Erklär mir kunst
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Ist das Kunst oder kann das weg? Kunst ist langweilig, unverständlich, bringt doch nichts! Ob Liebhaber oder Banause - Kunst polarisiert. Hybr1s wird euch in die Welt der Kunst geleiten.
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Erklär mir kunst
- 2. WARUM DIESERVORTRAG? • Interesse wecken • MehrVerständnis • Erschließung einer (?) neuen (?) Erfahrungswelt • Was hat Kunst mit Hacken zu tun? 2Freitag, 31. Mai 13
- 4. DISCLAIMER Ich darf das, weil ich bin Hybr1s! 3Freitag, 31. Mai 13
- 5. WAS IST KUNST? 4Freitag, 31. Mai 13
- 6. WAS IST KUNST? Kunst ist das, was zu Kunst erklärt wird. 4Freitag, 31. Mai 13
- 7. IST DAS KUNST? 5Freitag, 31. Mai 13
- 8. IST DAS KUNST? 5Freitag, 31. Mai 13
- 9. IST DAS KUNST? WARUM IST DAS KUNST? 5Freitag, 31. Mai 13
- 11. RECHTFERTIGUNG • Was soll das? • Was hast du dir dabei gedacht? • Warum so umgesetzt und nicht anders? 7Freitag, 31. Mai 13
- 12. RECHTFERTIGUNG • Was soll das? • Was hast du dir dabei gedacht? • Warum so umgesetzt und nicht anders? Aber Kunst ist doch frei und muss sich nicht rechtfertigen?!?! 7Freitag, 31. Mai 13
- 13. L‘ART POUR L‘ART http://www.showyourart.net/artObjects/911/VUKO.jpg http://www.stuttgarter-zeitung.de/media.media.a00495bf-c70b-41a7-834f-ce3632571d53.normalized.jpeg 8Freitag, 31. Mai 13
- 14. L‘ART POUR L‘ART http://www.showyourart.net/artObjects/911/VUKO.jpg http://www.stuttgarter-zeitung.de/media.media.a00495bf-c70b-41a7-834f-ce3632571d53.normalized.jpeg 8Freitag, 31. Mai 13
- 15. L‘ART POUR L‘ART http://www.showyourart.net/artObjects/911/VUKO.jpg http://www.stuttgarter-zeitung.de/media.media.a00495bf-c70b-41a7-834f-ce3632571d53.normalized.jpeg 8Freitag, 31. Mai 13
- 16. IST DAS KUNST? WARUM IST DAS KUNST? 9Freitag, 31. Mai 13
- 17. IST DAS KUNST? WARUM IST DAS KUNST? 9Freitag, 31. Mai 13
- 18. IST DAS KUNST? WARUM IST DAS KUNST? WIE FUNKTIONIERT KUNST? 9Freitag, 31. Mai 13
- 19. WIR WAPPNEN UNS 10Freitag, 31. Mai 13
- 23. Das ist doch nur hineininterpretiert! 12Freitag, 31. Mai 13
- 24. VORSICHT! 13Freitag, 31. Mai 13
- 26. Das ist doch nur hineininterpretiert! 15Freitag, 31. Mai 13
- 27. Das ist doch nur hineininterpretiert! Na und? 15Freitag, 31. Mai 13
- 28. Das ist doch nur hineininterpretiert! Na und? Interpretationen sind subjektiv 15Freitag, 31. Mai 13
- 29. „Man kann nicht zweimal in denselben Fluss steigen.“ Heraklit 16Freitag, 31. Mai 13
- 31. http://25.media.tumblr.com/tumblr_mdcdxpAVJh1qbcporo1_1280.jpg DinoValls „LA NAVE DE LOS LOCOS“ 1992 18Freitag, 31. Mai 13
- 32. Was bewirkt die Erklärung eines Objekts zur Kunst? 19Freitag, 31. Mai 13
- 33. http://robynredmon.files.wordpress.com/2010/04/kitten-gideon-van-der-stelt.jpg 20Freitag, 31. Mai 13
- 35. Durch die Erklärung zur Kunst, wird ein höheres Maß an Aufmerksamkeit gefordert. 22Freitag, 31. Mai 13
- 36. 23Freitag, 31. Mai 13
- 37. Lass dich auf Kunst ein! 24Freitag, 31. Mai 13
- 38. Kunst zeigt 25Freitag, 31. Mai 13
- 39. Kunst zeigt (Ich bin Hybr1s!) 25Freitag, 31. Mai 13
- 40. Kunst kann scheitern 26Freitag, 31. Mai 13
- 44. DER PRIMAT DER FORM 30Freitag, 31. Mai 13
- 46. http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/bf/Rembrandt_Harmensz._van_Rijn_159.jpg Rembrandt van Rijn „Mädchen im Bilderrahmen“ 1641 32Freitag, 31. Mai 13
- 47. Kunst definiert sich über handwerkliches Geschick 33Freitag, 31. Mai 13
- 48. Bearbeitung der Materie für die „perfekte“ Form um einen Inhalt zu vermitteln 34Freitag, 31. Mai 13
- 49. Die Form, sowie die Materie treten hinter dem Inhalt zurück 35Freitag, 31. Mai 13
- 50. http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Sandro_Botticelli_-_La_nascita_di_Venere_-_Google_Art_Project_-_edited.jpg Sandro Botticelli „La nascita diVenere“ 1483 - 1485 36Freitag, 31. Mai 13
- 53. http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1c/Caspar_David_Friedrich_032_%28The_wanderer_above_the_sea_of_fog%29.jpg Caspar David Friedrich "Der Wanderer über dem Nebelmeer" 1818 39Freitag, 31. Mai 13
- 54. http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/54/Claude_Monet%2C_Impression%2C_soleil_levant.jpg Claude Monet „Impression Soleil levant“ 1872 40Freitag, 31. Mai 13
- 55. DER PRIMAT DES INHALTS 41Freitag, 31. Mai 13
- 57. SEPTEM ARTES LIBERALES 43Freitag, 31. Mai 13
- 58. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum 43Freitag, 31. Mai 13
- 59. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik 43Freitag, 31. Mai 13
- 60. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik • Rhetorik 43Freitag, 31. Mai 13
- 61. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik • Rhetorik • Dialektik bzw. Logik 43Freitag, 31. Mai 13
- 62. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik • Rhetorik • Dialektik bzw. Logik 43Freitag, 31. Mai 13
- 63. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik • Rhetorik • Dialektik bzw. Logik 43Freitag, 31. Mai 13
- 64. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik • Rhetorik • Dialektik bzw. Logik • Quadrivium 43Freitag, 31. Mai 13
- 65. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik • Rhetorik • Dialektik bzw. Logik • Quadrivium • Arithmetik 43Freitag, 31. Mai 13
- 66. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik • Rhetorik • Dialektik bzw. Logik • Quadrivium • Arithmetik • Geometrie 43Freitag, 31. Mai 13
- 67. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik • Rhetorik • Dialektik bzw. Logik • Quadrivium • Arithmetik • Geometrie • Astronomie 43Freitag, 31. Mai 13
- 68. SEPTEM ARTES LIBERALES • Trivum • Grammatik • Rhetorik • Dialektik bzw. Logik • Quadrivium • Arithmetik • Geometrie • Astronomie • Musik 43Freitag, 31. Mai 13
- 69. Objektivierung der Wissenschaft Subjektivierung der Kunst 44Freitag, 31. Mai 13
- 70. Materie und Form sind nur Spuren der Idee 45Freitag, 31. Mai 13
- 71. http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/6f/Kirchner_-_Erich_Heckel_an_der_Staffelei.jpg Ernst Ludwig Kirchner „Erich Heckel an der Staffelei“ 46Freitag, 31. Mai 13
- 72. http://www.4-construction.com/up/images/featured/art/07-port-of-la-ciotat-1907.jpg Georges Braque „Hafen von La Ciotat“ 1907 47Freitag, 31. Mai 13
- 73. http://www.einzigartige-museen.de/wp-content/uploads/2012/04/10-Marc_gelbePferde.jpg Franz Marc „Die kleinen gelben Pferde“ 1912 48Freitag, 31. Mai 13
- 74. http://www.passion-estampes.com/deco/affiches/kandinsky/kandinskyimblau.jpg Wassily Kandinsky „Im Blau“ 1925 49Freitag, 31. Mai 13
- 75. Ausflug in die Literatur: „Fiction“ 50Freitag, 31. Mai 13
- 78. Es zählt die Idee, nicht die Umsetzung 53Freitag, 31. Mai 13
- 80. http://hjg-sim.de/uploads/pics/30_07_Duchamp_01__Large_.jpg Marcel Duchamp „Akt, eineTreppe herabschreitend Nr. 2“ 1912 55Freitag, 31. Mai 13
- 82. Wir brauchen mal wieder etwas Geschichte 57Freitag, 31. Mai 13
- 83. http://fc08.deviantart.net/fs71/i/2011/105/a/d/kitten_by_aviusst-d3e12pu.jpg 58Freitag, 31. Mai 13
- 84. Kurt Gödel http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/42/Kurt_g%C3%B6del.jpg 59Freitag, 31. Mai 13
- 85. DER PRIMAT DER MATERIE 60Freitag, 31. Mai 13
- 87. mit Kunst gegen Kunst 62Freitag, 31. Mai 13
- 88. http://www.nationetrepublique.fr/IMG/jpg/ceci-nest-pas-une-pipe.jpg René Magritte „La trahison des images (Ceci n’est pas une pipe)“ 1929 63Freitag, 31. Mai 13
- 89. "Künstler lügen, um die Wahrheit aufzuzeigen. Politiker lügen, um die Wahrheit zu vertuschen!“ V wieVendetta 64Freitag, 31. Mai 13
- 91. John Cage‘s „ 4‘33‘‘ “ 1952 http://www.youtube.com/watch?v=JTEFKFiXSx4 66Freitag, 31. Mai 13
- 95. http://cdn.petapixel.com/assets/uploads/2012/06/sign1_mini.jpg Anna Gray and Ryan Wilson Paulsen „100 Posterworks“ 2009-2011 70Freitag, 31. Mai 13
- 96. Kunst wird zum Diskurs 71Freitag, 31. Mai 13
- 98. Übergreifende Prinzipien sind problematisch 73Freitag, 31. Mai 13
- 100. WARUM KUNST? 75Freitag, 31. Mai 13
- 101. • Kunst als Projekt • Erforschung durch machen • Entwicklung der eigenen Fähigkeiten • Entwicklung von Kreativität • Zeugnis der Gesellschaft 76Freitag, 31. Mai 13
- 105. http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0d/Jean-Baptiste_Oudry_-_Nature_morte_avec_oiseux_morts_et_cerises.JPG Jean-Baptiste Oudry „Nature morte avec oiseux morts et cerises“ 1712 80Freitag, 31. Mai 13
- 106. http://img-fotki.yandex.ru/get/5002/pravda-kosa.f/0_4cca3_f262eadd_orig.jpg JENN VIOLETTA „the kiss“ 81Freitag, 31. Mai 13
- 107. Lern dich zu verstehen Lern den Anderen zu verstehen 82Freitag, 31. Mai 13
- 109. 84Freitag, 31. Mai 13
- 110. 85Freitag, 31. Mai 13
- 111. 86Freitag, 31. Mai 13
- 112. 87Freitag, 31. Mai 13
- 113. lern genauer hinzusehen... 87Freitag, 31. Mai 13
- 114. Was hat das jetzt mit Hacken zu tun? 88Freitag, 31. Mai 13
- 118. ALLE KLARHEITEN BESEITIGT? 92Freitag, 31. Mai 13
Hinweis der Redaktion
- Blicke von der Seite „Was schaust du denn dir da an?!?“ Zynismus - belächelt - so ein Blödsinn! Unverständnis Ich habe sehr viel freude mit Kunst und an Kunst und wenn das dann jemand zynisch belächelt (aus unverständnis) tut das weh. Ich will nicht, dass nach diesem Vortrag alle Kunst toll finden und begeisterte Museums und Theatergänger werden. Ich möchte versuchen zu vermitteln, was mich an Kunst fasziniert und worin der (wahre?) Wert von Kunst liegt - abseits moströßer Preise, Luxusgut und Statussymbol. Ich habe Kontakt zum Kunstkreis Siegen aufgenommen in der Hoffnung Synergieeffekte zu erzeugen und zu kooperativen Projekten zu führen. werde demnächst denen dort das Konzept Hackspace erklären, was das ganze mit Kunst zu tun hat. Das hier soll der Vortrag auf der Gegenseite sein
- Kunst ist ein gesellschaftliches Phänomen. Wir haben keine Möglichkeit Aussagen zu falsifizieren, weil für jede These lassen sich gegenbeispiele finden. Also falls ich generalisierende Aussagen machen sollte - was sich allein aus pragamatischen Gründen nicht vermeiden lassen wird - Es gibt keine objektive Wahrheit! Allerdings...
- Hier höre ich schon Künstler aufschreien, weil letztlich ist das ebenso eine Kränkung des Menschen, wie dass die Erde nicht der Mittelpunkt des Universums ist. Das Thema hatten wir ja vor kurzem erst. Problem: Ich halte einen Vortrag über Kunst. Jedes Bild/Video ... auf das ich verweise implizit behaupte ich, dass sei Kunst. Ob etwas nun Kunst ist kann man sich ewig drüber streiten, was ich aber in diesem Vortrag vermeiden möchte. Weil es gibt keinen objektiven Kunstbegriff.
- Diese Frage ist uninteressant! Das können sollen andere entscheiden. Und sobald es eine kritische Masse an Personen erreicht sind, die etwas für Kunst halten, gilt es als Kunst. Caligula Aufführung Ich habe mich nie als Künstler bezeichnet! Prof. der Germanistik Schaut euch das an, das ist Kunst! - Oh Gott Ich werde doch nicht anfangen, etwas zu bedeuten?! Erwartungen Wenn aber jemand als Künstler gelten will bzw. den Auftrag bekommt „Kunst“ zu schaffen, muss er sein Werk rechtfertigen.
- Kunst muss sich nicht außerhalb ihrer selbst rechtfertigen. Je entfernter von tradierten Erklärungsmodellen ein Kunstwerk ist, desto besser muss seine Rechtfertigung sein. Werkstranszendent - Was will der Künstler damit sagen/bezwecken... ist in der Regel sehr schwierig, da meist nur ein Werk vor Augen liegt. Dann muss die Person des Künstlers betrachtet werden, das Werk im Kontext anderer Werke, historische Kontext -> Aufgabe für Kunstwissenschaftler In der Regel sind wir aber nur Rezipienten und haben nur das Werk an sich als Ausgangsquelle.
- Warum könnte das Kunst sein? Ist die eigentlich interessante Frage. Jedoch muss diese Frage für jedes einzelne Werk neu beantwortet werden. Und um sie umfassend zu beantworten, muss man eigenlich Kunst studieren. Das dauert mir an dieser Stelle zu lange und ist mir zu mühsam. Was ich in diesem Vortrag versuchen möchte, ist ein Hackertypischen Ansatz zu wählen. Klick Basierend auf den Rechtfertigungsstrategien, warum etwas Kunst ist, lassen sich Prinzipien abstrahieren. Abstraktionen sind per se ungenügend. Schließlich sind sie Vereinfachungen. Je konkreter und tiefer eine Fragestellung geht, desto mehr muss man das Prinzip ausdifferenzieren. Aber irgendwo muss man ja mal anfangen.
- Das Werk grenzt sich durch sein sein von dem Rest der Welt ab. Werkstranszendent wie beeinflusst das Kontext. Schild unter einem Bild, Museum in einem Bild. Das sind Werkstranzendente Elemente, die auf die Interpretation eines Werkes Einfluss nehmen. Das Werk ist eine Ansammlung von Zeichen. Diese Zeichen beziehen sich untereinander und verweisen nach außen. Wenn ich ein Bild von einem Vogel habe, habe ich keinen Vogel in dem Bild, sondern eine Ansammlung von Farbe, die sich auf das Aussehen eines Vogels beziehen. Wer das tiefer damit beschäftigen möchte: Stichwort Semiotik. Bezüge finden aber auch Werksintern statt. Die Beziehung der Elemente untereinander, abstand form Ästhetik, farbe, Dauer, Montage, erzählte geschichte, Szenenbild... Bei einer Erzähltextanalyse unterscheidet man in über 50 Interpretationsebenen. Für wissenschaftliches arbeiten sind diese Standartisiert und bei einer Interpreatation muss dieser Katergorienkatalog lediglich auf das konkrete Werk angewendet werden. Die erste Frage an den Betrachter: Was begreift er als das Kunstwerk oder für den Kunstschaffenden: Was sollte ich alles berücksichtigen Ich persönlich interessiere mich vorallem für das Wie funktioniert ein Werk. Also vollkommen unabhängig von der erzählten geschichte
- Ja das ist möglich Dieser skeptische Ablehnreflex dient die Bedeutung eines Werkes/Künstlers zu mindern. Ist meist Resultat aus dem Unwillen oder gar Unfähigkeit des Betrachters ein Werk zu Interpretieren.
- 3meter 80 hoch und 4 meter 50 breit Theaterarbeit: 1 Seiten 3 Stunden die letztlich im durchschnitt 1,5 Minuten Stück ergeben Brecht hat für seine Inszenierungen auf kleinste Details geachtet. Er ist in die Schneiderei gegangen und hat die breite der Naht überprüft
- Willkür ist möglich - Unüberlegtheiten passieren und es gibt auch Werke, wo diese gezielt gesucht werden (Pollocks Klecksbilder) -Klick Wenn ein Werk mich ein Werk zu spannenden Gedankengängen inspiriert, ist es doch egal, ob das vom Werk/Schöpfer beabsichtigt war. -klick Kaum bis Kein Werk hat für jeden zur gleichen Zeit die gleiche Bedeutung. Selbst das gleiche Werk von der gleichen Person zu unterschiedlichen zeiten betrachtet, wird unterschiedlich warhgenommen, bzw interpretiert. Die Person hat sich verändert.
- Der Wert eines Werkes wird immer von den Betrachtern erzeugt. Interpretationen bestehen nicht darauf, dass sie Wahr oder Richtig sind. Es sind Erklärungsversuche.
- Mal sind die Bezüge klarer
- und mal sind sie schwerer zu verstehen Narrenschiff Ich persönlich finde diese offenen Werke interessanter, da sie mich jedes Mal neu anregen, über sie nachzudenken.
- Ich schaue mir ein Bild an. Doppelter Blick in dem Bewusstsein, ein Bild anzuschauen. Selbes passiert durch die Erklärung zur Kunst: Ich schaue mir ein Objekt an und ich schaue mir das Objekt als Kunst an. Werksimmanente Merkmale, die es als Bild, als Grafik, als Theaterstück kurz als Kunst markieren. In der modernen Kunst fehlen diese Merkmale hin und wieder.
- In Regelmäßigen Abständen laufen Regiestudenten mit einem Bilderrahmen durch die Stadt um auf die Inszeniertheit unseres Alltags hinzuweisen. Der Rahmen erzeugt diesen doppelten Blick, bzw codiert etwas als Kunst bzw als Bild und erzeugt damit den doppelten Blick.
- Bilder besitzen Merkmale, die es als Bild kennzeichnen. Kunst selten. Beschäftigt man sich mit Kunst, muss man sich darauf einlassen!
- Kerkeling unterläuft den Mechanismus des zwangsläufigen sich einlassen des Publikums. Das Punblikum in dem Konzertsaal wird Teil der Inszenierung. Wodurch es wie Wir, als Publikum
- Auch auf die Gefahr hin Schwindlern ins Messer zu laufen
- Kunst erklärt nicht, Kunst zeigt. Das Hurz-Video zum Beispiel. Es wird Kerkelings Gesang gezeigt und die Ernsthaftigkeit des Publikums. Der Witz entsteht aber erst im Betrachter, der das gezeigte in Verbindung miteinander bringt. Kunst erklärt nicht. Kunst zeigt.
- und zwar dann, wenn Kunst nicht das zeigt, was der Künstler beabsichtigt hat. Es primär anders interpretiert wird.
- Versuch einer historisch aufzuziehen
- Werkzeugkasten Friedrich Nietzsche Karl hat mal gesagt: Naturwissenschaftler versuchen immer alles möglichst einfach zu beschreiben, Geisteswissenschaftler müssen immer alles verkomplizieren. Das ist ein Erklärungsmodell für den Einstieg. Bei tieferer auseinandersetzung wird man festellen, dass das Modell nicht mehr funktioniert und man muss mehr differenzieren. Anders: Erklärungsmodelle, die den Anspruch haben, möglichst alles einzuschließen
- Kunst kommt von Können Ein Künstler zeichnete sich bis ins 19. Jahrhundert durch ein meisterhaftes Geschick im Umgang mit dem Material aus. Das Ziel war darin definiert, das Material derart zu bearbeiten, dass es selbst in den Hintergrund trat, "um die Concetto, die Konzeption oder Idee in ihrer Reinheit hervortreten zu lassen. Aber nur, weil jemand geschickt war, gilt er noch nicht als Künstler. Er muss auch gesellschaftlich anerkannt werden...
- Durch eine möglichst „perfekte“ Form, wobei sich das Perfekte an der Realität orientiert. Bilder die mehr sein wollten als Bilder.
- Legitimierungsstrategien für erotische Darstellungen Entwicklung von Maltechniken und Traditionen Darstellunungstraditionen Einsatz von Licht Schönheitsideale Historische Entwicklungen... langweilig
- Durch eine möglichst „perfekte“ Form, wobei sich das Perfekte an der Realität orientiert. Bilder die mehr sein wollten als Bilder.
- Hopla Perfekt gearbeitet sieht aber anders aus, Herr Monet! Zum Ende des 19.Jhd fällt unser Prinzip auseinander... Wir benötigen ein neus
- Der Künstler Geniekult Konzept Kunst
- Die Geschichte der Kunst ist eng mit der Geschichte der Wissenschaft verwoben. In der Antike bezeichneten der Begriffe Techne beides was unter Technik/Wissenschaft/Kunst verstanden wurde. Die Sieben freien Künste ist ein in der Antike entstandener Kanon von sieben Studienfächern. Das Ziel eines solchen Studiums lag in der Theoria. Theoria ist die Betrachtung der göttlichen Schöpfung, welche insbesondere durch die "ars musica" gehuldigt werden sollte Die "ars musica" wurde als höchste der "septem artes liberales"37 angesehen, da sie in sich sowohl zahlenmythische und sphärischen Klänge, also Mathematik und Astronomie, vereinigte und so das "harmonische Weltganze mit Schönheit füllte." Erst im 19
- Geniekult
- Das heißt, Der Verweis aus dem Werk beziehen sich direkt auf subjektiven Wahrnehmungen des Künstlers. Das Werk vermittelt nicht zwangsläufig eine Idee, sondern ist ein Artefakt, ein Zeugnis von der Idee.
- Geniekult Der Künstler und seine besondere ,mystische‘ Wahrnehmung
- Drogenexzesse Fokus auf Emotionen (meist des Erschaffers)
- Assoziationen: Für Franz Marc repräsentiert die Farbe Geld „das weibliche Prinzip, sanft, heiter und sinnlich“. Das ist keine objektive Wahrheit
- Ohne direkten Bezug zur Welt. Absolut Subjektiv. Trenntung zwischen gegenständlicher und nicht gegenständlicher Kunst. Fokus auf Emotionen (meist des Erschaffers)
- E.T.A. Hoffmann - Gruselige Geschichten erfunden! Poe Lovecraft
- Sigmund Freud analysierte ETA Hoffmanns Werke und begrundete darauf seine Psychoanalyse. Damit wurde die
- Readymades: Wir hatten ja gesagt, Kunst ist das, wo sich jemand hinstellt und sagt, dass ist Kunst. Und eben diesen Selektionsakt stellt Duchamp mit seinen Readymades ins Zentrum seiner Arbeit. (Später auch in der Pop-art bei Andy Warhol) Society of Independent Artists In Amerika, wo alles was jenseits der Gürtellinie stattfindet igitigit ist
- Dieses Bild vereint alle Kunststyle die vorher waren in sich selbst. Die Idee Ich tue mich schwer das Prinzip des Primats des Inhalts darauf anzuwenden.
- Weil Picasso hat das nicht subjektiv so wahrgenommen Das Konzept, warum es so darzustellen, fällt mir ebenfalls schwer zu interpretieren. Irgendwie fällt unsere Prinzip auseinander...
- doch zuvor...
- Wissenschaft war in der Krise - Warum Anfang Mitte des 20 Jhd. Suche nach der Weltformel... Es gibt keine objektive Wahrheiten. Sie basieren immer auf Setzungen- temporären Grundannahmen - Vermutungen
- Was würde das Bedeuten? Die Materie steht im Zentrum. Materie ohne Form ist unmöglich. Was geht: Der von der Form manifestierte Inhalt verweist auf die eigene Materialität
- Kunst ist gefangen in ihrer eigenen Medialität. Ein Bild versucht, indem es die methoden des Bildes perfektioniert mehr als ein Bild zu sein, aber es bleibt ein Bild. Die Lüge der Kunst: Sie will etwas anderes sein, als sie ist. Joseph Beuys: Der Alles zu Kunst und jeden zum Künstler erklärt. Brecht: Glotzt nicht so romantisch!
- Dieses Prinzip in Reinform ist kaum zu finden. Anekdote: Picasso wurde mal von einem Journalisten gefragt, warum er keine realistischen Bilder male. Picasso meinte: Was ist denn realistisch? Der Journalist: Ja hier zum Beispiel. Dieses Foto von meiner Frau. Picasso: Das ist ihre Frau? Journalist: Ja das ist meine Frau. Picasso: Die ist aber sehr flach.
- Künstler sind Trolle, natürlich haben sie spaß daran zu provozieren aber um mit Kunst zu trollen bedarf es einen ernsthaften Kern. Weil - Sie müssen sich rechtfertigen
- Thematisiert sich selbst
- ironisiert sich selbst
- Zerstört den Pathos anderer Kunst - Mit Kunst gegen Kunst
- Hinterfragt Darstellungstraditionen und Konventionen. In diesem Fall die traditionellen von glücklichen Familien
- Kommentiert, Kritisiert und hinterfragt.
- as Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit Philosophen Walter Benjamin 1936
- Da es eine Ureigenheit von Kunst ist sich selbst immer wieder neu zu hinterfragen und zu erfinden. -Rekursion Diese 3 Prinzipien sind Erklärungsmodelle die sich alle in einem Werk vereinen können. Mal trifft das eine Prinzip bei einem Werk mehr zu als das andere. Aber das sollten ja nur Ansätze für mögliche Erklärungen sein, von denen aus weiter gedacht werden kann und soll.Aber jedes konkrete Werk muss neu interpretiert werden.
- Anlass: Gesetztes Ziel als Motivation weiter zu entwickeln. Hobbit anlass neue Kameratechnik zu entwickeln. Wechselspiel Technik-Kunst Hackeransatz Lernen durch umsetzen Beschäftigt sich mit Kunst weil man Kreativ ist, sondern man wird Kreativer durch die beschäftigung mit Kunst Aber sonst - Welche Bedeutung hat schon Kunst?
- Scheinbar eine große, wenn solch ein Aufstand gemacht wird, sie zu verbieten oder zu Zensieren.
- Kunst reißt uns aus underen Alltagstrott und uns selbst und unser Handeln zu hinterfragen.
- Kunst hat den Freiraum Grenzen auzuloten Geschmacklos! Gewalttätig! Obszön Primär Gewalt und Sexuelle Inhalte Positionierung Bereits die Frage ob etwas Kunst ist oder nicht fällt in diese Kategorie.
- Wenn ich jetzt XY frage, was er von diesem Bild hält findest du das brutal? Weiß ich nichts über das Bild. aber Ich weiß jetzt etwas über Nanooq
- In der Regel sind diese provozierende Thematiken Gewaltätiger oder sexueller Natur. Diese wechseln sich zyklisch im laufe der Zeit ab. Also wir haben mal SAW und dann kommt eine Charlotte Roche Aber auch Fragen nach Rassismus, Faschismus - Moral Früher diente die Kunst einen konkreten Moralvorstellung zu vermitteln. Heute werden eher umstände gezeigte und man lässt den Beobachter seine Schlüssel selbst ziehen
- und auf Details zu achten
- 3meter 80 hoch und 4 meter 50 breit Theaterarbeit: 1 Seiten 3 Stunden die letztlich im durchschnitt 1,5 Minuten Stück ergeben Brecht hat für seine Inszenierungen auf kleinste Details geachtet. Er ist in die Schneiderei gegangen und hat die breite der Naht überprüft
- 3meter 80 hoch und 4 meter 50 breit Theaterarbeit: 1 Seiten 3 Stunden die letztlich im durchschnitt 1,5 Minuten Stück ergeben Brecht hat für seine Inszenierungen auf kleinste Details geachtet. Er ist in die Schneiderei gegangen und hat die breite der Naht überprüft
- 3meter 80 hoch und 4 meter 50 breit Theaterarbeit: 1 Seiten 3 Stunden die letztlich im durchschnitt 1,5 Minuten Stück ergeben Brecht hat für seine Inszenierungen auf kleinste Details geachtet. Er ist in die Schneiderei gegangen und hat die breite der Naht überprüft
- Generell Es geht um die Details. Gute Kunst zeichnet sich für mich durch eine große Liebe zum Detail aus. Je feiner und tiefgründiger etwas interpretieren kann, desto begeisterter bin ich.
- Noch letzte Kätzchen...
- jaja... das Spiel mit der Erwartungshaltung
- Viele interessante Künstler ganze Strömungen wurden nicht erwähnt. Der gesamte Vortrag ist hinten und vorne ungenügend. Aber ich hoffe ich konnte einen kleinen Überblick vermitteln und bei Interesse halte ich auch gern einen Vortrag über ein konkreteres Thema - wie zum Beispiel über Rembrandt....
- Viele interessante Künstler ganze Strömungen wurden nicht erwähnt. Der gesamte Vortrag ist hinten und vorne ungenügend. Aber ich hoffe ich konnte einen kleinen Überblick vermitteln und bei Interesse halte ich auch gern einen Vortrag über ein konkreteres Thema - wie zum Beispiel über Rembrandt....