2. Ahora realicemos esta cuestión…

4. Buscan la belleza y la estética y se basa mucho en el mimetismo o copia de la realidad.

5. De este primera teoría extraemos que los niños aprenderán orden y autodisciplina en la escuela. Podrán utilizar algunos materiales sin pretender que los niños dibujen como lo hacen los adultos y que les podremos empezar a dibujar tradicionalmente si surge entre los 10 y 12 años.

7. Ademas, no solo se debe utilizar el dibujo como método de transmisión de imágenes, sino también para criticar, o expresar puntos de vista.MODELO A

9. Este es un modelo de autoexpresión espontáneo que hace relucir la imaginación de los niños al no copiar a los adultos.

10. Sin embargo a Van Gogh no se le puede denominar autodidacta, ya que al comienzo se harto de plasmar la realidad para después crear sus cuadros, supuestamente, autodidactas.

11. Realmente tampoco podemos admitir que los niños sean espontáneos ya que en ocasiones estos imitan la realidad: ¡Estamos rodeados de estereotipos!.

12. El modelo de autoexpresión es contradictorio. Por ejemplo, si es autodidacta, ¿Hasta que punto es permisible la asistencia del docente en el aula?

14. Sin embargo, frente a otro métodos, el autodidacta hace aguas. Al igual que en el resto de asignaturas, el niño aprenderá mas si tiene un adulto junto a él que le haga trabajar en su zona de desarrollo. Bien facilitándoles herramientas, enseñándoles técnicas, mostrándole obras de pintores o enseñarles a mirar y observar con atenciónMODELO B

16. Afirma que hay un lenguaje visual y que el niño debe de aprender sus componentes, técnicas, etc… Hay que hacer del niño un consumidor de imágenes y que sepa conocer y comprender los significados explícitos e implícitos de las imágenes. Este método aprobó la traducción de libros antiguos.

17. Entre los problemas que se le planteaban a este método, encontramos:

18. Hay autores que están en contra de que el arte funcione como un lenguaje.

19. Muchas de sus actividades son catalogadas de ser muy importantes, pero a la vez aburridas y reiterativas.

20. Hacen una lectura muy relativa y superficial de las imágenes.

22. También pule bien como componer una imagen, como usar el color, o como funcionan los procesos técnicos gracias a conocer los elementos del lenguaje visual.MODELO C

24. Por último dejar claro que no es tan importante el saber dibujar como utilizar el dibujo, el video o fotografía.

25. Ricardo Martin Viadel dijo “De la misma manera que es muy difícil desvincular los procesos de lectura y escritura, así mismo, la comprensión y la creación de imágenes son dos caras de la misma moneda visual. La mejor manera de saber que son y qué sucede con las imágenes fotográficas, con un dibujo o con un objeto, es haciendo fotografías, dibujos y construyendo objetos”.

26. Para aprender a comprender es importante y necesario el saber ser creativo.MODELO D

30. La importancia de las imágenes en la sociedad ¡Vivimos en una sociedad plagada de imágenes! Si, están en todas partes. Vas por la calle y identificas imágenes por doquier. Imágenes de aviso, de marketing, imágenes defensoras de ideologías…Hay de todo tipo. Pero si hay que destacar un lugar donde estas están a la orden del día en pleno siglo XXI es en las pantallas: Esas pequeñas cajas que muestran un mundo de color mediante contenido visual y sonoro y que, cada vez más, tenemos que convivir mas apegados a ella. Partiendo de datos como que el 80% de la información se percibe mediante nuestro sentido de la vista, el 13% del canal auditivo y algo mas del 5% del resto de canales o sentidos es comprensible que estemos rodeados de imágenes. De las artes, las visuales son, después de ver los datos anteriores, las que mas información transmite, por encima de otras como la lingüística, y según algunos expertos, el imaginario visual está en potencia, desarrollándose una cultura visual mas fuerte en años… Es prácticamente imposible calcular las dimensiones que puede adquirir tal cultura.

31. Viendo que nos encontramos en el “mundo de las imágenes”, debemos de aprender a entenderlas e interpretarlas, alcanzando un “alfabetismo visual crítico” . Pero no solo crítico, sino que también personal. Además, en el arte actual también encontramos el arte de la “cultura visual”, donde se entrelazan distintas creencias o tradiciones en un mismo fin: la imagen. Las imágenes tienen un poder de evocación , utilizándose para multitud de fines, como convencer, pero no solos necesitamos comprender a utilizarlas como medios de difusión ideológica o para convencer sobre cualquier otro tema, sino en general para narrar con ellas mismas: Como dijo Bigas Luna, “los analfabetos del SXXI serán aquellos que no sepan narrar con imágenes”. Pero no solo se ha demostrado que es necesario la utilización de imágenes para las actividades anteriormente nombradas, sino que además es fundamental para un buen desarrollo cognitivo: Las imágenes nos hacen ver y entender las cosas de una forma mas liviana y mejor. Está demostrado que a la hora de comprender es mucho más efectiva una imagen que un texto.

32. LOS LENGUAJES Y LAS ARTES VISUALES SON UN CONOCIMIENTO INSTRUMENTAL. El dibujo para el niño es como el Photoshop para un diseñador gráfico. Es la forma de entender el medio que le rodea, siendo aun mas interesante para el joven, ya que desarrolla su sistema psicomotriz, percibiendo las cosas con sentido, y comprendiendo aquello que ve y convive con el: su alrededor.