1. HISTORIA DE LA CREATIVIDAD
• El interés de la creatividad se inicia en la conferencia dada por Guilford.
• Necesidad de proponer el desarrollo dl pensamiento creativo.
• LOGSE  El desarrollo de las capacidades creativas
• LOCE Capacidad de los alumnos para confiar en sus propias aptitudes y
conocimientos, desarrollando los valores y principios básicos de creatividad,
iniciativa personal y espíritu emprendedor”.
LOE Desarrollo de la capacidad de los alumnos para regular su propio aprendizaje,
confiar en sus aptitudes y conocimientos, así como para desarrollar la creatividad, la
iniciativa personal y espíritu emprendedor.
SURGIMIENTO DE LA CREATIVIDAD
La creatividad surgiría de tres elementos centrales:
 De la conciencia de la necesidad de cambio, tanto para enfrentar problemas;
existentes como para aproximarse a metas deseables.
 De la percepción sobre la posibilidad de crear cambio a través de la formulación de
problemas, considerando sus diversas dimensiones, de la búsqueda de una amplia
gama se soluciones y, de la capacidad de llevar a cabo lo que parece conveniente.
 La posibilidad de cambio está sujeta a la existencia de personas creativas capaces
de enfrentar el cambio con una perspectiva como la señalada y la presencia de un
contexto sociocultural que permite acoger y formar a esas personas.
El término creatividad encierra un concepto tan estimado en esta época, nos sugiere
las siguientes ideas y criterios:
 Originalidad.
 Novedad.
 Asociaciones ingeniosas y curiosas.
 Aventura.
 Sentido de progreso.
 Éxito y prestigio.
 Audacia.

2.  Nuevos caminos emocionantes y tal
vez arriesgados.
 Transformación e innovación.
 Esperanza.
 Riqueza de soluciones para los
problemas.
 Poder de fantasía más allá de la
realidad.
 Talentos para ver las cosas con ojos
nuevos.
 Capacidad de desestructurar
mentalmente la realidad y
reestructurarla en formas
diferentes y originales.
DEFINICIONES DE CREATIVIDAD
La creatividad es un proceso cuyo resultado es una obra personal aceptada como útil y
satisfactoria para un grupo social en algún lugar del tiempo. “la creatividad es más
importante que el conocimiento”
La creatividad es una forma de solucionar problemas mediante intuiciones o
combinaciones de ideas, provenientes de campos muy diferentes de conocimiento.
Proceso de lo que hace a uno sensible a los problemas, deficiencias, grietas o lagunas
en los conocimientos y lo lleva a identificar dificultades, buscar soluciones, hace
especulaciones, o formular hipótesis, comprobar, ensayar y modificarlas si es necesaria,
y a comunicar los resultados.
Procesos consientes e inconscientes que conducen al descubrimiento científico, a la
originalidad artística y a la inspiración cómica.
El estudio de la creatividad se ha abordado desde múltiples perspectivas. La variedad
de contextos en los que la investigación de la creatividad ha tenido cabida, ha
generado gran cantidad de definiciones dependiendo de los fundamentos teóricos y
filosóficos del enfoque, así como de los intereses metodológicos. Dentro de la
psicología encontramos un panorama muy similar, caracterizado por la diversidad de
concepciones acerca del fenómeno, así como una intensa preocupación por arribar a
la tecnología necesaria para introducir la creatividad como una conducta objetivo del
proceso de enseñanza. No solo se expresa en el arte, la ciencia y la técnica sino
también en nuestro quehacer cotidiano desde nuestra forma de amar y de
relacionarnos, hasta en la manera de conocer, comportamos, y descubrir el mundo,

3. permitiéndonos así solucionar de manera innovadora los distintos desafíos que se nos
presentan en la vida y desarrollar el potencial de cada individuo.
Si se puede decir que la mayoría de los logros de la humanidad son logros creativos
como por ejemplo lo es la escritura, la luz eléctrica, el teléfono y tantos más elementos
que han ayudado al progreso de la humanidad.
La creatividad en cierta medida es un factor protector que disminuye la probabilidad
de conductas de alto riesgo, como son la droga, alcohol, violencia y delincuencia.
También es vista como una de los pilares fundamentales de la resiliencia, en el sentido
de que el ser creativo ayudaría al individuo a sobreponerse o superar situaciones
difíciles, saliendo renovados y enriquecidos de ella.
¿QUÉ ES CREATIVIDAD?
Capacidad de ofrecer respuestas nuevas, valiosas y originales. En general, capacidad
de producir cosas nuevas y valiosas. Aquí entendemos cosas, como: métodos, ideas,
estilos, relaciones, actitudes, objetos, respuestas, mecanismos. O podríamos afirmar
que la creatividad es el proceso mental espontáneo por el cual se generan ideas,
innovaciones, descubrimientos no vistos, oídos o sentidos. En este proceso intervienen
lo cognoscitivo que permite desagregar la información y procesar nueva información,
lo inconsciente o inspiración, que actúa como resorte motivador de la curiosidad; y, lo
afectivo, que relaciona lo imaginado con la realidad mediante símbolos/códigos de
comunicación.

4. Introducción: es muy importante desarrollar la capacidad creativa en el
ser humano
Concepto: es una actividad por la cual se logra dar
solución a un hecho de manera espontánea.
Finalidad: debemos ser creativos para ser auténticos
Desde el nacimiento.
Cuando desarrollar. Constante y permanentemente.
Cuerpo Por toda nuestra existencia.
En casa.
Donde desarrollar En el colegio o trabajo.
En el barrio.
Juegos recreativos.
Labores domésticas y
Estrategias para escolares.
Desarrollar la
Creatividad Danza
Trabajo.
Teatro
Actividades artísticas Pintura
Dibujo
Escultura

5. Música, etc.
CARACTERÍSTICAS DE LA CREATIVIDAD
La creatividad se caracteriza porque:
 Rompe esquemas
 Es una invitación al a inventiva
 Es el acto de inventar algo nuevo: teoría, métodos
 Tiene la capacidad de encontrar soluciones originales
 Transforma el mundo.
CARACTERÍSTICAS DEL SUJETO CREATIVO.
Las características de personalidad que se atribuyen a sujetos creativos son:
 Autonomía
 Femineidad de los intereses
 Dominancia
 Autoafirmación
 Autoaceptación
 Facilidad de los recursos
 Radicalismo
 complejidad psicológica
 Son más observadores que la mayoría.
 Expresan verdades a medias.
 Además de ver las cosas como otras personas, las ven de otra manera.
 Son independientes en relación con sus facultades cognoscitivas y las cuales
valoran mucho.
 Se sienten motivados por su talento y valores.
 Son capaces de manejar y comparar varias ideas al mismo tiempo y efectuar
síntesis más elaboradas.
 Su yo es suficientemente fuerte como para efectuar regresiones sin riesgo de
desintegración.

6.  Permiten que la distinción entre sujeto y objeto desaparezca en algunas
situaciones, como el amor y el misticismo.
NIVELES DE CREATIVIDAD
Es muy importante tener en cuenta la observación durante el desarrollo de las
actividades de aprendizaje significativo y nos daremos cuenta sobre la especial
predisposición que tienen los alumnos para crear, y muchos lo hacen de manera
excelente y no les cuesta ningún esfuerzo, para entender la creatividad en sus
diferentes momentos o niveles podemos clasificarlas como:
CREATIVIDAD ESPRESIVA: Representa la forma más elemental de
transformación, caracterizándose por la improvisación y la espontaneidad. El
hombre es capaz: de descubrir nuevas formas de manifestarse, que le permiten
por una parte, una auto identificación y por otra, una mejor comunicación con
los demás y con el ambiente. Estas nuevas formas de expresión permiten la
captación e inclusión de la vida afectiva, de múltiples matices y relaciones no
repetidas.
Es la expresión libre y espontánea, en ella,
más vale el trabajo en sí, la
autorrealización personal que el producto
logrado.
En este nivel tenemos como ejemplo. El
dibujo libre, diálogos libres,
improvisaciones dramáticas, etc.
CREATIVIDAD PRODUCTIVA: se caracteriza por la acentuación del carácter
técnico. Su orientación hacia la productividad permite el incremento numérico del
producto, el afinamiento de detalles que lo hacen más apto y atractivo. En otras
Profesor mire mi
trabajo creativo

7. palabras, la improvisación es sustituida por la aplicación de técnicas y estrategias
pertinentes y adecuadas al resultado perseguido. Se fija el objetivo a alcanzar, y el
resultado es una realización valiosa por su originalidad.
Aquí ya no se da la expresión
libre, más bien se tiene que someter el
producto como resultado a condiciones
de tiempo, metodológicas y económicas.
Importa mucho las obras completas. Este
es el caso del investigador típico.
CREATIVIDAD INVENTIVA: Tiene lugar cuando superadas las expectativas
lógicas, se llegan a manipular determinados elementos del medio. Este nivel de
creatividad con valor social, se manifiesta en descubrimientos científicos.
Cuando se fusionan los dos niveles
anteriores /expresión y producto)
manteniéndose muy en cuenta lo que fije
el propio sujeto creador. En este nivel se
sitúan los grandes hombres de la
inventiva.
CREATIVIDAD INNOVADORA: supone un buen nivel de flexibilidad
ideacional y un alto grado de originalidad. El sujeto transforma el medio
comunicando resultados únicos y relevantes. Debe captar las implicaciones y las
relaciones existentes entre los elementos. Puede darse en la creación de
actitudes hacia el cambio y traslado de cierta información a otros contextos.
¡¡Ser o no
ser!!
¿Podrá volar este
aparato?… humm…
quien sabe…

8. Supone la modificación de los
fundamentos básicos en un campo
completo en el estudio de las ciencias y
las artes. Más que producto cabría
hablar de teorías o concepciones.
Tenemos como ejemplo a Einstein en este
nivel.
CREATIVIDAD EMERGENTE: la fuerza creativa irrumpe con tal fuerza que ya
no se trata de modificar, sino de proponer algo nuevo. Los sujetos aportan ideas
radicalmente nuevas. En general se presenta en el lenguaje abstracto. Es el nivel
que caracteriza al talento y al ingenio.
Sólo alcanzable por los genios que hacen
de la creatividad un hábito cotidiano.
Leonardo Da Vinci es uno de los
representantes de este nivel creativo.
Esta es la clasificación de Taylor. Como se ha podido observar y analizar, a los dos
primeros niveles pueden llegar la mayoría de las personas, los niveles restantes podrían
alcanzarse en base de práctica y empeño consecuentes y prolongados.
FASES DEL PROCESO CREATIVO
El acto creativo, implica todo un proceso complejo de fases, tales como:
 La cognición: El creativo es consciente de la necesidad de crear, de
solucionar un problema o de exteriorizar el contenido de sus ideas que le
preocupan. En esta fase el creativo tiene la noción de que hay que hacer
algo.
“Si buscas resultados distintos,
no hagas siempre lo mismo”
Disculpen la
pequeñez…

9.  Concepción: Es una fase de exploración de ideas, tentativas y posibilidades de
solución. El creativo aporta todo lo que esta en sus manos: obras, sueños.
 Combustión: Es la fase por la cual se llega a la solución, previa reunión de
datos, establecimiento de pasos, realización de pruebas, organización del
material para obtener la idea o la obra creativa. En esta fase se realiza el
trabajo con los recuerdos obtenidos.
 Consumación: En esta fase la creación se materializa o ejecuta. Pueda ser que
exista una modificación o renovación, o revisión.
 Comunicación: Es la fase en el que el creativo comparte el resultado de su
obra o proyecto.
ETAPAS DEL PROCESO CREATIVO
Algunos autores e investigadores señalan 4 etapas en el proceso creativo, estas
son:
a) Preparación También conocida como etapa de cognición. Es el momento en
que el individuo revisa y explora cada uno de las características y
problemas de su entorno, realizando un sondeo. En este proceso se emplea
la atención, pensando sobre aquello que se va a intervenir.
b) Incubación Una vez realizado el análisis surge la etapa en la cual se genera
el movimiento cognoscitivo estableciendo relaciones entre los problemas
visualizados y sus vías de solución. Esta dinámica incentiva el pensamiento
creativo ya que se utilizan todos los recursos de los cuales dispone el
individuo para llegar a la idea deseada.
c) Verificación Consiste en la estructuración final del proceso. Se pone en
acción la idea creada para ver si esta es efectiva y realmente se cumplieron
los objetivos planteados al comienzo.
ÉCNICAS DE CREATIVIDAD
Las técnicas de la creatividad son una buena forma de entrenar y de poner en
práctica unas habilidades creativas.

10.  BRAINSTORMING El objetivo de esta técnica es estimular a un grupo de
personas para que produzcan ideas originales y con rapidez.
 LOS SEIS SOMBREROS DEL SABER
 MAPAS MENTALES
 EL ARTE DE PREGUNTAR
 SCAMPER
BLOQUEOS DE LA CREATIVIDAD
Los bloqueos inhiben la solución original de un problema. Entre ellos tenemos.
 Emocionales: Las emociones muy intensas: temor, odio, ira, suelen cegarnos,
pueden debilitar nuestra creatividad. Por ejemplo, sentir miedo a hacer el
ridículo o a equivocaciones.
 Perceptivos: Al percibir el mundo que nos rodea, lo vemos con una óptica
limitada y reducida, no pudiendo observar con claridad lo que los demás ven.
Por ejemplo, cómo hacer que cuatro nueves sean igual a cien: 99 +9/1 =
99+1=100.
 Cultural: Las normas sociales nos entrenan para ver y pensar de una manera
determinada: conformismo. Los bloqueos culturales a la creatividad son los

11. más difíciles de superar. Por ejemplo, la iglesia consideraba a la tierra en el
centro del sistema planetario, pero Galileo sostenía que el centro es él sol,
los miembros de la iglesia al ser invitados a observar por medio del telescopio,
se negaron y afirmaron que la única manera de llegar al a verdad era
argumentando y no observando.
RECURSOS CREATIVOS
¿Qué factores o recursos creativos determinan si alguien invertirá en un proyecto
original y lo llevara a su conclusión? Para los autores la creatividad requiere la
convergencia -o confluencia- de seis grupos de recursos distintos pero
interrelacionados: el conocimiento, las capacidades intelectuales, los rasgos de la
puntualidad, la motivación, el estímulo ambiental propicio.
 EL CONOCIMIENTO BÁSICO. Una persona debe estar familiarizada con el
estado actual de su área de interés, si se quiere progresar como profesional o
innovador de las ciencias. Es decir, hay que estar preparados.
 CAPACIDADES INTELECTUALES. Según los autores, hay tres capacidades
intelectuales muy importantes para la creatividad
Descubrir problemas nuevos para resolverlos o ver los viejos desde otra
perspectiva.
Evaluar las propias ideas para decidir cuales valen la pena cultivar y cuales no
Venderles a otros el valor de las ideas originales, con el propósito de conseguir
el soporte necesario para desarrollarlas a plenitud. Difícilmente las ideas se
transformarán en logros creativos, si uno no sabe evaluar las que ha generado.
 LA MOTIVACIÓN. La gente realiza el trabajo creativo por la pasión que tiene
por lo que trata de hacer y se centra en el trabajo más que en los premios
posibles. Sin embargo los premios y otros incentivos indica qué metas gozan de
estimulación social y alienta a trabajar en proyectos novedosos.

12.  ESTILO COGNOSCITIVO. La creatividad se ve favorecida con un estilo
cognoscitivo legislativo, o sea por una preferencia a pensar de modo original y
divergente. También conviene hacerlo en términos globales- distinguir el bosque
de los arboles- pues entonces será más fácil determinar cuál o cuáles ideas son
verdaderamente nuevas y valiosas.
EL CEREBRO Y LA CREATIVIDAD
Es fácil entender como estimular la creatividad si llegamos a comprender algunos
aspectos de cómo funciona el cerebro. En la actualidad se desconocen muchas
fases de funcionamiento del cerebro. Algunas características del funcionamiento
del cerebro dan a conocer los procesos creativos.
La creatividad es una exclusividad de las personas que tienen el hemisferio derecho,
que nos permita ser capaces de generar un buen flujo de ideas imaginativas y poco
comunes, de igual manera necesitamos el hemisferio izquierdo para el pensamiento
lógico, abstracto y digital.
MEDIO SOCIAL Y CREATIVIDAD
Los diversos tipos de sociedades humanas limitan o potencian la creatividad de sus
individuos y conforman su identidad. La tradición y la creatividad son partes
complementarias de la inventiva humana, radicada en la imaginación, que se plasman
formando los rasgos de identidad. La creatividad emana de la fantasía y la
imaginación, liberándose de la conformidad y de convencional, para llenar los vacíos
que la mente lógica no es capaz, de llenar, de pensamiento e ideas más allá de la
realidad, trayendo el futuro cada día.
La innovación en los negocios se consigue ahora prestando mucha atención a la
investigación y desarrollo o pueden ser desarrolladas por meras modificaciones
realizadas en la práctica del trabajo, por intercambios y combinaciones de experiencia
profesional y de muchas otras maneras. En cualquier caso, las innovaciones son
documentadas y protegidas mediante patentes u otro esquema de propiedad
intelectual. De hecho, el nivel de innovación de una región puede estimarse con la
cantidad de patentes generadas.

13. La innovación no necesita ser tecnológica. Por ejemplo, aunque no se produjo ninguna
novedad tecnológica, cuando McDonald’s aplicó el concepto de línea de producción
para crear un restaurante, pudo utilizar trabajadores con poca experiencia para
fabricar grandes cantidades de alimento en una calidad estándar y de forma muy
rápida, inventando la industria de la comida rápida. Hoy podría haberse protegido por
una patente angloamericana de “método de Negocio”.
CONDICIONES PARA EL DESARROLLO CREATIVO
La pregunta ahora es cómo potenciar la creatividad. La respuesta es facilitando las
áreas de oportunidad en donde las personas puedan empezar a ser flexibles,
productivas y abiertas asimismo brindar herramientas que permitan la apertura y la
flexibilidad cognitiva. Cuando hablo de flexibilidad cognitiva, hablo de un pensamiento
abierto a la posibilidad, un pensamiento que permite el podría ser, más que el es. Un
pensamiento de opciones, un pensamiento de respuestas múltiples, un pensamiento en
donde el futuro es mejor que el pasado. Un pensamiento con asociaciones de tercer
orden.
Sin embargo es importante mencionar que es difícil que una técnica funcione por sí
sola si no se tiene la apertura, la flexibilidad y la intención de ser abierto, tolerante y
tenaz. ¿Qué puede entonces ayudar a que una persona sea más creativa?
Es importante empezar por la disciplina. Para ser más creativos tendremos que
dedicarle más tiempo de estudio a nuestros ámbitos de desempeño, sean el taller, la
cocina o el laboratorio. Nuestras acciones pueden ser agradables y creativas en la
medida en que se hagan bien y se conviertan en un reto. Para disfrutar algo es
importante añadir, tal vez con más frecuencia de la esperada complejidad. Es cardinal
dar la oportunidad a las ideas que germinen y modificarlas tanto como sea posible.
Resulta enriquecedor conocer otros ámbitos por muy diferentes que sean.
Buscar en uno mismo lo que nos hace diferentes y usar esto de manera productiva, es
quizá la base para la generación de procesos de información, productos y/o conductas
relevantes en respuesta a situaciones de destreza a conocimiento insuficientes:
creatividad.

14. COMPONENTES DE LA CREATIVIDAD:
1. Competencia: una base de conocimiento bien desarrollada. Cuantas más ideas,
imágenes y frases nos encontramos a lo largo de nuestro aprendizaje, más
posibilidades tenemos de combinar estas piezas mentales de nuevas formas.
2. Pensamiento imaginativo: proporciona la capacidad de ver las cosas de distintas
formas, de reconocer modelos, de establecer conexiones.
3. Personalidad Audaz: tolera la ambigüedad y el riesgo, persevera en superar los
obstáculos del camino y busca nuevas experiencias, en lugar de seguir la corriente.
4. Motivación intrínseca: las personas creativas no se centran en motivaciones
externas como pueden ser alcanzar metas, impresionar a las personas o ganar
dinero, sino más bien en el placer y el desafío intrínseco de su trabajo.
5. Un entorno creativo: suscita, apoya y perfecciona las ideas creativas.
TIPOS DE CREATIVIDAD
Según Maslow existe:
 La creatividad Primaria: esta de de un orden natural. Todos los seres humanos
tienen las mismas capacidades de acceder a la creatividad.
 La creatividad Secundaria: Es particular de cada persona en forma individual.
Se ve expresada a través de las capacidades y el éxito de cada ser humano.
Depende de la formación, ciertas habilidades y aptitudes dentro del medio en
el que se encuentra el individuo.
Por otro lado Guilford diferencia la creatividad en cuatro tipos:
 Filogenética: Es la creatividad propia a cualquier individuo,
independientemente del grado de desarrollo que posteriormente alcance.
 Potencial: Esta dependerá de las capacidades individuales. Es la aptitud de
crear nuevas ideas y queda expresado en el medio en el cual la persona
interactué, existiendo la posibilidad de incluso modificarlo.
 Cinética: Es relacionada con el movimiento, de esta manera la forma de
creatividad se expresa en el acto, contemplando como un proceso a la
creatividad.

15.  Fáctica: Se relaciona con la cinética, queda expresado una vez que el proceso
de la creación es finalizado.
IMPORANCIA DE LA CREATIVIDAD
La creatividad es una de las capacidades más importantes y útiles del ser
humano porque es aquella que le permite, justamente, crear nuevas cosas e inventar
nuevas cosas a partir de lo que ya existe en el mundo. Si tenemos en cuenta que el ser
humano se caracteriza por adaptar la naturaleza y lo que lo rodea a sus necesidades,
comprenderemos por qué entonces en esto es central la creatividad: la capacidad de
pensar en algo nuevo y mejor es lo que hace que la sociedad y la civilización humana
avance en definitiva hacia nuevas y mejores formas. .
La creatividad se relaciona entonces directamente con el acto de crear. Sin embargo,
en la mayoría de los casos el concepto se relaciona con cuestiones artísticas, por
ejemplo creatividad para crear una obra literaria, para pensar la historia y sus
personajes, o para diagramar una nueva obra pictórica, etc. En este sentido, es común
hablar de etapas en las cuales la inspiración y la creatividad de un artista se
encuentran disminuidas, lo cual es normal.
La creatividad se basa siempre en una idea abstracta y no concreta que puede estar
inspirada por cosas, objetos o situaciones ya existentes. Así, la creatividad supone
trabajar con lo que ya poseemos a nuestra disposición pero transformarlo (en mayor o
menor medida) para crear con eso algo completamente nuevo. La creatividad es, a la
vez, una proyección abstracta de algo que se puede llegar a construir, por lo cual
siempre implica un ejercicio de mirar hacia un futuro a través de ese elemento que se
crea.
Es por esto que la creatividad es un rasgo esencial de la persona y si bien hay algunas
personalidades que pueden tener un sentido de la creatividad más desarrollado que
otras, todos en algún modo somos capaces de crear y de inventar nuevas cosas, ideas o
reflexiones tomando en cuenta el bagaje cultural ya existente.

16. CONCLUCION
No se necesita de mayor esfuerzo para detectar el acto creativo, puesto que todos
poseemos esa capacidad, por lo tanto somos capaces de desarrollar todo trabajo o
proyecto que nos propongamos realizar.

17. LA INOVACION
La innovación en los negocios se consigue ahora prestando mucha atención a la
investigación y desarrollo o pueden ser desarrolladas por meras modificaciones
realizadas en la práctica del trabajo, por intercambios y combinaciones de experiencia
profesional y de muchas otras maneras. En cualquier caso, las innovaciones son
documentadas y protegidas mediante patentes u otro esquema de propiedad
intelectual. De hecho, el nivel de innovación de una región puede estimarse con la
cantidad de patentes generadas.
La innovación no necesita ser tecnológica. Por ejemplo, aunque no se produjo ninguna
novedad tecnológica, cuando McDonald’s aplicó el concepto de línea de producción
para crear un restaurante, pudo utilizar trabajadores con poca experiencia para
fabricar grandes cantidades de alimento en una calidad estándar y de forma muy
rápida, inventando la industria de la comida rápida. Hoy podría haberse protegido por
una patente angloamericana de “método de Negocio”.