Das Dokument thematisiert die Bedeutung künstlerischer Mentalitäten in der Kunstpädagogik und deren Einfluss auf die ästhetische Bildung. Es kritisiert die zunehmende Effizienzorientierung in Schulen, die ästhetische Wahrnehmungen und soziale Verhaltensweisen vernachlässigt, und postuliert, dass künstlerischer Bezug notwendig ist, um das volle Potenzial der Kunst zu entfalten. Der differenzielle Ansatz in der Kunstvermittlung wird als Schlüssel zur Entwicklung einer ästhetischen Mentalität hervorgehoben.

1. Pierangelo Maset
Ästhetische Operationen und
kunstpädagogische
Mentalitäten
Kunstpädagogische Positionen 10

2. Pierangelo Maset

3. Ästhetische Bildung der Differenz
• sich verändernde Wahrnehmungsweisen & -techniken
 Orientierung & Verständigung
• Kunst & Kunstpädagogik brauchen künstlerischen
Bezug, um Potenzial zu entfalten

4. Kunstunterricht
• Experimentelle Situation
 Welt- & Selbstreferenzen erfahren
 Kunst zentraler Gegenstand
 Vorstellungsvermögen & Handlungsmöglichkeiten
• nur künstlerische Mentalität stellt Fortsetzung der
Kunstpädagogik sicher
• Bildung von „ästhetischer Mentalität“
• Offenheit der Kunst birgt Möglichkeit des Anderen

5. Kultur des Groben
• Schule orientiert sich an Effizienz und Multiplikation
 produziert Kultur des Groben
 am subjektiven Konsum-Erlebnis orientierte Mentalität
 messbare, konsumierbare Einheiten wichtiger als
soziales Verhalten & ästhetische Wahrnehmung
• Kunstpädagogische Inhalte werden immer mehr zu
mess- & konsumierbarem „Stoff“
 schadet Entwicklung ästhetischer Mentalität

6. Ästhetische Operationen
• Mentalität/geistiger Gehalt von Kunst
• Operatives Schema einer bestimmten
künstlerischen/ästhetischen Arbeitsweise
• Ziele nicht von vornherein definierbar
• Methodische Ansätze, die Potenziale der Kunst entfalten

7. Differenzielle Kunstpädagogik
• Fach Kunst: Erlernen von Perspektiven der
Wahrnehmung
• Wahrnehmungen ermöglichen Begegnung mit Anderem
• „Ästhetische Operationen“ konkretisieren differenziellen
Ansatz für kunstpädagogische Praxis

8. Kunstvermittlung vs.
Gegenwartskunst
• Früher: klare Trennung, Abwertungen
• Seit 90ern: Vermittlung hat etwas mit Kunst zu tun
 “kunsthafte“ Vermittlung von Kunst
 Entgrenzung?

9. Kunstvermittlung vs.
Gegenwartskunst
• Kunstsystem lässt eigene symbolische Wertbildungen
nicht beeinträchtigen
• Aber: alles in Kunstsystem importierbar
 Erweiterung künstlerischer Verfahren & Positionen
• Kunstvermittlung mit pädagogischer Arbeitsweise =
Dienstleistung
• Sobald ästhetische Autonomie beansprucht wird
 Konkurrenz innerhalb des Kunstsystems

10. Kunstvermittlung vs.
Gegenwartskunst
• Arthur C. Danto: Kunst hat kein bestimmtes
vorgeschriebenes Aussehen
 Kunstvermittlung kann selbst zur Kunst werden
• Gegenwartskunst vermittlungsorientierter
 Grenze durchlässig

11. „Ästhetische Operationen“
Eskalation dieser Mentalität

12. Quellen
• Maset, Pierangelo: Ästhetische Operationen und
kunstpädagogische Mentalitäten. Kunstpädagogische
Positionen 10, 2005, Hamburg
• http://www.kookbooks.de/img/authors/pierangelo-maset.jpg
(Foto, Stand: 17.06.2012, 11:03)