Anna Maria Karolak ist eine Künstlerin und Absolventin der Grafikabteilung in Warschau, die für ihren fantastischen Realismus bekannt ist. Ihre Werke sind von Symbolik, Mythologie und astronomischen Themen geprägt, und sie verbindet alte Maltechniken mit zeitgenössischen Themen. Derzeit arbeitet sie an einem Zyklus von Gemälden, der die spirituelle Verfassung des modernen Menschen in Bezug auf Religion und Philosophie thematisiert.

1. “Ikar” – a painting
Who is Anna Karolak – the author of the painting?
Anna Maria Karolak is a graduate of the Department of the Graphics on ASP in Warsaw. She received
a diploma in 2000 in the studio of the professor Janusz Stanny. She studied in the Department of the
Painting and in the Department of the Conservation and the Restaurant of works of art in Warsaw,
studying among others in the technology of the medieval painting and goldsmith's techniques.
Works of Anna M. Karolak to rank it is possible to the current called the fantastic realism. The world
described in her works and graphics is full of symbols, elements taken from dreams and appeals to
the psychoanalysis. A mythology and a symbolism are inspiring the artist. The process of coming
into existence of individual works is folded under the technological account. To the works of the
artist astronomy and cosmology have a considerable income. In her works it is possible to find the
elements associated with seeking other dimensions and describing physical phenomena. - I am
painting out of love to the outer space, and painting with such an awareness I am associated with the
absolute - A. M. Karolak is saying.
What is the author’s object of amazement?
In her searches of the mysticism and the absolute the artist discovered transcendental and timeless
values of the painting of twenty-four hours of the Gothic style. The art of this age became for her
immediate on account of its spirituality. Pastiches performed by the artist in the National Museum in
Warsaw of the Fifteenth-century north-European painting are a fruit of fascination. A connection
with the former play isn't for the artist only a spiritual, but also more specific affinity - she is
exploiting painting techniques of old champions at her works. In this way he is joining the
contemporary subject to classics, tradition with the present. At present the artist is working above a
cycle of paintings of confrontations bringing up the problem of the spiritual condition of the
contemporary man in times of the religion, philosophy and the learning. The set is supposed to
consist of two parts: "the Man, but the myth; the man, but the tradition" and "Man at the threshold
of the new millennium; Man in the era of the conquest of space".

2. “Ikar” – Bild
Wer ist Anna Karolak - der Autor der Malerei?
Anna Maria Karolak ist ein Absolvent der Abteilung der Grafik auf der NATTER in Warschau. Sie
erhielt ein Diplom 2000 im Studio des Professors Janusz Stanny. Sie studierte in der Abteilung der
Malerei und in der Abteilung der Bewahrung und dem Restaurant von Kunstwerken in Warschau,
unter anderen in der Technologie der mittelalterlichen Malerei und den Techniken des Goldschmieds
studierend. Arbeiten von Anna M. Karolak, um sich aufzureihen, ist es zum Strom genannt den
fantastischen Realismus möglich. Die Welt, die in ihren Arbeiten und Grafik beschrieben ist, ist mit
Symbolen, Elemente voll, die von Träumen und Bitten an die Psychoanalyse genommen sind. Eine
Mythologie und eine Symbolik begeistern den Künstler. Der Prozess des Entstehens von individuellen
Arbeiten wird unter der technologischen Rechnung gefaltet. Zu den Arbeiten der Künstler-
Astronomie und Kosmologie haben ein beträchtliches Einkommen. In ihren Arbeiten ist es möglich,
die Elemente vereinigt mit dem Suchen anderer Dimensionen und Beschreiben von physischen
Phänomenen zu finden. - Ich male aus der Liebe zum Weltraum, und male mit solch einem
Bewusstsein ich werde mit dem Absoluten vereinigt - A. M. Karolak sagt.
Wie ist der Gegenstand des Autors der Überraschung?
In ihren Suchen der Mystik und des Absoluten entdeckte der Künstler transzendentale und ewige
Werte der Malerei von vierundzwanzig Stunden des gotischen Stils. Die Kunst dieses Alters wurde für
sie unmittelbar wegen seiner Spiritualität. Pasticcios, die vom Künstler im Nationalen Museum in
Warschau des fünfzehnten Jahrhunderts nordeuropäische Malerei durchgeführt sind, sind eine
Frucht der Faszination. Eine Verbindung mit dem ehemaligen Spiel ist nicht für den Künstler nur eine
geistige sondern auch spezifischere Sympathie - sie nutzt Malerei-Techniken von alten Meistern bei
ihren Arbeiten aus. Auf diese Weise schließt er sich dem zeitgenössischen Thema Klassikern,
Tradition mit der Gegenwart an. Zurzeit arbeitet der Künstler über einem Zyklus von Bildern von
Konfrontationen, die das Problem der geistigen Bedingung des zeitgenössischen Mannes in Zeiten
der Religion, Philosophie und des Lernens heraufbringen. Der Satz soll aus zwei Teilen bestehen:" der
Mann, aber das Mythos; der Mann, aber die Tradition" und "Der Mann an der Schwelle des neuen
Millenniums; Mann im Zeitalter der Eroberung des Raums".