Faciltad de Ciencias Humanas UABC
Trabajo final: Análisis Cinematográfico de la pelicula "LA TRENZA"
Materia: Lenguaje de las Imagenes
Maestro: Adolfo Soto Curiel
Irene Rodriguez Mendoza Grupo 202
LABERINTOS DE DISCIPLINAS DEL PENTATLÓN OLÍMPICO MODERNO. Por JAVIER SOLIS NO...
Ensayo critica-la trenza
1. La Trenza México, 1973 35 mm
Director: Sergio Vejar
El largometraje:” La trenza” filmada en su totalidad en la isla de Ciudad del
Carmen, Campeche, en la época de los 70´s nos ubica para introducimos en el
modo de vida de la comunidad de Santiaguito, lugar donde se desarrolla toda la
trama de la película, con un corte dramático. Esta película forma parte de las
Joyas del cine mexicano de su buena época.
La historia sobre la aparición de la Trenza (un mechón de cabello) en el pueblo, a
la que le atribuyen poderes para hacer milagros, es sólo el pretexto para
desarrollar todo el guión y línea directriz de toda la película y hacer ver a través
de ella, la crítica político social que nos quiso representar el cineasta,
mostrándonos las diferentes facetas de los personajes así como el fanatismo de la
gente, en este caso de Santiaguito, pero creo que la intención del director de
analizar el comportamiento fanático y la doble moral; va más allá a este pueblo,
nos está hablando de un país con creencias tan arraigadas, así como su grado de
corrupción, donde todos sacan ventaja de la ignorancia de los otros.
Es un largometraje con una estructura lineal básica con acontecimientos
relacionados entre sí que fueron conduciendo a una resolución dramática que en
este caso fue la muerte de Rosita la protagonista principal. A mi parecer no hubo
mucha inversión en su producción considerando que lo que se quería rescatar era
en si la historia y su fin crítico y en este sentido me parece que el Director si logro
su objetivo.
La mayor parte de la película fue realizada con formato panorámico, planos
abiertos, generales describiendo el ambiente del lugar, mostrando la belleza del
mar, los barcos y lanchas indicándonos con esto la vida cotidiana de los
personajes. En lo general en su mayoría son tomas de plano normal; planos
medios, centrando la atención sobre la acción de los personajes; primeros planos
mostrando la expresión de los personajes y algunas otras con planos contra
picado haciendo la toma de abajo hacia arriba magnificando la figura del actor.
María Irene RodríguezMendoza
Materia: Imágenesenmovimiento
Grupo: 202
2. Algunos planos fueron tomados sobre el horizonte tomando como referencia al
mar dándole mayor importancia a los personajes. Algunos críticos consideran la
calidad técnica muy deficiente, sin embargo reconocen el contenido rico en
referencias apoyada en actuaciones muy naturales nada sobresaliente.
El director utilizo la luz principal intensa (natural) en la mayoría del desarrollo de
las escenas ya que casi toda la película fue filmada de día y en exteriores; sólo
una escena fue con escasa luz principal tomadas de noche con planos de escasa
iluminación que fue cuando Rosita reconoce su trenza y trata de tomarla del nicho,
la muchedumbre la persigue, aún con planos oscuros, hasta que accidentalmente
la matan con un pilar que le cae encima. También se aprovechó los sonidos
naturales del medio ambiente, como sonidos de los pájaros, las campanas de la
iglesia, sonidos de los motores y claxon de los carros, los cantos de los peregrinos
en la procesión, así como la música de la orquesta interpretando música de la
región. Se observa también en la película la toma de varios vendedores lo que le
da un toque pueblerino. Los juegos tradicionales que realizan los niños también
representan la vida del pueblo lo que nos hace ubicarnos más con las costumbres
del pueblo lo que nos indica que hubo una investigación previa a la filmación sobre
las costumbres de las personas de la región.
Sobre el director Sergio Vejar. Creo desde mi punto de vista, el realizar esta
película con crítica social sobre el fanatismo religioso, desarrolla en ella su propio
punto de vista sobre el tema específicamente sobre el catolicismo, fue un tanto
arriesgado por parte del cineasta considerando que ya se le había censurado en
1964 el film Los signos del Zodiaco poco antes de su presentación por el gobierno
en turno de Gustavo Díaz Ordaz, eliminando 35 minutos de la película para poder
exhibirla, de igual manera otra de sus películas; La otra ciudad, la cual nunca fue
exhibida por razones de censura. El momento histórico político social en el
sexenio de Díaz Ordaz y parte del Presidente Luis Echeverría con el movimiento
estudiantil del 68 y la Guerra Sucia en México que dio inicio desde 1960 hasta
parte del sexenio de Luis Echeverría. También por primera vez un papa visita a
México, con Juan Pablo II en 1979, el contextualizar con esta información es sólo
para ubicar los acontecimientos sociales en su momento de la realización y
3. presentación de la película, así como la relación en cuanto al impacto y lo que nos
quiere mostrar el director en este filme, mostrando un pueblo fanático con tintes de
ignorancia e insensibles ante la muerte del personaje principal; personajes con
doble moral como muchos de la vida real. Los momentos dramáticos que se viven
y la tensión ante la persecución de la protagonista por parte de la muchedumbre
fanática que acalorada dan muerte a Rosita. El estilo de la producción fue entre
crítica político social y dramática ya que algunas situaciones hicieron que el
espectador formara juicios de valor ante las conductas de los personajes. El
clímax de la película fue cuando el cineasta nos hace ver las imágenes de los
personajes de la sociedad del pueblo de Santiaguito riendo en la fiesta y la
imagen en el suelo de Rosita muerta, como el chivo expiatorio de los problemas
del pueblo, pienso no hubo resolución, sólo nos quedamos como espectadores
con la tarea de hacer nuestras propias reflexiones tal vez este sea el contrato que
quiso establecer el director con su público, el nivel de respeto a través del lenguaje
cinematográfico de su filme. La música de la orquesta toca canciones de la región
es la que ambienta la mayor parte del film hasta el final.
Análisis de los Personajes:
Rosita: El personaje representa a una mujer libre en su sexualidad, quién se
expresa con mucha libertad y confianza con los hombres de Santiaguito con los
que ha tenido amoríos con muchos de ellos, por lo que las esposas le tienen celos
y la consideran prostituta, piensan que el puesto de nieves y revistas es solo para
conseguir jovencitos, maduritos y viejitos.
Sin embargo el personaje de Rosita juega un papel muy importante en la película
porque es a través de ella que se desatan muchas tensiones de todo tipo; por un
lado de los hombres maduros que cansados de la vida marital buscan en rosita un
desahogo a su sexualidad y una autoafirmación en su hombría ya madura; hacen
muchas bromas entre los amigos sobre su potencia sexual.
Entre los varones jóvenes, Rosita representa el aprendizaje e introducción al inicio
de su actividad sexual; bien visto por los hombres maduros que alardean y
propician para que los hijos estén con ella, pero no piensan igual las madres de
los muchachos, quienes la miran como pervertida.
4. Muchas de estas damas de Santiaguito, han engañado a sus maridos, sin
embargo se sienten con la libertad de juzgar el comportamiento de Rosita.
Don Martin (David Reynoso): El personaje representa al hombre con ideas
conservadoras, haciendo alarde de machismo tanto de él, como de su hijo. Es
Homofóbico y no le gusta que le digan que su hijo es rarito por que le gusta el
Teatro.
Grupo de Damas de Santiaguito: Formado por varias mujeres de la comunidad
quiénes ejercen poder para persuadir a la mayoría de las personas del pueblo e
incluso al párroco, que al igual él también las usa para conseguir objetivos para su
iglesia. Algunas de ellas han engañado a sus esposos sin embargo en su doble
moral critican la conducta de Rosita la protagonista.
Padre Carreño: Preocupado porque la gente ya no acude a la iglesia, trata a
través del comité de damas para que ellas motiven a que la gente deje de asistir al
cerro a pedirle a un santo no reconocido como tal ya que eso es superstición y
fanatismo, que no deben seguir adorando a un santo que no existe. De igual
manera piensa que es lo mismo lo que está ocurriendo con la trenza, que solo es
parte de la ignorancia de la gente. Sin embargo el padre Carreño también se
aprovecha del fanatismo y religiosidad por lo que le preocupa que la gente regrese
a la parroquia porque esto significa el ingreso económico de las limosnas y
donativos.
Doña Eduviges: Aprovechando la confusión de la gente del pueblo y la ignorancia,
también saca provecho económico a la falsa historia de la Trenza, ya que como ha
habido eventos circunstanciales y los han relacionado con milagros que ha hecho,
han engañado al pueblo pagando a personas para que finjan milagros realizados.
Doña Eduviges de alguna forma también se siente la elegida por la santa Onorina
y se cree un tanto mística con poder sobre la Trenza, para decidir sobre ella, por
lo que determina si se presta o no al pueblo vecino para que les conceda el
milagro de la pesca.
5. El grupo de Jóvenes: Son más conscientes de las limitaciones del pueblo en
cuanto a sus formas de pensar y actuar, hacen crítica de los viejos, manifestando
que se vive con mucha hipocresía y se sienten cansados y hartos del lugar, hablan
de revolución y cambios. Realmente ellos actúan con más naturalidad y menos
prejuicios, por lo que están a favor y no critican la vida de Rosita como toda la
gente del pueblo.
En lo personal me gustan las películas con crítica social; por esa razón me pareció
interesante hacer mi trabajo sobre esta cinta, además por ser mexicana y
realizada por un director Mexicano; otro punto fue, por la osadía del cineasta de
tocar el tema de la religión católica sobre todo, haciendo una crítica de ella, así
mismo del fanatismo, la ignorancia, la corrupción y la doble moral de mucha gente.
Porque me parece el cineasta nos quiso llevar con su historia como espectadores
a ver las cosas a través de las imágenes reproducidas en el filme, cada imagen
que represento el director incorpora un modo de ver, principalmente su mirada
ante el tema expuesto desde su punto de vista; y posteriormente nos invita a
comprender la historia convirtiéndonos en agentes activos y a tener nuestras
propias formas de ver y reflexionar sobre el comportamiento humano, haciendo
que nos veamos reflejados en alguno de los personajes, tomando conciencia a
través del film, que al final considero es lo que pretende aparte de divertir con la
obviedad de la trenza como objeto simbólico milagroso para los ciudadanos de
Santiaguito, que igual pudiera ser cualquiera de nosotros. Los detalles de las
pancartas y lo que decía en ellas: ”Rosita los hombres de Santiaguito estamos
contigo, no te olvidaremos” “El partido progresista está contigo” “Rosita te
vas pero quedas en nuestro corazón” “Abajo la atadura de la moral” “Los
lecheros te besan” “Trenza santa los niños de Santiaguito pedimos que nos
construyas una escuela” así mismo se ven algunos anuncios que
maliciosamente el cineasta dejo ver en la película como: “Farmacia del Carmen,
de segunda clase, se ejerce sin Título” forman parte de la crítica social y la
mofa que hace el director a través de los letreros.
9. Primer plano Plano general.
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