Annibale Carracci (1560-1609) fue un pintor italiano de Bolonia que ayudó a establecer el estilo boloñés. Trabajó con su primo y hermano para desarrollar un estilo ecléctico influenciado por Rafael y los venecianos. Sus frescos más famosos fueron Los amores de los Dioses para el Palacio Farnese en Roma. Caravaggio (1571-1610) fue un pintor revolucionario conocido por sus representaciones realistas de figuras religiosas. Sus obras marcaron el inicio

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3. Nacimiento: 3 de Noviembre, 1560 - Muerte: 15 de Julio 1609
Pintor de Bolonia, Annibale Carracci en familia fue rodeado por artistas, con quien colaboró. Con su primo
Ludovico Carracci (1555-1619) y su hermano Agostino (1557-1602), Annibale ayudó a dar forma a un estilo que
influyó en la escuela de pintura boloñesa.
Como elemento profético por la familia, fue abierta una oficina en 1582, la Academia degli Incamminati (o
Desiderosi), lo que significa un impulso progresivo hacia nuevas formas. La familia Carracci, y especialmente
Annibale, desarrolló un estilo único, nacido de la influencia de los florentinos con Rafael y Andrea del Sarto, sino
también de los pintores venecianos. Su academia era conocida como escuela de los Carracci, o a veces escuela
Ecléctica.
Trabajando juntos bajo el nombre Carracci, los dos hermanos y el primo pintaron los frescos de Palacio Fava.
Completados entre 1583 y 1584, representan la historia mitológica de Giasone. Annibale y Agostino trabajaron
juntos también en Parma, durante una parada de Annibale, que se dirigía a Venecia. En el camino de regreso a
Bolonia, los Carracci se reunieron para pintar los frescos de Palacio Magnani, en 1585, y luego entre 1593 y 1594,
para los frescos de Palacio Sampieri.
Annibale a menudo ha sido considerado como el más hábil entre los Carracci, por su estilo que lo coloca al lado de
los grandes maestros. Los dibujos detallados, la delicadeza del color, el estilo elegante, a menudo lo han puesto en
comparación con Rafael. Junto con Lucio Massari (1569-1633), pintor boloñés, realizó el retablo Virgen con el Niño
en trono y los santos Francesco, Matteo y Giovanni Battista. Antes de 1593 él pintó la Resurrección de Cristo y
la Asunción para la capilla Bonasoni. Estas obras empezaron a mostrar su estilo personal, pero su fama se
consolidó con el fresco dramático para el Palacio Farnese en Roma. El ciclo de frescos, Los amores de los
Dioses (1597-1608) a menudo se considera el fresco más hermoso de su tiempo y se conoce como la obra maestra
de Annibale.
El estudio entero de Annibale trabajó en los frescos, incluido su hermano Agostino. No sabemos por qué, pero
Agostino pronto dejó el proyecto; según algunos rumores por celos o por su relación polémica. Annibale también
pintó paisajes notables, como La fuga a Egipto de 1603, donde la presencia humana se convierte accesorio del
paisaje. Esto estilo se transmitió al protegido de Annibale, Domenico Zampieri (1581-1641), de la escuela boloñesa,
y más tarde a los pintores barrocos, como Claude Lorrain (1600-1682), francés. La herencia de Annibale Carracci
lleva consigo la influencia de los maestros italianos, sino también un toque personal. Él trabajó en muchas obras
durante su vida, incluidas las que se encuentran en los Uffizi, Venus, sátiro y dos Cupidos (1592) y Hombre con el
mono. Llegó a sus primeras metas en los frescos, pero sus pinturas ahora están en exhibición en todas partes, en
las galerías y museos de Roma, Florencia, Bolonia, París, San Petersburgo, Madrid, Dresde y Viena.

4. Algunas de sus obras más conocidas

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13. Nacimiento: 29 de Septiembre, 1571 - Muerte: 18 de Julio, 1610
Michelangelo Merisi, el más importante de los pintores modernos, debe su apodo a su ciudad natal, Caravaggio, en
Lombardía. Caravaggio vivió una de las vidas más complicadas y tumultuosas de la historia del arte, y creó obras
profundamente humanas e intensamente religiosas. En esa época, su representación de las figuras religiosas causó
un escándalo, pero él se convirtió en el artista más famoso de Roma. Su obra sigue siendo fuente de inspiración y
admiración y marca el inicio de la pintura moderna.
Debido a una terrible plaga, pronto él se quedó huérfano; comenzó a estudiar pintura con Simone Peterzano (1540-
1596), en 1584, y fue influenciado por Tiziano (1485-1576). Las primeras obras de Caravaggio fueron conocidas
después que él entró en el taller de Giuseppe Cesari (1568-1640), en Roma. Le comisionaban especialmente
pinturas de frutas y flores, y él realizó obras como Muchacho cogiendo fruta y Muchacho con un cesto de frutas de
1593. Una de estas pinturas, el Baco enfermo, parece ser un autorretrato, terminado antes de dejar el taller de
Cesari, en un período de enfermedad. Luego, en 1596, realizó otro Baco, el dios romano del vino, que ahora está en
los Uffizi.
Caravaggio luego tomó su propio camino, y creó relaciones con otros importantes artistas de la época, como el
arquitecto Onorio Longhi (1568-1619). Junto formaban una pareja disoluta, famosa por las peleas, una de las cuales
llevó a un proceso por homicidio. Caravaggio fue obligado a huir, y encontró refugio fuera de Roma en la familia
Colonna, poderosos amigos de su familia.
Antes de eso, creó las obras que mostraron su talento revolucionario. Las pinturas de san Mateo, la Virgen, o
el Sacrificio de Isaac, la Crucifixión de san Pietro, el Amor vincit omnia, la Deposición de Cristo, la Muerte de la
Virgen, todas despertaron un gran entusiasmo en Roma. Sobre todo los retratos realistas de san Mateo, en
particular La vocación y El martirio. Los Colonna le encargaron muchos trabajos, entre los cuales la Virgen del
Rosario y las Siete Obras de Misericordia.
No se detuvo mucho, todavía temeroso de las penas por los delitos, y se trasladó primero a Malta y luego en Sicilia.
En todas partes le fueron comisionadas obras, realizadas con pasión febril. Remontan a este período La
decapitación de san Juan, el Retrato de Alof de Wignacourt, el Entierro de santa Lucía, la Resurrección de Lázaro y
la Adoración de los pastores. Parece que Caravaggio vivió este período muy atormentado, expulsado de Malta y
más tarde atacado en Nápoles. Incluso después de recibir el perdón papal por sus delitos, fue detenido por error. Su
vida ha inspirado su obra, como podemos ver en Salomé con la cabeza del Bautista, donde él puso su autorretrato
en Juan. Buscó, con su trabajo, el perdón de los malteses, pero murió en el viaje de regreso, en 1610.
Uno de sus biógrafos, Gilles Lambert, dijo: "Lo que empieza con Caravaggio es, simplemente, la pintura moderna".

14. Algunas de sus obras más conocidas

22. ANNIBALE CARRACCI
The Beaneater
1584-85
CARAVAGGIO
Boy Peeling a Fruit
c. 1593

23. ANNIBALE CARRACCI
Christ Wearing the Crown of
Thorns, Supported by Angels
1585-87
CARAVAGGIO
Christ at the Column
c. 1607

24. ANNIBALE CARRACCI
Lute player c. 1600
CARAVAGGIO
Lute Player
c. 1596

25. ANNIBALE CARRACCICARAVAGGIO

26. ANNIBALE CARRACCI CARAVAGGIO

27. ANNIBALE CARRACCI Anunciación 1590 CARAVAGGIO Anunciación 1609

28. ANIBALE CARRACCI
Translation of the Holy House 1605
CARAVAGGIO
Madonna di Loreto
1603-05

29. ANNIBALE CARRACCI
San Sebastian 1583
CARAVAGGIO San Sebastian 1607

30. ANNIBALE CARRACCI
Butcher's Shop
1580s
CARAVAGGIO
Cabeza de Medusa
1596

31. ANNIBALE CARRACCI
Magdalena penitente 1580-1609
CARAVAGGIO
Mary Magdalen in Ecstasy 1610