4. le cadre officiel L’arrêté du 11 juillet 2008, publié au J. O du 27 juillet 2008, instaure un nouvel enseignement, celui de l’histoire des arts. Son organisation est définie par l’annexe à cet arrêté publiée sous la forme d’un encart au bulletin officiel n°32 du 28 août 20081. Les programmes d’enseignement du collège comportent également un volet « histoire des arts ». Ils ont été publiés au bulletin officiel spécial n°6 du 28 août 2008.2 Cet enseignement est obligatoire dans les collèges et donne lieu à une épreuve spécifique au brevet Seuls les professeurs d’arts plastiques, d’éducation musicale et d’histoire sont obligés de participer à cet enseignement mais les autres matières, et notamment le français, peuvent bien sûr y prendre part
5. les grandes orientations 4 périodes historiques qui vont de la Préhistoire aux temps actuels sur des aires géographiques et culturelles variées. Ce cadre chronologique suit le découpage des programmes d’histoire. Il n’implique pas l’enfermement dans une période étroite Classe de 6e : De l’Antiquité au IXe s. Classe de 5e : Du IXe à la fin du XVIIe s. Classe de 4e : XVIIIe s. et XIXe s Classe de 3e : Le XXe s. et notre époque Ce cadrage chronologique est la seule vraie contrainte que nous ayons mais il faut l'entendre au sens large : on peut, par exemple, évoquer en 6ème un thème antique dans des représentations d'une époque plus tardive
6. les grandes orientations 6 domaines artistiques « points de rencontres » des différentes formes d’art, ces domaines dépassent les divisions disciplinaires et les classifications courantes. Non exclusifs les uns des autres, ils offrent de multiples possibilités de croisements, de recoupements et de métissages . - Les « arts de l'espace » : architecture, urbanisme, arts des jardins. - Les « arts du langage » : littérature écrite et orale (roman, nouvelle, fable, légende, conte, mythe, poésie, théâtre, etc.). - Les « arts du quotidien » : arts appliqués, design, objets d'art ; arts populaires. - Les « arts du son » : musique vocale, musique instrumentale, technologies de création et de diffusion musicales. - Les « arts du spectacle vivant » : théâtre, musique, danse, mime, arts du cirque, arts de la rue. - Les « arts du visuel » : Arts plastiques : architecture, peinture, sculpture, dessin, photographie, bande dessinée, etc. Cinéma, audiovisuel, vidéo et autres images. Il faudra veiller au maximum à varier les domaines artistiques
7. les grandes orientations 6 thématiques Conçues pour assurer cohérence et sens à l’enseignement de l’histoire des arts. Quelques pistes d’étude et repères sont proposés aux professeurs, à titre indicatif. Les professeurs puisent librement dans ces listes qu’ils complètent éventuellement. Le choix des œuvres est laissé à leur appréciation. - « Arts, créations, cultures » - « Arts, espace, temps » - « Arts, Etats et pouvoir » - « Arts, mythes et religions » - « Arts, techniques, expressions » - « Arts, ruptures, continuités » pour avoir des compléments d’explications sur ces thèmes, cliquer ici
9. les oeuvres choisies par niveau, nous avons défini 3 thématiques problématisées ainsi que les matières qui pouvaient y participer Si vous souhaitez participer, il faudra choisir des oeuvres qui correspondent aux thématiques choisis (mais rassurez vous, ils sont suffisamment larges)
10. les créations artistiques Les élèves sont parfois amenés à faire de l'art Cependant, ce versant n'aura pas sa place dans l'enseignement d'histoire des arts (j'ai demandé confirmation à mon IA-IPR) Rien ne vous empêche d'en faire mais il n'aura pas sa place ici.
14. le support Il faudra réfléchir au support qu’auront les élèves (cahier, classeur, porte-vue?) et de ce qu’ils en feront (ils le gardent à la maison? on le laisse au collège?) Qui supervisera ce corpus? Comment?
15. le support pour rendre plus cohérent l’ensemble, on déterminera une fiche type qu’on placera avant l’oeuvre étudiée. Cette fiche sera la même pour toutes les matières. On y trouvera (pistes de réflexions) : - des repères : une frise chronologique et une carte - le titre de l’oeuvre - l’analyse des formes conduit à étudier les catégories, les types, les genres, les styles artistiques; la structure, la composition ; - l’analyse des techniques conduit à étudier les matériaux, les matériels, les outils, les supports, les instruments; les méthodes et les techniques corporelles, gestuelles, instrumentales ; - l’analyse des significations conduit à étudier les messages (émis, reçus, interprétés) ; les sens (usuel, général, particulier; variations dans le temps et l’espace), le code, le signe (signifiant / signifié) ; la réception, l’interprétation, le décodage, le décryptage ; - l’analyse des usages conduit à étudier : la fonction, l’emploi ; les catégories de destinataires et d’utilisateurs ; la destination, l’utilisation, la transformation, les rejets, les détournements
16. le support une fiche bilan au début ou à la fin du corpus: - une liste des oeuvres présentées sous forme de tableau à double entrée (permettra d’orienter les élèves vers un classement du dossier). Chaque oeuvre recevra un numéro - une carte et une frise chronologique où seront inscrits les numéros des oeuvres
18. le contrôle continu dans les bulletins trimestriels doit apparaître l’histoire des arts recevant une note à part. Il faudra réfléchir à comment évaluer cet enseignement en contrôle continu En prenant en compte tous les intervenants
19. l’épreuve du brevet l’épreuve du brevet se fait sous forme d’un oral d’une 15° de minutes maximum. Il est mené par un binôme de professeur dont un au moins fait partie des matières obligatoires de l’histoire des arts (histoire ou éducation artistique). Cette épreuve se veut bienveillante.
20. l’épreuve du brevet: propositions On pourrait diviser cet oral en trois parties : - présentation du dossier (on notera ici aussi la tenue du classeur). Les oeuvres seront triées - des questions sur une ou plusieurs oeuvres disciplinaires - des questions sur un des projets transversaux
21. épreuve du brevet : proposition autre idée : diviser l’oral en 2 - une première partie sur le corpus réalisé tout au long de l’année (question des oeuvres ou sur les projets transversaux) - une seconde partie où l’élève proposera un projet personnel : soit une création artistique de son choix soit un exposé sur une période artistique, un artiste... (du XX°s)