Journal du Théâtre de Bâle Fevrier 2015

1. theaterzeitung
Februar
ballett
Die Liebe kann tanzen / IT’s a game
SCHAUSPIEL
Der Zauberberg / Die Wildente /
Fellinicittà / Kasimir und Karoline /
Romeo und Julia /
Sex? Aber mit Vergnügen!
OPER
Daphne / Don Pasquale / Otello / Médée
Editorial����������������������������������������������������������������������������� 1
schauspiel: Romeo und Julia������������������������������������������� 2
oper: Daphne����������������������������������������������������������������������� 3
Ballett: It’s a game ����������������������������������������������������������� 4
Junges Schauspiel: Ergebnisse Theaterlabor ������������� 5
repertoire��������������������������������������������������������������������������� 6
vermischtes ����������������������������������������������������������������������� 8
pas de deux������������������������������������������������������������������������� 9
agenda Februar ����������������������������������������������������������������10
P.P. CH-4410Liestal Post CH AG
2014/
2015
Editorial
WORUM ES GEHT:
oFFEN ZU BLEIBENEs sind Zeiten wie diese, in denen wir bedauern, dass das Theater ein langsamer Apparat ist.
Weil wir uns dem Aufschrei anschliessen möchten,
den Spielplan umwerfen, etwas aufführen, das
sich eindeutig verhält zu den schrecklichen Ereignissen
in Paris. Aber wir haben unsere Planung, unsere Premie-
ren; eine neue Inszenierung macht man nicht in drei
Wochen. Das ist letzten Endes gut so, denn es erlaubt
einen zweiten Blick auf die Stoffe, mit denen wir uns
beschäftigen. Und wir stellen fest: die virulenten The-
men werden verhandelt. Wir spielen «Romeo und Julia»,
die Geschichte einer unmöglichen Liebe zwischen zwei
Kindern verfeindeter Familien; es könnten verfeindete
Religionen, verfeindete Nationen sein. Wir spielen
«Otello» und «Medée»: zwei Werke, die von Aussensei-
tern erzählen; was es bedeutet, ein Fremder in der
Gesellschaft zu sein, ein Barbar. Die aber auch erzäh-
len: es ist nicht die Anwesenheit des Fremden an sich,
die notwendig zur Katastrophe führt; nicht das Miss-
trauen, die Ablehnung der anderen. Die befördern die
Katastrophe, aber verursachen sie nicht. Es braucht das
Böse und den Hass, es braucht die Bereitschaft zur Ver-
nichtung aus Rache. Otello wird durch die Intrige des
Jago vernichtet; bei Medea sind es die ureigenen
Abgründe, die aus der verletzten Frau eine Mörderin
machen. Es ist wohl das, was uns hilflos macht gegen-
über dieser Form des Terrors im 21. Jahrhundert: mit
Entsetzen stehen wir vor diesem unbändigen Hass und
Vernichtungswillen, der sich nicht schert um unsere
aufgeklärten Werte. Und es fällt nicht leicht, offen zu
bleiben im Angesicht des Schreckens; nicht zu verallge-
meinern, nicht in Sippenhaft zu nehmen. Eins der Bilder
dieser Tage versieht ein Foto des Mörders, der den hilf-
los am Boden liegenden muslimischen Polizisten
erschiesst mit der Aufschrift: In case you are confused
– this is a terrorist (mit Pfeil) – this is a muslim (mit Pfeil
zum Polizisten). Wenn es uns als Künstler gelingen
könnte, zu dieser Differenzierung beizutragen, indem
wir Geschichten erzählen, die diese Differenzierung
leisten, zeigen, wo das Übel beginnt und wo wir es auf-
halten könnten – dann ist ein klein wenig erreicht. sg
Einbruch der Nacht

2. 28. Januar 2015 2 50
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SChauspiel
HALB TOTLACHEN
MIT SHAKESPEAREEinträge zu «Romeo und Julia»
RUMSBUMS Zwei sehen sich. Fallen sofort in Liebe.
Drei Stunden später schon verheiratet. Heimlich.
Da Familien verfeindet. Weil er einen ihrer Vettern meu-
chelte, muss er weg aus der Stadt. Sie soll einen ande-
ren heiraten. Pater, der sie heimlich traute, weiss Aus-
weg, weil er einst den unkonzessionierten Ausschank
toxischer Getränke betrieb. Pater also gibt dem Mädel
Gift, das zum Scheintod führt. Ab in Grabkammer, wo
sie aus Scheintod erwachen und ihren Liebsten erwar-
ten soll. Der kann aber über Scheintod nicht informiert
werden, da Brief des Paters ihn nicht erreicht im Exil.
Kehrt heimlich heim, findet seine Geliebte scheinbar
tot, säuft auch Gift, stirbt, sie erwacht aus Scheintod,
sieht ihren Liebsten richtig tot, stürzt sich in einen
Dolch. Der Titel? «Romeo und Julia». Besserer Titel:
«Rumsbums und Zackzack». Gilt als berühmteste Liebe-
stragödie der Welt. (G. Stadelmeier) UNERKLÄRLICH
Ich weiss nicht, was die Leute an der Liebe so grossartig
finden, ich meine: Jeder Trottel kann sich verlieben. (H.
Scholz, Paarberater) UNBESTRITTEN Alle Tragödien
enden mit dem Tod, alle Komödien mit der Ehe. (G.
Byron) Wer eine Tragödie überlebt hat, ist nicht ihr Held
gewesen. (S. Lec) UNERTRÄGLICH Die Liebe stirbt,
oder die Liebenden sterben; das sind die Möglichkeiten,
mit denen Shakespeare arbeitet. Das komische Genie
des Autors konnte jene katastrophale Morgendämme-
rung, die Tod und Finsternis bringt, nicht aufhalten. Mit
nur wenigen Änderungen hätte Shakespeare «Romeo
und Julia» in ein heiteres Stück verwandeln können.
Den jungen Liebenden hätte die Flucht nach Mantua
gelingen können, und sie wären nicht den unglückseli-
gen Verhältnissen oder schlechtem Timing oder kosmo-
logischen Antagonismen zum Opfer gefallen. Aber eine
solche Travestie wäre uns unerträglich. Shakespeare
versagte sich in «Romeo und Julia» alle Ironie, mit Aus-
nahme der Ironie des Schicksals, dafür nahm er sich
eine Erkenntnis zu Herzen, nämlich, dass wir andau-
ernd Verabredungen einhalten, die wir nicht getroffen
haben. Wir müssen alle unsere Kräfte aufbieten und
Shakespeare so genau lesen, wie wir nur können, aber
immer in dem Bewusstsein, dass seine Stücke uns ent-
schieden besser lesen. Sie lesen uns. Definitiv. (H.
Bloom) UH!UH! We don’t have forever / Uh, Baby day-
light’s wasting / You better kiss me / Before our time has
run out / Mmm yeah / Nobody sees what we see /
They’re just hopelessly gazing, uh / Uh, Baby take me /
Before they turn the lights out / Before our time has run
out (XO von Beyoncé, auf kidzworld.com zum beliebtes-
ten Lovesong 2014 gekürt) UNTOT Dieses Wort hat Kon-
junktur. Die Untoten, das sind natürlich die Zombies, in
35 ziemlich guten und 2000 schlechten Filmen, in
Comics und Romanen. Aber «untot» drückt auch ein
eigenartiges, ausuferndes Empfinden der Zeit aus.
Da-Sein und doch nicht Da-Sein; Dasein und doch kein
Dasein. Man denkt an radikal Entwürdigte, an Men-
schen jenseits ihrer Geschichte, an Leute, die sich halb
zu Tode schuften, und Leute, die sich halb zu Tode amü-
sieren. Sterben ist peinlich, weil es den beiden Grund-
prinzipien der postdemokratischen, postbürgerlichen
Gesellschaft widerspricht: Effizienz und Unterhaltung.
Sterben bringt nichts ein und ist in aller Regel nicht lus-
tig. Sterben ist nicht positiv und nicht simplified. So gibt
es einen gewaltigen Zorn nicht nur auf das Sterben, son-
dern auch auf den Sterbenden (wir trauen ihm zu, dass
er nicht einmal richtig stirbt und dann als Zombie wie-
derkommt). Und immer denkt man, ein ganz klein wenig,
auch an sich selbst mit. Bin ich/ist Ich schon kontami-
niert vom Untod? (M. Metz und G. Seesslen) ÜBERLE-
BEN Survival Guide in Zombieland : 1. Fitness 2. Dop-
pelt hält besser 3. Vorsicht auf dem Klo 4. Gusseiserne
Bratpfannen 5. Reise leicht 6. Such dir einen knallhar-
ten Partner 7. Bowlingkugeln 8. Sei (k)ein Held 9. Halte
dir den Rücken frei 10. Geniesse die kleinen Dinge
11. Schweizer Taschenmesser. (R. Fleischer)
Die Texte sind redaktionell bearbeitet. aa
 donnerstag 12.02. 20.00 Schauspielhaus
 Montag 16.02. 20.00 Schauspielhaus
 Donnerstag 19.02. 20.00 Schauspielhaus
 Samstag 21.02. 20.00 Schauspielhaus
Shakespeare in love with Shakespeare in love with Shakespeare in love with Shakespeare in love with Shakespeare in love with Shakespeare in love with…

3. 28. Januar 2015 3 51
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Oper
BeidenWurzelndes
verworrenenLebensChristof Loy inszeniert Richard Strauss’ bukolische Tragödie «Daphne»,
Tomáš Hanus leitet das Sinfonieorchester Basel
Amliebstenmöchteichimmermichselbstkomponieren.
(RichardStrauss)
«Obleib, geliebter Tag!», die junge und schöne
Daphne ängstigt sich vor dem Abend; dieser
bringt das rituelle Dionysos-Fest. Alle Dorfbewohner
feiern die natürliche Vereinigung des Lebendigen.
Daphne fürchtet die Exzesse des Fests und alle eroti-
schen Annäherungen, sie liebt anders als die Menschen
ihrer Umgebung. Der Hirte Leukippos, einst Daphnes
Kindheitsgefährte, umwirbt sie vergeblich. Wie auch ein
anderer: Der Gott Apoll, er erscheint als Schäfer ver-
kleidet zum Fest und begehrt die junge Frau. Im eifer-
süchtigen Streit um Daphne tötet der Gott Leukippos.
Daphnes Klagen um den toten Leukippos berührt
Apoll und der bittet den Gottvater Zeus um Vergebung.
Während Leukippos zum Olymp fährt, kehrt Daphne als
immergrüner Lorbeerbaum verwandelt ins ewige Leben
der von ihr so geliebten Natur zurück.
«Mehr Gleichmass im Versbau, möglichstes Vermei-
den weiblicher Endsilben, Vermeidung der kleinen,
meist überflüssigen Füllwörter, Vermeidung von Neben-
sätzen, die mit indem und während etc. beginnen – Sie
sehen ja, wie ich es meine – ich deklamiere mir Alles,
wie es am besten zu componieren wäre. Halten Sie sich
bitte aber nicht streng an meine Textierung! Verbessern
Sie selbst nach dem von mir angedeuteten Schema!»
So schreibt der bedeutendste deutschsprachige
Komponist seiner Tage an seinen neuen Librettisten
Joseph Gregor. Der ist bereits der dritte Textdichter für
Richard Strauss und tritt ein schweres Erbe an; keine
Geringeren als Hugo von Hoffmannsthal und Stefan
Zweig, unbestritten führende Literaten der ersten Jahr-
hunderthälfte, waren die Vorgänger Gregors. Mit Nach-
druck arbeitet Strauss ab 1935 an seinem neuen Opus
«Daphne».
Die Themenwahl durch den Komponisten ist wohl-
überlegt und kennzeichnet Strauss’ Selbstverständnis.
Im Anschluss an Richard Wagner sieht er sich als legiti-
mer Endpunkt aller Entwicklung der Musiktheaterge-
schichte. Der Mythos von Daphne, er erfuhr seine wohl
berühmteste Verschriftlichung in Ovids «Metamorpho-
sen», steht am Beginn der Operngeschichte. Jacopo
Peris Werk «La Dafne favola drammatica» von 1598 gilt
heute gemeinhin als eine der ersten Opern überhaupt
und 1627 lieferte Heinrich Schütz die Musik für Martin
Opitz’ Text «Dafne» – ein frühes deutschsprachiges
Musiktheaterwerk.
In nur einen Akt haben Strauss und Gregor den
«Daphne»-Mythos gefasst. Die «bukolische Tragödie»,
so ihr Untertitel, ist ein programmatischer Zirkelschlag
durch die Musikgeschichte und ein Ausnahmekunst-
werk in Richard Strauss’ Schaffen. Woher rührt der
Befund? Die grossräumigsten Themen und Motive ver-
arbeitet der Komponist; sein eigenwilliges Bild der
«Wurzeln Europas» überführt er in die musikalische
Sprache der Spätromantik nach Wagner. «Daphne» bie-
tet die «Quersumme» des Strauss’schen Künstlertums.
Das Werk referiert auf Friedrich Nietzsches Philoso-
pheme über apollinische und dionysische Wirkungs-
mächte im Menschen, auf den Gegensatz von Natur und
Kultur und darin zuletzt die Fragen nach dem Schönen
und der Natur des Kunstwerkes. Mit psychologischen
Schraffierungen der Figuren verbinden Strauss und
Gregor den Liebesdiskurs der romantischen Oper mit
dem erotischen Begehren, damit verbundener Angst,
dem Scheitern der Liebe, innerer Gespaltenheit und
der Sehnsucht nach Einheit und Erlösung. All dies vor
dem Hintergrund des tragischen Kampfes des Men-
schen Leukippos mit dem Gott Apoll.
Richard Strauss ist einer der wichtigsten deutsch-
sprachigen Komponisten des frühen 20. Jahrhunderts
und zählt zugleich, durch seine tätige Unterstützung
des deutschen Faschismus, zu den umstritten­en und
belasteten Figuren der neueren Musiktheaterge-
schichte.
Am Theater Basel übernimmt mit Christof Loy einer
der interessantesten Opernregisseure und zugleich
ausgewiesener Kenner der Werke Richard Strauss’ die
Inszenierung dieses Abends. Loys Arbeiten finden,
durch ihre genaue Analyse von Musik und Text, Antwor-
ten auf die mythisch-sphärischen Gedankengebäude
der Strauss’schen Werke und sind gleichermassen
überraschende wie sinnfällige Interpretationen. Seine
Deutung von Strauss «Die Frau ohne Schatten», 2011
bei den Salzburger Festspielen, gehört sicherlich zu
den aufsehenerregendsten Strauss-Inszenierungen
unserer Tage. Nachdem er in der Saison 2012 Andrea
Lorenzo Scartazzinis «Der Sandmann» in Szene setzte,
tritt Christof Loy nun erneut am Theater Basel in
Erscheinung. Das Publikum darf sich auf eine präzise
und spannende Interpretation der mitunter düsteren
Tiefendimensionen von Werk und Komponist – jener
Strauss’schen Welt aus Antike, Moderne, Weltfluch und
unbedingtem Kunstwollen – freuen. Am Dirigentenpult
steht, in Basel ebenfalls seit «Der Sandmann» bekannt,
der tschechische Dirigent Tomáš Hanus und leitet das
Sinfonieorchester Basel. SB
Matinée
Zur Einstimmung auf die anstehende Premiere ist das Publikum
zur Matinée mit Beteiligten der Produktion eingeladen.
Sonntag, 8. Februar 2015, 11:00 Uhr, Theater Basel, Nachtcafé.
 FREITAG 13.02. 19.30 GROSSE BÜHNE
 DIENSTAG 17.02. 19.30 GROSSE BÜHNE
 DONNERSTAG 19.02. 19.30 GROSSE BÜHNE
Ein Dionysos-Fest wenige Jahre nach dem Tod Friedrich Nietzsches

4. 28. Januar 2015 4 52
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Ballett
Einblick in den
TheateralltagDas Education Projekt «It’s a game» des Ballett Basel 2015 wird erstmals wissenschaftlich
begleitet und dokumentiert. Ein Erfahrungsbericht der Studentin Nadine Maeder, die ihre
­Masterarbeit ­darüber schreibt.
Wie gewohnt startete das Education Projekt nach
den Sommerferien. Initiiert und finanziert durch
die Abteilung Kultur der Stadt Basel soll das Education
Projekt einen Beitrag zur kulterellen Bildung in der
Schule leisten. Die 4. Klasse der Lehrerin Prisca Schür-
mann steht am 25. August vor der Aula des Bläsi Schul-
hauses bereit für den ersten Tanzworkshop.
Bereits anfangs Juni haben sich die drei Choreogra-
phen Béatrice Goetz, Adrien Boissonnet und Richard
Wherlock vom Ballett Basel der Klasse vorgestellt und
die Schüler mental auf das Tanzprojekt vorbereitet. Das
Ziel war es, in der Zeit zwischen August 2014 und Feb-
ruar 2015 ein Tanzstück zu kreieren. Dafür trifft sich die
Klasse in wöchentlichen Workshops, an drei Intensiv­
wochenenden und für zwei intensive Wochen direkt vor
der Premiere mit den professionellen Kunstschaffen-
den. Das Tanzprojekt soll ein spezielles Erlebnis wer-
den. Zusätzlich wird das diesjährige Education Projekt
durch meine Masterarbeit am Departement für Sport
Bewegung und Gesundheit (DSBG) der Universität Basel
erstmals wissenschaftlich begleitet. So durfte auch ich
mich bereits Anfang Juni zusammen mit der Projektlei-
tung der Klasse vorstellen. Nach Rücksprache mit den
Eltern und den Lehrerinnen, durfte ich von August bis
November jede Woche dabei sein und die Kinder beim
Tanzworkshop filmen. Aus dem Filmmaterial wurden
kurze Zusammenschnitte kreiert, die als Grundlage für
Kleingruppendiskussionen dienten. Die Gesprächs­
inhalte wurden schliesslich für meine Masterarbeit ver-
wendet.
Für den ersten Workshop sind nicht nur Béatrice
und Adrien anwesend, sondern auch die Lehrerinnen
und Irena Müller (Verantwortliche der Education Pro-
jekte) sind als Zuschauer mit dabei. Wie sich später in
den Gruppengesprächen zeigte, war die Situation mit
so vielen unbekannten Gesichtern für die Kinder sehr
spannend, aufregend und löste bei vielen unruhige
Neugierde aus. Trotz der Aufregung schafften es Béat-
rice und Adrien, durch spielerische Improvisationsauf-
gaben die Aufmerksamkeit der Kinder zu gewinnen.
Neben den Tanzworkshops durften die Kinder in den
ersten Wochen des Projekts das Theater Basel besuchen.
So konnten sie sich nicht nur besser vorstellen, wo sie
im kommenden Februar ihre Aufführung haben würden,
sondern bekamen auch einen Einblick in den Theaterall-
tag. Der Theaterbesuch ist ein wichtiger Bestandteil des
Education Projekts. Die Kinder haben so die Möglichkeit,
die Kunstform Tanz nicht nur praktisch, sondern auch
visuell zu erleben.
Diversität, Kreativität, Familiarität
Ab dem dritten Workshop wurde die Gruppe durch
zehn Sportstudierende des DSBG verstärkt. Wie auch
in den vergangenen Jahren befinden sich die Studie-
renden zum Zeitpunkt des Projekts im Endspurt ihres
Bachelorstudiums in Sport Sciences oder Exercise and
Health Sciences. Die Erweiterung der Gruppe durch die
«unbekannten Grossen» bedeutete erneute Aufregung,
die dank der Erfahrung der Leiter schnell beruhigt wer-
den konnte. Nun galt es einen Weg zu finden, jedes
Gruppenmitglied zu fordern, ohne jemanden zu über-
fordern. Eine schwierige Aufgabe, wenn man bedenkt,
dass der Altersunterschied in der bestehenden Gruppe
nun ca. 10–12 Jahre betrug.
Das erste von drei Intensivwochenenden fand
bereits Ende November statt. Der Fortschritt im tänze-
rischen Bereich, aber auch im sozialen Miteinander der
gesamten Gruppe war deutlich. Das folgende Zitat von
Béatrice Goetz aus dem Workshop nach dem Wochen-
ende unterstreicht das Geschehene: «Übers Wochen-
ende seid ihr zu einem Ensemble geworden».
Bei den Kindern wurde durch das Dazukommen von
jungen Erwachsenen Aufregung und zum Teil auch
Schüchternheit ausgelöst. Durch das gemeinsame Spie-
len, Bewegen und Kreieren in den Workshops bekam
man diese blockierenden Gefühle jedoch schnell in den
Griff. Ein Kind beschrieb die Entwicklung der Gruppe
wie folgt: «Ich finde es toll, dass wir wie eine grosse
Familie sind!» (Zitat aus einer Gruppendiskussion)
Vom einfachen Namenschreiben mit Körperteilen in
der Luft bis hin zu komplexen Hebefiguren mit den
Sportstudenten haben die Kinder einen einzigartigen
Prozess durchlebt, der mit der Aufführung von «It’s a
game» seinen Höhepunkt erreichen wird. Das Stück
wird Anfangs Februar im Foyer des Theater Basels an
drei Terminen präsentiert. Mit Hilfe des Filmzusammen-
schnitts als Stimulus konnten die Kinder ihre Fort-
schritte in verschiedenen Bereichen erkennen und in
der Gruppendiskussion selbstreflektierend beschrei-
ben. Deshalb ist kulturelle Bildung für Kinder wichtig:
besondere Erlebnisse werden ermöglicht und bleiben
den Kindern lange in Erinnerung. Nm
 Mittwoch 11.02 19.00 foyer Grosse Bühne
 Donnerstag 12.02. 11.00 foyer Grosse Bühne
 Donnerstag 12.02. 14.00 foyer Grosse Bühne
Bei den Proben zu «It’s a game»: Schülerinnen und Schüler tragen einen Studenten
Partner des Ballett Basel

5. 28. Januar 2015 5 53
Junges SChauspiel
«In was für einer
Welt leben wir
eigentlich?»Das Theaterlabor hinterfragt die Spielregeln unserer Gesellschaft. Und interveniert.
Das «Theaterlabor» ist ein Spielclub des Jungen
Schauspiel. Dieser läuft zwar über eine ganze Spiel-
zeit, will aber am Ende kein fertiges Produkt aus­
spucken, sondern wird sich mehrmals im Jahr mit klei-
nen Sequenzen und Aktionen präsentieren. Überall, wo
es uns interessiert, im Probenraum, auf einer Open
Stage, auf der Strasse…
Prozessorientiert statt produktorientiert steht ganz
oben auf der Liste der Ideen. Was da sonst noch so
steht, entscheiden die Spieler. Es ist ein Raum zum
Experimentieren. Mit verschiedenen Herangehenswei-
sen wollen wir neue Formen des Theaters und der Art
und Weise, wie sich Theater präsentieren kann, entde-
cken. Es wird gemacht, was die Spieler wollen. Ob the-
matische Inszenierung, szenische Lesung, umgekehrte
Herangehensweisen, Improtheater oder Tanzsolos, die
Spieler bringen ihre Wünsche und Ideen ein. Und Sie
entscheiden. Bedingungslos und knallhart. In Form
gebracht wird das Ganze dann von der Spielleiterin
Mona-Bawani Mühlhausen.
In der aktuellen Etappe überlegten sich die sechs
Spieler: «Im Theater kannst du ausdrücken, was du der
Welt schon immer mal sagen wolltest!»
Also los, lass uns grosse Reden schwingen, die Fahne
hissen, auf den Thron steigen, den eine Bühne bietet …
Aber was wollen wir der Welt eigentlich sagen? Und was
ist eigentlich die Welt, unsere Gesellschaft?
Im Zwiegespräch mit dieser Gesellschaft, Auge um
Auge, Zahn um Zahn, wurde klar, dass wir der Welt
eigentlich weniger etwas sagen wollen, sondern sie viel
mehr fragen wollen. Hinterfragen. Warum muss immer
alles so schnell gehen? Wer bestimmt, wer ins Bild passt
und wer nicht? Woher kommt die Angst vor dem Frem-
den? Wenn das Leben ein Spiel ist, wer bestimmt die
Spielregeln? Wer definiert mich? Und was, wenn ich
schwul bin? Was heisst Erfolg haben? Warum ist «Wie
geht’s dir?» zu einer Floskel geworden? Kann ich noch
sein, ohne zu tun? Wie viel unverplante Zeit planst du
dir ein? Wann ist genug? Warum immer die anderen?
Warum ändern wir nichts?
Hunderte Fragen, Antworten, die sich im Kreis dre-
hen. Und was machen wir jetzt damit? Rausgehen. Euch
fragen. Uns fragen. Wir wollen, dass ihr euch unsere
Fragen stellt. Wollen die Spielregeln brechen. Und
machen damit die Stadt zur Bühne.
Es entsteht eine Serie von Aktionen unter dem Titel
«In was für einer Welt leben wir eigentlich?» An 4 Termi-
nen, zu 4 Themen, an 4 verschiedenen Orten in Basel
Stadt wird es Interventionen im öffentlichen Raum
geben.
Also haltet Augen und Ohren offen, wenn ihr an fol-
genden Daten durch eure Stadt spaziert:
Di 03.02., Fr 06.02.
Mit: Nadine Schmid, Yanick Kaufmann, Sylvia Hirt,
Milena Förster, Angelo Breda und Lisa Bruder
Nähere Informationen unter: mona-bawani@gmx.de
Achtung!AbMitteFebruarwidmetsichdasTheaterlaboreinem
neuenThemaundistsomitwiederoffenfürNeueinsteiger!
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Der Schritt auf die Strasse

6. 28. Januar 2015 6 54
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Médée von Marc-Antoine Charpentier, am 01/08/14/20.02.2015
Der Zauberberg nach Thomas Mann, am 04/05/09/12/14/17/19.02.2015 Die Wildente von Henrik Ibsen, am 30.01./08/13/15/17.02.2015

7. 28. Januar 2015 7 55
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Don Pasquale von Gaetano Donizetti, am 22.02.2015
Otello von Giuseppe Verdi, am 31.01./15/18.02.2015Kasimir und Karoline von Ödön von Horváth, am 18/20.02.2015
Die Liebe kann tanzen von Stephan Thoss, am 30.01./07/12/16/21.02.2015Red du mir von Liebe! von Philippe Claudel, am 01/02.02.2015
Fellinicittà von I pelati delicati, am 07/20.02.2015

8. 28. Januar 2015 8 56
D Suechi nach
dr magische
Larve
Frau Fasnacht, die wohl berühmteste Frau von
Basel, ist auch International gefragt. So soll sie im
nächsten Jahr versuchen die wichtigsten fas-
nächtlichen Anlässe auf der ganzen Welt zusam-
menzufassen, um Synergien nutzen zu können.
Weil sie somit an der Basler-Fasnacht nicht teil-
nehmen kann sucht sie eine Stellvertretung, wel-
che ihre Amtsgeschäfte wahrnehmen soll. Via Zei-
tungsinserat such sie nun eine Stellvertretung.
Aline Roth meldet sich auf dieses Inserat hin bei
Frau Fasnacht – in der Meinung es sei ein Ferien-
job denn sie hat keine Ahnung von Fasnacht –
wird sie von Willhelm, dem Assistenten von Frau
Fasnacht, an der Tür begrüsst.
Wie sich Aline in die Fasnachtswelt einarbeitet,
wie sie die magische Larve wieder findet und wie
sie sich gegen den Intriganten Willhelm durch-
setzt das wird in der Geschichte des Kinder-Cha-
rivari 2015 gezeigt.
 Sa 31. Januar 2015, 14.00 Uhr
So 1. Februar 2015, 14.30 Uhr
Sa 7. Februar 2015, 14.00 Uhr 17.00 Uhr
So 8. Februar 2015, 11.00 Uhr 14.30 Uhr
Kleine Bühne
• Text: Christoph Knöll, Jacquelin Christ Knöll,
Jugendliche aus dem Ensemble; Bühne:
Christoph Knöll, Kostüme: Antije Biniasch,
Produktionsleitung: Bernhard Stutz; Regie,
Regieassistenz: Arthur Kimmerle, Ramona
Schwarz; Musikalische Leitung: Edith Habra-
ken; Obmann: Bernhard Stutz
• Mit: Lara Schenk, Mia Kirsch, Etienne
Bumann, Lucien Jaskulski, Vanessa Schöpfer,
Lorenzo Maiolino, Fiona Benz, Simona Gal-
lacchi, Sereina Weissen, Kidane Syfrig, Siri
Kirsch, Laetitia Bevilacaua, Liana Egloff,
Raphael Rüegg, Nicola Linkohr, Maurus Voltz;
Mitwirkende Gruppen: Guggemuusig -Barba-
rossa Binggis, Jungi VKBk SMEH Marim-
ba-Schule Edith Habraken
Kinder-Charivari
Tod in Venedig
kult.kino und Theater Basel setzen auch in dieser
Spielzeit die Zusammenarbeit fort. Zu ausgewähl-
ten Produktionen des Theater Basel veranstaltet
kult.kino spezielle Filmvorführungen. Damit sol-
len ausgesuchte Aspekte vertieft und von einer
Gesprächen von Beteiligten Einblicke in die
Arbeit der Vorstellungen und Projekte möglich
gemacht und so neue Sichtweisen auf die jewei-
lige Vorführung kreiert.
Der Komponist Gustav von Aschenbach, der sich
in einer Krise befindet, reist nach Venedig. Wäh-
rend er im Hotel wartet, fällt sein Blick auf den
schönen Knaben Tadzio. Einige Tage später sieht
Aschenbach Tadzio am Strand spielen und wird
bei dem Anblick zu Teilen einer Komposition ins-
piriert. Ohne jemals mit ihm zu sprechen, entwi-
ckelt Aschenbach eine Obsession und verfolgt ihn
und seine Familie heimlich durch die Stadt.
Immer mehr verliert er sich in seinen Gefühlen
und Tagträumen.
 So 1. Februar 2015, 11.00 Uhr,
kult.kino atelier
• Im Anschluss Gespräch mit Beteiligten der
Produktion
Atmosphères
Görgy Ligeti war einer der wenigen Komponisten
der Avantgarde mit Publikumserfolg. Sein Orches-
terwerk «Atmosphères» setzte 1961 neue stilisti-
sche Massstäbe. Er habe versucht, so der Kompo-
nist, «das strukturelle kompositorische Denken,
das das motivisch-thematische ablöste, zu über-
winden und durch eine neue Formvorstellung zu
verwirklichen». Zur grossen Bekanntheit von
«Atmosphères» hat nicht zuletzt der Stanley-Ku-
brick-Film «2001 – A Space Odyssey» von 1968 bei-
getragen. Nur wenige Jahre zuvor entstand
Schostakowitschs 10. Sinfonie. Es war Schostako-
witschs erste sinfonische Arbeit seit 1945 und seit
seiner Demütigung durch die «antiformalisti-
schen» Säuberungen von 1948, als ihm beschie-
den wurde, seine 8. Sinfonie sei «kein musikali-
sches Werk, sondern eine Komposition, die mit
Musik überhaupt nichts zu tun habe». Die 10. Sin-
fonie ist in einer von Leiden geprägten pessimis-
Kult.kino + Theater Basel
Sinfonieorchester Basel
tischen Grundstimmung gehalten, die erst am
Ende durchbrochen wird. So ganz anders noch
klingt die Ernsthaftigkeit und Trauer, in der Lud-
wig van Beethoven sein 3. Klavierkonzert erklin-
gen lässt. Es ist sein einziges in einer Moll-Tonart
und jenes, mit dem er die geltenden Grenzen der
Gattung sprengte.
 Mi 4. Februar 2015, 19.30 Uhr, Musiksaal des
Stadtcasinos Basel
• 18.45 Uhr: Einführung durch Annelis Berger
• Mit: Francesco Piemontesi (Klavier), David
Afkham (Leitung) und dem Sinfonieorchester
Basel
MidiMusique
Yuriko Sekiguchi Hänni, Schlagzeug und das
Naturtrompetenensemble «Trummet» spielen
Werke von Des McNutty, Claude Babelon, Pierre-
luigi Billone, François Auguste Dauverné, Dieter
Dyk, Benjamin Britten, Yannis Xenakis u.a.
 Sa 7. Februar 2015, 11.00 Uhr,
Foyer Grosse Bühne
• Mit: Julian Zimmermann, Josquin Piguet,
Henry Moderlak, Mike Diprose, Rainier
Chételat, Nathaniel Wood, Dieter Dyk
DORA oder Die
sexuellen
­Neurosen
­unserer Eltern
Dora ist 18 und voller Entdeckungsfreude. Ihre
beruhigenden Mediakamente hat ihre Mutter
Kristin erst kürzlich abgesetzt. Ungebremst stürzt
sich die geistig behinderte junge Frau nun ins
Leben und findet Gefallen an einem Mann. Bald
haben die beiden spontan Sex – zum Schrecken
von Kristin. Dora trifft sich ohne das Wissen ihrer
Eltern weiterhin mit dem zwielichten Mann, der
sichtlich von ihrer befreiten Sinnlichkeit angetan
ist. Während ihre Mutter sich vergeblich ein zwei-
tes Kind wünscht, wird Dora schwanger.
«Dora oder Die sexuellen Neurosen unserer
Eltern» basiert auf dem erfolgreichen Theater-
stück von Lukas Bärfuss. Sensibel hat die mehr-
fach ausgezeichnete Regisseurin Stina Werenfels
Konzert
kult.kino
(«Nachbeben») den Stoff in einen Film von grosser
visueller Kraft umgesetzt. Besondere Intensität
gewinnt ihr Werk dadurch, dass sie immer wieder
Doras Blick auf die Welt zeigt und damit zwei
Wahrnehmungen nebeneinander stellt: jene der
jungen Frau und jene ihrer Umgebung.
Ein intensiver Film, direkt und unverblümt,
herausragend gespielt, mit eindringlichen Bildern
- eine Sternstunde des Kinos.
 Fr 20. Februar 2015, 18.30 Uhr,
kult.kino atelier
• anschliessendes Gespräch mit der
­Regisseurin Stina Werenfels und dem Co-­
Autor Boris Treyer
Romeo und
Julia
Sieben grandiose Produktionen hat das Bol-
schoi-Ballett in Moskau dieses Jahr im Programm,
eines davon ist «Romeo und Julia». William Shake-
speares zeitlose Geschichte wurde mit einer
atemberaubenden Choreografie von Sergej Pro-
kofjew und viel geliebter Theatermusik von Juri
Grigorowitsch auf die Bühne gebracht. Mit seinen
berühmten Melodien ist die Geschichte der
unmöglichen Liebe ein immerwährender Favorit
und eines der bekanntesten Ballette der Welt.
 So 8. März 2015, 16 Uhr, Pathé Küchlin
• Musik: Sergej Prokofjew
• Choreografie: Juri Grigorowitsch
Live aus Moskau
Vermischtes Februar
Eine Residenz der Atlas Stiftung
Seniorenresidenz Südpark
Meret Oppenheim-Strasse 62, 4053 Basel,
Telefon 061 366 55 55
www.residenz-suedpark.ch
«Im Ernstfall ist schnell
Hilfe da.»
Dr. Alfred Hartmann, Jahrgang 1924, Jurist.
Er zog Anfang 2014 aus seinem Einfamilienhaus
auf dem Bruderholz in die Seniorenresidenz
Südpark um.
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Wahl­
abonnement
Sie haben die Möglichkeit, Ihr indi­
viduelles Theaterabonnement zu
gestalten. Der Kauf des Wahlabon-
nents ist während der Spielzeit
jederzeit möglich. Je nach Anzahl
der gewählten Produktionen bietet
Ihnen das Wahlabonnement Rabatte
bis zu 20% an.
 bis 6 Vorstellungen: 10 % Rabatt
 7–9 Vorstellungen: 15 % Rabatt
 10 Vorstellungen: 20 % Rabatt
Bitte beachten Sie: Premieren und
Fremdveranstaltungen sind nicht
Bestandteile des Abonnements.
Die Billettkasse berät Sie gerne.
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9. 28. Januar 2015 9 57
Pas de deux
«Ich war
überwältigt»Fünf Fragen an Nathalie Pfister, Requisiteurin in Ausbildung, und Zachary Altmann, Sänger und
Mitglied des Opernstudios «OperAvenir»
Wie war deine erste Begegnung mit dem Theater Basel?
Nathalie Pfister: Zu meiner Schulzeit hatte ich ein
Schülerabonnement und bin oft mit meiner Klasse ins
Theater. Die erste Produktion, die ich hier gesehen
habe, war das Ballett «A Swan Lake». Das erste Stück,
welches mich aber voll gepackt hat, war «Enron». Die
Bühne sah sehr aufwändig und schön gestaltet aus.
Danach waren wir auch noch an eine Führung hinter
die Kulissen. Da wusste ich, dass ich mal am Theater
arbeiten will.
Zachary Altmann: Ich landete in der Schweiz und
hatte genau einen Tag Zeit bevor ich am Theater anfing.
Aufgrund meines riesigen Jetlags bekam ich von der
Stadt leider relativ wenig mit. Ich konnte praktisch kein
Deutsch, wusste nicht wo das Theater genau ist und
kannte mich in der Stadt überhaupt nicht aus. Als ich
dann beim Theater ankam, war ich überwältigt. Ein
Dreispartenhaus mit Oper, Ballett und Schauspiel
kannte ich zu diesem Zeitpunkt noch nicht. Zudem
hatte ich nicht gedacht, dass das Gebäude so gross ist.
Was wolltest du werden, als du noch ein Kind warst?
N: Ich wollte Kindergärtnerin werden, weil man im
Kindergarten viel Basteln kann. Dieser Wunsch hielt
sich aber nicht lange. Die Freude am Basteln ist den-
noch geblieben. Danach gab es keine konkreten Berufs-
wünsche mehr – bis ich mit der Klasse ins Theater ging.
Zuerst wollte ich Szenenbild studieren und konnte hier
am Theater auch als Bühnenbildpraktikantin arbeiten.
Danach bin ich in die Requisiten-Abteilung gekommen,
wusste, dass ich richtig bin und hatte das Glück eine
Ausbildungsstelle zu bekommen.
Z: Man hat mir gesagt, dass ich als Kind immer den
Wunsch hatte ein Elefant zu sein, aber ich weiss nicht
mehr warum. Ich fand das Tier einfach toll und hatte
viele verschiedene Plüsch-Elefanten. Irgendwann
wollte ich auch mal Peter Pan sein. Meinen ersten kon-
kreten Berufswunsch hatte ich mit neun Jahren. Ich
wollte Sänger am Broadway werden und konnte zu dem
Zeitpunkt bereits «Evita» auswendig.
Welches sind deine Lieblingsorte in Basel?
N: Der Rheinhafen bei Kleinhüningen. Ich gehe dort
oft spazieren, oder im Sommer an der Landestelle Kaf-
fee trinken. Ich mag die industrielle Atmosphäre und
die Leute sind auch alle sehr angenehm. Dazu kommt,
dass die Gegend bei jeder Tageszeit und Lichtstimmung
schön aussieht.
Z: Der Rhein und alles was es drum herum gibt. Die
Buvetten im Sommer, aber auch der Blick von der Pfalz
auf Kleinbasel. Ansonsten hab ich von der Stadt leider
noch nicht so viel gesehen. Ich habe aber vor, mir noch
ganz viele Orte und Quartiere anzuschauen.
Mit welcher Persönlichkeit würdest du gerne mal
einen Tag verbringen?
N: Didier Burkhalter oder Byung-Chul Han. Bei Burk-
halter interessiert mich sein Alltag im Bundeshaus.
Zudem würde ich gerne von ihm wissen wie es war Wla-
dimir Putin zu treffen. Eine so einnehmende Person,
mit einer so charismatischen Ausstrahlung. Von Byung-
Chul Han lese ich im Moment das Buch «Müdigkeitsge-
sellschaft». Er ist ein sehr interessanter Autor mit span-
nenden Ansätzen. Für mich wäre interessant wie er als
Privatperson ist. Also am liebsten einfach mit ihm bei
einem Kaffee über Gott und die Welt plaudern.
Z: Beyoncé Knowles. Mich interessiert wie eine so
erfolgreiche Person, die immer im Mittelpunkt steht,
ihren Alltag in den Griff bekommt. Sie macht ja nicht
nur erfolgreich Musik, sie hat auch ein eigenes Label
und daneben noch ein Privatleben. Ich habe grossen
Respekt vor ihr und ihrer Arbeit und würde sie gern
einen Tag lang begleiten … oder Barack Obama. Der hat
sicher auch einen spannenden Arbeitstag.
Frage von Zachary Altmann an Nathalie Pfister: Was
willst du später einmal beruflich machen, nachdem
du deine Ausbildung abgeschlossen hast?
N: Mir gefällt es hier sehr. Ich kann mir gut vorstellen
beim Theater zu bleiben. Es reizt mich aber auch mal als
Requisiteurin beim Film zu arbeiten und auch ausser-
halb der Schweiz tätig zu sein.
Frage von Nathalie Pfister an Zachary Altmann: Bist
du zum ersten Mal fix an einem Theater?
Z: Nein, ich war zwei Jahre lang Teil des einzig festen
Ensembles in ganz Amerika, der Opera San José in Kali-
fornien. So etwas gibt es dort sonst nicht. Normaler-
weise werden dort immer wieder neue Personen für
einzelne Produktionen zusammengestellt. Die Compa-
gnien sterben in Amerika langsam aus. Deshalb freut es
mich, mit einem festen Ensemble zu arbeiten.
NathaliePfister.GeborenundaufgewachseninBasel.Besuchte
dasWirtschaftsgymnasiumimGellert.Siearbeitetedanachals
PraktikantinimBühnenbildsowiealsAushilfeinderRequisite
desTheaterBasel.Seit2013arbeitetNathaliePfisteralsRequi-
siteurin in Ausbildung am Theater Basel. Sie absolviert ihre
AusbildunganderEvent-AkademieinBaden-Baden.
Zachary Altmann. Geboren und aufgewachsen in New York.
AusbildunganderManhattanSchoolofMusic.ErgewannAus-
zeichnungenderMarilynHorneFoundationundbeidenMet-
ropolitanOperaNationalCouncilDistrictAuditions.Ersang
an der Opera San Jose, am New Yorker Poisson Rouge, der
GothamChamberOpera,derForthWorthOperaundderSara-
sota Opera. Im Sommer 2014 sang er Astolfo in Donizettis
«Lucrezia Borgia» und Marullo in Verdis «Rigoletto» beim
Caramoor Festival. Seit der Spielzeit 2014/15 ist Zachary Alt-
mannMitglieddesOpernstudios«OperAvenir»,undisthieru.a.
in«Otello»,«DonPasquale»und«RapeofLucretia»zuhören.
Das Gespräch führte Moritz Weisskopf
Nathalie Pfister und Zachary Altman
Adressen und Kontakte
Direktor: Georges Delnon
Verwaltungsdirektorin: Danièle Gross
Redaktion: Direktion, Dramaturgie, Presse- und
Öffentlichkeitsarbeit: Anita Augustin-Huber (AA), Simon
Berger (SB), Georges Delnon (GD), Bettina Ehrlich (BE),
Bettina Fischer (BF), Martin Frank (MF), Stephanie
Gräve (SG), Nadine Maeder (NM), Mona-Bawani Mühlhau-
sen (MM), Ute Vollmar (UV), Moritz Weisskopf, Martin
Wigger (MW)
Koordination und Schlussredaktion: Stephanie Gräve
Gestaltungskonzept:
Ludovic Balland Typograhy Cabinet, Basel
Satz: Grafik Theater Basel
Fotografie: Hans Jörg Michel (S.6, 7), Ismael Lorenzo
(S.4, 7), Simon Hallström (S.7), Judith Schlosser (S.6), Peter
Schnetz (S.7), Tanja Dorendorf / T+T Fotografie (S.7)
Für die Unterstützung danken wir freundlich:
Partner des Ballett Basel:
Billettkasse: Telefon +41/(0)61-295 11 33;
www.theater-basel.ch
Öffnungszeiten der Billettkasse Theaterplatz:
Mo – Sa: 11.00 –19.00 Uhr
Die Abendkasse öffnet eine
Stunde vor Vorstellungsbeginn.
Der Vorverkauf für die Vorstellungen auf der Grossen
Bühne beginnt drei Monate vor der Vorstellung.
Für alle anderen Vorstellungen
vier Wochen im Voraus.
Studenten, Schüler und Lehrlinge (bis zum 30. Lebensjahr)
bezahlen für alle Vorstellungen nur die Hälfte. Eine
Viertelstunde vor Vorstellungsbeginn kosten alle Plätze für
Studenten, Schüler und Lehrlinge nur noch chf 19.–
(bzw. chf 26.– für Vorstellungen der Preisklassen 5 bis 8;
exkl. Gastspiele und Silvestervorstellungen).
Vorverkauf auch:
Kulturbüro Riehen, Baselstrasse 43,
Kantonsbibliothek Baselland Liestal,
Emma Herwegh-Platz 4
Aktuelle Spielplaninformationen:
www.theater-basel.ch — Änderungen vorbehalten
Theater Basel, Postfach, CH - 4010 Basel Grosse Bühne,
Kleine Bühne, Nachtcafé; Theaterstrasse 7, 4051 Basel
Schauspielhaus; Steinentorstrasse 7, 4051 Basel /
Klosterberg 6; Klosterberg 6, 4051 Basel
Medienpartner
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Gastro­
nomisches
Winter­
angebot
Kartoffel-Steinpilz-Cremesuppe mit Thymian
CHF 8.–
•
Nüsslisalat mit Ei, Croûtons und Speckwürfelchen*
CHF 13.–
•
Lunette al Tartuffo
(Runde Ravioli mit Trüffel gefüllt,
dazu Trüffelöl und Parmigiano Reggiano)
CHF 24.–
Diese Speisen können vor jeder Abendvorstellung
auf der Grossen Bühne eine Stunde vor Vorstellungs­
beginn bestellt ­werden. Angebot gültig bis zum
28.02.2015
Reservationen und Anfragen unter:
 +41/(0)61-295 15 51
gastronomie@theater-basel.ch
*Fleischherkunft: CH

10. 28. Januar 2015 10 58
Do 19.02.
 19.30
Daphne
Oper von Richard Strauss
Grosse Bühne
Gem. Wochentag-Abo und freier Verkauf
Mit freundlicher Unterstützung der Stiftung zur
Förderung der Basler Theater
 20.00
Romeo und Julia
Schauspiel von William Shakespeare
Schauspielhaus
Donnerstag-Abo Schauspiel und freier
Verkauf
 20.00
Der Zauberberg
Schauspiel nach dem Roman von
Thomas Mann
Kleine Bühne
Freier Verkauf
 22.00–01.00
Bar aux fous
Foyer Schauspielhaus
Eintritt frei
Fr 20.02.
 19.30–22.15
Médée
Oper von Marc-Antoine Charpentier
Grosse Bühne
Freitag-Abo Grosse Bühne und freier Verkauf
Presenting-Sponsor: IWB
 20.00–22.30
Fellinicittà oder eine halbe
Stunde Glück
I Pelati Delicati
Schauspielhaus
Freier Verkauf
 20.00–21.30 derniere
Kasimir und Karoline
Schauspiel von Ödön von Horváth
Kleine Bühne
Freier Verkauf
Sa 21.02.
 19.30–21.40
Die Liebe kann tanzen
Ballett von Stephan Thoss (UA)
Grosse Bühne
18.45 Einführung
Freier Verkauf
Partner des Ballett Basel: BLKB
 20.00
Romeo und Julia
Schauspiel von William Shakespeare
Schauspielhaus
Samstag-Abo Grosse Bühne Serie 1 und freier
Verkauf
So 22.02.
 18.30–21.00
Don Pasquale
Dramma buffo in drei Akten von
Gaetano Donizetti
Dichtung nach Angelo Anelli von G.D.
Ruffini und dem Komponisten.
in italienischer Sprache mit deutschen
und englischen Übertiteln
Grosse Bühne
Freier Verkauf
Musikalische Leitung: Martín Baeza-Rubio;
Regie und Bühne: Massimo Rocchi;
Bühnenbildmitarbeit: Jean-Marc
Desbonnets; Kostüme: Catherine Voeffray;
Video und Bildwelt: Sean Wirz; Dramaturgie:
Simon Berger; Mit: Agata Wilewska, Andrew
Murphy, Gianfranco Montresor, Noel
Hernandez, Kang Wang, dem Chor des Theater
Basel sowie der Basel Sinfonietta
Presenting-Sponsor: Novartis
Mo 23.02.
 19.30–23.15
Comité-Schnitzelbängg
Grosse Bühne / Schauspielhaus
Freier Verkauf
Mi 25.02.
 19.30–23.15
Comité-Schnitzelbängg
Grosse Bühne / Schauspielhaus
Freier Verkauf
Sa 28.02.
 19.00–23.30
Comité-Schnitzelbängg
Grosse Bühne / Schauspielhaus
Freier Verkauf
So 01.02.
 11.00–12.30 gastspiel
Kinder-Charivari
D’Suechi nach dr magische Larve
Kleine Bühne
Geschlossene Vorstellung
 11.00
Tod in Venedig
Film von Luchino Visconti (1971)
kult.kino.atelier
Verkauf über kult.kino
 14.30–16.00 gastspiel
Kinder-Charivari
D’Suechi nach dr magische Larve
Kleine Bühne
Freier Verkauf
 18.30–21.15
Médée
Tragédie mise en musique in fünf
Akten von Marc-Antoine Charpentier
Libretto von Thomas Corneille in
französischer Sprache mit deutschen
und englischen Übertiteln
Grosse Bühne
17.45 Einführung
Sonntag-Abo Grosse Bühne und freier Verkauf
Musikalische Leitung: Andrea Marcon/Karel
Valter; Regie: Nicolas Brieger; Bühne:
Raimund Bauer; Kostüme: Bettina Walter;
Licht: Alexander Koppelmann; Dramaturgie:
Werner Hintze; Mit: Solenn’ Lavanant-Linke,
Agata Wilewska/ Meike Hartmann, Silke Gäng,
Alice Borciani/Amalia Montero/Yukie Sato,
Jenny Högström, Anders J. Dahlin, Luca
Tittoto, Robin Adams/Eung Kwang Lee, Tiago
Pinheiro Oliveira, Dan Dunkelblum, Ismael
Arróniz, Dan Dunkelblum/Tiago Pinheiro
Oliveira, dem La Cetra Vokalensemble und
dem La Cetra Barockorchester Basel
Presenting-Sponsor: IWB
 19.00–20.10
Red Du mir von Liebe!
Deutschsprachige Erstaufführung
Foyer Schauspielhaus
Freier Verkauf
Regie: Ulrich Lampen; Licht: Roland Edrich;
Mit: Claudia Jahn, Vincent Leittersdorf,
Michael Amman (Musiker)
Mo 02.02.
 20.00–21.10
Red Du mir von Liebe!
Foyer Schauspielhaus
Freier Verkauf
Di 03.02.
 20.00
Schluss.Endlich
Junges Schauspiel
Kleine Bühne
Freier Verkauf
Regie: Sarah Speiser; Mit: Yasmin Ahmed,
Pablo Arnaiz, Nadja Bruder, Jennifer Kohler,
Fabienne Krebs, Sabrina Lisi, Manuel
Miglioretto, Celine Müller, Hülya Oezmen,
Florence Schlumberger, Annatina Strub
Mi 04.02.
 20.00
Der Zauberberg
Schauspiel nach dem Roman von
Thomas Mann
Kleine Bühne
Theaterverein 4 und freier Verkauf
Regie: Thom Luz; Musikalische Leitung:
Mathias Weibel; Bühne: Stephan Weber; Licht
und Kostüme: Tina Bleuler; Dramaturgie:
Bettina Ehrlich; Mit: Zoe Hutmacher, Chantal
Le Moign, Cathrin Störmer, Vera von Gunten,
Martin Gantenbein, Sebastian Ledesma,
Markus Mathis, Daniele Pintaudi, Silvester
von Hösslin, Mathias Weibel
Do 05.02.
 20.00
Der Zauberberg
Schauspiel nach dem Roman von
Thomas Mann
Kleine Bühne
19.15 Einführung
Donnerstag-Abo Schauspiel und fr. Verkauf
 22.00–01.00
Bar aux fous
Foyer Schauspielhaus
Eintritt frei
Sa 07.02.
 11.00 gastspiel
MidiMusique
Foyer Grosse Bühne
Eintritt frei
 14.00–15.30 gastspiel
 17.00–18.30
Kinder-Charivari
D’Suechi nach dr magische Larve
Kleine Bühne
Freier Verkauf
 19.30–21.40
Die Liebe kann tanzen
Ballett von Stephan Thoss (UA)
Grosse Bühne
18.45 Einführung
Samstag-Abo Grosse Bühne und freier Verkauf
Choreographie, Bühne, Kostüme: Stephan
Thoss; Musikalische Leitung: Timothy Henty/
Thomas Herzog; Dramaturgie: Bettina
Fischer; Mit: dem Ballett Basel und dem
Sinfonieorchester Basel
Partner des Ballett Basel: BLKB
 20.00-22.30
Fellinicittà oder eine halbe
Stunde Glück
I Pelati Delicati
Schauspielhaus
Freier Verkauf
Regie: Andrea Bettini, Christian Vetsch; Mit:
Andrea Bettini, Basso Salerno, Zoe Hutmacher,
Julian Hackenberg, Statistinnen und Statisten
des Theater Basel und den Musikern: Hannes
Fankhauser, Reto Bischofberger, Stefan
Rüfenacht
So 08.02.
 11.00–12.30 gastspiel
Kinder-Charivari
D’Suechi nach dr magische Larve
Kleine Bühne
Freier Verkauf
 14.30–16.00 gastspiel
Kinder-Charivari
D’Suechi nach dr magische Larve
Kleine Bühne
Freier Verkauf
 16.00–17.50
Die Wildente
Schauspiel von Henrik Ibsen
Schauspielhaus
Sonntag-Nachmittag-Abo Grosse Bühne Serie 1
und freier Verkauf
Regie: Amélie Niermeyer; Bühne: Nikolaus Porz;
Kostüme: Annelis Vanlaere; Video: Franziska
Nyffeler; Musik: Fabian Kalker; Mit: Inga
Eickemeier, Elisa Plüss, Christiane Rossbach,
Andrea Bettini, Dieter Mann, Florian
­Müller-Morungen, Martin Hug, Götz Schulte
 18.30–21.15
Médée
Oper von Marc-Antoine Charpentier
Grosse Bühne
Freier Verkauf
Presenting-Sponsor: IWB
Mo 09.02.
 20.00
Der Zauberberg
Schauspiel nach dem Roman von
Thomas Mann
Kleine Bühne
Theaterverein 1 und freier Verkauf
Mi 11.02.
 19.00 premiere
It’s a game
Education-Projekte Region Basel /
Ballett Basel
Foyer Grosse Bühne
Freier Verkauf
Künstlerische Leitung: Richard Wherlock,
Béatrice Goetz, Adrien Boissonnet;
Choreographie und Workshops: Béatrice
Goetz, Adrien Boissonnet; Choreographische
Assistenz: Natalie Mathys; Musik/Live DJ:
Janiv Oron; Sound: Permi Jhooti; Bühnenbild:
Marion Menziger; Kostüme: Jessica Kube;
Projektleitung: Catherine Brunet, Irena
Müller-Brozovic; Mit: Schülerinnen und
Schülern der Klasse 4c Bläsischulhaus Basel
sowie Studierenden des Departements für
Sport, Bewegung und Gesundheit Uni Basel
Partner des Ballett Basel: BLKB
 20.00–21.00
Simulacrum Frau – oder wie
Frau wirklich ist
Kleine Bühne
Freier Verkauf
Regie: Juliane Schwerdtner; Kostüme: Céline
Meyer; Mit: Rahel Ackermann Hui, Lisa Bruder,
Marcella Coman, Arminda Da-Costa, Inês
Da-Costa, Rebekka Holzer, Fatime Imeri,
Andrea Kaiser, Paula Messerli, Christina Weber
Do 12.02.
 11.00
 14.00
It’s a game
Education –Projekte Region Basel /
Ballett Basel
Foyer Grosse Bühne
Freier Verkauf
 19.30–21.40
Die Liebe kann tanzen
Ballett von Stephan Thoss
Uraufführung
Grosse Bühne
Donnerstag-Abo Grosse Bühne und freier
Verkauf
Partner des Ballett Basel: BLKB
 20.00 premiere
Romeo und Julia
Schauspiel von William Shakespeare
Schauspielhaus
Premieren-Abo Schauspiel und freier Verkauf
Regie: Barbara-David Brüesch; Bühne:
Stéphane Laimé; Kostüme: Heidi Walter;
Musik: Christian Müller, Chrischi Weber;
Kampfchoreographie: Klaus Figge; Dramatur-
gie: Anita Augustin; Mit: Simon Bauer, David
Berger, Philippe Graff, Dirk Glodde, Julian
Hackenberg, Claudia Jahn, Mathis Künzler,
Katka Kurze, Vincent Leittersdorf, Judith
Strößenreuter
 20.00
Der Zauberberg
Schauspiel nach dem Roman von
Thomas Mann
Kleine Bühne
Theaterverein 2 und freier Verkauf
Fr 13.02.
 19.30 premiere
Daphne
Bukolische Tragödie in einem Aufzug
von Richard Strauss
Dichtung von Joseph Gregor in
deutscher Sprache mit deutschen und
englischen Übertiteln
Grosse Bühne
Premieren-Abo Grosse Bühne und freier
Verkauf
Musikalische Leitung: Tomáš Hanus / Giuliano
Betta; Regie: Christof Loy; BüWhne: Annette
Kurz; Kostüme: Ursula Renzenbrink; Choreo-
graphie: Thomas Wilhelm; Dramaturgie:
Thomas Jonigk, Simon Berger; Mit: Hanna
Schwarz, Agneta Eichenholz, Meike Hartmann,
Aidan Ferguson, Thorsten Grümbel, Rolf
Romei, Marco Jentzsch, Andrew Murphy,
Laurent Galabru/Zachary Altman,Vivian Zatta
Mit freundlicher Unterstützung der Stiftung zur
Förderung der Basler Theater
 20.00–21.50
Die Wildente
Schauspiel von Henrik Ibsen
Schauspielhaus
Freitag-Abo Grosse Bühne Serie 1 und freier
Verkauf
Sa 14.02.
 19.30–22.15
Médée
Oper von Marc-Antoine Charpentier
Grosse Bühne
18.45 Einführung
Schnupper-Abo und freier Verkauf
Presenting-Sponsor: IWB
 19.30–21.30 abo français
Le Misanthrope
Une piece de Molière
Schauspielhaus
Abo français und freier Verkauf
 20.00
Der Zauberberg
Schauspiel nach dem Roman von
Thomas Mann
Kleine Bühne
Freier Verkauf
So 15.02.
 16.00–17.50
Die Wildente
Schauspiel von Henrik Ibsen
Schauspielhaus
Sonntag-Nachmittag-Abo Grosse Bühne
Serie 2 und freier Verkauf
 18.30–21.15
Otello
Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi
Libretto von Arrigo Boito nach dem
gleichnamigen Schauspiel von William
Shakespeare in italienischer Sprache
mit deutschen und englischen
Übertiteln
Grosse Bühne
Freier Verkauf
Musikalische Leitung: Gabriel Feltz / Giuliano
Betta; Regie: Calixto Bieito; Bühne: Susanne
Gschwender; Kostüme: Ingo Krügler; Licht:
Michael Bauer; Chor: Henryk Polus;
Dramaturgie: Ute Vollmar; Mit: Sunyoung Seo,
Rita Ahonen, Kristian Benedikt/Rafael Rojas,
Olafur Sigurdarson, Markus Nykänen, Karl-
Heinz Brandt, Pavel Kudinov, Zachary Altman
sowie dem Chor und Extrachor des Theater
Basel und dem Sinfonieorchester Basel
Mo 16.02.
 19.30–21.40
Die Liebe kann tanzen
Ballett von Stephan Thoss (UA)
Grosse Bühne
18.45 Einführung
Montag-Abo Grosse Bühne und freier Verkauf
Partner des Ballett Basel: BLKB
 20.00
Romeo und Julia
Schauspiel von William Shakespeare
Schauspielhaus
Montag-Abo Schauspiel und freier Verkauf
Di 17.02.
 19.30
Daphne
Oper von Richard Strauss
Grosse Bühne
Dienstag-Abo Grosse Bühne und freier
Verkauf
Mit freundlicher Unterstützung der Stiftung zur
Förderung der Basler Theater
 20.00–21.50
Die Wildente
Schauspiel von Henrik Ibsen
Schauspielhaus
Freier Verkauf
 20.00
Der Zauberberg
Schauspiel nach dem Roman von
Thomas Mann
Kleine Bühne
19.15 Einführung
Freier Verkauf
Mi 18.02.
 19.30–22.15
Otello
Oper von Giuseppe Verdi
Grosse Bühne
18.45 Einführung durch den
Dirigenten Gabriel Feltz
Mittwoch-Abo Grosse Bühne und freier
Verkauf
 20.00
Sex? Aber mit Vergnügen!
Ein Soloabend mit Andrea Bettini
Schauspielhaus
Freier Verkauf
Regie: Christian Vetsch; Mit: Andrea Bettini
 20.00–21.30
Kasimir und Karoline
Schauspiel von Ödön von Horváth
In Zusammenarbeit mit der Ulrike
Quade Company Amsterdam
Kleine Bühne
Freier Verkauf
Regie: Ulrike Quade; Bühne: Floriaan
Ganzevoort; Kostüme: Jacqueline Steijlen;
Musik: Jannik Giger, Lukas Huber;
Choreographie: Joost Vrouenraets;
Puppenbau: Matt Jackson; Dramaturgie:
Martin Wigger; Mit: Inga Eickemeier, Cat
Smits, Judith Strößenreuter, Ivan Blagajcevic,
Philippe Graff, Lukas Huber, Martin Hug,
Florian Müller-Morungen, Raakesh Sukesh
Agenda Februar