1. Hecho Por:
Melissa Feria Díaz
Andrea Barrios Reyes
Natalia Cerquera Gomez

2. Historia del arte

El arte es casi tan antiguo
como el hombre, y surgió
hace unos 30, 000 años.
Las primeras
manifestaciones artísticas
datan del paleolítico
superior. El hombre de
estos tiempos pinto sobre
piedras de cavernas y
cuevas imágenes de caza,
animales;
Búfalo

3. ARTE
PRIMITIVO

ARTE COM
ARTE
ANTIGUO
TEMPORANEO
HISTORIA
DEL ARTE
ARTE
MODERNO
ARTE
MEDIEVAL

4. Arte primitivo
ARTE RUPESTRE
El arte prehistórico es el
desarrollado por el ser humano
primitivo desde la Edad de
Piedra (paleolítico superior,
mesolítico y neolítico) hasta la
Edad de los Metales, periodos
donde surgieron las primeras
manifestaciones que se pueden
considerar como artísticas por
parte del ser humano. El arte
primitivo se manifestaba en
dibujos y pinturas de papel o al
fresco,bajo y alto relieves,
piedra, madera, hueso
CUEVA DE LASCAUZ

5. Arte primitivo

ARTE PALEOLITICO
El paleolítico tuvo sus primeras
manifestaciones artísticas alrededor del
25.000 a. C. Estos primeros vestigios son
generalmente utensilios de piedra
trabajada (sílex, obsidiana), o bien de
hueso o madera. Para la pintura
utilizaban rojo de óxido de hierro,
negro de óxido de manganeso y ocre de
arcilla. u principal medio expresivo era
la pintura rupestre, son pinturas de
carácter mágico-religioso, en cuevas, de
sentido naturalista, con representación
de animales, destacando las cuevas de
Altamira, Tito Bustillo, Trois Frères,
Chauvet y Lascaux.
Venus de willendorf, museo de
historia natural de Viena

6. Arte primitivo

EDAD DE LOS METALES
La última fase prehistórica es la
llamada Edad de los Metales,
pues la utilización de elementos
como el cobre, el bronce y el
hierro supuso una gran
transformación material para
estas antiguas sociedades. En la
Edad del Hierro destacaron las
culturas de Hallstatt (Austria) y
La Tène (Suiza) La cerámica era
polícroma, con decoraciones
geométricas y aplicaciones de
adornos metálicos.
Venus de Brassempouy, Musée
des Antiquités Nationales, SaintGermain-en-Laye.
Menhir de la zona de Bretaña
(Francia)

7. Arte primitivo

ARTE NEOLITICO
En esta época aparecieron los
primeros vestigios de poblados
con una planimetría
urbanística, destacando los
restos hallados en Tell asSultan (Jericó), Jarmo (Irak) y
Çatalhöyük (Anatolia). supuso
una profunda transformación
para el antiguo ser humano,
que se volvió sedentario y se
dedicó a la agricultura y la
ganadería, surgiendo nuevas
formas de convivencia social y
desarrollándose la religión. .
Pintura rupestre de la Roca de los
Moros, en El Cogul.

8. ARTE ANTIGUO

Período aproximado: 4,000
A.C. a 1,000 D.C. Egipto,
India, China y civilizaciones
precolombinas. se centra en
su estudio e interpretación
formal, técnica, estructural, e
ideológica (técnica,
estructural, e ideológica
(iconográfica, iconológica) y
en su explicación histórica.
Tablilla sobre el diluvio, del
Poema de Gilgamesh, (c. siglo
VII a. C.), Museo Británico.

9. ARTE ANTIGUO

Mesopotamia
Egipto
En Egipto surgió una de las primeras
El arte mesopotámico se
grandes civilizaciones, con obras de
desarrolló en la zona
arte elaboradas y complejas que
comprendida entre los ríos
suponen ya una especialización
Tigris y Éufrates (actuales Siria e profesional por parte del
Irak), desde el IV milenio a. C.
artista/artesano. Su arte era
intensamente religioso y simbólico,
con un poder político fuertemente
centralizado y jerarquizado.

10. África
ARTE ANTIGUO

El arte africano ha tenido siempre
un marcado carácter mágicoreligioso, destinado más a ritos y
ceremonias de las diversas
creencias animistas y politeístas
africanas que no a fines estéticos.
OCEANIA
El Arte de Oceanía comprende
los estilos, técnicas y
tradiciones que reflejan las
distintas culturas que jalonan
este continente, marcadas por
su insularidad.

11. Japón
ARTE ANTIGUO

India
Es una expresión de la cultura
japonesa, desarrollado a lo largo del
tiempo en diversos períodos y estilos
que se han ido sucediendo de forma
cronológica, en paralelo al devenir
histórico, social y cultural del pueblo
japonés. El arte tiene en la cultura
japonesa un gran sentido introspectivo
y de interrelación entre el hombre y la
naturaleza.
El arte indio tiene un carácter
principalmente religioso, sirviendo
como vehículo de transmisión de
las distintas religiones que han
jalonado la India: hinduismo,
budismo, islamismo, cristianismo,
etc.

12. ARTE MEDIEVAL

Es una etapa de la historia
del arte que cubre un
prolongado período para una
enorme extensión espacial.
La Edad Media -del siglo V
al siglo XV- supone más de
mil años de arte en Europa,
el Oriente Medio y África del
Norte.
Incluye movimientos artísticos
principales y distintos períodos,
artes nacionales, regionales y
locales, diferentes géneros,
periodos de florecimiento a los
que se ha venido en llamar
renacimientos, las obras de
arte, y los propios artistas (que
en la Alta Edad Media
permanecían en el anonimato
de una condición artesanal de
poco prestigio social.

13. ARTE MEDIEVAL

Germánico
PALEOCRISTIANO
Se denomina arte paleocristiano al
efectuado por los primeros seguidores
de esta nueva religión, primero de
forma oculta, mientras aún eran
perseguidos por el poder imperial, para
pasar posteriormente, tras la
conversión al cristianismo del
emperador romano Constantino, a ser
el estilo oficial del Imperio.
Las primeras manifestaciones
arquitectónicas de estos pueblos fueron
de escasa relevancia, debido a la
pobreza de los materiales usados y a la
falta de un programa constructivo de
envergadura.

14. ARTE MEDIEVAL
Bizantino
Prerrománico
no designa un movimiento estético
con formas artísticas bien
definidas, sino que es más bien
una expresión genérica que
engloba la producción artística de
la cristiandad latina entre el arte
paleocristiano y el arte románico.
Se distinguen en el arte bizantino
tres «edades de oro»: una primera
en el siglo VI, coincidiendo con el
reinado de Justiniano; una segunda
desde el siglo IX hasta la toma de
Constantinopla por los cruzados el
1204; y una tercera en el siglo XIV,
con la dinastía Paleólogo.

15. ARTE MEDIEVAL

Románico
Islámico
Su principal medio de expresión
fue la arquitectura, pues la
prohibición religiosa de representar
imágenes figurativas supuso una
seria traba para la pintura y
escultura, que era únicamente de
tipo ornamental, con motivos
abstractos o geométricos.
En el románico culminaron los diversos
estilos producidos por el prerrománico, a
la vez que se denota la influencia oriental
del arte bizantino. destacó por el uso de
muros de sillería, arcos de medio punto y
bóvedas de cañón, apoyadas en pilares
por arcos fajones, correspondientes con
los contrafuertes exteriores.

16. ARTE MODERNO
 y XVIII.
Se desarrolló entre los siglos XV

17. ARTE MODERNO

Renacimiento
Surgido en Italia en el siglo XV (Quattrocento), se expandió por el resto de
Europa desde finales de ese siglo e inicios del XVI.
Sin renunciar a la temática religiosa, cobró mayor relevancia la
representación del ser humano y su entorno, apareciendo nuevas
temáticas como la mitológica o la histórica, o nuevos géneros como el
paisaje, el bodegón e, incluso, el desnudo.

18. ARTE MODERNO

Barroco
El barroco se desarrolló entre el siglo XVII y principios del
XVIII. El arte se volvió más refinado y ornamentado, con
pervivencia de un cierto racionalismo clasicista pero con
formas más dinámicas y efectistas, con gusto por lo
sorprendente y anecdótico, por las ilusiones ópticas y los
golpes de efecto.

19. ARTE MODERNO

Manierismo
el manierismo abandonó la naturaleza
como fuente de inspiración para
buscar un tono más emotivo y
expresivo, cobrando importancia
la interpretación subjetiva que el
artista hace de la obra de arte.

20. ARTE MODERNO

Rococó
Desarrollado en el siglo XVII
Supuso la pervivencia de las principales
manifestaciones artísticas del barroco, con un sentido
más enfatizado de la decoración y el gusto ornamental,
que son llevados a un paroxismo de riqueza,
sofisticación y elegancia

21. ARTE MODERNO

Neoclasicismo
Surgió en el siglo XVIII para denominar
de forma peyorativa al movimiento
estético que venía a reflejar en las artes
los principios intelectuales de la
Ilustración, que desde mediados del
siglo XVIII se venían produciendo
en la filosofía, y que consecuentemente
se habían transmitido a todos los ámbitos de la cultura.

22. ARTE
CONTEMPORANEA
 una dinámica evolutiva
En el terreno del arte, comienza
de estilos que se suceden cronológicamente cada vez
con mayor celeridad, que culminará en el siglo XX con
una atomización de estilos y corrientes que conviven y
se contraponen, se influyen y se enfrentan. Surge el
arte moderno como contraposición al arte académico,
situándose el artista a la vanguardia de la evolución
cultural de la humanidad.

23. ARTE
CONTEMPORANEA

Romanticismo
Movimiento de profunda
renovación en todos los
géneros artísticos, los
románticos pusieron especial
atención en el terreno de la
espiritualidad, de la
imaginación, la fantasía, el
sentimiento, la evocación
ensoñadora, el amor a la
naturaleza, junto a un elemento
más oscuro de irracionalidad,
de atracción por el ocultismo, la
locura, el sueño.

24. ARTE
CONTEMPORANEA

Realismo
Desde mediados de siglo
surgió una tendencia que
puso énfasis en la realidad,
la descripción del mundo
circundante, especialmente
de obreros y campesinos en
el nuevo marco de la era
industrial, con un cierto
componente de denuncia
social, ligado a movimientos
políticos como el socialismo
utópico.

25. ARTE
CONTEMPORANEA

Impresionismo
Los impresionistas se
inspiraban en la naturaleza, de
la que pretendían captar una
«impresión» visual, la
plasmación de un instante en
el lienzo –por influjo de la
fotografía–, con una técnica de
pincelada suelta y tonos claros
y luminosos, valorando
especialmente la luz.

26. ARTE
CONTEMPORANEA

Simbolismo
Estilo de corte fantástico y onírico, surgió como reacción
al naturalismo de la corriente realista e impresionista,
poniendo especial énfasis en el mundo de los sueños,
así como en aspectos satánicos y terroríficos, el sexo y
la perversión. Una característica principal del simbolismo
fue el esteticismo, reacción al utilitarismo imperante en la
época y a la fealdad y materialismo de la era industrial

27. ARTE
CONTEMPORANEA

Modernismo
El modernismo, por su carácter ornamental, supuso una
gran revitalización de las artes aplicadas, especialmente
la carpintería, la forja, la vidriería, la cerámica, el
moldeado en yeso, la impresión (libros, revistas,
postales), la joyería, el mosaico, etc.