El perìodo de transiciòn e importancia del segundo proceso de fenòmeno cultural màs imporante de la historia de la humanidad como la presencia del Cristianismo en el mundo.

2. Arte y arquitectura paleocristianas, conjunto de
manifestaciones artísticas realizadas por las primeras
comunidades Cristianas.

3. CRONOLOGIA
El estilo Paleocristiano supone una nueva forma de entender el arte que
intenta dar respuesta a una fe religiosa: El Cristianismo.
Los artistas cristianos buscan representar una verdad espiritual antes que
una realidad física y en ellos confluyen dos tendencias estéticas: por un
lado la herencia clásica y por otro la tradición oriental.
Posee dos momentos o períodos :
antes del año 313.
después del año 313.
Una comunidad, un modo de vida, un sistema de creencias, una
observancia litúrgica, una tradición.

4. Siglo I
La ley estaba por encima de toda verdad y se debía obedecer, el delito era el simple hecho de ser
cristiano, y poner su conciencia por encima de las leyes humanas que lo condenaban.
• Siglo II
• Castigo a los cristianos por el hecho de ser cristianos no por los delitos que cometían,
se da nueva ley "El que introduzca nuevas sectas o religiones desconocidas y por ellas
altere al pueblo, si es noble, debe ser desterrado; si plebeyo, decapitado"
Siglo III
Inicio del régimen de persecución sistemático y de aniquilación y exterminio del
cristianismo.
El cristianismo en lugar de desaparecer fue ganando mas adeptos en todos los niveles
sociales.
Constantino, haría del cristianismo la religión de moda entre los paganos.
Siglo IV
Ultima gran persecución: Es la época de las grandes disputas teológicas, de las
declaraciones de fe, de las grandes esperanzas, de los doctores de la iglesia.

5. ANTES DEL AÑO 313 El Cristianismo era una religión
perseguida. Hasta esa fecha, se
suceden períodos de tolerancia con
grandes persecuciones como las de
Nerón, Domiciano o Marco Aurelio.
Cristianismo, religión monoteísta
basada en las enseñanzas de
Jesucristo según se recogen en los
Evangelios, que ha marcado
profundamente la cultura
occidental y es actualmente la más
extendida del mundo.

6. DESPUES DEL AÑO 313
- Fecha en la que el emperador
Constantino firma el Edicto de Milán,
por el que el Cristianismo es
reconocido como religión oficial.
- En el año 380, el emperador Teodosio
convierte el Cristianismo en religión
única y se persigue al paganismo.
- Con la llegada del emperador Juliano
el Apóstata, se legaliza el paganismo
hasta que murió y el Cristianismo se
convirtió en religión única.

7. MANUSCRITOS
PALEOCRISTIANOS
Los Manuscritos miniados presentan
una calidad inusual. Quizá el más
lujoso es el de Vienna genesis que data
del siglo VI, cuyo pergamino teñido de
púrpura tiene páginas e ilustraciones
dentro del estilo de la pintura romana.
En la misma categoría encontramos en
el siglo VI la Biblia de San Agustín.

8. ESCULTURA
La escultura es comparativamente
escasa; dos ejemplos de escultura en
mármol de este periodo son el Cristo
como buen pastor (siglo IV, Museo
Laterano, Roma) y La expulsión de
Jonás , en la cual Jonás es expulsado
de la boca de una ballena.

9. SARCOFRAGO DE LOS DOS HERMANOS

10. METALISTERIA
En este periodo se realizaron numerosos objetos de oro y plata de un
valor extraordinario.
El ajuar del altar incluye una copa de doble concha plateada conocida
con el nombre de cáliz de Antioquia.
Dentro de los objetos profanos el diseño es a menudo una mezcla de
motivos paganos y cristianos.

11. La mayor parte del arte
Paleocristiano, tanto en
pintura como en escultura,
deriva del arte romano,
apropiadamente adaptado a
la espiritualidad de la
religión.
En iconografía se
desarrollaron conceptos
cristianos por medio de
expresiones visuales.
ARTE PALEOCRISTIANO

12. FRESCOS
Las áreas bautismales (c. 240-250),
de la época Paleocristiana
procedentes del templo de Dura-
Europos, en Siria, es uno de los
ejemplos mejor preservados.
En Roma se conservan algunos frescos
en el interior de las catacumbas;
como de Domitilla (siglo III) que
incluyen escenas de la vida de Cristo
y de la Virgen, en un estilo
puramente lineal con áreas de color
delimitadas.

13. EL MOSAICO Y EL ESMALTE
La iglesia se convierte en un símbolo
del cosmos, y todo el interior con su
jerarquía de imágenes sagradas se
transforma en un inmenso icono
tridimensional.
El esquema estaba basado en la
disposición jerárquica de los temas en
una sucesión ascendente.

14. Catacumbas
Cementerios colectivos,
excavados en la profundidad de
la tierra, con cientos de
kilómetros de galerías y
decenas de miles de tumbas.
Parecen verdaderos laberintos,
se excavaron filas de nichos
rectangulares, llamados lóculos,
de diferentes dimensiones.
Los lóculos se cerraban
después con lápidas de mármol
o con piezas de barro cocido y
se fijaban con argamasa. Sobre
la tapa se grababa a veces el
nombre del difunto, con un
símbolo cristiano.

15. ARQUITECTURA PALEOCRISTIANA
La arquitectura paleocristiana floreció
por todo el Imperio Romano de manera
monumental. Los edificios realizados,
fueron de dos tipos:
-La nave longitudinal o Basílica.
-Los edificios centralizados (Mausoleo).

17. Basílica Julia. Roma.
Construida en la época del
emperador romano Augusto.
Basílica de Majencio
307-310

18. LA BASILICA PALEOCRISTIANA
En Roma los lugares de culto páganos se convirtieron en
basílicas de enorme tejados de madera, todas erigidas entre
los siglos IV y V, como la primitiva de San Pedro.

20. La antigua Iglesia de San Pedro se
destruyó en el año 1450 para edificar
la actual Basílica Vaticana.
Constaba de tres partes la pública,
semipública y la reservada para los
presbíteros.
La planta incluía un atrio, un nártex,
una gran nave central, y un ábside
circular o poligonal

25. El exterior del edificio circular
muestra el tratamiento sencillo de
la última época antigua, a
diferencia de otros mausoleos, el
corte de Santa Constanza en
netamente basilical, el tambor de la
cúpula se apoya sobre un volumen
circular formado por doce
columnas compuestas que contiene
el deambulatorio interior (naves
laterales).

26. El interior de Santa Constanza está
precedido de un nártex que ha
perdido el abovedado cilíndrico y es
por eso que hoy se ingresa
directamente, sin preparación
previa.
Como en toda basílica longitudinal,
el centro está inundado de luz, en
tanto que en las naves laterales
permanece en la penumbra.

27. La decoración de mosaicos en el
deambulatorio está bastante bien
conservada, y formaba parte de un plan
integral que combinaba símbolos
paganos con símbolos cristianos de la
muerte y la vida eterna. El esquema
decorativo se correspondía con el plan
arquitectónico.

28. Sarcófago de
Constanza bajo la
cúpula
Naves laterales
Columnas
Nartex

29. Tanto formal como
simbólicamente, Santa
Constanza constituye un nexo
entre los edificios centralizados
de la antigüedad con las iglesias
de planta central de la
arquitectura occidental. Unifica
así el antiguo simbolismo
cósmico del “centro” –
atingente a los problemas de la
vida y de la muerte- con el
concepto cristiano de redención
y vida eterna.

30. Los interiores estaban ricamente
decorados con losas de mármol
en los suelos y las paredes,
frescos, mosaicos, cortinas y
suntuosos altares en oro y plata.

31. El núcleo central del edificio es
circular. Está cubierto con una
cúpula realizada con materiales
muy ligeros y levantada sobre una
arcada sostenida por doce pares de
columnas con capiteles
compuestos.
Este esquema de organización
espacial tuvo una gran repercusión
en la posterior arquitectura
bizantina.

32. La cúpula circular de la Iglesia de Santa Constanza pertenece al típico
mausoleo paleocristiano; bajo la cúpula se encuentran los magníficos
sarcófagos de pórfido.

33. Santa Sabina
• Es una basílica construida entre los
años 422 y 432 que ha sufrido varias
reformas, algunas bastante
desafortunadas.
En el siglo XIII el papa Honorio III
Savelli le añadió los claustros para el
uso y disfrute de los frailes
dominicos.
• A finales del XVI, el papa Sixto V
encargó al arquitecto Fontana la
reforma interior en la que quedaron
patentes los excesos de la
Contrarreforma.
En el XVII otra reforma, esta vez
barroca, acabó con el encanto de la
iglesia primitiva. El campanario data
del siglo X.

35. La planta es muy sencilla: una nave
central acompañada por naves
laterales, y un ábside profundo y
espacioso. La nave central
bordeada con una espléndida
hilera de columnas corintias
estriadas es relativamente elevada
y sus proporciones esbeltas le
otorgan al interior singular levedad
y elegancia.

36. • La nave central esta bañada por
la luz que proviene de las
grandes ventanas del clerestorio,
y suman trece a cada costado. En
cambio las naves laterales
carecían de ventanas y eran
oscuras.
• En relación con el luminoso
interior, el exterior actúa como
una cáscara neutra y solo la
secuencia de las grandes
ventanas del clerestorio indica la
función del edificio como
receptáculo de la luz divina.

37. La nave central esta bañada por la
luz que proviene de las grandes
ventanas del clerestorio, y suman
trece a cada costado.
En cambio las naves laterales
carecían de ventanas y eran oscuras.
En relación con el luminoso interior,
el exterior actúa como una cáscara
neutra y solo la secuencia de las
grandes ventanas del clerestorio
indica la función del edificio como
receptáculo de la luz divina.

38. La puerta principal, original de la iglesia del siglo V, tallada en madera
de ciprés y las escenas del Nuevo y del Viejo Testamento.

39. • En la nave, al sur, podemos apreciar los
restos de una antigua columna de los
siglos III-IV que procede del "titulus"
(lugar de culto donde se reunían los
cristianos) hallado bajo la iglesia.
• La forma arquitectónica, la iluminación
y la decoración forma una convincente
totalidad artística en el interior de Santa
Sabina.

41. Constantino fue el primer emperador
romano que se convirtió al
cristianismo. Durante su reinado se
concedió la libertad de culto a los
cristianos, antes perseguidos. Entregó
grandes propiedades y otros
obsequios a la Iglesia cristiana.

42. Estableció la capital,
Constantinopla (en la actualidad
Estambul) en las provincias
orientales. Ésta pasó a ser más
tarde la capital del Imperio
bizantino.

43. Justiniano
Extendió el dominio de Bizancio en
Occidente, embelleció Constantinopla
y completó la codificación del Derecho
romano.
Sobrino del emperador Justino I, nació
en Iliria y se educó en Constantinopla
(la actual Estambul, Turquía). Se
convirtió en el año 518 en
administrador del emperador Justino,
que le nombró su sucesor. Contrajo
matrimonio con Teodora, una antigua
actriz, en el 523. Tras la muerte de su
tío Justino en el año 527 fue elegido
emperador.

44. EL PERIODO
PROTOBIZANTINO
Aunque en ocasiones el arte del siglo
V se considera como el arte del primer
periodo bizantino, es más exacto
encuadrarlo en el seno de la antigüedad
tardía. En este periodo se desarrolló la
transición entre la tradición clásica del
arte paleocristiano y el verdadero estilo
bizantino, iniciado poco después del
año 500, cuando los retratos de los
cónsules asumieron el carácter hierático
de los iconos religiosos. La edad de oro
de este primer periodo bizantino
coincide con el reinado del emperador
Justiniano (527 al 565), constructor
prolífico y mecenas de las artes.

45. EL PERIODO
ICONOCLÁSTICO
Aunque el arte religioso estaba
estrechamente ligado a la Iglesia de
Oriente, ciertas partes en su seno se
opusieron a cualquier representación
de escenas o personajes sagrados. Esta
postura llevó al comienzo de la
iconoclasia en el año 726, cuando el
emperador León III ordenó la
destrucción por todo el imperio no sólo
de los iconos, sino de todas las
representaciones religiosas donde
apareciera la figura humana.
Únicamente el territorio bizantino de
Italia se resistió a esta nueva norma.

46. EL PERIODO BIZANTINO
MEDIO:
EL RENACIMIENTO
MACEDÓNICO
La prohibición de llevar a cabo
representaciones figurativas fue
cancelada finalmente el año 843, con la
llegada de la nueva dinastía macedonia
(867-1056), que inauguró una segunda
edad de oro del arte bizantino. Durante
este periodo del renacimiento
macedónico el arte experimentó un
resurgimiento de las tradiciones
clásicas, basadas en el estilo helenístico
del arte griego.

47. EL PERIODO PALEÓLOGO O
TARDOBIZANTINO
Cuando la última dinastía bizantina,
la de los emperadores paleólogos
(1258-1453) accedió al poder el año
1261, terminó el breve intervalo de
tiempo durante el que Constantinopla
estuvo bajo dominio occidental.
Durante el periodo paleólogo tuvo
lugar el último florecimiento del arte
bizantino, que mantuvo hasta el final
su vitalidad y creatividad artísticas.

49. Varios monumentos atestiguan la
pujante expansión del arte bizantino,
especialmente en el exarcado de
Ravena.
La ciudad de Ravena fue la capital
temporal del Imperio Bizantino de
Occidente, es uno de los grandes
centros de creación artística.

50. A este momento pertenece la
construcción de San Vital, edificio
martirial. Su planta es octogonal, con
un nártex rematado por dos ábsides.

55. Pertenece a la Primera Edad de
Oro.
Célebre Iglesia de Constantinopla
consagrada a la sabiduría divina,
construida en el año 532 por
Antemio De Tralles e Isidoro De
Mileto. Es el ejemplo mas acabado
de la Arquitectura Bizantina.

56. La cúpula central tiene 32 m.
de diámetro y se eleva a 55 m.
del suelo, la decoración es de
extrema riqueza.
Para aligerar su peso el casco
de la cúpula se realizó con
ánforas hechas de arcilla de
Rodas, dispuestas con círculos
concéntricos.

58. El exterior de Santa Sofía es de aspecto
austero debido a la ausencia de
decoración, se configura de acuerdo a una
jerarquía piramidal, pero el mayor interés
artístico como en todas las iglesias
Bizantinas, se encuentra en el interior.

60. Esta impresionante Basílica, coronada por cinco enormes cúpulas, es la tercera que se alzo
sobre este lugar. La primera para acoger el cuerpo de San Marcos en el siglo IX, fue destruida
pro un incendio. La segunda se derribo en el siglo XI para construir un edificio mas
espectacular diseñado por un arquitecto desconocido (1063-1094), que reflejara el creciente
poder de la República. La basílica continuo siendo remodelada en los siglos siguientes y en
1807 sucedió a San Pietro, como catedral de Venecia. Hasta entonces se había utilizado como
capilla privada del dux para ceremonias oficiales.

61. La fachado exterior de San
Marcos está influenciada por el
románico occidental, con nichos,
vanos y mucha decoración.

62. Los brillantes mosaicos, los
tesoros orientales, la iluminación
tenue y misteriosa y el tamaño
mismo del lugar crean un
ambiente agradable parar la
vista.

63. Vista de la Piazza San Marcos desde la Basílica (balcón)

64. Columnas de la fachada
Las columnas de mármol de
diferentes colores de la parte
exterior son testimonios de esta
práctica, se pusieron en la fachada
parar mejorara su aspecto. Algunas
fueron dotadas de capiteles que
resaltaron su valor.

65. Puerta Principal
Relieves del pórtico principal, el
arco central presenta relieves del
S.XIII.

66. Cúpulas de San Marcos
La primera cúpula de la imagen es
la cúpula de Pentecostés, en la que
una paloma representan el descenso
del Espíritu Santo, fue tal vez la
primera en decorarse con mosaicos.
La cúpula del centro (la mas
grande) es la cúpula de la
Ascensión muestra un magnifico
mosaico del s. XIII, de Cristo
rodeado de Ángeles, los doce
Apóstoles y la Virgen.

67. La fachada sur
Esta fachada da para el Palacio
Ducal. Tal como correspondía por
su situación, es de construcción
lujosa, a diferencia de la fachada
norte, que recibió peor trato.

68. Las columnas de la fachada sur
Según la tradición, los dos valiosos
pilares de procedencia de Siria que
fueron instalados delante de la
fachada, habrían sido erigidos ante la
sede fortificada de los genoveses en
Acre.

69. Interiores de la basílica de San Marcos

70. Cúpula del Génesis del Nártex
Desde del punto de vista
iconográfico, los mosaicos del atrio
de San Marcos pertenecen al grupo
de obras más significativas de este
tipo que existen en Europa
Occidental.

71. Entre los mas finos mosaicos de la
basílica están los que decoran la
cúpula central de la Ascensión
(s. XIII) y la cúpula de Pentecostés
(s. XII) sobre la nave. El pavimento o
suelo de la basílica se extiende como
una ondulante alfombra turca.
Los mosaicos resaltan con la luz de las
velas y su efecto multicolor sume al
espectador en un ambiente encantado,
en un microcosmos divino.

72. Los mosaicos de mármol, pórfido y cristal crean complejos y coloridos dibujos geométricos y
hermosas escenas de aves y animales, algunas de ellas alegóricas. Por ejemplo, a la izquierda
hay dos gallos llevando a un zorro en un palo, y simboliza el triunfo de la cautela sobre la
astucia.

73. Los mosaicos del siglo XIII que
decoran las linternas, bóvedas y
lunetas del atrio son los más preciosos
de la basílica. Representan escenas del
Antiguo Testamento, empezando en el
extremo sur con la linterna del Génesis
(que muestra 26 episodios de la
Creación) hasta las historias de José y
de Moisés, en las cúpulas del extremo
norte.

74. Las figuras de Santos a ambos lados
de la puerta principal datan del siglo
XI y son los mosaicos más antiguos
de la iglesia. Justo frente a la entrada
principal hay un rombo de pérfido
que marca el lugar donde el
emperador Federico Barbarroja fue
obligado a firmar la paz con el papa
Alejandro III en 1177.

75. Pulpito y estatuas de los Apóstoles.
La adyacente capilla de Zen
formaba parte del atrio en un
principio. Se convirtió en capilla
funerario del cardenal Zen en 1504 a
cambio de su legado al Estado.

76. Cúpula de Pentecostés
Los mosaicos de esta cúpula
proceden de la primera mitad del s.
XII, pertenecen por lo tanto a las
decoraciones más antiguas de la
actual basílica de San Marcos. Su
tema principal, es la evangelización
llevada a cabo por los apóstoles.

77. Cúpula de la Ascensión
La cúpula central muestra la
Ascensión de Cristo. Mientras
imparte la bendición.
Se eleva entre los ángeles hacia el
cielo estrellado azul y dorado. En el
segundo registro la virgen con dos
arcángeles y los apóstoles se agrupan
a su alrededor.

78. El Lavatorio de los pies
Las escenas de la bóveda junto a la
cúpula central presentan un estilo
muy diferente al resto de mosaicos de
finales de siglo XII y principios XIII.
Representan varias escenas de la vida
de Cristo.

79. El Baptisterio
Actual Baptisterio se concibió como
tal en la primera mitad del siglo XIV
bajo el mandato de dux Andrea
Dándolo, quien invirtió ingentes suma
en los lujosos mosaicos, en los cuales
se recogen escenas de vida de San
Juan Bautista y de la juventud de
Cristo.
La danza de Salomé ante Herodes, a
cuyo término solicitó la cabeza de San
Juan, es un hermoso ejemplo de la
vitalidad colorista y del interés de los
artistas en reflejar los acontecimientos
con el máximo movimiento.

80. Iconostasio
Como en las iglesias bizantinas, un
iconostasio separa la zona de los
laicos del altar mayor. En el
arquitrabe, sobre los pilares de
mármol, se ven una gran cruz y las
figuras de la Virgen María y los
apóstoles, talladas por Jacobell y
Pietro paolo dalle Masegne (1393-
1395).