El documento describe los orígenes del teatro en la antigua Grecia. Señala que surgió de los himnos religiosos cantados en honor a Dionisio y que Tespis introdujo el diálogo entre el coro y un actor. Esto dio lugar al género dramático de la tragedia y la comedia. La tragedia se impulsó en el 538 a.C. cuando Pisístrato decretó la primera competición ateniense de tragedias en el Teatro de Dionisio en Atenas.

2. Orígenes
del
teatro:
q Su
origen
se
remonta
en
la
lírica
coral,
concretamente
en
los
himnos
religiosos
que
los
campesinos
,
disfrazados,
cantaban
en
honor
a
Dionisios,
dios
del
vino
y
de
la
fer>lidad
de
la
>erra.
q Tepsis
en
el
siglo
IV
a.C.,
tuvo
la
feliz
idea
de
introducir
un
personaje
que
dialogara
con
el
director
del
coro.
q Había
nacido
el
género
dramá>co,
una
de
las
más
altas
cimas
de
la
literatura
griega:
en
dos
de
sus
principales
modalidades
:
la
tragedia
y
la
comedia.
q Surgía
así
la
forma
teatral
que
denominamos
tragedia
(de
«tragos»,
cabra
y
«od»,
canto,
que
viene
a
significar
«canto
del
macho
cabrío»).
Este
género
teatral
se
impulsó
en
el
538
a.
C.
cuando
el
>rano
Pisístrato
decretó
la
primera
compe>ción
ateniense
de
tragedias
y
le
asignó
más
tarde
un
importante
lugar
en
la
ciudad,
en
la
ladera
sureste
de
la
Acrópolis,
en
lo
que
se
conoce
todavía
hoy
en
día
como
teatro
de
Dionisio.

4. Orígenes
del
teatro:
q Las
Grandes
Dionisias
se
celebraban
en
honor
al
dios
Dionisio
durante
la
úl>ma
semana
del
mes
de
marzo.
q Durante
estas
fechas
en
una
especie
de
fes>vales
paganos
pagados
por
los
coregos
o
personas
adineradas
que
abonaban
así
sus
tributos,
tres
autores
presentaban
cada
uno
tres
tragedias
y
un
dram
saWrico.
q Las
cuatro
obras
podían
estar
relacionadas
por
su
tema,
formando
una
tetralogía,
aunque
era
frecuente
una
trilogía
de
tragedias.
q Los
representantes
teatrales
se
someWan
a
un
concurso
y
un
jurado,
elegido
a
suerte
entre
el
pueblo,
premiaba
al
dramaturgo,
al
corego
y
a
los
protagonistas.

5. La
representación
teatral
era
un
espectáculo
completo
puesto
en
escena
por
dos
grupos
de
personajes:
el
coro
y
los
actores.
q El
coro,
formado
por
doce
miembros
llamados
coreutas,
ocupaba
la
orquesta.
q Tomaba
parte
en
la
acción
cantando;
a
veces,
también
con
evoluciones
o
bailes.
q Su
representante,
el
corifeo,
intervenía
de
forma
recitada
y,
como
portavoz
del
coro,
podía
entrar
en
diálogo
con
los
actores.
q Los
actores,
dos
varones,
representaban
los
papeles
de
todos
los
personajes
mediante
el
empleo
de
variados
atuendos
y
máscaras.
q Unas
largas
ropas
y
un
calzado
con
alzas
(coturnos)
permiWan
agrandar
su
figura
y
salvar
distancias
entre
el
escenario
y
el
auditorio.
q Las
máscaras
claras
representaban
a
los
personajes
femeninos
y
las
más
oscuras
a
los
personajes
masculinos.

6. TRAGEDIA
COMEDIA
Temas
Sus
temas
apoyados
en
la
mitología
o
en
la
épica,
se
centra
en
el
des>no,
la
culpa,
el
cas>go
divino,
el
conflicto
entre
individuo
y
ciudad
o
la
angus>a
y
la
liberación.
Sus
temas
se
centran
en
la
crí>ca
social,
uniendo
fantasía
y
realidad,
a
la
que
se
unen
elementos
fijos(alusiones,
insultos,
chistes
sexuales
o
parodias)
con
el
fin
de
provocar
la
risa
o
burla.
Acción
dramá>ca
La
acción
dramá>ca
se
basa
en
el
sufrimiento
por
un
conflicto
y
termina
con
la
pérdida
de
la
vida
del
héroe
o
la
de
sus
familiares
o
amigos.
La
acción
dramá>ca
nace
en
una
situación
angus>osa
que
el
héroe
resuelve
felizmente
al
final
de
la
obra.
Personajes
Los
personajes
son
héroes
o
dioses
que
actualizan
los
problemas
de
la
existencia
y
la
relación
del
hombre
con
su
des>no,
con
el
mundo,
con
la
jus>cia
divina
o
con
sus
propias
pasiones.
Los
personajes
son
inventados
por
el
autor,
reales,
o
dioses
diversos.
Héroe
El
héroe
personifica
los
valores
humanos
y
ha
de
enfrentarse
a
conflictos
de
di^cil
solución.
El
héroe
cómico
es
el
protagonista,
y,
aunque
débil,
triunfa
siempre
empleando
ar>mañas
inverosímiles.
Iden>ficación
con
el
héroe
La
iden>ficación
con
el
héroe
provoca
en
el
espectador
una
catarsis
o
purificación
gracias
a
la
cual
se
libera
de
sus
propios
sufrimientos.
Es
un
reflejo
de
la
historia
y
de
la
sociedad,
pues
ofrece
las
ideas
de
la
época
a
través
de
personajes
del
momento.
Lenguaje
Su
lenguaje
es
culto
y
elevado.
Su
lenguaje
es
vulgar,
incluso
obsceno

7. q Las primitivas representaciones de las tragedias se realizaban ante un
templo o palacio; para la comedia se disponía un escenario entre casas
contiguas.

10. Tragedia
PRÓLOGO en el que uno o varios personajes dan información
para entender la acción. A continuación entra el coro en la
orquesta cantando.
EPISODIOS O ESCENAS donde los actores plantean y
desarrollan la acción dramática. Cuando estos salen del
escenario, interviene el coro y reflexiona sobre los
acontecimientos que se habían representado.
ÉXODO O DESENLACE final de la acción. Después de la salida
de los actores, el coro, antes de despedirse, reflexiona sobre lo
acontecido en la obra.
ESTÁSIMOS Cantos del coro que sin moverse de la orquestra
ejecutaban acompañándolos en ocasiones de sonidos
instrumentales y danza. El canto suele tener tres partes:
estrofa, antístrofa y epodo.

11. Comedia
PRÓLOGO
PARÁBASIS se trata de una escena, hacia la mitad de la obra,
en la que con el escenario vacío de actores, el coro se quita la
máscara y habla en público en nombre del autor para abordar
problemas de la ciudad o criticar a otros autores u opositores.
EPISODIOS O ESCENAS
ÉXODO O DESENLACE

12. La tragedia y sus autores
IMPORTANCIA
• Creador
de
la
tragedia
APORTACIONES
• la
introducción
del
segundo
actor
• la
recurrencia
a
los
an>guos
mitos
• la
creación
de
la
trilogía
dramá>ca
• empleo
de
un
lenguaje
solemne
• uso
de
un
es>lo
majestuoso
OBRA
• Los
persas
• Los
siete
contra
Tebas
• Las
suplicantes
• Prometeo
encadenado
• La
trilogía
de
la
Ores7a:
(Agamenón,Coéforas
y
Euménides)
IMPORTANCIA
• Existencia
de
dos
esferas:
la
de
los
dioses
y
la
humana
• La
naturaleza
humana
se
caracteriza
por
el
sufrimiento
y
la
posibilidad
de
error
•
En
los
conflictos
prevalece
la
norma
divina
• La
ciudad
debe
someterse
a
la
ley
divina
APORTACIONES
• La
introducción
del
tercer
actor
• Ofrece
diálogos
más
vivos
• Incrementa
el
protagonismo
de
los
actores
OBRA
• An7gona
y
Edipo
Rey,
paradigmas
de
la
tragedia
clásica
• Electra
• Áyax
• Filoctetes
• Las
Traquinias
• Edipo
en
Colono

13. RASGOS
ESENCIALES
• Alejamiento
o
enfrentamiento
crí>co
con
autores
anteriores
• Preferencia
por
aspectos
de
la
vida
humana
• Resalta
el
acercamiento
a
la
vida
diaria
• Alejamiento
de
los
grandes
héroes
• Acentuación
del
sufrimiento
•
Presenta
al
hombre
“tal
y
como
es”,
con
lenguaje
contemporáneo
OBRA
• Medea,
AlcesIs,
Los
Heraclidas,
Hipólito
Andrómaca,
Las
Suplicantes,
Heracles
loco,
Ifigenia
en
Áulide,
Orestes
y
las
Bacantes,
Heuba,
Electra
y
Las
Troyanas.
El
Cíclope
es
un
drama
sa7rico.

14. Sófocles

15. Dichoso Sófocles, que largo tiempo vivió…
Frínico

16. Sófocles
,
nació
el
año
496
a.
C.
En
Colono
Hípico,
una
aldea
próxima
a
Atenas
en
los
albores
del
siglo
V,
a
lo
largo
de
sus
noventa
años
de
vida
pudo
presenciar
las
luces
y
las
sombras
que
se
cernieron
sobre
su
amada
Atenas.
Su
padre
Sófilo,
propietario
de
una
fábrica
de
armas,
gozaba
de
u n a
e x c e l e n t e
p o s i c i ó n
económica
que
le
permi>ó
darle
al
futuro
poeta
una
educación
esmerada.
Sófocles
tenía
un
hermoso
rostro
y
un
porte
agraciado.

17.
Se
ejercitó
en
la
gimnasia
y
en
la
música
con
notable
éxito,
encabezó
acompañado
de
su
cítara
el
coro
de
jóvenes
atenienses
que
celebró
la
victoria
ateniense
frente
a
los
persas
en
la
gloriosa
batalla
de
Salamina.

18. Apenas
contaba
treinta
años
,
en
el
año
468
a.C.,
se
presentó
al
certamen
convocado
en
las
Dionisíacas
y
,
consiguió
vencer
a
Esquilo.
Sófocles
desempeñó
dis>ntos
cargos
polí>cos.
Entre
los
años
443
y
442
ostentó
el
cargo
de
responsable
del
tesoro
de
la
Liga
ateniense,
y
en
441
fue
nombrado
estratego.
La
úl>ma
actuación
polí>ca
de
Sófocles
tuvo
lugar
con
posteridad
al
desastre
de
Sicilia.
Con
más
de
ochenta
años.
Sófocles
era
un
hombre
moderado
y
afable
que,
al
parecer,
nunca
tuvo
enemigos
declarados;
bien
al
contrario,
su
compañía
resultaba
especialmente
grata
en
cualquier
reunión.

19. Mantuvo
excelentes
relaciones
con
personajes
de
la
polí>ca,
especialmente
el
gran
Pericles,
y
de
la
literatura,
como
el
historiador
Heródoto
o
el
poeta
Ión
de
Quios.
Sófocles
murió
un
año
antes
de
que
Atenas
fuera
tomada
por
los
espartanos,
de
forma
que
no
puedo
presenciar
el
desmoronamiento
polí>co
de
su
ciudad.
Los
atenienses
lo
despidieron
como
a
un
héroe
y
según
cuenta
la
leyenda,
el
ejército
de
Esparta
concertó
una
tregua
para
que
la
ciudad
de
Atenas
pudiera
celebrar
los
funerales
que
el
gran
poeta
merecía.
Heródoto

20. Se le atribuyen unas ciento veintitrés obras, de las cuales se conservan
siete tragedias íntegras y algunos fragmentos de otras.
Áyax
y
Las
Traquinias
formarían
parte
de
la
primera
etapa,
perteneciente
al
ciclo
mí>co
de
Troya,
>enen
como
tema
central
el
suicidio
de
Áyax,
héroe
griego
que
fue
gravemente
herido
en
su
orgullo
por
Odiseo
cuando
este
le
despojó
de
las
armas
de
Aquiles.
Las
Traquinias,
nos
remite
al
ciclo
mí>co
de
Hércules
y,
en
especial,
a
la
venganza
que
contra
el
héroe
perpetró
su
esposa
Deyanira,
despechada
por
sus
amoríos
con
la
joven
y
hermosa
Yole.

21.
Edipo
Rey
y
An7gona,
pertenecen
a
la
segunda
etapa,
considerada
la
de
madurez
o
plenitud.
En
estas
tragedias
Sófocles
abandona
la
estructura
díp>ca
para
introducir
en
escena
el
tercer
actor,
hecho
que
enriquece
sobremanera
el
diálogo
teatral.
Desaparece
el
personaje
encerrado
en
sí
mismo
que
caracterizan
a
los
héroes
de
la
primera
etapa.

22. Pertenece
a
la
tercera
etapa
Electra
,
Filoctetes
y
Edipo
en
Colono.
Electra
Iene
como
trasfondo
míIco
la
historia
de
la
dinas7a
de
los
Atridas,
maldita
desde
sus
orígenes.
Electra
hija
de
Agamenon
está
firmemente
decidida
a
vengar
la
muerte
de
su
padre
a
manos
de
Clitemnestra,
su
madre,
y
del
amante
de
esta,
Egisto.
Será
Orestes
hermano
de
Electra,
quien
lleve
a
cabo
la
ansiada
venganza.

23. Pertenece
a
la
tercera
etapa
Electra
,
Filoctetes
y
Edipo
en
Colono.
Filoctetes,
Sófocles
con
esta
obra
nos
permite
regresar
al
ciclo
troyano.
Filoctetes
tras
ser
mordido
por
una
serpiente
,
es
abandonado
por
sus
compañeros
en
la
isla
de
Lemnos.
Allí
permanece
en
la
soledad
más
absoluta
durante
diez
largos
años
hasta
que
los
griegos
acuden
a
rescatarlo
tras
oír
e
vaIcinio
de
los
dioses.
Troya
solo
será
tomada
con
el
arco
de
Hércules,
que
está
en
poder
de
Filoctetes.
La
tragedia
concluye
con
la
aparición
de
Hércules,
quien
recuerda
a
los
griegos
la
necesidad
de
cumplir
los
designios
divinos.

24. Pertenece
a
la
tercera
etapa
Electra
,
Filoctetes
y
Edipo
en
Colono.
Edipo
en
Colono,
Cierra
el
ciclo
tebano.
Es
la
despedida
de
Edipo
y
un
homenaje
del
poeta
al
pueblo
donde
nació.
La
vida
de
Edipo
llega
a
su
final,
toda
la
obra
está
marcada
por
una
honda
melancolía.
Edipo
llega
a
Colono
y
es
acogido
por
Teseo,
rey
de
la
ciudad.
Sin
embargo
su
hijo
Polinices
y
Creonte
presionan
a
Edipo
para
que
regrese
a
Tebas,
pues
están
convencidos
de
que
su
tumba
será
portadora
de
buena
fortuna.

25. La
tragedia
de
Edipo
y
An7gona
pertenecen
al
ciclo
tebano
y
se
enmarcan
en
la
historia
de
los
labdácidas,
dinasWa
fundada
por
Labdaco,
padre
de
Layo
y
abuelo
de
Edipo.
Los
relatos
mitológicos
sobre
Edipo
son
abundantes.
Homero
aludía
en
la
Odisea
(siglo
VIII
a.
C.
)
a
la
relación
incestuosa
de
Edipo
con
su
madre.
El
historiador
Apolodoro
en
el
(siglo
II
a.
C.)
puso
orden
en
el
complejo
panorama
de
las
diferentes
versiones
de
la
historia
de
Edipo.

26. Narra
la
lucha
desesperada
de
un
ser
humano
por
hallar
la
verdad
,
aun
a
costa
de
encontrar
su
propia
destrucción.
TEMA:
ANAGNÓRISIS
O
“RECONOCIMIENTO”
LLUCHA
CONTRA
EL
DESTINO
INJUSTO
LUCHA
CONSIGO
MISMO
ANSIA
DE
CONOCER
LA
VERDAD
ALTERNANCIA
ENTRE
LA
LUZ
Y
LA
OSCURIDAD
ACATA
LOS
PRECEPTOS
DIVINOS

27. Edipo:
protagonista
absoluto.
Edipo
se
convierte
en
modelo
de
la
desolación
humana,
víc>ma
inocente
e
indefensa
de
su
propio
des>no.
Tiresias:
adivino
es
el
vivo
reflejo
de
las
convicciones
filosóficas
de
Sófocles.
Creonte:
Cuñado
de
Edipo
se
erige
en
el
rival
polí>co
del
monarca.
Yocasta:
Su
relación
con
Edipo
presenta
una
doble
ver>ente
porque
también
es
doble
el
parentesco
que
man>ene
con
la
protagonista.
Yocasta
se
presenta
ante
el
espectador
como
un
personaje
ambiguo.
Sirvientes:
Los
que
se
mueven
por
la
codicia
Los
que
se
mueven
por
Coro:
No
es
un
personaje,
más
bien
se
comporta
como
un
elemento
auxiliar,
las
intervenciones
del
corifeo
y
los
coreutas
se
hallan
ligadas
a
Edipo,
Tiresias
o
Creonte.

28. La
acción
dramá9ca
de
Edipo
Rey
>ene
un
ritmo
ascendente
que
de
manera
inevitable
conduce
al
clímax
final.
La
progresión
del
dram
y
la
sabia
dosificación
de
las
reacciones
y
emociones
del
protagonista
hacen
que
la
historia
no
pierda
el
interés
por
parte
del
espectador.
La
ironía
trágica
es
la
principal
figura
retórica
de
la
obra.
El
pate9smo
adquiere
un
especial
relieve
en
el
suicidio
de
Yocasta
y
en
la
automu>lación
de
Edipo.
La
catarsis
o
purificación
de
las
pasiones.
Los
actos
cuentos
contribuyen
a
provocar
en
el
espectador
el
horror
y
la
compasión.
Habilidad
dialéc9ca,
Edipo
muestra
su
habilidad
dialéc>ca
en
los
debates
que
man>ene
con
Tiresias
y
Creonte,
repletos
de
giros
ingeniosos
y
razonamientos
sorprendentes.

29. PRÓLOGO
Edipo
se
compromete
a
aclararlo
todo
desde
el
principio
Se
plantea
e
conflicto
PÁRODO
El
coro
de
tebanos
ancianos
eleva
una
plegaria
a
la
divinidad.
EPISODIO
Edipo
espera
que
el
ruego
del
coro
se
haga
realidad.
ESTÁSIMO
El
coro
medita
y
canta.
EPISODIO
Edipo
,
Yocasta
y
Creonte
en
presencia
del
coro.
ESTÁSISMO
El
coro
medita
en
una
lucha
interior
las
terribles
palabras
de
Tiresias
frente
a
Edipo
EPISODIO
Se
espera
la
solución
llega
el
mensajer
o.
ESTÁSISMO
El
coro
da
ánimos
a
Edipo.
Es
la
calma
que
precede
a
la
tormenta.
EPISODIO
Aparece
el
criado
y
revela
todo
el
pasado.
ESTÁSISMO
Es
un
canto
de
la
desdicha
en
que
se
ve
sumido
el
coro.
La
prosperidad
de
los
hombres
está
en
manos
de
los
dioses.
ÉXODO
Cuenta
todos
los
hechos
cruentos
.
CORIFEO
Úl>mos
versos
a
modo
de
moraleja
o
conclusió
n
sobre
la
fragilidad
del
des>no
humano.

31. OBJETIVO:
diverHr
mediante
la
sáHra
y
el
humor
Personajes:
Individuos
corrientes
Lenguaje
coloquial,
vivo,
ágil…

32. • Representante
de
la
comedia
an>gua
• Denuncia
duramente
la
situación
polí>ca
de
Atenas
OBRA
• Los
arcanienses
• Los
caballeros
• Las
nubes
• Las
avispas
• La
paz
• Lisístrata
• Las
ranas
• La
asamblea
de
las
mujeres
• Tesmoforiantes
• Pluto
• El
tema
central
es
el
amor
• Escenas
costumbristas
• Influencia
de
sus
comedias
en
las
la>nas
OBRA
• El
malhumorado
• El
escudo
• La
trasquilada
• El
arbitraje

33. • En
Roma
surge
en
honor
a
Ceres
• Busca
provocar
la
risa
en
el
espectador
• Como
género
literario,
se
quedó
en
imitación.
• Aporta
elementos
psicológicos
e
idiomá>cos
populares
PLAUTO
• Sus
comedias
son
adaptaciones
griegas
con
personajes,
lugar,
y
contenido
griegos:
imitación
creadora
• Anfitrión,
El
soldado
fanfarrón,
Las
Báquides…
TERENCIO
• Sus
comedias
pertenecen
a
la
fabula
palliata
• Asuntos:
equívocos
de
enamorados,
argucias
de
esclavos,
enredos,
etc.
• Lengua
y
es>lo
modelos
de
es>lo.
• Andria,
El
eunuco,
La
suegra…
• Su
desarrollo
es
tardío
y
carece
de
gran
importancia
• Se
suelen
traducir
tragedias
griegas,
sobre
todo
de
Eurípides:
Áyax,
Medea
desterrada,
Andrómaca…
• Más
adelante
aparecen
nuevas
tragedias
de
Séneca.
Su
fin
es
la
lectura,
no
la
representación.