1. SEMINARIO:
CUANDO SE EXPONEN LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS:
CONCEPTOS, MATERIALES, DETERIORO Y CONSERVACIÓN DE CREACIONES Y
RECURSOS DIGITALES EN LOS MUSEOS.
Dr. Javier Bueno Vargas
Departamento de Pintura. Facultad de Bellas Artes de Sevilla
Noviembre 2010
ÍNDICE
1. INTRODUCCIÓN............................................................................................................... 2
2. DIFERENCIAS ENTRE LAS CREACIONES TRADICIONALES Y LAS
CONTEMPORÁNEAS QUE USAN NUEVAS TECNOLOGÍAS ................................................... 2
3. BREVE HISTORIA DEL USO DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS EN EL ARTE ............... 3
4. PRINCIPALES ELEMENTOS Y MATERIALES DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS:
LOS PLÁSTICOS ....................................................................................................................... 4
4.1. RECOMENDACIONES PARA LA CONSERVACIÓN DE OBJETOS EN
PLÁSTICO .............................................................................................................................. 5
5. SOPORTES ANALÓGICOS DE IMAGEN Y SONIDO ....................................................... 6
5.1. PELÍCULAS (FILMS) ................................................................................................ 6
5.2. CONDICIONES ÓPTIMAS DE ALMACENAMIENTO DE DIAPOSITIVAS Y
PELÍCULAS EN BLANCO Y NEGRO Y COLOR ..................................................................... 7
5.3. VÍDEO Y AUDIO ANALÓGICOS .............................................................................. 7
5.3.1.Video casete ............................................................................................................... 7
5.3.2.Videodisc (laser disc) .................................................................................................. 8
5.3.3.Betacam y Betacam SP .............................................................................................. 8
5.3.4.Soportes analógicos de audio: cilindros de cera, discos de pizarra y vinilos ............... 8
5.4. SOPORTES DIGITALES DE VIDEO ........................................................................ 9
5.4.1.DV, MiniDV, Dvcam y Dvcpro ..................................................................................... 9
5.4.2.Digital8 ....................................................................................................................... 9
5.4.3.Compact disc (CD) ..................................................................................................... 9
5.4.4.Dvd, HD DVD y Blu-ray............................................................................................. 10
5.5. FACTORES DE DETERIORO DE SOPORTES DE CINTA MAGNÉTICA
(ANALÓGICOS Y DIGITALES) ............................................................................................. 10
5.6. RECOMENDACIONES DE CONSERVACIÓN DE SOPORTES DE CINTA
MAGNÉTICA (ANALÓGICOS Y DIGITALES) ....................................................................... 10
5.7. RECOMENDACIONES DE CONSERVACIÓN DE SOPORTES DIGITALES EN
DISCO 10
6. REPRODUCTORES ANALÓGICOS DE SONIDO Y DE IMAGEN................................... 11
6.1. PANTALLAS DE TUBOS CATÓDICOS.................................................................. 11
1

2. 6.2. MONITORES DE ORDENADOR ............................................................................ 11
6.2.1.Monócromos ............................................................................................................. 11
6.2.2.Color ......................................................................................................................... 11
6.3. VENTAJAS, DESVENTAJAS Y DETERIORO DE LOS MONITORES CRT............ 11
6.4. PANTALLAS DE PLASMA ..................................................................................... 12
6.5. DESVENTAJAS Y DAÑOS DE LOS PLASMAS ..................................................... 12
6.6. PANTALLAS DE LCD (liquid crystal display) .......................................................... 12
6.7. VENTAJAS Y DESVENTAJAS DEL LCD ............................................................... 12
6.8. PANTALLAS TÁCTILES ......................................................................................... 13
6.9. PANTALLAS ELECTRÓNICAS DE LED MÓVILES ................................................ 13
7. PROYECTORES ............................................................................................................. 13
7.1. PROYECTOR LCD................................................................................................. 13
7.2. PROYECTOR DLP ................................................................................................. 13
7.3. OTROS PROYECTORES: D-ILA, PROYECTORES 3D Y DE DIAPOSITIVAS ...... 14
7.4. CONSERVACIÓN DE PROYECTORES ................................................................ 14
8. ESTRATEGIAS DE CONSERVACIÓN ............................................................................ 14
8.1. CAMBIOS DE FORMATO ...................................................................................... 14
8.1.1.Migración .................................................................................................................. 14
8.1.2.Emulación ................................................................................................................. 14
8.1.3.Duplicación ............................................................................................................... 15
8.1.4.Reconstrucción ......................................................................................................... 15
8.1.5.Reinterpretación ....................................................................................................... 15
8.1.6.Almacenaje ............................................................................................................... 15
8.2. RECOMENDACIONES FINALES DE CONSERVACIÓN ....................................... 15
9. BIBLIOGRAFÍA................................................................................................................ 16
1. INTRODUCCIÓN
Respecto a los dispositivos tecnológicos empleados ¿son materia original o soporte
auxiliar de las creaciones artísticas?, ¿se pueden sustituir, renovar, recrear o se deben
conservar?. Aquí se abordarán temas como la conservación o sustitución de las nuevas
tecnologías, se conocerán los principales materiales empleados en el arte y en los equipos
auxiliares digitales, se identificarán los factores de deterioro y principales alteraciones y se
darán unas pautas básicas para su mejor conservación.
Los sistemas de hoy en día pueden convertirse en la tecnología del pasado en pocos
años, lo que puede sentenciar a una muerte prematura a una importante labor de creación o
montaje museológico.
Aunque se basa en prácticas y filosofías utilizadas por los conservadores de arte
durante décadas, con la preservación digital no siempre se pueden definir claramente las
normas y prácticas habituales en otras tipologías artísticas.
2. DIFERENCIAS ENTRE LAS CREACIONES TRADICIONALES Y LAS
CONTEMPORÁNEAS QUE USAN NUEVAS TECNOLOGÍAS
En referencia al material, en las obras tradicionales están bastante establecidos
términos como “auténtico” u “original”, lo que no ocurre en las instalaciones tecnológicas en las
que es más complejo determinar si un equipo es materia “original” o simplemente un
mecanismo para el funcionamiento de lo presentado. Términos como duración, autenticidad,
mínima intervención o reversibilidad no son aplicables cuando se aplican procesos de
conservación-restauración de esta tipología de creaciones. También suelen requerir una
mínima diferenciación del original para no perder su esencia.
2

3. En las obras tradicionales, los daños que hacen que vayan perdiendo su identidad o
valor pueden ser de dos tipos: daños acumulativos y catástrofes1. Sólo en este segundo caso la
obra puede llegar a perder en poco tiempo toda su identidad y valor estético. Sin embargo esta
simplificación no es aplicable totalmente en los trabajos artísticos o informativos con base
tecnológica porque un mínimo daño o fallo, como el de una simple bombilla o cable, puede
hacer que la obra sufra su pérdida total o quede inútil (por ejemplo impidiendo una proyección).
Sin embargo, una simple reposición devolvería el 100% de su valor a la obra o su uso.
Las nuevas tecnologías deben conservarse-almacenarse en condiciones especiales,
aún no recogidas en tratados sobre conservación de obras de arte y tienen especificaciones en
relación al tiempo, espacio, tiempo y contextos que varían en función de su re-instalación en
distintos centros.
En muchos momentos, como en los anteriores, sufren cambios que deben anotarse, por
lo que su seguimiento debe ser muy exhaustivo.
Los artistas muchas veces realizan modificaciones de los usos tradicionales de los
equipos, por lo que se crean circunstancias específicas de conservación. Así requieren de un
grupo de profesionales para su conservación y montaje: electricistas, archivistas, conservador,
curador.
Anna Maria Guasch recoge, respecto al perfil que debe tener el curador de exposiciones
de obras con nuevas tecnologías, que: “dado que las artes visuales siguen siendo una de las
áreas más permeables a los no educados, la formación universitaria específica no es
imprescindible”2. Esto puede complicar aún más la labor de conservación de la obra
especialmente si se prioriza el montaje global frente al interés individual.
3. BREVE HISTORIA DEL USO DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS EN EL ARTE
El primer ordenador del mundo lo podemos encontrar en España y en la Edad Media; el
filósofo franciscano y pensador mallorquín Ramon Llull o Raimundo Lulio (1232-1316).
Propone3 una especie de mecanismo con ruedas de conceptos, capaz de combinarlos y
clasificarlos para razonar sobre ellos e incluso obtener nuevos conceptos sin errores. Un
sistema combinatorio binario para codificar el lenguaje, un antecedente conceptual del código
binario informático actual.
El alemán Athanasius Kircher (1601 o 1602, Geisa -1680 Roma) en 1669, publica Ars
Magna Sciendi, Sive Combinatoria. En él, intenta codificar y decodificar todos los alfabetos.
Incluso crea máquinas y autómatas a los que aplica sus sistemas como en estos ejemplos del
campo de la música.
Si hablamos del primer aparato con una mecánica sistemático en el uso de una base
lógica, avanzamos hasta finales del siglo XVIII con el Stanhope Demonstrator de Charles
Stanhope (1753-1816).
Gottfried Wilhelm von Leibniz, (1646-1716), descubrió que los procesos de
computado o cálculo eran más fáciles de realizar con un código de números binarios,
fundamento de, virtualmente, todas las arquitecturas de las computadoras actuales. Lo publicó
en sus tratados De progressione Dyadica, de 1679 y Explication de l'Arithmetique Binaire, de
1703. En 1671, introdujo el Staffelwalze/Step Reckoner (también conocido como el Stepped
Reckoner, o máquina de Leibniz), un dispositivo que, así como ejecutaba adiciones y
substracciones, podía multiplicar, dividir, y evaluar raíces cuadradas por una serie de pasos de
adiciones. Este dispositivo se considera el antepasado de los ordenadores de hoy.
1
SCHOLTE y HOEN (2007), p. 42.
2
GUASCH (2003), p.270-271.
3
Ars brevis. Pergamino, final del siglo XIV, 33 ff.; latín, 177 x 127 mm Procede probablemente de
la biblioteca de Gaspar de Guzmán y de Fonseca (1587-1645). Biblioteca de El Escorial, Madrid.
3

4. Las máquinas que surgieron a partir de ésta como la calculadora Curta, una calculadora
mecánica introducida en 1948 del vienés Curt Herzstark (1902-1988), continuaron siendo
producidos hasta que, a principios de 1970, sus equivalentes electrónicos finalmente llegaron a
ser fácilmente disponibles y baratos.
Charles Babbage (1791- 1871), fue el inventor del Differential Engine y del Analytical
Engineel, primer calculador numérico en el mundo.
Se considera que el primer ordenador, o más bien máquina mecánica, fue la construida
en 1869 por William Stanley Jevons (1835–1882) que creo el “piano lógico”.
En España, destaca Leonardo Torres y Quevedo (1852-1936). En la Exposición
Mundial de 1910 presentó un ajedrez autómata con manivelas, ruedas dentadas, relés y voz
que salía de un fonógrafo. En 1920 impulsó la aparición del ordenador electromecánico cuando
presentó una calculadora digital que calculaba las cuatro operaciones básicas y que daba
impresos los resultados.
Louis Pierre Couffignal (1902-1966) matemático francés fue el pionero de la
cibernética. Publicó una variedad de notas sobre el uso binario por las máquinas para
solucionar nuevos problemas. En 1936 aparece su nota decisiva sobre "el empleo de la
notación binaria en la calculadora". La cibernética es la madre del arte cinético y lumínico, el
computer art, el arte óptico e incluso de los autómatas y cuadros animados4.
La primera obra cinética reconocida con componentes eléctricos es la cinética
construcción Ondas, de Naum Gabo, que data de 1920.
La primera computadora digital programable fue desarrollada por el ejército de
Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial y se presentó en 1946. Pesaba 30
toneladas y cubría 1.800 metros cuadrados.
En la década de 1960, los ordenadores centrales eran comunes en las empresas y
universidades norteamericanas. En España, Artistas influenciados por los sistemas
cibernéticos, como Barbadillo o Alexanco, aplican el principio de la combinatoria a sus obras y
utilizan, por primera vez, los recursos informáticos y la programación para la creación
automática de formas plásticas en el arte generativo. El salto del uso programático del
ordenador a la reflexión sobre el arte del código viene de la mano de artistas como Leandre o
Marino, que investigan la programación como principio artístico. Manuel Barbadillo habla de
tres períodos en la historia del computer art:
• Desde principio de 1950 hasta mediados de 1967, los creadores son matemáticos e
ingenieros.
• Desde mediados de 1967 a final de 1970, los primeros artistas plásticos comienzan con
sus obras individualmente.
• En España, el primer grupo de artistas, programadores y matemáticos surge en 1968 en
el Seminario de Generación Automática de Formas Plásticas de la Universidad de
Madrid en donde se comienza a hablar de Cibernética.
Desde finales de 1970 se democratiza y abarata el acceso a los ordenadores en
España también y su difusión en el campo del arte es tema inabarcable en este texto.
4. PRINCIPALES ELEMENTOS Y MATERIALES DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS:
LOS PLÁSTICOS
Los primeros dispositivos eran mecanismos de madera, metal, manivelas, ruedas
dentadas, relés o papel. A éstos, hay que añadir los principales materiales actuales. Así se
incorporaron los soportes realizados con polímeros semisintéticos (desde 1860) y sintéticos y
que llamamos plásticos; junto con diversos metales, el cristal y algunos adhesivos configuran
las nuevas tecnologías: circuitos, carcasas, pantallas y cableados.
4
Ver SOURIAU, Etienne: Diccionario Akal de Estética. Madrid:Akal, 1998, p. 276.
4

5. Un plástico es un polímero (del griego poli-muchas, mer-partes) de una cadena de
moléculas muy pequeñas que llamamos monómeros. Todos los polímeros que conocemos los
podemos clasificar en tres categorías principales, según su origen:
• Naturales, como la celulosa, proteínas, resinas o almidón.
• Semi-sintéticos o artificiales, como la caseina de huevo, el rayón; el nitrato de celulosa o
pólvora de algodón (desde 1860 hasta comienzos del siglo XX la mayoría de objetos
domésticos eran de este material) y el triacetato de celulosa, son los materiales para
fabricar los rollos de película. Desde 1930 hasta el final de la II Guerra Mundial, el
diacetato de celulosa fue el principal material para obtener objetos en moldes, hasta
que fue reemplazado por el poliestireno y el polietileno5.
• Sintéticos o artificiales, los creados químicamente como el nylon, tergal, polietileno,
melaminas, etc. Aunque aún se hacen polímeros semi-sintéticos, la mayoría ahora son
artificiales y se obtienen de hidrocarburos del petróleo. Las múltiples variantes de
fabricación, mezclas, aditivos y acabados nos permite alcanzar la cantidad de 60,000
tipos de plásticos diferentes y siguen apareciendo prácticamente uno nuevo cada día.
Hay obras de arte fabricadas en plástico desde la década de 1920 (Gabo y Pevsner).
Algunos ejemplos aplicados a las nuevas tecnologías:
o El fenol formaldehido es el producto con el que se fabricaban las cámaras de los
años 50.
o El cloruro de polivinilo, un polímero termoplástico, es el componente de los
discos de vinilo (obtenido con el método de molde a presión desde 1940)
o El poliéster en su formato llamado fibra de vidrio es el que se usa para
confeccionar reproducciones en parques temáticos y soportes.
o El polietileno teleftalato (PET) es muy usado desde los 80 (botellas para líquidos)
y es usado en moldes en la industria electrónica para fabricar por ejemplo
conectores. Es muy resistente al calor y de gran dureza.
o Los policarbonatos se usan por su transparencia y dureza, con ellos se fabrican
los Cds.
Hay muchos métodos para identificar los plásticos, mediante pruebas científicas y
sensitivas:
• Científicas: Escaner por Colorimetría diferencial (DSC), Espectroscopía por
Transformada de Fourier (FTIR), Espectroscopía Raman por Transformada de Fourier
(FT-Raman), Cromatografía de Gases y espectrometría de masas (GC-MS),
Cromatografía de Gases por Pirólisis, Cromatografía por permeación de gel (GPC),
Cromatografía de iones (IC), SEM-EDX, Termogravimetría (TGA), Difracción de Rayos-
X (XRD)
• Organolépticas: estilo de la obra, marcas empresariales, número de patente, marcas de
registro, grado de transparencia y color, acabado de la superficie (brillo, imperfecciones,
rebabas de los bordes, poros, pátinas y barnices, deformaciones, fracturas, acidez, olor
al quemarse, punto de fusión, entre otras).
4.1. RECOMENDACIONES PARA LA CONSERVACIÓN DE OBJETOS EN PLÁSTICO
• Realizar inspecciones regulares de las colecciones. Las colecciones se deberían revisar
cada seis meses.
• Detectar indicadores de deterioro tanto visualmente (pérdida de color, olores, rigidez-
ablandamientos, etc.), como utilizando indicadores químicos disponibles en el mercado.
5
QUIYE, A. y WILLIAMSON, C eds. (1999): Plastics, Collecting and Conservating.Edinburgh:
NMS, p. 25.
5

6. • Evitar la luz del sol directa y la luz brillante artificial, produce un daño acumulativo. En
exposición lo ideal son 50 lux (como el papel).
• Evitar altas temperaturas (visitas descontroladas, calefacción, etc).
• Mantener humedad y temperatura constantes. La HR adecuada es del 30-50% a 20ºC,
salvo en plásticos como poliésteres o caseínas que necesitan un 60%. Disminuir la HR
por debajo del 30% puede ayudar a disipar la electricidad estática pero aumenta la
acumulación de partículas de polvo. Bajar la temperatura hasta los 5ºC puede ayudar a
ralentizar reacciones químicas (sólo se utiliza para rollos de película).
• Proteger los objetos en embalajes de plástico pero no herméticamente. Se pueden
envolver los objetos con papel incoloro y libre de ácido.
• Ventilar los espacios y mantener una atmósfera limpia de contaminantes.
• Utilizar soportes de apoyo no abrasivos.
• Algunos materiales habituales de vitrinas y estanterías son muy perjudiciales porque
generan emisiones ácidas (el pino, roble y maderas duras, sustitutos de la madera
como el DM o MDF, derivados de madera como papel de periódico o cartones no libres
de ácido o el PVC).
• No amontonar los objetos (no deben tocarse entre ellos).
• Si un objeto tiene diferentes materiales y se pueden separar, es mejor almacenarlos sin
que estén en contacto entre ellos.
• Manejar con guantes de algodón, látex o nitrilo y cambiarlos por otros nuevos después
de manipular una pieza deteriorada.
• Algunos productos absorbentes de contaminantes son bastante eficaces como el
carbón activo o los absorbentes de oxígeno como el Ageless ®.
• Plásticos que pueden estar en contacto con otros plásticos: polietileno PE (plástico de
burbujas, Plastazote®), polipropileno PP, teflón, poliésteres y polietilentereftalato PET
(Melinex®, Mylar®, Dracon®) y poliamidas (nylon).
• Plásticos que pueden estar próximos pero no en contacto: polimetacrilatos PMMA (el
Plexiglas® por ejemplo altera PVC y obras o pinturas acrílicas) y poliestirenos (foam,
corcho blanco, porespan, porexpan, poliespan o corchopán).
• Los plásticos que no se deben usar porque alteran otros plásticos: nitrato y ésteres de
celulosa (emiten ácidos), PVC flexible (exuda productos), poliuretano (las espumas de
moldes producen brillos y zonas pegajosas), los papeles con reserva alcalina atacan a
los ésteres de celulosa.
5. SOPORTES ANALÓGICOS DE IMAGEN Y SONIDO
Se han utilizado profusamente hasta la década de 1980, cuando se han empezado a
difundir masivamente los soporte digitales. Por ejemplo, en la década de 1960-80 había ya más
de 50 soportes diferentes de soportes de video, la mayoría ahora obsoletos.
5.1. PELÍCULAS (FILMS)
La primera cámara para películas, el kinetoscopio, fue inventado en el laboratorio de
Thomas Edison en 1893. Dos años más tarde, los hermanos Lumiére comenzaron la
proyección de películas en Francia para un público que pagaba. Las películas se habían
convertido en un gran negocio por el año 1900.
La naturaleza del deterioro depende de la base de la acción de la película. Antes de
1951, las películas eran a menudo polímeros semi-sintéticos derivados del algodón como el
nitrato de celulosa, que puede incendiarse. Las películas a base de otro derivado del algodón,
el acetato de celulosa, son susceptibles del deterioro que lo descompone llamado "síndrome
6

7. del vinagre". Con el tiempo, la película comienza a deformarse y a reducirse el tamaño y la
emulsión se cae. También se usan soportes de poliéster, más duraderos.
Más datos: http://www.imappreserve.org/pres_101/index.html#overview
5.2. CONDICIONES ÓPTIMAS DE ALMACENAMIENTO DE DIAPOSITIVAS Y
PELÍCULAS EN BLANCO Y NEGRO Y COLOR
Respecto al blanco y negro (ver bibliografía):
Medium Maximum temperature Relative humidity
2°C 20-50 %
Acetate 5°C 20-40 %
7 °C 20-30 %
Polyester 21 °C 20-50 %
• Si el almacenamiento de diapositivas en estas temperaturas óptimas no es
posible, cuanto menor sea la temperatura, mejor será la conservación.
• Las fluctuaciones de temperatura no deben superar los 2 º C durante un período
de 24 horas.
• Las fluctuaciones de humedad relativa no deben exceder del 5% durante un
período de 24 horas.
La luz y el calor contribuyen en gran medida al deterioro de la película en color. A medio
y a largo plazo la exposición a la luz, apaga o palidece la imagen y ciertos tintes se deterioran
incluso cuando la película se guarda en la oscuridad. Almacenar la película de color a una baja
temperatura con humedad controlada, parece ser la única manera de desacelerar el deterioro
de la película en color. La humedad relativa no debe exceder del 50%:
Medium Maximum temperature Relative humidity
Acetate -10 °C 20-50 %
-3 °C 20-40 %
Polyester
2°C 20-30 %
5.3. VÍDEO Y AUDIO ANALÓGICOS
http://www.docam.ca/en/media.html
Las cintas magnéticas tienen tres capas diferentes. La señal de vídeo está codificada en
la capa superior de la cinta, que es de poliéster de poliuretano, que, después de la grabación,
contiene las partículas magnéticas (la señal de vídeo).
Las cintas se presentan en cajas generalmente de plástico o metal con tres formatos:
casetes, cartuchos o rollos.
El primer video que se conoce es de finales de 1800, pero no se comercializan hasta la
década de 1940. El vídeo como soporte no se utiliza hasta la década de 1950 y la primera
máquina reproductora de vídeo comercializada es de 1956. Actualmente hay más de 60
sistemas de reproducción que siguen 4 estándar a nivel mundial.
Para más datos, ver el video divulgativo de Sarah Stauderman, Preservation Manager at
The Smithsonian Institution Archives: http://www.viddler.com/explore/CCAHA/videos/11/
5.3.1. Video casete
Es un formato de bajo costo, pero por la forma en que los datos y las señales son
procesados, puede ser inestable. Está sujeto a la distorsión durante la grabación o la
transmisión. La señal se almacena en una cinta magnética, que a su vez está sujeto a deterioro
causado por sus condiciones de almacenamiento y los efectos del tiempo.
7

8. Cuanto mayor será la cinta magnética, mayor es su resistencia a las arrugas y otros
daños físicos. El VHS es un sistema analógico diseñado para uso doméstico. Se mejoró con el
S-VHS. Este formato de vídeo se utiliza sobre todo para video arte desde finales de los 70 y en
la década de 1980 y todavía se utiliza para la visualización de copias.
5.3.2. Videodisc (laser disc)
Usa un disco transparente que fue inventada por David Paul Gregg en 1958. Antes de
1969, Philips había desarrollado un disco de vídeo que empleaba la reflexión de la luz que
tenía grandes ventajas sobre el transparente. El primer título Laserdisc comercializado en
EE. UU fue Tiburón (Jaws en MCA DiscoVision) en 1978.
Un Laserdisc es un soporte analógico que utiliza una modulación de frecuencia
obteniendo una onda portadora, que es codificada mediante modulación por anchura de
pulsos. El audio también podía ser almacenado en este formato. Los Laserdisc, dedicados a
películas, medían 30 cm de diámetro, y estaban formados por dos discos de aluminio
adheridos con cola y se grababan en ambas caras. La información está también en una capa
de óxido metálico.
Antes de la llegada del DVD, el videodisco fue considerado un buen formato, ya que no
era susceptible al desgaste, a pesar de su sensibilidad a los arañazos. Debido a que es
obsoleta y ha sido objeto de problemas asociados a la delaminación de la capa de óxido
metálico, se recomienda que se migre a otros formatos.
5.3.3. Betacam y Betacam SP
Incluso después de la entrada de la tecnología digital para el negocio de emisión, Sony
continuó vendiendo hasta hace poco su Betacam SP (1987), grabadora de vídeo. Las Betacam
(1983) tienen el mismo riesgo de pérdida de señal que otros sistemas ya mencionados, debido
a la fragilidad de la propia cinta. Los modelos más recientes, como las grabadoras de vídeo
digital Betacam, ofrece compatibilidad con los formatos analógicos. Dada la calidad de la
imagen que produce y su robustez, el formato Betacam SP es considerado el mejor formato
analógico.
5.3.4. Soportes analógicos de audio: cilindros de cera, discos de pizarra y vinilos
CRONOLOGIA DE LOS PRINCIPALES SOPORTES FONOGRÁFICOS DE
CONSUMO6:
1877 Invención del fonógrafo
1881 Cilindro de cera
1895 Disco de pizarra
1904 Disco de dos caras
1947 Cinta magnética
1948 Disco de vinilo
1957 Disco de vinilo stéreo
1962 Cartucho de 4 pistas
1963 Cassette
1965 Cartucho de 8 pistas
1970 sistema de reducción de sonido Dolby
1971 Disco de vinilo cuadrafónico
1982 Compact Disc (CD)
1987 Digital Audio Tape (DAT)
1991 MiniDisc
1992 Digital Compact Cassette
1995 MP3
1997 DVD
1999 Super Audio CD
6
http://www.ankitoner.com/docs/gramophonia.pdf
8

9. Desde la invención del fonógrafo, que grababa el sonido sobre una lámina de estaño o
aluminio, hasta mediados de los años cincuenta, se editaron cientos de miles de obras
registradas en discos de pizarra. A partir de febrero de 1952 se comienzan a editar los primeros
discos de vinilo (también llamados microsurcos). En un reducido intervalo temporal, tres o
cuatro años, se impone como soporte ideal para la grabación y reproducción musical,
desplazando progresivamente al disco de pizarra hasta su práctica desaparición en 1956 como
soporte fonográfico. El disco de vinilo a su vez desaparece al incorporarse los Cds.
El casete de audio es el formato de cinta analógica más común. Introducido en 1963 por
Philips, este formato dominado el mercado comercial de grabaciones musicales hasta
principios de 1990, cuando fue sustituido por el disco compacto (CD). La posibilidad de grabar
en casa con equipos relativamente baratos, lo hizo un formato muy popular entre los artistas.
5.4. SOPORTES DIGITALES DE VIDEO
El vídeo digital registra y codifica las imágenes en movimiento en una serie de ceros y
unos, un lenguaje binario, lo que significa que los datos registrados se mantienen estables. A
diferencia del formato analógico, las duplicaciones son idénticas a la original, libre de ruido y
distorsión. En la actualidad, los formatos digitales más utilizados por los artistas que merecen
un estudio con fines de conservación son los de la familia de Video Digital (DV) y Digital8,
aunque hay otras variantes.
5.4.1. DV, MiniDV, Dvcam y Dvcpro
Se introdujo en 1995. Su pequeño tamaño (65 × 48 × 12 mm) y alta calidad visual
realizado este popular formato, sobre todo para grabar en vídeo al aire libre. Desde el punto de
vista material, la cinta digital es susceptible a los problemas de deterioro similares a los de una
cinta analógica. El formato MiniDV no se utiliza para el archivo de vídeo y es necesaria la
migración a formatos más recientes (remasterización). Dvcam y Dvcpro son variaciones del
formato DV de la década de 1990.
5.4.2. Digital8
El Digital8, fue introducido por Sony en 1999, puede considerarse como una transición
entre los formatos analógicos y digitales. Sony ya no vende videocámaras Digital8.
5.4.3. Compact disc (CD)
El disco compacto7 fue creado por Kees Immink y Toshitada Doi, en 1979. El Compact
disc es un soporte digital óptico utilizado para almacenar cualquier tipo de información. Los
discos ópticos presentan en una capa interna protegida, la información grabada en una de sus
caras y se lee merced a un rayo láser incidente. Los CD estándar tienen un diámetro de 12
centímetros y pueden almacenar hasta 80 minutos de audio (o 700 MB de datos). Los MiniCD
tienen 8 cm y guardan hasta 24 minutos de audio o 214 MB de datos.
Puede haber variaciones en la composición de los materiales empleados en la
fabricación de los discos, pero todos siguen un mismo patrón: los discos compactos se hacen
de un disco grueso de 1,2 milímetros de policarbonato, al que se le añade una capa reflectante
de aluminio; ésta es utilizada para obtener más longevidad de los datos y la que reflejará la luz
del láser (en el rango espectro infrarrojo y por tanto no apreciable visualmente); posteriormente
se le añade una capa protectora de laca. En el caso de los CD-R y CD-RW se usa oro, plata y
aleaciones de las mismas que, por su ductilidad, permiten a los láseres grabar sobre ella, cosa
que no se podría hacer sobre el aluminio con láseres de baja potencia (los domésticos).
7
http://es.wikipedia.org
9

10. 5.4.4. Dvd, HD DVD y Blu-ray
El DVD8 tenía dos problemas que se intentaron resolver con la tecnología Blu-Ray, por
ello la estructura es distinta. En primer lugar, para la lectura en el DVD el láser debe atravesar
la capa de policarbonato y se rallaban y alteraban fácilmente. Éste ha sido sustituido por un
sustrato protector que da menos problemas y garantiza la conservación y que se llama Durabis,
(polímero claro desarrollado por TDK).
El Blu-ray, también conocido como Blu-ray Disc o BD, es un formato de disco óptico
de nueva generación de 12 cm de diámetro (igual que el CD y el DVD); se emplea para vídeo
de gran definición y almacenamiento de datos de alta densidad. Su capacidad llega desde 25 a
33,4 GB. El Blu-Ray se impuso a su competidor, el HD DVD y hace uso de un rayo láser de
color azul a diferencia del láser rojo utilizado en lectores de DVD.
5.5. FACTORES DE DETERIORO DE SOPORTES DE CINTA MAGNÉTICA
(ANALÓGICOS Y DIGITALES)
• El proceso de envejecimiento puede causar deterioros químicos como la oxidación o la
hidrólisis.
• Las condiciones climáticas: el calor, la alta humedad y la radiación ultravioleta.
• El polvo, la suciedad.
• Los campos magnéticos pueden afectar a las cintas magnéticas.
5.6. RECOMENDACIONES DE CONSERVACIÓN DE SOPORTES DE CINTA
MAGNÉTICA (ANALÓGICOS Y DIGITALES)
Para una mejor conservación, la información almacenada en la cinta debe ser
transferida a otro soporte a los siete años y hasta los diez como mucho, puesto que después
empieza a perder mucha calidad.
Para evitar que las cintas se bloqueen y se oxiden, deben ser rebobinadas
una vez al año.
Crear múltiples copias de exhibición controladas, en formato similar al original u otro
soporte digital (Cd, DVD, archivo digital).
La mejor temperatura de almacenamiento a largo plazo es de 8 º C (nunca por debajo) y
el 25% de HR. La variación de humedad debe ser inferior a ± 5% y la de la temperatura debe
ser inferior a + -2 ° C en un plazo de 24 horas”9.
Ver como ejemplo, este proyecto de conservación de vídeos:
http://www.montevideo.nl/en/pdf/CONSERVERING_1tm80.pdf
5.7. RECOMENDACIONES DE CONSERVACIÓN DE SOPORTES DIGITALES EN DISCO
Los soportes como el laser disk, DVD, Blu-Ray o CD deben ser conservados en
condiciones donde la humedad, la luz (mejor en oscuridad) y la temperatura, se puedan
controlar.
Deben ser copiados a un equipo o duplicados, ya que, por ejemplo y a diferencia de los
CD de fábrica, el CD-R (grabable) tiene una vida útil corta. Su mejor conservación se hace
teniéndolo en varias ubicaciones: puede estar físicamente almacenado en un archivo, en un
disco duro o en un servidor.
Los rotuladores con punta fina o de bolas rodantes, así como aquellos con tintas a base
de disolventes, representan un peligro para los medios de comunicación óptica, ya que pueden
causar daños que interfieren con la capacidad de un láser para leer los datos registrados.
8
http://es.wikipedia.org
9
AMIA, "Videotape Preservation Fact Sheets".
10

11. Son atacables por hongos y bacterias.
6. REPRODUCTORES ANALÓGICOS DE SONIDO Y DE IMAGEN
6.1. PANTALLAS DE TUBOS CATÓDICOS
El tubo de rayos catódicos, o CRT, fue desarrollado por Ferdinand Braun en 1897 pero
no se utilizó hasta la creación de los primeros televisores a finales de la década de 1940. Un
cañón dispara constantemente un haz de electrones contra la pantalla de cristal, que está
recubierta de fósforo (material que se ilumina al entrar en contacto con los electrones).
Televisiones y monitores de ordenador son diferentes. En los de color, cada punto o píxel de la
pantalla está compuesto por tres pequeños puntos de fósforo: rojo (magenta), cian (azul) y
verde. Más datos de TV antiguas: http://www.tvmuseum.co.uk/
6.2. MONITORES DE ORDENADOR
Los primeros monitores gráficos para ordenadores (verdes) utilizaban tubos de
visualización vectorial similares a los de los osciloscopios. Aquí el haz trazaba líneas entre
puntos arbitrarios, repitiendo el movimiento lo más rápidamente posible. Los monitores
vectoriales se utilizaron en la mayor parte de los monitores de ordenador de finales de los años
1970 hasta la mitad de los años 1980. El vidrio utilizado en el frontal del tubo, permite el paso
de la luz producida por el fósforo hacia el exterior, pero en todos los modelos modernos
bloquea los rayos X generados por el impacto del flujo de electrones. Por esta razón el vidrio
del tubo contiene plomo.
6.2.1. Monócromos
Surgieron en el año 1981, siguiendo el estándar MDA (Monochrome Display Adapter)
eran monitores de IBM. Estaban expresamente diseñados para modo texto y soportaban
subrayado, negrita, cursiva, normal e invisibilidad para textos.
6.2.2. Color
Poco después salieron los monitores CGA (Color Graphics Adapter-graficos adaptados
a color) de IBM. Al comercializarse a la vez que los MDA los usuarios de PC optaban por
comprar el monitor monocromático o a color por su costo. Tres años más tarde surgió el
monitor EGA (Enhanced Graphics Adapter-adaptador de graficos mejorados) estándar
desarrollado por IBM para la visualización de gráficos; este monitor aportaba más colores (16)
y una mayor resolución. En 1987 surgió el estándar VGA (Video Graphics Array-graficos de
video arreglados) fue un estándar muy acogido y dos años más tarde se mejoró y rediseñó
para solucionar ciertos problemas desarrollándose así los SVGA (Super VGA), que también
aumentaban colores y resolución. Con este último estándar surgieron los monitores CRT que
hasta no hace mucho seguían estando en la mayoría de hogares donde había un ordenador.
6.3. VENTAJAS, DESVENTAJAS Y DETERIORO DE LOS MONITORES CRT
• Para disfrutar de una buena imagen necesitan ajustes por parte del usuario.
• Algunas pantallas o televisores que utilizan tubos catódicos pueden acumular
electricidad estática, inofensiva, sobre el frontal del tubo, lo que puede implicar la
acumulación de polvo
• Ocupan más espacio: cuanto más fondo, mejor geometría.
• Los modelos antiguos tienen la pantalla curva.
• Los campos eléctricos y magnéticos afectan al monitor (la imagen vibra).
• La eficiencia de emisión de electrones de parte del cátodo en el tiempo tiende a
disminuir progresivamente, causando una menor luminosidad en las imágenes.
11

12. • En las pantallas electrónicas basadas en fósforo (incluyendo televisiones de rayos
catódicos y de plasma), una exposición prolongada de una imagen estática puede
provocar que los objetos que se muestren en ella queden marcados en la pantalla
durante un tiempo.
• En los tubos de los modernos televisores y monitores la parte frontal es mucho más
gruesa: se añaden varias capas de vidrio y láminas plásticas de modo que pueda
resistir a los choques.
• Para dirigir el haz en los tubos de rayos catódicos se emplean tensiones eléctricas
muy altas (decenas de miles de voltios). Estas tensiones pueden permanecer en el
aparato durante un tiempo después de apagarlo y desconectarlo de la red eléctrica.
Se debe evitar por lo tanto abrir el monitor o televisor, si no se dispone de una
adecuada preparación técnica.
6.4. PANTALLAS DE PLASMA
Una pantalla de plasma (PDP: plasma display panel) es un tipo de pantalla plana
habitualmente usada en televisores de gran formato. Consta de muchas celdas diminutas
situadas entre dos paneles de cristal que contienen una mezcla de gases nobles (neón y
xenón). El gas en las celdas se convierte eléctricamente en plasma, el cual provoca que una
sustancia fosforescente (que no es fósforo) emita luz.
6.5. DESVENTAJAS Y DAÑOS DE LOS PLASMAS
• En grandes formatos, como 42, 45, 50, y hasta 70 pulgadas, emanan una alta
cantidad de calor.
• El tiempo de vida de la última generación de pantallas de plasma está estimado en
unas 100.000 horas (o 30 años a 8 horas de uso por día), el momento en el que la
imagen se ha degradado hasta la mitad de su brillo original. Se puede seguir usando
pero se considera el final de la vida funcional del aparato.
• El coste de fabricación de los paneles de plasma es inferior al de los LCD.
• Un plasma grande puede consumir hasta un 30% más de electricidad que una
televisión LCD.
• Las principales ventajas de la tecnología del plasma son que pantallas muy grandes
pueden ser fabricadas usando materiales extremadamente delgados, la imagen es
muy brillante y posee un gran ángulo de visión.
6.6. PANTALLAS DE LCD (liquid crystal display)
Cada píxel de un LCD típicamente consiste de una capa de moléculas alineadas entre
dos electrodos transparentes y dos filtros de polarización.
La TFT-LCD (Thin Film Transistor-Liquid Crystal Display) es una variante de pantalla de
cristal líquido (LCD) que usa tecnología de transistor de película delgada (TFT) para mejorar su
calidad de imagen. En informática, los monitores de TFT están desplazando la tecnología de
CRT y en el 2006 han entrado en el mercado de las televisiones.
6.7. VENTAJAS Y DESVENTAJAS DEL LCD
• El grosor es inferior por lo que pueden utilizarse en portátiles.
• Cada punto se encarga de dejar o no pasar la luz, por lo que no hay el efecto
llamado “moire”.
• Algunos paneles LCD tienen transistores defectuosos, provocando que los píxeles
se enciendan o se apaguen permanentemente.
• Puede haber pequeños cambios en la luminosidad o en el color.
12

13. • Tienen menor contraste que los CRTs en términos de la profundidad de los negros.
• Tienden a ser más frágiles que sus correspondientes CRT. La pantalla puede ser
especialmente vulnerable debido a la falta de un grueso cristal protector como en los
monitores CRT.
• Puede haber efecto fantasma, por el relativamente lento nivel de respuesta.
• Las pantallas contienen mercurio.
Sobre la creación de imágenes electrónicas, características de las pantallas y
conservación, ver:
http://solutions.3m.com/wps/portal/3M/en_US/Vikuiti1/BrandProducts/secondary/optics1
01/?slideIndex=0
6.8. PANTALLAS TÁCTILES
Se han ido haciendo populares desde la invención de la interfaz electrónica táctil en
1971 por Samuel C. Hurst. Hay diferentes tipos de pantalla táctil según se detecte el
movimiento en la superficie: resistivas, onda acústica superficial, capacitivas, galga
extensiométricas, imagen óptica, tecnología de señal dispersiva o por reconocimiento de pulso
acústico.
6.9. PANTALLAS ELECTRÓNICAS DE LED MÓVILES
Usan Tecnología de Píxel Virtual, una pantalla electrónica de LED normalmente tiene
menos píxeles que una pantalla de una computadora o PC. Están en continua innovación
ahora gracias a los diodos orgánicos, emisores de luz (OLEDs): una película delgada de
plástico que conduce la electricidad; podría ser la base para revolucionar el modo en que
manejamos la información sin teclados, e incluso sobre cualquier soporte como la ropa en con
pantallas electrónicas flexibles como se puede ver en:
http://www.youtube.com/watch?v=Yd99gyE4jCk&feature=player_embedded
http://www.youtube.com/watch?v=l4hkSSlFYII&feature=player_embedded
7. PROYECTORES
Un proyector de vídeo o cañón proyector es un aparato que recibe una señal de vídeo y
proyecta la imagen correspondiente en una pantalla de proyección usando un sistema de
lentes, permitiendo así visualizar imágenes fijas o en movimiento.
Los proyectores Tritube TRC se pueden considerar supertelevisiones que proyectan la
imagen: tiene tres tubos catódicos de alto rendimiento, uno rojo, otro verde y otro azul, y la
imagen final se obtiene por la superposición de las tres imágenes (síntesis aditiva) en modo
analógico. El uso de está convirtiendo en un problema cada vez mayor, ya que este equipo es
caro y difícil de encontrar y mantener. También es incómodo y limitado en el brillo que
proyecta.
7.1. PROYECTOR LCD
La luz se divide en tres y se hace pasar a través de tres paneles de cristal líquido, uno
para cada color fundamental (rojo, verde y azul); finalmente las imágenes se recomponen en
una, constituida ya por pixels.
7.2. PROYECTOR DLP
Usa la tecnología Digital Light Processing (Procesado Digital de la Luz) de Texas
Instruments. Hay dos versiones, una que utiliza un chip DMD (Digital Micromirror Device,
Dispositivo de Microespejo Digital) y otra con tres de ellos. Cada píxel corresponde a un
microespejo; estos espejos forman una matriz de pixels y cada uno puede dejar pasar o no luz
sobre la pantalla, al estilo de un conmutador. La luz que llega a cada microespejo ha
13

14. atravesado previamente una rueda de color, que tiene que estar sincronizada
electromecánicamente con el color que cada píxel ha de representar.
7.3. OTROS PROYECTORES: D-ILA, PROYECTORES 3D Y DE DIAPOSITIVAS
El D-ILA (Direct-drive Image Light Amplifier, Amplificador de Luz de Imagen Directa) es
una tecnología especial basada en LCoS (Liquid Crystal on Silicon, Cristal Líquido sobre Silicio)
y desarrollada por JVC.
Los proyectores 3D de última generación, descomponen y muestran imágenes en una
pantalla especial tratada de manera que las imágenes que proyecta envuelven al espectador
dando la sensación de imagen envolvente. Necesitan visualizadores especiales.
Los proyectores de diapositivas, siguen utilizándose profusamente en instalaciones
artísticas y museos.
7.4. CONSERVACIÓN DE PROYECTORES
La emulación de los equipos sería una solución por ejemplo con pantallas de LCD que
se insertarían en las cubiertas de la televisión original o con proyectores digitales en el caso de
las diapositivas analógicas. También lo es el reemplazado de los elementos que no cumplan su
función; los nuevos no mostrarán las huellas más evidentes del envejecimiento de las piezas
que no se cambien, por lo que habrá que cuidar el aspecto global de la pieza. El trabajo podría
perder un cierto grado de su autenticidad, pero se conservaría su posición histórica.
En el caso de los proyectores de diapositivas, una de las estrategias más adoptadas es
comprar y almacenar proyectores de diapositivas idénticos a los originales. La principal ventaja
de esta estrategia es que conserva la autenticidad de la obra y la integridad, sus componentes
y modo de funcionamiento no cambian. El principal inconveniente de los equipos obsoletos
almacenados es que el trabajo se pierda, una vez que el/los equipos no funcionen y su
mantenimiento ya no se pueda garantizar.
8. ESTRATEGIAS DE CONSERVACIÓN
Se puede seguir la Guía de Recursos en línea EAI (EAI Online Resource Guide) de
Independent Media Arts Preservation, Inc. (IMAP), una organización sin ánimo de lucro y para
la educación y la organización de la defensa y la preservación de los medios electrónicos no
comerciales desde 1999 (ver bibliografía). La guía ofrece una amplia gama de información
esencial en la preservación de cintas de vídeo monocanal, obras de arte basadas en la
informática y de instalaciones: preguntas básicas, evaluación de riesgos, procesos de
planificación, realización de entrevistas con artistas, curadores, etc.
Las principales estrategias están vinculadas en muchos casos al cambio y actualización
de formatos o soportes, como en las recogidas a continuación.
8.1. CAMBIOS DE FORMATO
8.1.1. Migración
Cambio de formato; es una solución a la obsolescencia o deterioro. Hay varios niveles
de la migración: manteniendo la integridad y funciones originales de la obra, se pueden
transferir hardware y software a un sistema operativo nuevo o se puede transferir un formato
de archivo obsoleto a uno nuevo.
8.1.2. Emulación
Comprende la recreación del entorno técnico requerido para ver un objeto. Esto se logra
mediante el mantenimiento de información sobre los requisitos de hardware y software para
que el sistema pueda ser rediseñado por los futuros sistemas para emular el entorno original.
14

15. 8.1.3. Duplicación
Generar copias iguales.
8.1.4. Reconstrucción
Consiste en la reproducción de las conductas y los efectos de una obra con algunos
componentes, o ninguno, de la pieza original.
8.1.5. Reinterpretación
La estrategia de conservación más radical consiste en revisar el trabajo cada vez que
se vuelve a crear. Es arriesgado, porque inevitablemente altera el trabajo y la autenticidad y, en
menor medida, su integridad.
8.1.6. Almacenaje
La preservación a largo plazo se logra con muchas copias de una determinada pieza o
de equipos completos (a veces equipos de segunda mano).
8.2. RECOMENDACIONES FINALES DE CONSERVACIÓN
• El uso de las películas, televisión, vídeo y medios digitales en el arte contemporáneo
ha tenido una gran influencia en la teoría y la práctica museológica y artística
contemporánea desde hace sólo unas décadas. Es importante mantener toda la
documentación posible facilitada por el creador especialmente en referencia a qué
preservar y qué no, teniendo en cuenta el grado de exposición y uso de la pieza y la
duración de los componentes electrónicos.
• Si el montaje es complejo, habría que pensar en crear una documentación que se va
a leer dentro de, pongamos, 50 años, por lo que debe ser comprensible (hay que
tener cuidado con el uso de marcas comerciales que pueden desaparecer o
cambiar).
• Muchas veces hay que pensar en las piezas como en un todo y no tanto
preocuparse de la preservación de los elementos materiales.
• Hay que identificar todos los componentes con etiquetas libres de ácido, lápiz o
tarjetas de teflón colgadas. El pegamento de las etiquetas se pueden alterar y éstas
se pueden caer. Los medios ópticos como CD o DVD deben ser almacenados en
cajas de polipropileno con etiquetas libres de ácido. El identificador debe ser escrito
en el centro del disco con un rotulador suave con punta de fieltro, sin disolvente y a
base de agua, pero de tinta permanente. Las etiquetas de los envases deberá incluir
la siguiente información:
o Número de identificación único
o Título
o Formato de archivo (s)
o Artista
o Fecha de la copia/de creación
o Estado o la versión de la obra
• En el ámbito analógico, las obras deben ser inspeccionadas regularmente para
detectar signos de deterioro en los objetos físicos.
• En el contexto de los medios digitales, lo ideal sería que las inspecciones se
efectúan de forma periódica, cada seis meses. Habría que probar la obra en su
entorno o equipo original, así como en el último medio disponible con la versión más
reciente del software, sistema operativo, y/o hardware. Los dispositivos de hardware
también tienen que ser inspeccionados porque pueden determinar la velocidad de
funcionamiento de la pieza, (lento o rápido: hay obras programadas por el artista
para funcionar a una velocidad específica). Además hay que comprobar el calibrado
15

16. de los dispositivos de visualización (temperatura de color, nitidez, interferencias,
etc.).
• Se recomienda hacer copia de seguridad del trabajo en al menos dos unidades de
disco duro y dejar un disco duro almacenado, preferentemente fuera de las
instalaciones, para conservar una copia en caso de desastre. También para
mantener la seguridad de la colección, los archivos originales deberían ser sólo para
esa primera lectura/copia y que un número limitado del personal tuviera acceso a la
obra original.
• Siempre conservar las copias múltiples del software original. Estas pruebas son una
buena oportunidad para evaluar los riesgos de conservación y considerar o
experimentar qué acciones serán necesarias para su mantenimiento.
• Los dispositivos de almacenamiento extraíbles debe mantenerse constantemente
frescos, secos, lejos de la luz solar directa y de fuertes campos magnéticos. El aire
también debe estar libre de suciedad, polvo y productos químicos. Los discos
ópticos son vulnerables a los rasguños, el calor, la humedad y la luz. Pueden
deslaminarse si, por ejemplo, la humedad llega a la capa adhesiva de un DVD-R a
través de los bordes sellados.
• Los dispositivos de almacenamiento de información no deben mantenerse, cuando
no se usan, en los equipos reproductores porque éstos almacenan calor y se
producen daños mecánicos.
• Al igual que los discos duros y discos, los equipos informáticos o de reproducción y
los monitores, deben mantenerse siempre en un lugar fresco y seco y libre de
contaminantes en el aire.
9. BIBLIOGRAFÍA
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http://framework.niso.org/node/37
FROHNERT, Christine y SINGER Martha: Education in Electronic Media Art
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Turismo; MEIAC, Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo.
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17