Самое сложное в путегествии определиться, куда именно пойти. Я отбирала и плакала, что так мало всего можно успеть за 9 дней._

1. Париж

2. Paris
Эйфелева башня

3. Эйфелева башня
Эйфелева башня — самая узнаваемая архитектурная достопримечательность Парижа, всемирно известная как символ Франции,
названная в честь своего конструктора Густава Эйфеля и являющаяся местом паломничества туристов. Сам конструктор называл её
просто — 300-метровой башней.
В 2006 году на башне побывало 6 719 200 человек, а за всю её историю — свыше 250 миллионов человек, что делает башню самой
посещаемой достопримечательностью мира. Эйфелева башня в Париже задумывалась как временное сооружение — она служила
входной аркой парижской Всемирной выставки 1889 года. От планировавшегося через 20 лет после выставки сноса башню спасли
радиоантенны, установленные на самом верху, — это была эпоха внедрения радио.
Месторасположение
Если говорить о том, где Эйфелева башня находится конкретно, то она стоит на Марсовом поле напротив Йенского моста через реку
Сену.
Вопрос как добраться до Эйфелевой башни тоже весьма прост: нужно ориентироваться на станцию Bir-Hakeim линии 6 Парижского
метрополитена. Другой вариант - станция Trocadero линии 9. Автобусные маршруты, на которых можно добраться до Эйфелевой
башни: 42, 69, 72, 82 и 87.

4. Собор Парижской богоматери

5. Собор Парижской богоматери
Собор Парижской Богоматери, известный многим как Нотр-Дам и являющийся одной из самых узнаваемых достопримечательностей
города, расположен в восточной части острова Сите. Раньше на этом месте стояла базилика Святого Стефана — первая христианская
церковь Парижа, заменившая римский храм Юпитера. Здесь расположена кафедра архиепископа Парижа.
Описание
Этот католический собор является образцом французской готики со всеми характерными для нее элементами, позволяющими избегать
романской тяжеловесности, однако при этом полностью строгих романских влияний, пришедших из Нормандии, ему избежать не
удалось. Собор достигает в высоту 35 метров, а в длину 130. Высота колоколен при этом — 69 метров.
Главный фасад собора имеет три двери, над порталами которых расположены скульптурные панно с разными эпизодами из Евангелия.
Над центральным входом помещено изображение Страшного суда. Внутри храма отсутствует настенная живопись, а главный элемент
декора — это многочисленные витражи, через которые в храм попадает свет. Большинство витражей были выполнены в ходе
реставрации в середине XIX века, хотя часть осталась со Средневековья. Главный витраж в розе диаметром 9,6 метров над центральным
входом частично оригинальный. Две боковые розы на северном и южном фасадах собора в обоих трансептах — по 13 метров в диаметре
(самые большие в Европе). Знаменитые химеры на башнях появились только в XIX веке.
Первый большой орган в соборе установили в 1402 году. Впоследствии он недонократно достаривался и перестраивался. Сегодня у
органа имеется 109 регистров и порядка 7800 труб, а само управление им компьютеризировано. Органные службы проводятся по три
месяца в году.
История
Собор начали строить в 1163 при Людовике VII. Главный алтарь собора освятили в мае 1182 года, хотя строительство собора было
завершено только к 1250 году. Башни возвели к 1245 году. Отделку внутри закончили в 1315 году. Архитекторами выступили Жан де
Шель и Пьер де Монтрей, а также ряд других мастеров. Со времени своего открытия собор стал ареной многих исторических событий —
от королевских бракосочетаний (Генриха Наваррского и Маргариты Валуа, например) до первого сбора Генеральных штатов в 1302 году.
Досталось собору во время Великой Французской революции — так, украшавшая храм аркада под названием Галерея Королей этих
самых королей лишилась — статуи были обезглавлены по приказу Робеспьера. Уже в 1802 году собор был снова передан в
распоряжение Церкви и в 1802 заново освящен. В 1841 году под руководством Виолле-ле-Дюка начались реставрационные работы, а за
10 лет до этого появился легендарный роман Виктора Гюго. Что касается, реставрации, то восстановление здания и скульптур, а также
замена разбитых статуй и сооружение знаменитого шпиля длились 23 года. Именно Виолле-ле-Дюк предложил установить знаменитые
статуи химер на верхней площадке у подножия башен. Тогда же были снесены постройки, примыкавшие к собору, в результате чего
перед его фасадом образовалась нынешняя площадь.

6. Лувр

7. Лувр
Лувр в Париже — это известнейший музей столицы Франции, самый популярный музей мира, а заодно и третий по величине. Лувр
расположен на правом берегу реки Сены в 1-м муниципальном округе Парижа, где в здании Луврского дворца на площади 60,6 тыс.
кв.м. выставляется около 35 тыс. предметов, созданных в период с 6-го тысячелетия до н. э. до XIX века н. э.
История
Музей размещается в Луврском дворце, который первоначально был крепостью, построенной в XII веке в эпоху Филипа II. Остатки
крепости видны до сих пор. Здание неоднократно расширялось и перестраивалось, перед тем как принять вид современного Луврского
дворца. В 1674 году Людовик XIV выбрал в качестве своей резиденции Версальский дворец, сделав Лувр преимущественно местом для
демонстрации королевской коллекции. Во время Французской революции Национальная ассамблея издала декрет об использовании
Лувра в качестве музея.
Музей был открыт 10 августа 1793 года с экспозицией из 537 картин. Большинство произведений были конфискованными церковными
и королевскими ценностями. Из-за проблем со зданием с 1796 по 1801 гг. музей был закрыт. Размер коллекции увеличился в эпоху
Наполеона, когда Лувр был переименован в музей Наполеона. После его поражения у Ватерлоо многие произведения искусства,
захваченные наполеоновскими армиями, были возвращены их прежним владельцам. Коллекция продолжала увеличиваться во времена
правления Людовика XVIII и Карла X, и в период Второй империи наcчитывала уже 20 тысяч экспонатов. С момента провозглашения
Третьей республики фонды непрерывно росли за счет даров и пожертвований, за исключением периода двух мировых войн.
По состоянию на 2008 год, коллекция разделена на восемь департаментов: Древний Египет, Древний Ближний Восток, Древние Греция,
Этрурия и Рим, Исламское искусство, Скульптура, Прикладное искусство, Живопись и Рисунки и гравюры.

8. Диснейленд

9. Диснейленд-1
Парк развлечений Диснейленд (Disneyland Resort Paris) расположен в городке Марн-ля-Вале (Marne-la-Vallee Chessy) всего в 32 км к
востоку от Парижа. На территории Диснейленда, основанного в 1992 году, расположено два тематических парка — Disneyland Park и Walt
Disney Studios Park, бутик-деревня Disney Village, поле для гольфа Golf Disneyland, а также отели, деловой и жилой кварталы.
Как добраться до Диснейленда
Из терминала № 2 аэропорта Шарля де Голля до Диснейленда можно добраться на скоростном поезде (время в пути около 10 мин).
Из аэропорта Орли возможно добраться лишь с двумя пересадками — через пригород Парижа, Антони, и далее до вокзала Шатле-Ле-
Аль, откуда до Диснейленда ходят поезда. Также в Марн-ля-Вале поезда ходят из центра Парижа (время в пути около 35 мин).
Поезда компании Eurostar прибывают в Марн-ля-Вале из Лондона со станций St. Pancras, Ebbsfleet и Ashford (время в пути около 2 ч), а
поезда компании TGV прибывают в Марн-ля-Вале с востока и запада Франции, например, из Нанта или Лилля.
Входной билет
Существует несколько видов входных билетов. Например, «1 день/1 парк» дает право на посещение одного парка (Disneyland® Park или
Walt Disney Studios® Park) в течение одного дня. Стоимость такого билета составляет 51 EUR для взрослых и 45 EUR для детей.
Также есть «1 день/2 парка» и «2,3,4 или 5 дней/2 парка». Время работы парка от сезона к сезону может меняться, поэтому точную
информацию следует уточнять на официальном сайте Диснейленда.
Волшебный мир Диснейленда
Рестораны
Большинство магазинов и ресторанов, расположенных на территории Диснейленда, сосредоточено в тематическом парке Main Street
USA или Главной дороге США.
Прямо у входа в Adventureland находится ресторан Agrabah Café, предлагающий посетителем буфет в восточно-средиземноморском
стиле в обстановке, оформленной по мотивам сказок «Тысяча и одна ночь».
В «звездном» ресторанчике Restaurant des Stars специализируются на французской кухне, а интерьер ресторана напоминает обеденный
зал океанского лайнера, на стенах которого висят портреты как голливудских, так и европейских звезд кино.
В самом сердце пиратского корабля (аттракцион Pirates of the Caribbean) расположен ресторан Blue Lagoon, предлагающий посетителям
насладиться рыбными блюдами и специалитетами креольской кухни под тропическим лунным светом.
В расслабленной атмосфере ресторана Fuente del Oro попробуйте такос, куриные фахитас и другие блюда мексиканской кухни, в кафе
Chuck Wagon — настоящей ковбойской еды, а в Earl of Sandwich® отведайте лучшие горячие сэндвичи в мире!
Кроме того, по всему парку раскидано множество кафешек, закусочных, лотков с мороженым, чипсами, хот-догами и прочей ужасной
вкуснятиной, от которой фанатеют дети и приходят в шок родители.
Отели Диснейленда
В районе парижского Диснейленда находятся 8 гостиниц и 1 ранчо (коттеджи и очаровательные вигвамы), каждая из которых отличается
оригинальным стилем оформления. В частности «четверки» Disneyland и Disney’s New York, «трешки» Disney’s Newport Bay Club и Disney’s
Sequoia Lodge, а также двушки Disney’s Cheyenne и Disney’s Santa Fe. Другие отели: Vienna International Dream Castle, Holiday Inn, Explorers
My Travel и Kyriad. Примыкают к парку Elysées Val d’Europe и Radisson SAS, а также дом с апартаментами Pierre & Vacances. И, конечно,
ранчо — Disney’s Davy Crockett Ranch.
Существует автобусное сообщение между станцией RER, парком развлечений и отелями Диснейленда. К Davy Crocket Ranch можно
добраться только с помощью автомобиля, автобусы сюда не ходят.
Американские горки Space mountain

10. Диснейленд-2
Шоппинг
В Disney Village, представляющем собой огромный город размером с 20 футбольных полей, расположено огромное количество ресторанов, магазинов и
комплекс кинотеатров, а в фирменных магазинах Dismey представлены практически все сувениры, которые можно приобрести на территории самого
парка.
Развлечения и аттракционы Диснейленда
Disneyland Park считается старейшей частью парка и является его сердцем. Он включает в себя пять тематических парков: Adventureland, Frontierland, Main
Street USA, Discoveryland и Fantasyland, сгруппированных вокруг замка Спящей красавицы.
Лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать (даже на «Тонкостях»). Для начала — с высоты спутникового полета: Живая карта Диснейленда Парижа
Все части парка соединяет между собой мини-поезд, который курсирует по кругу с минимальной скоростью. Зато виды из его окон — пречудесные.
Adventureland
В Adventureland или Стране приключений находится пиратский корабль (Pirates of the Caribbean), остров приключений (Adventure Isle) с лабиринтами, а на
ветвях огромного дерева раскинуто убежище Робинзона (Swiss Family Robinson). Наиболее популярный аттракцион Страны приключений — это горка
Индианы Джонса, которая привлекает любителей экстрима тройными «мертвыми петлями» назад подряд.
Frontierland
В Frontierland или Приграничной стране популярностью пользуются американские горки Big Thunder Mountain и дом привидений Phantom Manor. В
Пограничной стране витает дух Дикого Запада, а все желающие могут прокатиться на пароходах в стиле вестерн и встретиться с ковбоями и индейцами.
Main Street USA
На Main Street USA или Главной дороге США, построенной в стиле американского города конца 19-го — начала 20-го вв., ютятся многочисленные
ресторанчики и магазины, а конечным пунктом дороги является замок Спящей красавицы, откуда можно попасть в остальные части Disneyland Park. С
местного вокзала отправляются узкоколейные поезда с паровозами по круговой трассе вокруг парка. Также можно посетить парикмахерский салон в том
же стиле.
Именно на Главной дороге устраивают главный Disney Parade с микки-маусами и плуто всех мастей, ночной световой парад FANTILLUSION! и фейерверк
Wishes.
Discoveryland
В Discoveryland или Стране открытий стоит с ветерком прокатиться на американских горках Space Mountain, расположенных в центре парка, и посетить
шоу «Легенда Короля-Льва», представляющее собой 30-минутный мюзикл. Space Mountain — это выдуманное будущее Жюля Верна, попасть в которое
можно быстрой катапультой к самому небу, откуда ухмыляющаяся луна проводит вас в долгий и опасный путь сквозь метеориты, туманности, светила и
тому подобные загадочные светящиеся штуковины. Не для слабонервных.
Fantasyland
В Fantasyland или Стране фантазий все аттракционы адаптированы под сюжеты детских сказок — Белоснежка и семь гномов, полёт Питера Пэна, лабиринт
Алисы, Путешествие Пиноккио. Эта Страна рассчитана прежде всего на юных посетителей.
Walt Disney Studios Park
Во второй части Диснейленда, тематическом парке Walt Disney Studios Park, построенном в 2002 году, посетителям предлагается заглянуть за кулисы. Так,
например, в студии Studio Tram Tour можно увидеть некоторые спецэффекты, а шоу Moteurs… Action! познакомит зрителей с каскадерскими трюками.
К своему 15-летию в 2007—2008 годах Walt Disney Studio Park заполучил четыре новых аттракциона: например, Spinning Coaster Crush’s Coaster по
мотивам «В поисках Немо» и напоминающий по форме чайную чашку аттракцион к мультфильму «Тачки» студии Pixar.
В нескольких минутах езды от Диснейленда расположен Golf Disneyland с площадкой на 27 лунок.

11. Елисейские поля

12. Елисейские поля
Елисейские Поля — одна из главных улиц Парижа, на которой проводится большинство парадов. Она простираются почти на два
километра, беря начало от площади Согласия и завершаясь около Триумфальной Арки.
Ее история не так длинна, как могло бы показаться. Место, где сейчас расположены Елисейские Поля, не привлекало ничьего внимания
до 1616 года, когда Мария Медичи приказала облагородить его. Несколькими десятилетиями позже придворный пейзажный архитектор
Ленотр спроектировал известную прогулочную зону Гран-Кур. Дома здесь стали появляться только сотней лет позже, в середине XVIII
века. Хотя в то время Елисейские Поля были довольно безлюдными и не особенно безопасными, на улице даже был сооружен
гвардейский пост. Со временем Елисейские Поля стали прибавлять в престижности и несколько позднее стали домом для многих
знаменитых людей, таких как третий президент США Томас Джефферсон, французский президент Раймон Пуанкаре и актриса Сара
Бернар.
Прогулка по Елисейским Полям
Сейчас же Елисейские Поля, пожалуй, можно назвать, центром парижского гламура. Свое название они получили от Элизиума,
античного острова блаженных, где беззаботно живут праведники и герои, которым боги даровали бессмертие. Хотя, очевидно, с
праведниками, равно как и с героями, у нас дела обстоят не слишком хорошо — по слухам, цены на недвижимость на Елисейских Полях
настолько велики, что во всем Париже нашлось всего шесть человек, которые могут позволить себе постоянно там жить. Впрочем, все же
есть доступные способы приобщиться к роскоши — для встречи наиболее важных гостей некоторые фирмы снимают на Елисейских
Полях офис на пару часов. А еще можно, в качестве бюджетного варианта, арендовать там только почтовый ящик, примерно за сто EUR в
месяц. Все же остальные здания заняты офисами известнейших компаний, ресторанами, кинотеатрами и дорогими бутиками, ставшими
местом паломничества миллионов модников со всего мира.

13. Триумфальная арка

14. Триумфальная арка
Триумфальная арка — монумент в Париже, расположенный в центре Площади Шарля-де-Голля (или Площади Звезды) в западной части
Елисейских полей. Этот памятник воздвигли в честь тех, кто сражался за Францию. На внутренней и верхней частях выбиты имена
генералов и названия войн. Внизу расположена могила неизвестного солдата в честь погибших в Первую мировую войну.
Этот важнейший монумент Исторической оси Парижа (ряда памятников и знаменитых улиц, протянувшегося от внутреннего двора Лувра
до предместьев Парижа) был спроектирован в 1806 году Жаном Шальгреном. Арка украшена барельефами, изображающими героически
обнаженных французских юношей рядом с бородатыми германскими воинами в кольчуге. Этот монумент до Первой мировой войны
являлся эталоном общественных памятников, посвященных торжеству националистических идей.
Арка высотой 49,5 м, шириной 45 м и глубиной 22 м по величине занимает второе место среди существующих триумфальных арок.
Конструктивно она напоминает Триумфальную арку Тита в Риме.
История
Арку решили возвести в 1806 году в честь победы императора Наполеона при Аустерлице. Закладка одного только фундамента длилась
два года. Поэтому, когда в 1810 году Наполеон с запада въехал в Париж с невестой эрцгерцогиней Марией-Луизой Австрийской,
на каменном фундаменте возвышался деревянный макет будущей арки. В 1811 году архитектор Жан Шальгрен умер, и возведение
монумента продолжилось под руководством Жана-Николя Гюйо. Строительство сооружения завершилось во время правления короля
Луи-Филиппа в 1833–1836 годах под руководством Герикара де Тюри. 15 декабря 1840 года тело Наполеона пронесли под Аркой к его
второму (и последнему) месту захоронения в Доме Инвалидов. Спустя три недели после Парижского парада победы 1919 года,
ознаменовавшего конец Первой мировой войны, Шарль Годфрой смог перелететь под ней на биплане «Ньюпорт», что зафиксировано
в кинохронике.
Арка представляет собой неоклассическую версию древне-римского сооружения, созданную архитектором Жаном Шальгреном при
участии самых известных скульпторов Франции: Корто, Рюда, Этекса Прадье и Лемэра. Основные скульптуры выполнены в виде
отдельных трофеев наложенных на кладку из тесанного камня. В основе Арки расположены четыре скульптурных группы — «Триумф
1810 г.», «Сопротивление» и «Мир» и самая известная из них «Отступление добровольцев в 1792 году», которую обычно называют
«Марсельеза» работы Франсуа Рюда. Лицо из последней композиции, аллегорически изображающее Францию, взывающую к своему
народу, изображено на пряжке маршалов Франции. На фронтоне над фризом с многочисленными скульптурами солдат расположены 30
щитов, на которых нанесены названия главных революционных и наполеоновских военных побед. На внутренней поверхности
монумента перечислены имена 558 французских генералов.
Билеты на террасу Триумфальной арки
Купить билет через Интернет на террасу Триумфальной арки можно на этой странице.
Доступ
Доступ для пешеходов к Триумфальной арке организован через подземный переход. Наверх посетители могут подняться на лифте,
расположенном во внутренней части монумента, и далее по 46 ступенькам или по лестнице с 284 ступеньками. С вершины Арки
открывается панорамный вид на Париж, двенадцать главных проспектов, ведущих к Площади Звезды, и заполненные движением
близлежащие кольцевые дороги. У Триумфальной арки находится станция железной дороге RER и метро Charles de Gaulle-Etoile.

15. Версаль

16. Версаль
Версаль (Versailles) когда-то был пригородом Парижа, но сегодня это уже полноправная часть разрастающейся метрополии. Знаменитый
благодаря величественному королевскому дворцу и садам, выстроенным на месте бывших охотничьих угодий Людовиком XIV, Версаль
стал синонимом пышности и величия. По его образцу и подобию создавались петербургский Петродворец и другие королевские
резиденции. Его снимали в десятках фильмов и воспевали в десятках книг.
Версаль был Резиденцией с большой буквы и по масштабу застройки, и по количеству потраченных средств, и, конечно, по соотношению
эпической роскоши к площади дворца. В Версале нет ни единой детали, в которой бы не чувствовалось атмосферы золотой эпохи
«короля-солнце»: от роскошной зеркальной галереи до точёных ножек табуретов — всё источает шик, всё роскошно, пафосно и
недоступно. В 1789 г. дворец потерял свой монарший статус, и сегодня там открыт исторический музей.
В 20 веке Версаль стал знаменит как место подписания мирного договора между Германией и союзниками в 1919 г., положившего конец
Первой мировой войне. А сегодня Версаль — ещё и одно из самых экологически чистых мест под Парижем.

17. Мост Александра III

18. Мост Александра III
Приезжая в Париж нельзя пройти мимо золотых Пегасов, которые, кажется, сейчас взлетят в воздух,выделывая разные пируэты. Ими
увенчан одноарочный мост, построенный в 1900-м году, в знак благоприятных отношений и союза Франции, и России. Это все можно
сказать про мост Александра 3 в Париже.
Строение получилось более чем пышное. Великолепные колонны, которые венчают въезд и выезд моста. Ангелы и чудесные нимфы,
сопровождающие каждого все 160 метров длины сооружения, выполнены с особой точностью.
Это великолепная конструкция сочетает в себе несколько архитектурных стилей, хотя считается, что выполнен мост в стиле боз-ар. Здесь
можно увидеть немного ампира, который просматривается в театральных подвесках над аркой или чуточку неоготики в уличных фонарях
и на части колонн по концам моста.
Самое интересное, что Мост Александра третьего (Pont Alexandre III) строился очень продуманно и лаконично. Для того чтобы не
закрывать вид на Елисейские поля, архитекторами было принято решение поднять арку на высоту в 6 метров, что по тем временам было
более чем смело. В итоге, риски были полностью оправданы и, вскоре через Сену стал красоваться новый мост с золотыми элементами,
великолепно выполненными скульптурами и высоким качеством постройки.
Первый камень моста Александра 3 в Париже был заложен еще в 1896-м году, после чего началось активное строительство. В течение 4-
х лет, удалось возвести настоящий шедевр архитектуры, который через 75 лет, стал охраняемым историко-культурным объектом.
Сама конструкция получилась очень светлой, с положительной энергетикой. Она поражает красотой линий, искусностью выполнения
каждого элемента. Мост сразу понравился французам, и стал одной из визитных карточек столицы.
Ходят слухи, что влюбленные, проходя через этот мост, укрепят свои отношения, сделают их такими же крепкими, яркими и красивыми.
Сюда часто приходят и одинокие люди, которые обязательно, со временем, находят свою половинку.
Сейчас, мост не просто способ переправы; считается, что любое желание, загаданное вечером, стоя на середине, сбывается очень
быстро. А все потому, что мост окружен ангелами, которые «видят» душу каждого и помогают в исполнении мечты.
Помимо этого, мост венчают символы науки, промышленности, искусства и сражения они вдохновляют и дарят неописуемое ощущение
величия, вселенского познания.
А что касается символа дружбы, то он расположен на середине строения, и обозначается двумя нимфами Невы и Сены, которые имеют
соответствующие гербы. Для жителей России это особое, историческое место, маленький кусочек родины.
Конечно, это сооружение менее популярно в мире в сравнении с Эйфелевой башней, но это лишь кажущееся мнение. На самом деле, эта
достопримечательность собирает ежегодно десятки миллионов туристов, которые завидев великолепные золотые фигуры, обязательно
пройдутся через Сену по мосту.
Интересный факт. Очень много элементов конструкции выполнены из дорогостоящих материалов, среди них и медь, и бронза.
А еще, у этого моста есть «младший брат» — Троицкий мост в Петербурге, он строился параллельно французскому сооружению, в обеих
конструкциях присутствую общие элементы.

19. Мулен Руж

20. Мулен Руж
«Мулен Руж» (фр. Moulin Rouge, «Красная мельница») — кабаре, построенное в 1889 году Жозефом Оллером, владельцем концертного зала
«Париж-Олимпия». На крыше его здания, расположенного рядом с Монмартром в квартале красных фонарей Пигаль, на бульваре Клиши в 18-ом
округе Парижа, можно увидеть муляж красной ветряной мельницы.
«Мулен Руж» известен как место появления современной формы танца канкан. Этот танец, первоначально исполнявшийся куртизанками этого
заведения для обольщения клиентов, приобрел форму отдельного развлечения и привел к возникновению кабаре по всей Европе. В настоящее
время «Мулен Руж» — туристская достопримечательность, в которой предлагается музыкальное танцевальное шоу для взрослых посетителей
со всего мира. Большая часть романтичной обстановки Франции начала века до сих пор присутствует в обстановке клуба.
Среди известных исполнителей, выступавших в «Мулен Руж», были Элла Фицжеральд, Лайза Минелли, Элтон Джон, Ла Гулю, Жозефина Бейкер,
Фрэнк Синатра, Иветт Жильбер, Жанна Авриль Мистингетт, Ле Петоман, Эдит Пиаф и другие. «Мулен Руж» также являлся темой картин художника-
постимпрессиониста Тулуза-Лотрека.
«Мулен Руж» — название книги Пьера ла Мюра, по мотивам которой в 1952 году был снят фильм с одноименным названием с Хозе Феррером
и За Габор в главных ролях. Позже появилось еще несколько фильмов с таким же названием, в том числе «Мулен Руж» 2001 года с Эваном
МакГрегором и Николь Кидман в главных ролях. Фильмы 1952 и 2001 годов были номинированы на Премию «Оскар» за лучший фильм.
Канкан в «Мулен Руж»
Основная часть вечерней программы в «Мулен Руж» — представление. Во всем мире это заведение известно как «родина» традиционного
французского канкана, который до сих пор там исполняют. Долгое время канкан существовал как приличный танец рабочего класса, но в первые
годы работы «Мулен Руж» куртизанки стали использовать этот танец для развлечения мужской клиентуры. Во время танца, обычно исполняемого
индивидуально, куртизанка двигалась все более и более энергично и вызывающе в попытке обольстить потенциального клиента. Девушки часто
снимали юбки и показывали ноги, нижнее белье, а иногда и интимные места. Со временем показываемые в «Мулен Руж» канканы становились все
более вульгарными и откровенно эротичными, что вызывало сильное общественное порицание.
Позже, однако, с ростом популярности мюзик-холлов в Европе, куртизанки перестали работать в «Мулен Руж», и он стал законным ночным клубом.
Современный канкан возник, когда для развлечения посетителей выступали танцовщицы, многие из которых были несостоявшимися балеринами
с превосходной танцевальной подготовкой. Канкан, который мы знаем сегодня, появился именно в этот период и, поскольку вульгарность танца
уменьшилась, стал известен своими спортивными и акробатическими трюками.
«Мулен Руж» почти утратил свою прежнюю репутацию «первоклассного борделя» и вскоре стал фешенебельным местом отдыха французов, где
можно увидеть захватывающие эстрадные выступления с канканом. Для этого танца характерны длинные юбки и нижнее белье с большим
количеством оборок, высоко поднятые ноги, прыжки по кругу с поднятой ногой, шпагат, колесо и другие акробатические трюки, обычно
сопровождаемые визгами и криками. Хотя танец стал более респектабельным и заранее отрепетированным, иногда его хореография немного
рискованна, провокационна и слегка фривольна. Сегодня канкан, исполняемый в «Мулен Руж», имеет канонический статус во всем мире.
Стриптиз
Как известно, «People’s Almanac» приписывает создание стриптиза парижскому шоу 1890-ых годов, во время которого женщина медленно снимала
свою одежду «в тщетном поиске блохи, ползающей по ее телу». В то время в парижских шоу в «Мулен Руж» и «Фоли-Бержер» (Folies Bergère) стали
использовать полуобнаженный танец и живые картины. Поворотным пунктом можно считать появление в «Мулен Руж» в 1907 году актрисы Жермен
Аимо, выступившей одетой только в три очень маленьких раковины.
Современные представления
В настоящее время зрителям предлагается представление под названием «Феерия» ('Feerie'). Это шоу состоит из 4 главных сцен с 69 песнями.
Многочисленные действия совершают в общей сложности 100 артистов, в том числе «Doriss Girls», танцовщицы, акробаты, фокусники и клоуны.

21. Монмартр

22. Монмартр
Монмартр — холм высотой 130 метров с окружающими его кварталами, расположенный в северной части Парижа на правом берегу
Сены. В этом районе с многочисленными ночными клубами на самой вершине холма возвышается базилика с белым куполом Сакре-Кёр.
Кроме того, на нем находится более старая церковь Сен-Пьер-де-Монмартр. Именно в этом районе жили и работали многие художники,
в том числе Сальвадор Дали, Модильяни, Клод Моне, Пабло Пикассо и Винсент ван Гог.
Что касается названия, то топоним Mons Martis («Гора Марса»), существовавший в период правления династии Меровингов, в эпоху
христианства преобразовался в Montmartre («Гора мучеников»). Это название связано с мученичеством Святого Дионисия, епископа
Парижа и святого заступника Франции, обезглавленного на холме примерно в 250 году н. э.
Музей Монмартра находится в том же здании, где когда-то жил и работал в студии на втором этаже художник Морис Утрилло. В саду
позади здания расположена самая старая гостиница на Монмартре, одним из первых владельцев которой был актер Клод Роз. Этот дом,
где жили многие знаменитые художники, стал первым местом жительства на Монмартре Пьера-Огюста Ренуара.
На самой вершине холма находится Музей Сальвадора Дали, где выставлены сюрреалистические работы художника. В его окрестностях
можно посетить такие достопримечательности, как площадь Тертр (Place du Tertre) с многочисленными уличными художниками
и кабаре «Lapin Agile». Многие известные художники похоронены на кладбищах Монмартр (Cimetière de Montmartre) и Сен-Винсен
(Cimetière Saint-Vincent).
На вершину холма можно подняться на фуникулере Монмартра или на автобусе Montmartre Bus. У подножья холма с юго-западной
стороны расположен квартал красных фонарей Пигаль, известный своими многочисленными секс-шопами, проститутками, рок-
магазинами и несколькими концертными залами для рок-концертов.
На улице Сен-Винсен расположен маленький виноградник, продолжающий традицию виноделия провинции Иль-де-Франс. Ежегодно
из его винограда производят около 500 литров вина.

23. Сакре-Кёр

24. Сакре-Кёр
Базилика Сакре-Кёр, посвященная Святому сердцу Христа, расположена в самой высокой точке города — на вершине холма Монмартр.
Идея построить церковь, посвященную Сердцу Христа, зародившаяся после французской Революции в среде ультракатоликов
и легитимистов-роялистов, была реализована после франко-прусской войны и последующего восстания Парижской Коммуны в 1870–
1871 годах. Строительство этого здания продолжалось много лет.
В конкурсе на лучший проект здания с участием 77 архитекторов победу одержал Поль Абади. После длительного сбора средств
на постройку первый камень базилики заложили только 16 июня 1875 года. В 1897 году оформление интерьера базилики практически
завершилось, а в ее помещениях в течение шести лет проводились службы. За время сооружения произошли две попытки остановить
строительство. В 1914 году, когда началась война базилику еще не достроили; ее официально освятили в 1919 году после окончания
Первой мировой войны, при этом изменив национальную символику сооружения. В феврале 1971 года преследуемые полицией
демонстранты укрылись в Базилике и в листовках призвали своих радикальных товарищей присоединяться к ним.
Сооружение построено в свободно интерпретированном романо-византийском стиле, необычном для того времени и являвшимся
сознательным противопоставлением излишкам необарроко Оперы Гарнье, упоминавшейся на конкурсе. Многие структурные элементы
базилики в символической форме отображают националистические идеи: портик с тремя арками украшен двумя конными статуями
французских святых — Жанны д’Арк и короля Людовика IX Святого, выполненных в бронзе Ипполитом Лефевром; а 19-тонный колокол
Савоярд (одних из самых тяжелых в мире), вылитый в 1895 году в Аннеси, напоминает об аннексии Савойи в 1860 году. В Базилике
находится большой и очень изящный орган с 4 мануальными и педальными клавиатурами и 90 регистрами, созданный Аристидом
Кавайе-Коллем

25. Гранд-опера

26. Гранд-операДворец Гарнье, Опера Гарнье, просто Парижская опера и, наконец, Гранд-опера́ — оперный театр на 2 200 мест, расположенный на площади Опера (Place de l'Opéra) в Париже. Это
грандиозное сооружение, построенное по проекту Шарля Гарнье в стиле необарокко, считается одним из шедевров архитектуры того времени. Здание расположено в 9 округе
Парижа у станции метро Опера (Opéra).
Театр, торжественно открытый в 1875 году, официально назвали Оперным театром Национальной академии музыки. С 1978 года его стали называть Парижским национальным
оперным театром. Когда основной площадкой для выступлений оперной труппы стала сцена Оперного театра Бастилии (Opéra Bastille), строительство которого завершилось в 1989
году, Парижскую оперу переименовали в Дворец Гарнье, при этом до сих пор над колоннами внешнего фасада здания располагается прежнее официальное название - Национальная
академия музыки. Несмотря на смену названий и перемещение оперной труппы в Оперный театр Бастилии, Дворец Гарнье до сих пор многие называют Парижской оперой, так же
как и все многочисленные театры, в которых когда-либо находился Парижский театр оперы и балета с момента его основания.
История
Дворец Гарнье был построен в эпоху Второй империи Наполеона III, при котором осуществлялась крупномасштабная застройка Парижа под руководством барона Османа. В 1858
году император поручил Осману расчистить участок земли площадью 12 000 квадратных метров и построить на нем второй театр для всемирно известных трупп Парижского театра
оперы и балета. В 1861 году был объявлен конкурс на лучший проект здания, который выиграл архитектор Шарль Гарнье. В 1861 году заложили первый камень будущего театра,
строительство которого началось в 1862 году. По легенде, жена императора, императрица Евгения, спросила Гарнье, в каком стиле будет построено здание, в греческом или
римском, на что тот ответил: «Театр будет построен в стиле Наполеона III, Мадам!»
Строительство оперного театра сопровождалось многочисленными трудностями. Одной из главных проблем, задержавшей закладку бетонного фундамента, стала чрезвычайно
болотистая поверхность земли, под которой протекало подземное озеро. Полностью его удалось осушить лишь через восемь месяцев непрерывной откачки воды. Другие задержки
были связаны с разорительной франко-прусской войной, последующим падением Второй французской империи и возникновением Парижской Коммуны. В это время строительство
оперного театра велось нерегулярно, и даже ходили слухи, что его могут прекратить.
29 октября 1873 года появился стимул закончить строительство Дворца Гарнье, когда старая Парижская опера, известная как Театр Королевкой академии музыки, сгорела во время
пожара, бушевавшего в течение 27 часов. С 1821 года он был основной площадкой Парижского театра оперы и балета. На его сцене были показаны многие из самых выдающихся
оперных и балетных шедевров, а также произошел расцвет романтичного балета.
К концу 1874 года Гарнье и его многочисленная команда закончили строительство Дворца Гранье. Его официальное открытие, состоявшееся 15 января 1875 года, сопровождалось
грандиозным праздничным представлением, во время которого были исполнены третий акт оперы «Жидовка» Фроменталя Галеви, а также выдержки из оперы «Гугеноты» Джакомо
Мейербера.
В 1896 году один из посетителей театра был убит упавшим противовесом люстры. Этот случай, а также подземное озеро и другие проблемы Оперного театра, побудили Гастона Леру
написать свой классический готический роман «Призрак оперы», который был издан в 1910 году.
В 1978 году архитектор Жан-Лу Рубе переделал часть первоначально построенного Танцевального фойе в репетиционный зал для балетной труппы. В 1994 году в театре начались
реставрационные работы, предусматривавшие модернизацию механизмов сцены и электропроводки, восстановление и консервацию пышного декора помещения, а также
укрепление каркаса и фундамента здания. В 2006 году реставрационные работы были закончены.
Архитектура и стиль
Во Дворце Гранье площадью 11 000 квадратных метров может поместиться около 2 200 человек под центральной люстрой весом более 6 тонн, а также имеется огромная сцена,
рассчитанная на 450 артистов. Богато украшенное здание построено в типичном для изящных искусств монументальном стиле, предусматривающем использование осевой
симметрии в плане и внешнего декора.
Дворец пышно украшен замысловатыми разноцветными мраморными фризами, колоннами и множеством скульптур, многие из которых изображают греческих богов. Между
колоннами внешнего фасада театра расположены бронзовые бюсты многих великих композиторов - Моцарта, Россини, Даниеля Обера, Бетховена, Мейербера, Форменталя Галеви,
Спонтини и Филиппа Кино.
Центральная скульптурная группа на крыше, состоящая из Аполлона и муз Поэзии и Музыки, выполнена Эме Миле. Две позолоченных скульптурных композиции Гармония и Поэзия
были спроектированы Шарлем Гюмери, а две более маленькие бронзовые фигуры пегасов, расположенных на краях фасада, – Эженом-Луи Лекесном. На фасаде находятся главные
многофигурные композиции скульптора Франсуа Жуффроя (Гармония), Жана-Батиста Клода Эжена Гийома (Инструментальная музыка), Жана-Батиста Карпо (Танец, скульптура,
раскритикованная за непристойность), Жан-Жозефа Перро (Лирическая драма) и другие работы Гюмери, Александра Фальгьера и других скульпторов.
Внутри здания имеется множество пересекающихся коридоров, холлов, лестничных площадок и пролетов, позволяющих передвигаться большому количеству людей, а также места
для общения во время перерыва. Богатый интерьер с бархатом, сусальным золотом, херувимами и нимфами, соответствует великолепию стиля барокко.
Область потолка, окружающая люстру, в 1964 году была заново расписана Марком Шагалом. Эта роспись вызвала серьезные разногласия, так как многие считали, что работа Шагала
не соответствует стилю остальной части театра. Ее наложили непосредственно на старую фреску, которая в результате была повреждена. Под общим весом обоих полотен
скрепляющее вещество XIX века иногда отваливается.

27. Башня Монпарнас

28. Башня Монпарнас
Башня Мэн-Монпарнас, или просто Башня Монпарнас, — 210-метровый офисный небоскреб, расположенный в парижском районе
Монпарнас. Его построили в 1969–1972 годах, и небоскреб стал сразу объектом сильной критики за свой уродливый вид. В итоге сразу
после окончания постройки в Париже запретили строить высотные здания в городской черте.
Помещения 59-этажного небоскреба, построенного над станцией парижского метро Монпарнасс-Бьенвеню, в основном заняты
офисами. 56-ой этаж с рестораном и площадка на верхнем этаже открыты для посетителей, желающих посмотреть на город. Радиус
обзора составляет 40 км, поэтому отсюда можно увидеть самолет, взлетающий в Аэропорту Орли. Ограждения на площадке снимаются
только на две минуты для приземления вертолетов. Во время строительства это было самое высокое здание в Европе.
Многие справедливо считают, что эта башня с простой архитектурой, гигантскими размерами и монолитной конструкцией
не вписывается в городской ландшафтПроект башни создавался до того, как стали придавать большое значение виду из здания, поэтому
окна имеются только в офисах, расположенных по периметру этажей.
Иногда полушутя говорят, что вид с крыши небоскреба самый красивый в Париже, так как это — единственное место, с которого
не видно саму башню. Опрос редакторов, проведенный в 2008 году на сайте Virtualtourist, показал, что это сооружение считается вторым
среди самых уродливых в мире.
В 1995 году французский городской альпинист Ален Робер по прозвищу «человек-паук» без страховочных приспособлений взобрался
на башню по ее внешней стене из стекла и стали.

29. Площадь Бастилии

30. Площадь Бастилии
Площадь Бастилии — площадь в Париже, на которой находилась тюрьма Бастилия, захваченная 14 июля 1789 года и окончательно
разрушенная к 14 июля 1790 года во время Великой французской революции, и теперь Бастилией называют площадь
В центре площади возвышается Июльская колонна, воздвигнутая в память о событиях Июльской революции 1830-го года. Здесь же
находятся такие известные достопримечательности города, как Опера Бастилии, станция метро Бастилия и участок канала Сен-Мартен.
До 1984 года на месте современного оперного театра стояла железнодорожная станция Бастилия.
На площади часто проводят концерты и различные массовые мероприятия. Северо-восточная часть этого района с многочисленными
кафе, барами, ночными клубами и концертными залами ночью становится особенно многолюдной. На этой площади с богатым
историческим прошлым часто проводят политические демонстрации. Именно здесь 28 марта 2006 года состоялась массовая
демонстрация против «контракта первого найма».
В 1808 году в рамках одного из проектов развития Парижа Наполеон планировал воздвигнуть на площади памятник в виде слона
высотой 24 м, отлитый из бронзовых орудий, захваченных у испанцев. К вершине монумента можно было добраться по лестнице,
установленной в одной из ног животного. В результате, была поставлена только полномасштабная гипсовая модель этого монумента,
которую Виктор Гюго увековечил в романе «Отверженные». В 1846 году памятник снесли. В 1833 году Луи-Филипп решил возвести
Июльскую колонну, как изначально планировалось в 1792 году. В 1840 году состоялось ее торжественное открытие.
Крепость Бастилия была построена в 1370 — 1383 годах как часть защитных сооружений Парижа. Считается, что в тюрьму она была
преобразована в XVII веке королем Франции Карлом VI. В то время в Бастилии содержались в основном политические узники, а также
религиозные заключенные, «мятежные» авторы и молодые повесы, заточенные в тюрьму по требованию их семей. Эта крепость
приобрела плохую репутацию, когда стала главной тюрьмой для узников, арестованных по приказу короля Франции.
К концу XVIII века крепость состояла из восьми укрепленных башен высотой около 24 м, сгруппированных вокруг двух внутренних дворов
и оружейного склада. Арестанты содержались в 5–7 этажных башнях, в камерах около 4,6 м в поперечнике, обставленных различными
предметами мебели. Условия содержания в Бастилии были не самыми худшими, в те времена во Франции существовало множество
более страшных тюрем. Противостояние простых граждан и старого режима 14 июля 1789 года завершилось штурмом Бастилии.

31. Площадь согласия

32. Площадь согласия
Собор Парижской Богоматери, известный многим как Нотр-Дам и являющийся одной из самых узнаваемых достопримечательностей
города, расположен в восточной части острова Сите. Раньше на этом месте стояла базилика Святого Стефана — первая христианская
церковь Парижа, заменившая римский храм Юпитера. Здесь расположена кафедра архиепископа Парижа.
Описание
Этот католический собор является образцом французской готики со всеми характерными для нее элементами, позволяющими избегать
романской тяжеловесности, однако при этом полностью строгих романских влияний, пришедших из Нормандии, ему избежать не
удалось. Собор достигает в высоту 35 метров, а в длину 130. Высота колоколен при этом — 69 метров.
Главный фасад собора имеет три двери, над порталами которых расположены скульптурные панно с разными эпизодами из Евангелия.
Над центральным входом помещено изображение Страшного суда. Внутри храма отсутствует настенная живопись, а главный элемент
декора — это многочисленные витражи, через которые в храм попадает свет. Большинство витражей были выполнены в ходе
реставрации в середине XIX века, хотя часть осталась со Средневековья. Главный витраж в розе диаметром 9,6 метров над центральным
входом частично оригинальный. Две боковые розы на северном и южном фасадах собора в обоих трансептах — по 13 метров в диаметре
(самые большие в Европе). Знаменитые химеры на башнях появились только в XIX веке.
Первый большой орган в соборе установили в 1402 году. Впоследствии он недонократно достаривался и перестраивался. Сегодня у
органа имеется 109 регистров и порядка 7800 труб, а само управление им компьютеризировано. Органные службы проводятся по три
месяца в году.
История
Собор начали строить в 1163 при Людовике VII. Главный алтарь собора освятили в мае 1182 года, хотя строительство собора было
завершено только к 1250 году. Башни возвели к 1245 году. Отделку внутри закончили в 1315 году. Архитекторами выступили Жан де
Шель и Пьер де Монтрей, а также ряд других мастеров. Со времени своего открытия собор стал ареной многих исторических событий —
от королевских бракосочетаний (Генриха Наваррского и Маргариты Валуа, например) до первого сбора Генеральных штатов в 1302 году.
Досталось собору во время Великой Французской революции — так, украшавшая храм аркада под названием Галерея Королей этих
самых королей лишилась — статуи были обезглавлены по приказу Робеспьера. Уже в 1802 году собор был снова передан в
распоряжение Церкви и в 1802 заново освящен. В 1841 году под руководством Виолле-ле-Дюка начались реставрационные работы, а за
10 лет до этого появился легендарный роман Виктора Гюго. Что касается, реставрации, то восстановление здания и скульптур, а также
замена разбитых статуй и сооружение знаменитого шпиля длились 23 года. Именно Виолле-ле-Дюк предложил установить знаменитые
статуи химер на верхней площадке у подножия башен. Тогда же были снесены постройки, примыкавшие к собору, в результате чего
перед его фасадом образовалась нынешняя площадь.

33. Церковь Мадлен (св. Марии Магдалины)

34. Церковь Мадлен (св. Марии Магдалины)
Церковь Мадлен расположена в 8-ом районе Парижа, к югу от нее находится Площадь Согласия, к востоку — Вандомская
площадь и к западу — Церковь Святого Августина (L'église Saint-Augustin). Церковь Мадлен является частью бенедиктинского аббатства,
и в ней до сих пор проводят мессы и отмечают самые пышные свадьбы.
В 1764 году был составлен первый проект, который утвердили в 1757 году и начали реализовывать 3 апреля 1763 года после проведения
королем церемонии закладки первого камня. Архитектором здания церкви был Пьер Контана д’Иври, а после его смерти в 1777 году его
дело продолжил ученик Гийом-Мартин Кутюр, который стал заново возводить храм. К началу Революции был построен только
фундамент и большая галерея; в 1797 году демонтировали хоры прежней церкви и приостановили строительство.
В 1806 году Наполеон решил воздвигнуть Храм в честь Великой армии на месте действующей стройки. После падения Наполеона
Людовик XVIII решил превратить это сооружение в церковь святой Марии Магдалины. В 1828–1829 годах провели конкурс на лучшую
скульптурную композицию для фронтона под названием «Страшный суд», изображающую коленопреклоненную Марию Магдалину,
которая умоляет простить грешников. В результате выбрали проект Шарля Лемера. В 1831 году над нефом церкви возвели купол.
Церковь Мадлен была построена в неоклассическом стиле. По периметру здания установлены 52 коринфские колонны высотой
20 метров, а на его бронзовых дверях нанесены рельефы с изображением Десяти заповедей.
Внутреннее пространство церкви представляет собой единый неф с тремя куполами над широким сводчатым пролетом. Интерьер
церкви, обильно украшенный позолотой, своей роскошью напоминает римские термы и произведения художников Ренессанса. В задней
части церкви, над главным престолом, установлена статуя работы скульптора Шарля Марочетти, изображающая Марию Магдалину,
которую два ангела возносят на небеса. Полукупол над алтарем украшен фресками Жюля-Клода Зиглера под общим названием
«История христианства», на которых изображены ключевые фигуры христианской религии с Наполеоном в центре композиции.

35. Центр Жоржа Пампеду

36. Центр Жоржа Пампеду
Построенный в 1971–1977 годах в модном в ту эпоху стиле хай-тек Центр Жоржа Помпиду — это гигантский музейный комплекс в районе
Бобур в 4-м округе Парижа.
Здесь размещается обширная знаменитый на весь мир Музей современного искусства, Публичная информационная библиотека и Центр
музыки и аккустических исследований IRCAM. Центр назван в честь Жоржа Помпиду, который был президентом Франции с 1969 по 1974
гг, официальное открытие состоялось 31 января 1977 года тогдашним президентом Франции Валери Жискар д’Естэном.
Дизайн Центра был создан итальянским архитектором Ренцо Пиано, архитекторами-супругами из Великобритании Ричардом и Сью
Роджерсами, Джанфранко Франчини, британским строительным инженером Эдмундом Хэппольдом, позднее основавшим «Бюро
Хэппольда»), и ирландским строительным инженером Питером Райсом. Именно эта команда выиграла в архитектурном конкурсе,
результаты которого были оглашены в 1971 году. Газета New York Times писала в 2007 году, что дизайн Центра «перевернул
архитектурный мир с ног на голову». Жюри премии Прицкера сказало, что «центр Помпиду революционизировал музеи, преобразовав
то, что когда-то было элитарными монументами, в популярное место социального и культурного обмена, вплетенное в сердце города».
Все функциональные структурные элементы здания имеют разнообразную окраску: зеленым цветом отмечены трубы водоснабжения,
синим — трубы, соединенные с кондиционерами воздуха, электрические провода заложены внутрь желтых труб, а эскалаторы, лифты
и устройства безопасности (например, пожарные эвакуационные лестницы) отмечены красным цветом. Здание занимает территорию в 2
гектара, площадь внутренних помещений составляет 103 305 м².
Находящийся неподалеку фонтан Стравинского, также называемый Фонтаном движущихся фигур (Fontaine des automates), представляет
собой совместную работу Жана Тэнгли и Ники де Сен-Фалль.
Площадь Жоржа Помпиду перед музеем известна выступлениями уличных артистов — мимов и жонглеров. Весной здесь постоянно
проходят мини-карнавалы с огромным разнообразием участников; музыкальные группы, уличные художники, рисующие карикатуры
и портреты с натуры, накрываются столы для ужина, и даже проводятся соревнования скейтбордистов.
За все время в Центре Помпиду были организованы выставки самых значимых мастеров XX века - от Энди Уорхола, Джексона Поллока,
Роберта Раушенберга до Люсьена Фрейда, Жоана Миро, Эрже, Мирослава Тихого и многих других.

37. Кабаре Лидо

38. Кабаре Лидо
«Лидо» — стриптиз-клуб и кабаре на Елисейских полях в Париже, во Франции, известный своими экзотическими шоу, конкурирующими
с шоу Лас-Вегаса. Клуб был основан после войны для развлечений обосновавшихся в Париже американских солдат и местных жителей,
быстро превратившись в один из самых известных театров варьете города. Здесь устраивались разнообразные танцевальные
постановки, шоу комиков и прочих артистов. Именно в «Лидо» Элвис Пресли, будучи американским солдатом и находившийся в отпуске
с несколькими армейскими друзьями, дал импровизированный концерт. Другие выступавшие здесь знаменитости: Эдит Пиаф, Морис
Шевалье, Марлен Дитрих, Жозефина Бейкер, Элтон Джон, Лорел и Харди, Далида, Ширли Маклэйн, Мици Гейнор, Ноуел Коуард
и многие другие. В 70-е годы клуб сменил владельца, после чего последовал переезд в нынешнее здание на Елисейских полях. С тех пор
клуб занимает площадь в 7500 кв. метров, а его зал вмещает около 1150 гостей.

39. Вандомская площадь

40. Вандомская площадь
Маловероятно, что вольное течение улиц случайно вынесет вас на эту одну из «пяти королевских площадей». Вандомская площадь не то чтобы
спрятана в Париже, но располагается она особняком среди плотной парижской застройки. Сюда приезжают специально, чтобы прогуляться по
знаменитой площади, по которой когда-то ходили и Король-Солнце Людовик Великий, и Наполеон, и мадам де Помпадур, Жорж Санд, Хемингуэй,
Пруст, Коко Шанель… Список имён можно продолжать.
Собственно Людовик Великий и затеял строительство площади, дабы увековечить свою славу огромной статуей себя любимого на коне.
Вандомская площадь должна была стать всего лишь обрамлением к памятнику. Однако судьба распорядилась иначе, и памятник революции не
выдержал, а вот его обрамление — Вандомская площадь — и по сей день привлекает толпы туристов своей монументальностью и величием.
От памятника Королю-Солнцу, кстати, уцелела лишь нога, которую сегодня можно лицезреть в Лувре.
Создатель площади Ардуэн Мансар задумал её восьмиугольной, изящно и хитро избавившись таким образом от темных дальних углов — так он
смог получить еще больше места для застройки дворцов. Площадь окружили здания с однотипными колоннами и аркадами. Изобретательный
зодчий сделал на чердаках зданий дополнительные жилые помещения с косым потолком и подчеркнул чердачные окна лепниной — так
появились мансарды. Архитектор нашел собственную, трехчастную формулу, которую он использовал для фасадов зданий, и которая позже стала
стандартом для парижской застройки по умолчанию.
Если вы не толстосум, приезжайте сюда, чтобы увидеть и оценить всё это великолепие, представить, сколько известных людей когда-то
стояли на вашем месте и так же, как и вы, любовались величием Вандомской площади.
Ансамбль Вандомской площади завершает расположенная в ее центре Вандомская колонна. Она была установлена по приказу императора
Франции, Наполеона, в честь его победы под Аустерлицем. Для того, чтобы изготовить колонну, было переплавлено более тысячи русских и
австрийских пушек, военных трофеев, захваченных французами в легендарной битве.
Роскошь Парижа на Вандомской площади
Здесь на Вандомской площади в доме № 11 располагается Министерство юстиции и канцелярии, в прошлом — дом известного во французской
столице богача Пуассона, откупившегося от Бастилии собственным особняком. В доме № 12 в середине XIX века находилось представительство
посла России, а чуть позже в нем жил известный композитор Фредерик Шопен. Именно тут, на Вандомской площади, стоит роскошный и печально
известный «Отель Ритц», из которого выехал мерседес принцессы Дианы в трагический день ее гибели.
В разное время в «Отеле Ритц» останавливались известнейшие люди мира — модельер Коко Шанель, писатели Скотт Фитцджеральд, Эрнест
Хемингуэй и Марсель Пруст.
На четной стороне Вандомской площади в одном из дворцов когда-то жил дедушка писательницы Жорж Санд, а домом № 8 владел брат мадам де
Помпадур. В шестнадцатом доме жил целитель Месмер, лечивший больных методом «живого магнетизма». Домами № 17 и 19 владело семейство
Кроза — богатые французские банкиры. Так, сын Пьера Кроза продал богатейшую коллекцию живописи, принадлежащую его отцу, Екатерине II, и
теперь эти полотна Тициана, Рембрандта и Рубенса украшают стены Эрмитажа в Санкт-Петербурге.
Вандомская площадь спустя столетия по-прежнему отличается роскошью и изысканностью — здесь расположены лучшие ювелирные магазины
Парижа, привлекающие посетителей сиянием бриллиантов, изумрудов и рубинов, выставленных в витринах. Сюда стоит приехать, чтобы оценить
великолепие французской столицы, почувствовать свою причастность к истории этой страны, полюбоваться ее величием.
Как добраться
Вандомская площадь находится в центре Парижа, проще всего добраться до нее на метро. Ваша станция — Opеra — пересекается с тремя линиями
метро три, семь, восемь; ещё одна станция — Tuileries — линией метро один.
Адрес: Place Vendome, Paris

41. Музей Родена

42. Музей Родена
Музей выдающегося французского скульптора Огюста Родена размещается в старинном особняке на улице Варенн (rue Varenne),
недалеко от Дома инвалидов. Здание было построено в первой половине XVIII века для одного цирюльника, разбогатевшего на
спекуляции ценными бумагами. Позднее владельцем особняка стал герой военных походов Людовика XV маршал Бирон, имя которого
закрепилось за этим зданием.
В период Первой империи в отеле Бирон находилась резиденция русского посла князя Куракина, который закрыл посольство в 1812 году
в связи с наполеоновскими планами вторжения в Россию. Когда в 1820 году здесь разместился женский монастырь, архитектура
особняка была искажена пристройками, а декоративные элементы XVIII века, признанные слишком фривольными, распроданы.
В начале ХХ века особняк перешел в собственность государства, сдавшего его в аренду художникам и артистам. Здесь жили в разное
время танцовщица Айседора Дункан, живописец Анри Матисс, поэт Жан Кокто. С 1908 года в особняке работал скульптор Огюст Роден,
завещавший государству свои произведения. Личным секретарем Родена был молодой поэт Райнер-Мария Рильке, который также жил в
этом особняке.
Роден скончался в 1917 году, а два года спустя в отеле Бирон был открыт музей скульптора. В нем хранятся завершенные произведения
Родена, многочисленные эскизы, этюды и наброски, а также коллекция произведений искусства, принадлежавшая скульптору. На
песчаных площадках в саду выставлены монументальные работы Родена, в том числе знаменитая статуя "Мыслитель", композиции
"Врата ада" и "Граждане Кале". В помещении псевдоготической часовни, оставшейся от бывшего монастыря, экспонируются
произведения греческого, римского и египетского искусства, собранные Роденом. Каждое лето здесь устраиваются выставки
современного искусства.
На улице Варенн стоит знаменитый отель Матиньон. В числе его обитателей был известный французский дипломат Талейран,
устраивавший здесь роскошные балы. В настоящее время отель Матиньон - резиденция премьер-министра Франции.
Улицу Варенн пересекает улица Вано. Осенью 1844 года в доме № 38 по этой улице произошла встреча Карла Маркса и Фридриха
Энгельса, положившая начало их сотрудничеству и дружбе.
Musée Rodin

43. Венсенский зоопарк