Diapositivas

1. Giorgio Vasari
PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DEL PERÚ
MAESTRÍA DE HISTORIA DEL ARTE Y CURADURÍA
INTRODUCCIÓN A LA HISTORIA DEL ARTE
Támira Bassallo Rossi

2. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Vivió bajo la protección de la
familia Medici, especialmente
de Cosme I, Duque de Florencia
y Gran Duque de Toscana, por
lo que hizo numerosos trabajos
a su solicitud.
Otras personalidades para
quienes trabajó fueron el
cardenal Alessandro Farnese,
también el Papa Julio III y su
sobrino el cardenal Francesco
María del Monte.
Autorretrato, óleo sobre panel,
1566-1568, 100.5 x 80cm,
Galleria degli Uffizi.
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3. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
SU PRIMERA OBRA
DOCUMENTADA:
Cristo llevado a la
Tumba, 1532, óleo
sobre panel, 144 x
113 cm. Actualmente
en el Museo Casa
Vasari (Artstor.org)

4. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Victoria sobre los pisanos ante la Torre de San Vincenzo, 1563-65, Sala del Cinquecento,
Palazzo Vecchio. Artstor.org

5. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Corredor Vasariano sobre el Ponte Vecchio, 1565. El Corredor, conecta el Palazzo Vecchio
con el Palazzo Pitti.
Imagen: Blog Inferno Firenze http://infernofirenze.blogspot.pe/search/label/Vasari

6. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Entre sus obras destacadas están:
• La remodelación del Palazzo Vecchio (1555), el
Palazzo degli Uffizi (1560) y las construcciones
relacionadas al complejo creado para Cosme I,
es decir y el corredor vasariano que cruza el
Ponte Vecchio, pasa por la iglesia Santa Felicita
y llega al Jardín Boboli, contiguo al Palazzo Pitti,
la residencia de la familia Medici.
• En 1563 Cosme I crea la Accademia delle Arti
del Disegno en Florencia a instancias de Vasari.

7. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
La obra que ha dado mayor fama
a Vasari no fue una obra plástica,
sino una literaria, Las vidas de los
más excelentes arquitectos,
pintores y escultores italianos
desde Cimabue hasta nuestros
tiempos.
Editada en 1550 (imprenta de
Lorenzo Torrentino), la segunda
edición es de 1568.
Esta obra ha ejercido una enorme
influencia y sigue siendo importante para
el estudio de la historia del arte.
Artstor.org

8. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
En esta obra, Vasari incluyó una
autobiografía; en ella quiso dejar
en claro que procedía de una
familia de artistas de la ciudad de
Arezzo, al parecer sus familiares se
dedicaban básicamente a la
alfarería. Adicionalmente
menciona que era pariente lejano
del pintor Luca Signorelli.
En su autobiografía está presente
algo que se acostumbraba en esa
época, que era embellecer y
adornar los hechos; cuyo objetivo,
en el caso de los artistas, era
resaltar el genio artístico del
personaje.
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9. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
LAS VIDAS
La lectura que nos toca estudiar
es La Introducción a la
traducción española del libro
Las vidas de los más excelentes
arquitectos, pintores y
escultores italianos desde
Cimabue a nuestros tiempos
(Antología). Estudio, selección y
traducción de María Teresa
Méndez Baiges y Juan María
Montijano García . Editorial
Tecnos.
• En este texto se señala que la
historia del arte surge como
disciplina en el renacimiento
• La antología presentada en
este libro corresponde a la
edición de 1550, por tanto es
una traducción de fuente
original.
• La primera edición de Las
Vidas fue impresa por
Torrentino, comprendía tres
partes y 992 páginas.

10. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
LAS VIDAS
• Esta obra sería un encargo del
coleccionista Paolo Giovio.
• Vasari habría dedicado 10 años a
la investigación para realizar la
primera edición de Las Vidas.
• La obra está dedicada a Cosme I
de Médici.
Retrato de Paolo Giovio. Artstor.org

11. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
• Méndez y Montijano señalan que la primera
edición sería superior a la segunda por
responder a un solo impulso; en cambio la
segunda pierde su unidad.
• La decisión de hacer una antología de la primera
edición de Las Vidas, constituiría un aporte
porque generalmente se toma como referencia
la versión realizada por Gaetano Milanesi en
1881 a partir de la segunda edición.
LAS VIDAS

12. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Aunque este estudio no toma en
cuenta la segunda edición, es
interesante mencionar que ésta fue
publicada en 1568 y presentó
modificaciones respecto a la primera
edición
Vasari viajó mucho para conocer en
persona la obra de diversos artistas
por lo que el libro se vio enriquecido
con numerosas biografías adicionales.
También se añadieron grabados
ejecutados por Cristóforo Coriolano.
Según otros estudios
recientes, la segunda edición
presenta una mejora en
cuanto al estilo de escritura,
además de haber contado
con una mayor investigación
para las biografías añadidas
(en relación a la primera
edición).
LAS VIDAS

13. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Una nueva conciencia artística surge
en Florencia durante el siglo XIII y XIV.
Los personajes clave del trecento son
Dante Alighieri, Francesco Petrarca,
Giovanni Bocaccio, Giotto, Cennino
Cennini. (También es importante
Cimabue quien vivió el siglo anterior).
Una novedad del periodo sería la
preocupación por imitar la naturaleza
en las creaciones de artes visuales.
Fuentes, Precursores, Posibles influencias
Imagen: Artstor.org

14. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
En los primeros años del quattrocento encontramos a
Filippo Villani, quien sería una influencia más cercana de
Vasari, no sólo cronológicamente, también por haber
escrito una serie de biografías de artistas como parte de
su libro Liber de origine civitatis Florentiae et eisdem
famosis civibus, (1400 – 1405).
Otro personaje importantes fue: Lorenzo Ghiberti y su
libro Comentarios, en el que se encontraría el término
rinascere. Al parecer esta obra habría sido de gran
influencia para Vasari, ya que tomaría otros términos, por
ejemplo maniera antica (griega).
Fuentes, Precursores, Posibles influencias

15. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Un texto de gran
importancia como
predecesor de Las vidas, es
el Libro dell’ Arte de
Cennino Cennini. Si bien
esta obra aún se sitúa
dentro de la tradición del
manual medieval,
podemos encontrar
comentarios interesantes
como uno en el que señala
la importancia de copiar
del natural. (p19)
Fuentes, Precursores, Posibles influencias
Cennino Cennini, c.1370-p.1398, atr. La
vida de San Estéfano. Fresco. Artstor.org

16. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Una obra que habría sido de gran influencia para
Vasari, o al menos que coincidió en varios temas es:
Memorables de Giovanni Batista Gelli
“De su obra también podemos destacar una serie
de criterios que aparecerán repetidos en la obra de
Vasari, tales como la defensa de la estatuaria
antigua, la condena de la pintura bizantina, el
desprecio por el estilo “alemán” y la defensa a
ultranza de lo florentino frente a lo sienés […]” p24
Fuentes, Precursores, Posibles influencias

17. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Como conclusión de esta primera parte de la
introducción, se menciona que Vasari pudo
haber consultado numerosas fuentes; entre las
que destacan, están los famosos tratados de
León Battista Alberti, Sebastiano Serlio, Jacopo
Vignola y Andrea Palladio.
Llama la atención por ser personajes
contemporáneos a Vasari, aún así podría
haberse dado cierta influencia.
Fuentes, Precursores, Posibles influencias

18. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
• Plantea el estudio de la historia del arte
como un proceso evolutivo al concebir
etapas : Inserta el concepto progresivo
de la historia (2006: 27). Esta
propuesta tuvo mucha influencia en el
estudio de la historia del arte
• Dividió el Renacimiento en tres épocas:
Prima, seconda y terza maniera.
Retrato de Giotto.
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19. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
• Plantea tres etapas para el desarrollo del arte: la antigüedad, la edad
media y el renacimiento.
• A su vez, el Renacimiento se divide en tres etapas: los inicios, el siglo
XV y el Alto Renacimiento.
• Giotto sería un personaje de suma importancia para Vasari por ser
un pionero y es el máximo exponente de la primera etapa.
• Los personajes destacados de la segunda etapa (s.XV), serían
Brunelleschi, Donatello y Masaccio. En esta etapa se busca la
perfección pero se reseca la manera.
• La tercera etapa inicia con Leonardo y se caracteriza por la
perfección alcanzada por sus artistas, quienes dotan de gracia,
movimiento y belleza a sus obras. El punto culminante es el “divino”
Miguel Ángel.

20. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
MANIERISMO: al parecer, Vasari
habría esbozado la idea de una
última etapa de vejez del
renacimiento, a la que él mismo
pertenecía.
Vasari. Juicio final, 1572-1579, fresco, obra
terminada por Federico Zuccaro, cúpula de
Santa maría del Fiore, Florencia.
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21. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
Vasari y asistentes, Florencia Corona a Cosimo I con hojas de roble, Apoteosis del duque Cosimo de
Medici, 1563-65, fresco. Sala del Cinquecento, Palazzo Vecchio. Artstor.org
Se vale de las biografías para
explicar el desarrollo del arte del
Renacimiento.
En este estudio se menciona que
Vasari introdujo muchos hechos
fantasiosos en las biografías, pero
debemos recordar que era
costumbre de la época.

22. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
TÉRMINO MANIERA
Introduce el término Maniera que
viene a significar “estilo”.
Es una palabra de amplio uso para
Vasari y puede estar referida a una
época o un estilo o incluso a un
estilo personal de un artista.
Rafael. Virgen del Prado, c.1505.
Vasari habla de la mediana maniera de
Rafael y se refiere al valor de la templanza
que sería característica de este pintor
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23. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
CLASIFICACIÓN JERÁRQUICA DE
LAS ARTES:
En orden de mayor a menor
jerarquía son arquitectura, pintura
y escultura.
Este concepto no es original de
Vasari, se trata más bien de una
discusión de larga data
En la Grecia Antigua, ya eran
conocidas las disputas sobre cuál arte
era “mejor” o “superior”. Artstor.org

24. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
CONCEPTO.- DISEÑO
Se puede referir al dibujo, también
a un boceto.
Vasari señaló que el diseño (o
dibujo) es el origen común de las
tres artes, o el “padre” de éstas.
Si bien este concepto está
asociado a Vasari, otros personajes
también desarrollaron ideas
parecidas.
Michelangelo Buonarroti,
Estudios para la sibila libia, 1508 - 12

25. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
CONCEPTO.- GRACIA
• Vasari habría manejado este
concepto como una categoría
estética distinta a la de belleza.
• Esta palabra fue usada en Las
vidas con diferentes acepciones.
• Ambas categorías se usaban por
autores contemporáneos a Vasari
con acepciones distintas.
Algunos, como L.B. Alberti,
pensaban que eran
sinónimos; otros en cambio,
como M. Ficino y B. Varchi,
sostenían que la gracia es un
don o una cualidad no
medible porque no proviene
del cuerpo sino del alma.
La belleza sí proviene del
cuerpo, es medible y está
relacionada a las
proporciones.

26. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
El juicio artístico también es
importante y está relacionado a la
gracia: una obra puede hacerse con
corrección de medidas, pero es el
juicio artístico, el que finalmente
debe determinar si algo va o no va.
Para Vasari, la gracia estaría asociada
a la delicadeza y a la dulzura.
Parmigianino, Virgen con el cuello largo, 1534-1540.
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27. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
El Método biográfico y el pensamiento estético de
Vasari
CONCEPTO.- FACILIDAD
• Dominio técnico, Virtuosismo
• Esta cualidad es natural y no
tiene que ver con el estudio o
práctica artística.
• Estudiada despreocupación
Vasari afirma que en la tercera
edad del Renacimiento se puede
encontrar gracia, facilidad y
rapidez de ejecución. Michelangelo Buonarroti, Escalvo, 1513-1515
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28. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Ediciones de Las Vidas
1era edición 2da edición
Año 1550 1568
Título Las vidas de los más excelentes
arquitectos, pintores y escultores
italianos desde Cimabue hasta
nuestros tiempos escrito en lengua
toscana por Giorgio Vasari, pintor
aretino con una útil y necesaria
introducción
Las vidas de los más excelentes
pintores, escultores y
arquitectos, escrito por M.
Giorgio Vasari Pintor y
arquitecto aretino, ampliado
con retratos y biografías de
vivos y muertos del año 1550 al
año 1567.
Imprenta Lorenzo Torrentino Editorial Giuti
Ciudad Florencia Florencia
Partes Tres Tres
Volúmenes Dos
Páginas 992 1012
Dedicatoria Duque Cosme de Medici
Grabados No Sí, de Cristóforo Corolario

29. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Ediciones de Las Vidas
Edición de Gaetano Milanesi: según los autores es la mejor; incluye otras
obras de Vasari
Ediciones Modernas:
1896: Adolfo Venturi, Florencia
1927: Corrado Ricci, Milán/Roma
1962-1966: Paola della Pergola, Luigi Grassi y Giovanni Previtalli. Revisión
de Aldo Rossi.
1966-1984: Rosanna Bettarini, comentarios de Paola Barochi, edición de
Giovanni Mardesteig.
1991: Luciano Bellosi y Aldo Rossi.
Esta última edición se usó como fuente para la traducción de María
Teresa Méndez Baiges y Juan María Montijano García.

30. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
• Plantea el estudio de la historia del arte como un proceso evolutivo:
Inserta el concepto progresivo de la historia (2006: 27), es decir un
esquema biológico que se basa en etapas de desarrollo como un ser
vivo, nacimiento, apogeo, decadencia y muerte.
• Divide el periodo renacentista en etapas bajo un concepto nuevo que
él introduce y que es la maniera. Por tanto, no se trata de una
colección de biografías sin orden, ya que Vasari las organizó por
etapas.
• Otros conceptos importantes que Vasari nos ofrece son el de Disegno
y Grazia. Con respecto al primero, él señala que sería el padre de las
tres artes, arquitectura, pintura y escultura. Con respecto a la grazia,
se trata de un concepto estético distinto de la belleza.
Aporte de Las Vidas

31. Giorgio Vasari
(1511 – 1574)
Sala Regia del Vaticano.
Vasari estuvo a cargo de
los frescos, la decoración
se terminó en 1573.
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* GRACIAS *