesten seiner Art und kann
über 600 Aufnahmen vorweisen
• Die Violinkonzerte von Uuno
Klami und Einar Englund
sind Meisterwerke des 20.
Jahrhunderts
• Klamis musikalische Sprache
erinnert an Strawinsky
• Eingespielt vom Violinvirtuosen
Benjamin Schmid, einem der
vielseitigsten Violinisten derzeit
Sir Neville Marriners Interpretation
der berühmten sechsten und letzten
Sinfonie Tschaikowksys zählt zu den
größten Erfolgen im Capriccio-Katalog.
Wie kaum ein anderer entzauberte
Marriner mit der Academy of St Martin
in the Fields das oft pathosüberladene
Stück und legte auf geradezu
klassizistische Weise eine unerwartet
luftige Sinfonie frei. Eine Aufnahme
aus den 1980er-Jahren, die sich als
wegweisend erwiesen hat. Marriner
bewies mit seiner Interpretation
damals erstaunlichen Weitblick!
Uuno Klami studierte bei Erki Melartin,
bevor Maurice Ravel, Florent Schmitt
und Hans Gál dem jungen finnischen
Komponisten den letzten Schliff
gaben. Seine musikalische Sprache
erinnert in diesem Violinkonzert
an Igor Strawinsky. Einar Englund
gehörte ebenso wie Jean Sibelius der
schwedisch-sprachigen Minderheit
der finnischen Bevölkerung an. Er
emigrierte in die USA und wurde
von Aaron Copland ausgebildet.
Der österreichische Violinvirtuose
Benjamin Schmid zieht auf dieser
CD den Schleier von zwei sehr
gelungenen, heute fast vergessenen
Violinkonzerten, mit denen sich die
Beschäftigung lohnt!
8 45221 08005 5
0 761195 127827
20. 14.10.2016
Zum 200. Todestag: Paisiellos Fedra
in vollständiger Fassung
Giovanni Paisiello
Fedra
Raffaella Milanesi
(Fedra)
Artavazd Sargsyan
(Teseo)
Anna Maria Dell’Oste
(Aricia)
Caterina Poggini
(Ippolito)
Piera Bivona (Learco)
Esther Andaloro
(Diana)
u.a.
Teatro Massimo Bellini Di
Catania
Jérôme Correas
Dynamic
119 Min.
Fach: Oper
- Klassik
• Weltersteinspielung der
vollständigen Fassung zu
Paisiellos 200. Todestag in diesem
Jahr
• Erstmals in der vollständigen
Fassung zu hören
• Giovanni Paissiello war
einer der produktivsten
Opernkomponisten seiner Zeit
• Acht Jahre war er als Kapellmeister
am Hof von Katharina der
Großen in St. Petersburg tätig
Der vor 200 Jahren verstorbene
italienische Mozart-Zeitgenosse
Giovanni Paisiello war einer der
produktivsten Opernkomponisten
aller Zeiten. Über 100 Opern
hat er geschrieben, für mehrere
Jahre übrigens exklusiv für den
Petersburger Hof Katharinas der
Großen, deren Ruf nach Russland der
Komponist 1776 gefolgt war.
Mit Mozart verband Paisiello wohl
durchaus mehr als nur kollegiale
gegenseitige Anerkennung. Wolfgang
Amadeus Mozart und Giovanni
Paisiello trafen zweimal zusammen.
Für die Hofkapelle Ferdinands des
Ersten von Neapel schuf der Italiener
seine Oper Fedra, die in dieser
Einspielung in einer rekonstruierten
Fassung vorliegt, die aus den
handschriftlichen Manuskripten
vervollständigt wurde.
Diese CD erscheint als
Weltersteinspielung der vollständigen
Fassung der Oper. Im gesamten 20.
Jahrhundert hat es bislang nur eine
Radioaufnahme des Stücks gegeben,
die jedoch nicht vollständig und
zudem fehlerbehaftet war. Dynamic
bietet Paisiellos Anhängern endlich die
vollständige, musikwissenschaftlich
fundierte Aufnahme, die sie seit
Jahren suchen.
8007144605315
8007144603663
CDS531
Paisiello:
I Giuochi
D'Agrigento
CDS366
Paisiello:
Don Chisciotte
20
CDS7750
2 CDs (EA)
8 007144 077501
21. 14.10.201621
Nicholas Walkers Balakirew-Reihe:
berühmte Mazurken
Der Klang der Stille: Philip Glass trifft
auf Paul Simon
Mili Balakirew
Sämtliche
Klavierwerke Vol. 3
Mazurken
und andere Werke
Nicholas Walker (Klavier)
Grand Piano
77 Min.
Fach: Klavier
- Romantik
Philip Glass
Glassworlds Vol. 5
Nicolas Horvath
(Klavier)
Grand Piano
73 Min.
Fach: Klavier
- 20./21. Jhdt.
GP714
1 CD (CM)
GP745
1 CD (CM)
• Weitere Folge der Reihe mit Werken
für Klavier solo von Mili Balakirew
• Zentrum der aktuellen CD sind
seine sieben berühmten und
fantasievollen Mazurken
• Piano News zu Volume 2 (GP713):
"Nicholas Walker geht einfühlsam und
klug mit Balakirevs Perlen um" und
"Unbedingt zu empfehlen."
• Auch auf der 5. CD des
aufsehenerregenden Glass-Zyklus
sind Weltersteinspielungen zu
hören
• Zum Beispiel Paul Simons The
Sound of Silence transkribiert für
Klavier von Philip Glass
• Die Reihe Glassworlds mit Nicolas
Horvath ist auf insgesamt 9 CDs
angelegt
Nicholas Walker ist einer von nur
wenigen nicht-russischen Pianisten,
die am berühmten Moskauer
Konservatorium studierten und
Heroen der russischen Klavierschule
zu ihren Lehrern zählen konnten.
Durch ergänzende Studien an der
Royal Academy of Music in seinem
Heimatland Großbritannien ist Walker
ein einzigartiges Beispiel eines
Pianisten, der eine hervorragende
Ausbildung sowohl in Ost als auch
West genossen hat. Sein neues Album
in seiner laufenden Balakirew-Reihe
beinhaltet die berühmten Mazurken
Balakirews, die zum bedeutendsten
russischen Klaviermusikrepertoire des
19. Jahrhunderts zählen.
Grand Piano hat mit dem
monegassischen Pianisten
Nicolas Horvath den ersten
Zyklus der Klaviermusik von
Philip Glass aufgenommen, und
auch auf der fünften Folge der
aufsehenerregenden Serie gibt es
neue Weltersteinspielungen. So spielt
der preisgekrönte Pianist Glass'
Arrangement des berühmten Paul
Simon-Songs The Sound of Silence
ebenso wie das wichtige, 40-minütige
Stück 600 Lines. Nicolas Horvath gilt
als führender Philip Glass-Spezialist
auf dem Klavier und wird von seinem
Endorser Steinway immer wieder
für 12-stündige "Glass-Marathons"
gebucht.
7 47313 97142 8
7 47313 97452 8
NICOLAS HORVATH
PHILIP GLASS
GLASSWORLDS • 5
ENLIGHTENMENT
MAD RUSH • METAMORPHOSIS II
600 LINES • THE SOUND OF SILENCE
includesWORLD PREMIÈRE RECORDINGS
22. 14.10.2016
C5281 Capriccio
3 CD
Soloinstr. ohne Orch. DF
Titel Werke für Solo-Klavier
Komponist Lourié,Arthur
Interpret Ernst,Moritz/Ansull,Oskar
GP695
Grand
Piano
1 CD
Soloinstr. ohne Orch. CM
Titel Sämtliche Klavierwerke
Komponist Le Flem,Paul
Interpret Koukl,Giorgio
CDS7766 Dynamic
1 CD
Sinfon. Musik CO
Titel Italienische Opern-Ouvertüren Vol.2
Komponist Various
Interpret Various
PAUL LE FLEM
COMPLETE PIANO WORKS
GIORGIO KOUKL
includesWORLD PREMIÈRE RECORDINGS
8 45221 05281 6
7 47313 96952 4
Weitere Veröffentlichungen unserer
Vertriebslabels
8 007144 077662
22
23. 14.10.2016
Im Spiegel der Presse
Neueste Rezensionen zu NAXOS- und Vertriebslabel-
Produktionen
"Ich kenne bis heute keine vergleichbare
Aufnahme, die so authentisch Natürlichkeit,
Atmosphäre, Haptik und Präzision
miteinander kombinierte. Jetzt gibt es
dieses Doppelalbum endlich wieder in der
originalen Vinyl-Version … . Echte HiFi-
Freaks sollten da nicht zu lange zögern."
(Attila Csampai, stereoplay)
"Weder zu seicht noch zu voluminös
schafft es Feltsmann sogar hier und da,
eine fast schon jazzige Feinnervigkeit aus
den Akkorden zu holen, dann aber wieder
zu bachischer Strenge zu finden und, wo
es nützt, einen wildromantischen Funken
zu zünden. … Selbst ein Meister, wie
Schumann, hätte wirklich Freude daran."
(Beatrice Schwartner, MDR Kultur:
CD der Woche)
"Einmal mehr präsentiert sich Jacoby
als klangsinnliche Tonpoetin, ohne die
Tempi zu zerdehnen … . Vor allem aber
musizieren Jacoby und Marriners Academy
of St. Martin in the Fields in konsequenter,
sinnstiftender Einheit – einfach schön."
(Marco Frei, piano news)
23
Various
Jazz at the Pawnshop
Domnerus/Hallberg/
Erstrand/+
Art. Nr. PROP7778 (FH)
Todd/Reade/Dankworth/
Hawes
English Fantasy
Johnson,Emma
Art. Nr. NI6328 (DB)
Schumann,Robert
Kreisleriana/Carnaval/
Kinderszenen/+
Feltsman,Vladimir
Art. Nr. NI6324 (GC)
Mozart,Wolfgang Amadeus
Klavierkonzerte Nr.1,17&20
Jacoby/Marriner/Academy of
St Martin
Art. Nr. ICAC5137 (CL)
7 392004 777792
7 10357 63282 2
7 10357 63242 6
5 060244 551374
"Nun ist Emma Johnson aber eine der
bekanntesten Klarinettistinnen der Welt, hat
von Mozart über Brahms bis zur Gegenwart
unzähliges an Repertoire aufgenommen.
… Emma Johnson hat für ihre neue
Produktion zusammengetragen, was an
Klarinettenkonzerten explizit für sie geschrieben
worden ist in den letzten Jahrzehnten. Oft ist
diese Musik irgendwie aus der Zeit gefallen
nostalgisch, bisweilen kratzt sie am Jazz,
manchmal am Kitsch, zweifelsohne sprengt sie
keine Hörgewohnheiten. Doch gefällig ist sie
jedenfalls."
(Jörg Lengersdorf, SWR2)
24. 14.10.2016
Im Spiegel der Presse
Neueste Rezensionen zu NAXOS- und Vertriebslabel-
Produktionen
"Eine lohnende Entdeckung ist James Matheson, der
1970 in Des Moines, Iowa, geboren wurde und nun
in New York lebt. Er wurde schon mit Preisen wie
dem ‘Charles Ives Award’ der ‘American Academy of
Arts and Letters’ geehrt. … Das Konzert findet mit
dem ‘Chicago Symphony Orchestra’ unter Esa-Pekka
Salonen und eben Baird Dodge versierte Fürsprecher.
Sie meistern alle technischen Raffinessen, ohne mit
der Wimper zu zucken. Darüber hinaus nutzen sie
ihr Können, um die Komposition mit den gebotenen
Farben zu illustrieren und den Hörer in ihren Bann zu
ziehen."
(Uwe Krusch, Pizzicato)
"Diese erste CD einer Serie mit Werken von
Emil Tabakov unter seinem Dirigat ist ein
empfehlenswerter Beitrag zur Musik eines
Landes, dessen „klassische“ Musik-Kultur
dankenswerter Weise dadurch aus dem
Schatten tritt."
(Ulrich Hermann, The New Listener)
"Gesucht wird auch der angemessene Klang:
wiederum die erwartbare hinreichend klare,
aber nicht ausschließlich verbindliche Non-
legato-Diktion, keine sarkastische Dauerspitze
wie bei Hamelin, sondern ausdrücklich variabler
und oft ziemlich eindringlicher Anschlag
zwischen Kraft und Fühlen. … Gerade den
Verächtern der klassischen Sonatenkunst
Haydns gegenüber den Klaviertitanen eine
Generation später sei diese Platte ans Herz
gelegt."
(Dr. Hartmut Hein, Klassik.com)
24
Werke von James Matheson
Art. Nr. YAR25670 (DE)
Prokofieff,Sergej
Klavierkonzerte Nr. 1,3+4
Mustonen,Olli/Lintu,Hannu/
Finnish Radio SO
Art. Nr. ODE1244-2 (DB)
Tabakov,Emil
Sämtliche Sinfonien Vol.1
Tabakov,Emil/Bulgarian
National Radio SO
Art. Nr. TOCC0365 (CO)
Haydn,Joseph
Sonaten in Moll
Glemser,Bernd
Art. Nr. OC 455 (CH)
7 61195 12442 0
4 260034 864559
"… Offenbar wurde hier sorgfältigst gearbeitet,
Mustonen und Lintu haben aber auch merklich
die Gabe, so weit vorauszuschauen, dass
Brüche wenn nicht gekittet, so doch sehr
plausibel vermittelt werden. Die besten
Wirkungen entfalten zurückgenommene
Tempi, etwa in den Finalsätzen des 3. und
4. Konzertes, weil diese Passagen von
Mustonen und den hellwachen Finnischen
Rundfunksymphonikern ebenso gemessen wie
federnd dargestellt werden."
(Dr. Michael B. Weiß, Klassik Heute)