Escultura

1. . HISTÒRIA DE L’ART
2n BTX
IES SERRALLARGA
CURS 2014-2015

2. ESCULTURA

3. Anàlisi d’una escultura
1. Materials i tècniques
2. Tipologies escultòriques
3. Elements formals de l’escultura
4. Elements significatius de l’escultura

4. 1. Materials i tècniques
Fosa

5. 1,1 Mètode
1. Afegir
2. Treure
3. Buidar

6. 1.2 Materials
1. Pedres:
2. Fustes:

7. 3. Fang i cera
4. Metalls.
5 Nous materials

8. 1.3 Tècniques.
• MODELATGE.
• Tècnica additiva, s’utilitza
amb materials tous.

9. TALLA (o ESCULTURA)
Tècnica sostractiva

10. FOSA
La tècnica tradicional és la
denominada: a la cera
perduda.

11. 1.4 Els instruments
Tallat:

12. 2. FORMES ESCULTÒRIQUES
Classificació de les formes segons el tipus de
volum:
- Escultura de volum rodó: exempta o adossada :
- Unifacialitat
- Multifacialitat.
- Relleu:
- alt relleu quan sobresurt més de la meitat del volum
- mig relleu aprox.la meitat
- baix relleu les formes s’insinuen gairebé sense sortir del pla
- relleu esfonsat quan apareixen enfonsades respecte la superfície del
mur

14. 3. TIPOLOGIES ESCULTÒRIQUES
Segons la forma de representar la figura humana:
• Bust: representació del cap i la part superior del tronc
• Tors: representació del tronc sense cap ni extremitats
• Jacent (estirat), sedent (assegut)
• Dempeus,
• Orant (agenollat)
• Eqüestre (damunt d’un cavall)
• Grup escultòric (diverses figures relacionades formant una
composició més complexa)

17. 4. ELEMENTS FORMALS DE L’ESCULTURA
4. 1Composició
La composició pot ser: piramidal, en aspa,
helicoïdal o en espiral, rodona, etc.

18. 4.2 Representació del moviment i el repòs
• Repòs: formes rígides i hieràtiques o naturals
• Moviment: representació a partir de la
musculatura, els cabells i dels plecs dels vestits.

19. 4.3 L’acabat: la llum, el color i les textures.
• La llum: efectes de llum i ombra
• Cromatisme: policroma/monocroma
• Textura: acabat llis/ entrants i sortints acusats.

20. 5. ELEMENTS SIGNIFICATIUS DE L’ESCULTURA
5.1 . Temes.
• Religiós, mitològic, escultura funerària, polític

21. 5.2 . L’expressió
• La gestualitat (torsions del cos, postures de les mans,
etc) i el rostre són els dos elements fonamentals.
• Sovint cal trair la fidelitat anatòmica per remarcar o
accentuar l’expressivitat o un tret del caràcter

22. 5.3. La funció.
Les funcions més important de l’escultura
han estat la: monumental
política
religiosa

23. Orientacions per al comentari d’una obra d’art
Arquitectura Escultura Pintura
Primer pas
La catalogació
1. Catalogació: nom de l’edifici, arquitecte,
cronologia, lloc on s’ha construït ...
2. Materials que s’han utilitzat: pedra, maó, ferro,
altres (explicitar quins).
3. Tractament del mur: ciclopi, isòdom, paredat,
encoixinat, llarg i través, espina de peix, d’altres
4. Sistema constructiu: arquitravat, voltat, amb
materials industrials... (aquí és convenient concretar
les dimensions: longitud, alçada, profunditat).
1. Catalogació: títol, autor, cronologia
2. Tècnica: talla, fosa, forja ...
3. Material: pedra, metall, fusta ...
4. Formes: exempta, relleu (aquí és convenient
detallar-ne les dimensions)
5. Tipologia: dempeus, bust, retrat, orant, sedent,
jacent, eqüestre, grup ...
6. Cromatisme: monocroma, policroma.
7. Lloc: actual, original.
1. Catalogació: títol, autor, cronologia
2. Tècnica: pintura al fresc, al tremp, a l’oli, d’altres
...
3. Suport: mur, fusta, tela, d’altres ...
4. Lloc: actual, original (aquí és convenient detallar-ne
les dimensions)
5. Primera aproximació: inventari resum de formes i
temes (d’esquerra a dreta i de primer pla a últim pla,
explicitar si és figurativa o no figurativa).
Segon pas
L’anàlisi formal
1. Elements de suport: columna, pilar, contrafort o
estrep.
2. Elements suportats: coberta embigada, arcs (parts
i tipus), coberta voltada.
3. Espai exterior: dimensions, línies dominants
(horitzontalitat/verticalitat, curvilinealitat /
rectilinealitat). Escala humana/no humana. Façana i
relació amb l’interior i amb l’entorn.
4. Espai interior: planta (distribució bàsica de
l’espai). Dimensions. Unitat/fragmentació. Punts
ordenadors. Il·luminació.
5. Estil: de l’arquitecte, de l’època, precedent i
consegüent.
1. Composició: proporció, eixos de simetria, llum ...
2. Ritme: repòs, moviment, equilibri entre repòs i
moviment ...
3. Temps: moment anecdòtic, voluntat d’eternitat ...
4. Estil: de l’autor, de l’època, precedent i
consegüent.
1. Elements plàstics (la línia o el dibuix): predomini
de la recta o la corba, perspectiva.
2. Elements plàstics (els colors): freds o càlids.
3. Elements plàstics (la llum): sense llum (colors
plans), real, irreal o simbòlica.
4. Composició: simètrica/asimètrica, oberta /tancada,
superficial/profunda. Línies principals (diagonal,
piramidal, circular, en forma de essa,)
5. Temps: referencial, dinàmic, simbòlic
6. Ritme: repòs, moviment, equilibri
7. Estil: de l’autor, de l’època, precedent i
consegüent.
Tercer pas
La interpretació
1. Contingut i significació: el caràcter de l’edifici
(religiós, civil, públic, privat), els símbols (exteriors,
interiors, decoratius), encàrrec i recepció (qui
encarregà l’obra, a qui a què la destina ...)
2. La funció: relació de la forma i dels símbols amb
l’època històrica, relació de la funció amb l’època, el
paper de l’arquitecte ...
3. Explicacions: religiosa, política i administra-tiva,
recreativa, productiva o comercial, de serveis, de
comunicacions, d’habitatge, etc.
1. Contingut i significació: tema conscient (títol i
història, si és figurativa), font del tema, interpretació
del tema. Recepció (encàrrec de l’obra i a qui
s’adreça l’obra)
2. Funció: decorativa, lúdica (per plaer o diversió...),
religiosa, il·lustrativa o pedagògica, propagandística,
commemorativa, etc.
3. Explicacions: relació entre la forma i l’època
històrica, relació entre el tema i l’ambient de
l’època, raons de la finalitat, paper de l’artista en la
concreció de l’obra i en el seu estil, etc.
1. El tema: conscient (títol i història, si és figu-rativa),
font del tema, interpretació del tema.
2. El gènere: religiós, retrat, natura morta, narratiu,
històric, paisatgístic, de gènere quotidià, informal,
altres.
3. La recepció: qui encarregà l’obra, a qui s’adreça
l’obra (què es vol dir amb el dibuix i amb els colors),
lloc de l’obra en la intenció original.
4. Funció: decorativa, religiosa, il·lustrativa
(didàctica), propagandística, commemorativa,
expressiva del món individual de l’artista, altres.
5. Explicacions: relació de la forma i dels sím-bols
amb l’època històrica, relació de la funció amb
l’època, el paper de l’artista pintor, altres.
Quart pas
Valoració i
conclusió
Situar l’obra en el conjunt de la Història de l’Art,
establint possibles influències o relacions formals o
de significat. Importància de l’obra com a referent
per a altres obres posteriors, qualificar-la com a obra
clau d’un estil o època de la Història de l’Art o com
a obra men or.
Situar l’obra en el conjunt de la Història de l’Art,
establint possibles influències o relacions formals o
de significat. Importància de l’obra com a referent
per a altres obres posteriors, qualificar-la com a obra
clau d’un estil o època de la Història de l’Art o com
a obra men or.
Situar l’obra en el conjunt de la Història de l’Art,
establint possibles influències o relacions formals o
de significat. Importància de l’obra com a referent
per a altres obres posteriors, qualificar-la com a obra
clau d’un estil o època de la Història de l’Art o com
a obra men or.