1. Resumen Rococó
Uso de flores, hojas y ramas como motivos ornamentales.
Las formas curvas estaban cubiertas con sinuosas monturas a base de guirnaldas de follaje
que fluyen sin interrupción sobre las juntas disimulan la división de los cajones.
Bureau plat, era unamesa de escribir con 3 cajones poco profunda, reemplazando al buffette
de ocho patas del siglo XVII.
Se introdujeron colores pálidos y frescos. El fondo era predominante blanco, con graciosa
decoración chinesca, escenas del campo pájaros exóticos, monos, mandarines etc.
los diseños retorcidos subían a los techos abovedados, velaban la estructura de las
habitaciones y se mezclaban con la decoración de los techos.
El uso de espejos daba una sensación de mayor espacio a las habitaciones mas pequeñas: con
los espejos se conseguía unificar las decoraciones.
La asimetría es una característica clave del estilo rococó. J.A. Meissonier y NicolasPineau, sus
motivos incluían hojas flores, frutas, conchas y ondas
Las flores se disponían generalmente formando volutas en forma de C y S. haciendo
ornamentos asimétricos en forma de carton.
Las sillas eran menos elaboradas, sus motivos más característicos eran las lineas fluidas y
elegantes, masligeras.
Fauteuil en cabriolet, un sillón tapizado con
respaldo en forma cóncava, con brazos
almohadillados curvados hacia adelante para los
vestidos de la época.
La silla favorita de las mujeres era el
Bergere, un sillón ancho y bajo y confortable de
agradables proporciones y ropajes
Otra silla con el respaldo inclinado y asiento
profundo diseñada para tenderse, la silla Voltaire.
Fauteil a Coiffer, diseñado para los complicados peinados de la
época, el travesaño superior del respaldo estaba curvado hacia abajo en el
centro, para que el peluquero pudiese alcanzar el pelo con facilidad al
tiempo que el que estaba sentado descansaba cómodamente.
Para los juegos de mesa, un tipo debergere con la parte superior
almohadillada, El bergerevoyeuse.
Otra silla la voyelle, el
espectador se sentaba a horcajadas en el
asiento, de cara a respaldo y apoyando
los codos en la parte superior del mismo.
El marquise un sofá en forma de
bergeremas ancho y profundo y en el que cabian 2
personas.
La chaiselongue
llamada duchesse estaba
constituida por dos o tres
partes todas tapizadas, en el extremo correspondiente a la
cabeza tenia el respaldo y los laterals como los del bergere, la

2. segunda parte era un taburete bajo de la misma altura que la tercera parte que era como un
bergere bajo y constituia el pie.
Los sofás ovales llamados ottomanes, para los tocadores de las señoras.
La lit a la turque era una tumbona baja con los extremos en forma de rollioz y un dosel
encima.
Otro sofá tocador era paphose que tenia un asiento en forma de riñon. La sultana era
un sofá con los dos extremos arrollados.
La tapicería lo mas caro y precioso del asiento, se cambiaba según las estaciones,
preciosos damascos y terciopelos para el invierno y algodones y sedas para el verano.
La lit a polonaisemas aislada, se colocaba con un lado contra la pared y un dosel
encima, o de lado en una alcoba que sustituía al dosel.
Los agentes de negocios, los marchandsmerciers contribuyeron a afianzar el sistema y
conducir el gusto de los ebanistas, sugiriendo nuevas técnicas y combinaciones de materiales
para atraer a los clientes.
La comoda siguió siendo el mueble mas importante, la rinconera o encoignure tan decorada
como las comodas se adquiría generalmente en parejas.
Las maderas mas populares eran el tuipero, palisandro, palo aloe, y maderas locales como por
ejemplo el acebo, arce, cerezo, etc.
Entre las piezas más lujosas del estilo Luis XV se encuentran las creaciones de Bernard Van
Riesenburgh. Es el primer ebeniste conocido que incorporo placas de porcelana de Sevres a su
mobiliario.
Jean FrançoisOeben fue otro ebanista protegido por Madame Pompadour. Interesado en los
ingenios mecánicos que convertían los muebles para otros usos. La table a Bourgogne
aparentemente era un arcón con seis cajones, se podía hacer una pequeña estantería para
libros por encima de la parte superior, y cuando se soltaban ciertas palancas la estantería se
abria revelando varios nichos semicirculares diseñados para guardar diversos objetos. Del
escritorio con tapa de persiana, le bureau a cylindre, que se puso de moda alrededor de 1760.
ROCOCO EN ALEMANIA
Los dos estilos mas definidos son el rococo bávaro y el de Postdam.
El mas brillante diseñador fue FrancoisCuvilliés, trabajando con Joseph Effner. Se consiguió
entre los dos una armonía increíble. Su sistema de cubrir las apredes pintadas en color pastel
con filigranas de oro y plata, que ponía tambien en sus comodas pintadas le ayudaba a
integrar sus interiores. Conseguia una sensación de equilibrio y sofisticación usando líneas
rectas verticales y horizontales en contraste con las líneas curvas de los motivos floreados.
El rococó dePostdamflorecio entre los 1740 y 60. Johann AgustNahl, diseñador y tallista, sus
interiores tienen un componente de fantasía y sofisticación que rivaliza con los de Baviera,
palmeras y dragones se representas en un extraño estilo agitado.
Los hermanos Hoppenhaupt, se concentraron en el uso de las incrustaciones planas, ya fuese
solas o en contraste con decoraciones a base de marquetería o bronce.
El suizo Johann MelchiorKamblirealizo soberbias aplicaciones de bronce dorado con motivos
de cadenas de flores, hojas de acanto, celosías y angeles, sobre ricas incrustaciones de carey.
Sus deslumbrantes marqueterías que incluían plata, amdreperla marfil y carey.

3. ROCOCO ITALIANO
Los artesanos italianos exageraron las formas del rococó francés; la elegante forma bombé se
dilato para dar una apariencia muy pesada a la parte superior apoyada sobre diminutas patas.
Los sofás llegaron a tener longitudes ridículas, porteghi que iban desde la parte delantera
hasta el fondo de los palacios venecianos. Los artesanos italianos centraron su interés en la
comoda.
Creaciones de gran encanto pero bastante absurdas, pintadas con flores de colores sobre
fondos azules, verdes o de marfil.
Venecia fue el centro de los muebles lacados del siglo dieciocho. Se usaba un sucedáneo mas
barato llamado laccacontrafatta que se hacia pegando laminas, dibujadas a menudo por
artistas famosos sobre un fondo de yeso y a continuación se barnizaban.
El mobiliario del brillante artesano Pietro Piffetti es el máximo exponente del estilo
piamontesco. El diseño general de sus obras estaba exhibido por los paneles con
incrustaciones de materiales preciosos.
REINA ANA
La aristocracia inglesa no vivía en la ciudad. Sus vidas giraban
alrededor de sus posesiones en el campo, las grandes casas de campo
eran cada vez mas imponentes
el estilo GEORGIANO, se caracterizaba por la sencillez por la
belleza de su línea mas que por la ornamentación. La elaborada
marquetería dio paso a las incrustaciones, generalmente de nogal de
tonos cálidos.
El elemento mas importante del mobiliario Reina Ana fue la
curva en forma de S alargada que hogart denomino la línea de la belleza,
la pata cabriole se realizaba de una sola pieza y tenía la sección
cuadrada.
La silla de respaldo con cerco es la pieza mas características. El sólido respaldo curvo que se
adaptaba a la columna vertebral del ocupante el confortable asiento tapizado con el travesaño
delantero curvo y la elegante línea de sus patas cabriole contribuyeron a conformar una forma
mássatisfactoria. Las patas terminaban en rodetes, garras y bolas, pezuñas o patas de león.
Los sillones con brazos descansando sobre soportes apoyados en los travesaños laterales del
asiento. A veces los brazos eran curvos de los llamados de cayado y estaban rematadas unas
con cabezas de león y otras con cabezas de águila
Las telas proporcionaban las superficies de decoración.
Los dibujos en lana y seda tenían un encantador
carácter hibrido en el que se combinaban motivos indios y
chinos con los autóctonos. Los bordados más ricos tenían
hilos de oro y plata.
El buró con la parte de arriba inclinada y que abierta,
formaba una superficie para escribir al tiempo que descubría
un conjunto de nichos y cajones diminutos.
La doble cómoda estaba de moda. Proporcionaba
mucho espacio para almacenar cosas, Su altura llegaba a los 2
metros, por lo que los cajones superiores eran inalcanzables, pero su belleza compensaba.
Un tocadormuy útil con un nicho para las rodillas que se podía utilizar también como pupitre.

4. Un espejo tocador que pivotaba entre dos pies derechos apoyados sobre una mesita con
cajones.
La afición al juego produjo una gran variedad de mesas de juegos plegables. Las primeras
mesas circulares tenien un tablero plegable que se apoyaba cuando estaba abierto en dos
patas que giraban hacia afuera como las puertas batientes.
La mesa cuadrada con extremos redondos apoyaba su hoja plegable en una pata.
El mobilario Reina Ana tenia una gracia racional elegante, sin pretensiones. O
tra mesa que se puso de moda en 1739 era la mesa de té redonda de 3 patas; el tablero se
apoyaba sobre un soporte central con 3 patas cabriole que terminan en garras y bolas o
zarpas. En esta época el salón se hizo mas grande y su mobiliario mas femenino. Tenían
tablero abatible y era mas fácil guardarlas fuera de la circulación, fáciles de manejar tenían
multitud de uso.
GEORGIANO
William Kent, mobiliarioGeorgiano. Sus habitaciones
estaban diseñadas como si fuesen conjuntos
escenográficos, tenía sus puntos focales hacia los que se
dirigía la vista. Solo muebles más grandes podían competir
con los techos de estuco profusamente dorados, las
colgaduras de las paredes con ricos adamascados, los
tapices y terciopelos, los ricos mármoles de colores y las
elaboradas puertas. Su mobiliariomonumental estaba diseñado más para su exhibición que para
ser cómodo.
MOBILIARIO PALLADIANO
El rococó era fundamentalmente un estilo para los
conocedores de la moda.
El tallista MathiasLock, sus diseños más memorables son
los de los espejos y candelabros en los que mezclaba con
gran acierto motivos chinescos, mandarines, dragones,
monos, etc. Con la rocaille y escenas rusticas de pastores y
pastoras o personajes de las fabulas de Esopo. Tenían
carácter muy personal e inglés. Estaban diseñados como
piezas individuales.
El tallista Thomas Johnson representa el rococó más grotesco las criaturas de su imaginación viven
en un mundo extraño, cazadores y pescadores ninfas y pastores, perros, zorros, dragones, pájaros
de cola larga y criaturas marinas se mueven inseguras en extrañas construcciones orgánicas,
arrecifes de coral, plantas retorcidas, arboles, rocas, o chorreras de carámbanos. Trasladaba eso a
los candelabros chimeneas, espejas torcheres y consolas.
El nuevo interés fue el gótico en 1750, los ornamentos góticos
como arcos ojivales, hojas de cuatro lóbulos, tracerías góticas,
se incorporaron a la decoración de los respaldos de las sillas,
librerías, escritorios y otros objetos. Thomas Chippindale, el
nombre más famoso de los diseñadores de muebles ingleses.

5. REINA ANA EN AMERICA
El mobiliario americano era más contenido que sus modelos, de acuerdo con la vida menos
dispendiosa del nuevo mundo. Los artesanos lograban la belleza a través de la simplicidad de
formas más que elaboradas tallas o dorados. Excepto el marco de espejo de estilo chino-
chippindale. Su mezclaban los estilos, las sillas de forma Chippendale podían tener respaldos estilo
Reina Ana. La caoba era la madera favorita para los muebles caros tanto en américa como en
Inglaterra.
Las maderas locales más utilizadas eran el nogal negro de Pensilvania, el pinto el arce, y los árboles
frutales como por ejemplo el peral, el manzano y el cerezo. En américa de norte existía un tipo de
mobiliario característico en el que el frente, de una sola pieza de madera maciza, tenía la parte
central ligeramente retrasada formando una curva cóncava poco pronunciada, mientras que las
laterales sobresalían hacia delante formando una curva convexa. Este frente solía tener talladas
grandes conchas con una talla más profunda y rizada.
La highboy doble cómoda de patas largas, que tenía ocho patas cabriole y estaba generalmente
rematada con un frontón partido. La lowboy, era efectivamente la parte inferior de la tallboy. La
silla inglesa Windsor, una silla de campo realizada con elementos torneados y un asiento
profundo. Había una silla Windosr para escribir poco habitual, con un respaldo bajo que la
caracterizaba y que se empezó a utilizar alrededor de 1780, tenía el brazo derecho más largo
formando una superficie ovalada para escribir, con un cajón para los instrumentos de escritorio. El
brazo pivotaba hacia el que estaba sentado. La mecedora fue un invento americano.