2. El Expresionismo es una corriente
artística que busca la expresión de los
sentimientos y las emociones del
autor más que la representación de la
realidad objetiva.
Revela el lado pesimista de la vida
generado por las circunstancias
históricas del momento. La cara
oculta de la modernización, la
alineación, el aislamiento, la
masificación, se hizo patente en las
grandes ciudades y los artistas,
creyeron que debían captar los
sentimientos más íntimos del ser
humano. La angustia existencial es el
principal motor de su estética.
3. la concepción de la superficie de la pintura como all over (cobertura de la
superficie), para significar un campo abierto sin límites en la superficie del cuadro: el
espacio pictórico se trata con frontalidad y no hay jerarquía entre las distintas partes
de la tela.
son abstractos en el sentido de que eliminan la figuración. No obstante, hay
excepciones y algunos emplean trazos figurativos, apareciendo figuras reconocibles
El cromatismo suele ser muy limitado: blanco y negro, así como los colores primarios: rojo,
amarillo y azul (en realidad, magenta, amarillo y cian). Los pintores expresionistas que redujeron
la obra a prácticamente un solo color estaban ya anticipando el arte minimal.
su preferencia por los grandes formatos. Trabajaban normalmente con óleo sobre lienzo .
4. Encontramos algunas raíces del Expresionismo en las
pinturas negras de Goya, que rompe con las convicciones
con las que se representaban las anatomías para
sumergirse en el mundo interior. Sin embargo, los
referentes inmediatos son Van Gogh y Gaugain, tanto por
la técnica como por la profundidad psicológica.
Otro grupo de gran influencia es el simbolismo, entendido
como la búsqueda en la cual el artista, limitando la pintura
objetiva, concreta los sentimientos, los estados del alma,
los miedos subjetivos, las fantasías y los sueños.
El Expresionismo se inicia con un periodo preliminar
representado por el belga Ensor y el noruego Munch
5. Edvard Munch (1863-1944)
La pintura de Munch combinaba de modo muy eficaz el
dibujo cerrado, de continuidad ondulada a través de un color
forzado e irreal. El expresionismo nórdico se inspira
claramente en su producción.
se trata pues de una pintura tensa que explora
los límites que anticipan lo que luego sería el
expresionismo alemán
6. Los jóvenes artistas de Die Brüke , deseaban hallar para el color un significado
simbólico.
Kirchner fue sin duda una figura de referencia del grupo y se inspiró claramente en
Munch, Van Gogh y Gauguin, así como en el arte primitivo.
7. Klee, Paul
"La casa roja" , 1913
Macke, August
"Dama con chaqueta verde" , 1913
(03/01/1887 Meschede - 26/09/1914 Perthes-lesHurles)
Artista de Der Blaue Reiter, creó composiciones
fraccionadas en superficies cromáticas.
Marc, Franz
"Caballo azul I" ,1911
(08/02/1880 Munich - 04/03/1916 Verdún)
Cofundador de Der Blaue Reiter, que colocó el animal
como símbolo de la unidad cósmica en el centro de
su obra cristalina y luminosa. Sus caballos azules,
que fueron objeto de condenación por Hitler, se han
hecho famosos en todo el mundo.
(18/12/1879 Münchebuchsee/Berna - 29/06/1940
Locarno)
Artista que, partiendo de cuadros figurativos,
encontró un idioma pictórico compuesto de
señales abstractas y a menudo graciosas e
infantiles.
Van Gogh, Vincent
"La noche estrellada", 1889
(30/03/1853 Groot Zundert - 29/07/1890 Auverssur-Oise)
Artista noruego pionero del expresionismo cuyos cuadros
describen los sentimientos básicos humanos, como el miedo,
el horror y la muerte.
Münter, Gabrielle
"Viento y clima", 1917
(19/02/1877 Berlín - 19/05/1962
Murnau)
Miembro de Der Blaue Reiter. Pintora
de cuadros luminosos cuyas
superficies cromáticas están
contorneadas por líneas negras
Schmidt-Rottluff, Karl
"Descanso en el atelier",1910
(01/12/1884 Rottluff - 10/08/1976 Berlín)
Cofundador del grupo artístico Die Brücke que empleó, tal y
como en su día hizo Heckel, tonos brillantes rojos y verdes.
Su motivo principal era el paisaje.