Presentacion power point actividad 1.1.Pedro Carrillo1
1. INTRODUCCIÓN AL DISEÑO
El Diseño Gráfico conforma una nueva visión en
cuanto a la creación de objetos, trayendo como
consecuencia un cambio en el orden cultural, que se
sustrae a una imagen que se tiene del mundo.
Hoy, es necesario ver al Diseño
Gráfico desde una óptica distinta. La
computación ha ingresado a sus
filas, con un nuevo aporte teórico, en
lo que es posible fusionar los
conceptos tradicionales del diseño, con
un afianzamiento de corte
tecnológico, a fin de aprovechar al
máximo las posibilidades de un recurso
cada vez más sofisticado.
2. FUNDAMENTOS DEL DISEÑO
El diseño gráfico no significa hacer un dibujo, o una imagen, o crear una
fotografía.
Significa mucho más que todos esos elementos.
Para comunicar y transmitir visualmente un mensaje de forma efectiva, el
diseñador
debe conocer los diferentes recursos gráficos de los que dispone, junto con la
imaginación, experiencia, buen gusto y el sentido común necesarios para
combinarlos
de forma correcta y adecuada.
3. DEFINICIÓN DE DISEÑO
Definimos el diseño como un
proceso o labor destinado a
proyectar, coordinar, seleccio
nar y organizar un conjunto
de
elementos para producir y
crear objetos visuales
destinados a comunicar
mensajes específicos a
grupos determinados.
4. ELEMENTOS DEL DISEÑO
El conjunto de elementos que implican la creación de un
diseño, se relacionan como:
Traza, delineación de un edificio o de una figura.
Descripción de un objeto o cosa, hecho con las palabras.
Disposición de manchas, colores o dibujos que
caracterizan
exteriormente a diversos animales y plantas.
Proyecto y plan, diseño urbanístico.
Concepción original de un objeto u obra destinados a la
producción en serie, dentro del mundo de la
moda, industrial.
La Forma de cada uno de estos objetos.
5. ÁMBITOS DE APLICACIÓN
El diseño se aplica, en todos los ámbitos y se
encuentra por todas partes. Dentro del
mundo digital, en toda la red, internet (la
web). Diseños de todo el mundo
publicitario, revistas, periódicos, libros, man
uales (diseño y maquetación).
Encontramos diseño en nuestro
mobiliario, una silla, un mueble... (Diseño
industrial y ergonomía). Divisamos el diseño
en el mundo multimedia, el
cine, televisión, videos, musicales, trailers, y
demás efectos especiales.
Las posibilidades del diseño gráfico son
infinitas, ya que cada vez son más los
campos en los que se emplean elementos
creados a través del ordenador.
6. El diseño se podría dividir en tres grupos principales:
La edición, diseño de todo tipo de libros, periódicos, y revistas.
La publicidad, diseño de carteles publicitarios, anuncios, folletos.
La identidad, diseño de una imagen corporativa de una empresa.
7. ARTE Y DISEÑO ELEMENTOS DE LA COMUNICACIÓN
Diseñar se puede considerar un arte, pero no es del todo exacto. Un diseño puede
reunir unas ciertas pautas estéticas como para considerarlas obras de arte. En los
museos de arte moderno, pueden verse carteles entre pinturas o dibujos artísticos, y
otros objetos que se crearon para una función especial y específica, en los que puedan
incluir el arte en sí.
La belleza de un diseño puede superar en muchas ocasiones, cualquier obra de
Arte, por muy preciada que ésta sea, siempre que siga los tres elementos básicos de
comunicación:
Un método para diseñar, un objetivo que comunicar y un campo visual.
8. ASPECTOS BÁSICOS
Los elementos básicos que se deben dominar y tener en cuenta
en cualquier diseño:
Lenguaje Visual: Saber comunicar el mensaje adecuado, con los
recursos oportunos, dependiendo del grupo de personas o público
al que vaya dirigido el mensaje.
Comunicación: Conocer los procesos de comunicación, para
poder captar los mensajes que el diseño ha de
comunicar.
Percepción Visual: Estar informados, la manera en que las
personas vemos y percibimos lo que vemos. Aspectos tan
importantes, como nuestro campo visual, el recorrido de la vista,
el contraste, la percepción de las figuras, fondos, trayectoria de la
luz.
Administración de recursos: Conocer todos los recursos de los
que se dispone, y aplicarlos lo mejor posible.
9. PRINCIPIOS DEL DISEÑO
Balance
El balance en diseño es un principio natural de la forma en que entidades estables e
inestables (en relación al equilibrio) se relacionan y comportan creando o anulando
tensiones, mismos que pueden convertirse en centros de interés o formas fluidas y
armoniosas.
Existen tres tipos de balances, el simétrico, el asimétrico y el radial.
El balance de simetría horizontal: es aquel cuya tensión es mínima, los objetos o
entidades claramente están en una relación estable apilados unos sobre otros:
10. el balance de simetría vertical
se logra por medio de elementos
comunes a las entidades, el
circulo dividido en blanco y
negro logra un balance en
apariencia entre las dos
columnas de distinto color.
El balance de simetría
Vertical y horizontal se logra
si los objetos de distinto
tamaño y color parecen
estables y relacionados:
11. El balance asimétrico son entidades
cuyos centros de equilibrio son
inestables y por tanto dan la apariencia
de movimiento creando tensiones entre
otros objetos, en el caso de la caja y la
pelota, la antelación del movimiento
crea un centro de interés sobre
cualquier otra forma que no lo posea:
El balance radial a diferencia del
simétrico, donde usamos filas y
columnas para ordenar un diseño, lo
que nos preocupa es el centro de
atención, así pues las entidades
contiguas tiene un propósito, creando
una tensión a la entidad central, a las
cuales dichas entidades están
balanceadas:
12. Un diseñador (sin importar su rama) puede realizar diseños
sin conocimiento alguno sobre la materia, ya sea por gusto
personal o por su sensibilidad a la creación visual (talento)
sin embargo conocer de estos principios le hará ser un mejor
diseñador.
En general se distinguen 4 grupos de elementos
Elementos Conceptuales
Elementos Visuales
Elementos de Relación
Elementos Prácticos
13. A. Elementos Conceptuales
Los elementos conceptuales son aquellos que están presentes en el diseño, pero que no son
visibles a la vista. Se dividen en 4 elementos
Punto: Indica posición, no
tiene largo ni ancho, es el
principio y el fin de una línea.
Línea: Es una sucesión de puntos, tiene
largo, pero no ancho, tiene una posición y
una dirección.
Plano: Un plano tiene largo y
ancho, tiene posición y dirección
y además esta limitado por
líneas.
Volumen: El recorrido de un plano en
movimiento se convierte en volumen, tiene
posición en el espacio, esta limitado por
planos y obviamente en un diseño bi-
demensional el volumen es ilusorio.
14. B. Elementos Visuales
Por ejemplo cuando se dibuja una figura en el papel, esa figura esta formada por líneas
visibles, las cuales no solo tienen un largo, sino que un ancho, un color y claro una textura
(definida por los materiales utilizados). Así pues como ya han de suponer, los elementos visuales
son:Forma: Todo lo visible tiene una
forma, la cual aporta para la percepción
del ojo una identificación del objeto.
Medida: Todas las formas
tienen un tamaño.
Color: El color se utiliza comprendiendo no
solo los del espectro solar, sino asimismo los
neutros (blanco, negros, grises) y las variaciones
tonales y cromáticas.
Textura: Tiene que ver con el tipo de
superficie resultante de la utilización del
material. Puede atraer tanto al sentido del
tacto como al visual.
15. C. Elementos de Relación
Se refiere a la ubicación y a la interrelación de las formas en un diseño
Dirección: La dirección de una
forma depende de como esta
relacionada con el observador, con
el marco que la contiene o con otras
formas cercanas.
Posición: La posición de una
forma depende del elemento o
estructura que la contenga.
Espacio: Todas las formas por mas
pequeñas que sean ocupan un espacio, el
espacio así mismo puede ser visible o
ilusorio (para dar una sensación de
profundidad)
Gravedad: El efecto de gravedad no
solamente es visual, sino que también
psicológica. Podemos atribuir estabilidad
o inestabilidad a una forma o a un grupo
de ellas.
16. D. Elementos Prácticos
Los elementos prácticos van mas allá del diseño en si y como es
de esperar son conceptos abstractos.
Representación: Se refiere a la forma de realizar el diseño: puede ser una
representación realista, estilizada o semi-abstracta.
Significado: Todo diseño conlleva conciente o subconscientemente un
significado o mensaje.
Función: Para lo que esta creado dicho diseño.