El documento resume la historia y características principales del arte griego. El período arcaico vio el desarrollo de la arquitectura del templo griego y la escultura votiva. El período clásico produjo obras maestras de la arquitectura como el Partenón y la escultura alcanzó la perfección del canon. El período helenístico se caracterizó por un mayor naturalismo y dinamismo en la arquitectura monumental y escultura.

1. EL ARTE GRIEGO
Contexto histórico y cultural
 Desarrollo de la polis y de la democracia → cultura
racional y humanista “el hombre como medida de todas
las cosas”.
 Identificación de la belleza con el número, la medida, la
proporción o la armonía de las partes con el todo →
orden en arquitectura y canon en escultura.
 Religión antropocéntrica: el templo es la morada del
dios, no un lugar de culto. Los dioses tienen figura
humana.

2. EL ARTE GRIEGO
1. LOS PERIODOS ARCAICO, CLÁSICO Y HELENÍSTICO
 PERIODO ARCAICO: Siglos VIII-VI a. C.
 Arquitectura
• Consolidación de la planta rectangular con peristilo del templo
griego.
• Orden dórico y jónico definidos.
• Evolución del templo hacia proporciones más armoniosas en
planta y alzado.
• Nacimiento de los principales santuarios de culto panhelénico de
Grecia
• Obras: Templo de Hera (Samos), Templo de Hera (Olimpia),
Templo de Poseidón (Paestum), Templo de Afaya (Egina).
 Escultura
• Influencia de la estatuaria egipcia.
• Imágenes votivas: kuroi y korai.
• Evolución desde el hieratismo y el esquematismo hacia formas
naturalistas.
• Obras: Moscóforo, Dama de Auxerre, Auriga (Delfos), Trono
Ludovisi.

3. EL ARTE GRIEGO
 PERIODO CLÁSICO: Siglos V-IV a. C
Siglo V
 Arquitectura
• Reforma de la acrópolis ateniense.
• Aparición del orden corintio.
• Armonización exterior mediante correcciones ópticas.
• Principios matemáticos
• Gran decoración escultórica en tímpanos y metopas
• Obras: Partenón, Erecteion, Templo de Atenea Niké,
Propileos de la acrópolis
 Escultura
• Naturalismo idealizado.
• Búsqueda del equilibrio en la proporción (Policleto),
movimiento (Mirón) y naturalidad sagrada (Fidias).
• Obras: Discóbolo, de Mirón; – Doríforo y Diadúmeno de
Policleto; relieves del Partenón, de Fidias.

4. EL ARTE GRIEGO
 PERIODO CLÁSICO: Siglos V-IV a. C
Siglo IV
 Arquitectura
• Las escuelas de Asia Menor contagian al arte griego su
natural colosalismo.
• Construcciones cívicas.
• Importancia del espacio interior.
• Preferencia por el orden corintio.
• Obras: Linterna de Lisícrates, Teatro de Epidauro,
Mausoleo de Halicarnaso.
 Escultura
• Imágenes melancólicas y sensuales de dioses y hombres.
• Aumento del naturalismo, la expresividad y el movimiento.
• Obras: Ménade danzante, de Scopas; Hermes con Dionisos
niño, de Praxíteles; Apoxiómenos, de Lisipo.

5. EL ARTE GRIEGO
 PERIODO HELENÍSTICO: Siglos III-I a. C.
 Arquitectura
• Grandes construcciones y diseños urbanísticos espectaculares.
• Monumentalidad.
• Predominio del orden corintio.
• Formas dinámicas.
• Obras: Altar de Zeus (Pérgamo), Templo de Zeus Olímpico
(Atenas)
 Escultura
• Fin del equilibrio clásico. Temas sentimentales, dramáticos o
eruditos
• Realismo extremo
• Composiciones dinámicas, con diagonales y espirales
• Intensidad en las expresiones
• Obras: – Victoria de Samotracia, Grupo de los Gálatas,
Laocoonte y sus hijos ,Venus de Milo, Toro Farnesio

6. EL ARTE GRIEGO
2. LA ARQUITECTURA: EL TEMPLO Y LOS ÓRDENES
 El templo
 Características generales:
• El edificio más importante en la ciudad griega, emplazado en un
lugar sagrado (Témenos)
• Morada del dios (mégaron) y no espacio destinado a los fieles
(altares externos) → relevancia del aspecto exterior (concepción
escultórica).
• Edificio inicialmente de madera (réplica en piedra) y, a partir del
siglo VII a. C., de piedra (primero de arenisca y después de
mármol). Muros gruesos y lisos, carentes de vanos; sillares bien
labrados y perfectamente encajados entre sí (grapas metálicas).
• Escala humana (lejos de colosalismo oriental) en coherencia con
la concepción antropocéntrica de la cultura helena → edificios
racionales y proporcionados.
• Armonía visual (mediados del siglo V a.C.): curvaturas de
entablamento y estilobato, inclinación de las columnas, éntasis,
mayor anchura de las columnas de los ángulos, desigual distancia
de los intercolumnios.

7. EL ARTE GRIEGO
 El templo
 Estructura dominante.
• Presenta planta rectangular y se eleva sobre un basamento escalonado
(Crepidoma: estereobato, estilobato)
• Su interior se divide en tres partes:
– Naos o cella: estancia donde se guarda la imagen de la divinidad.
– Pronaos: especie de vestíbulo.
– Opistódomos (no siempre): espacio reservado para el tesoro del
templo y objetos rituales.
• Suele estar rodeado de columnas (Períptero)
• Tipos de plantas: In antis: (dos columnas entre los muros de los lados
largos) Próstilo (columnas sólo en su fachada anterior); Anfipróstilo
(columnas en las dos fachadas menores); Períptero (edificio rodeado por
una columnata o peristilo); Díptero (doble peristilo); Pseudoperíptero
(columnas adosadas a los muros del edificio); Monópteros (una sola
columnata que rodea la nave circular o tholos).
• Clasificación de los templos por el número de columnas de la fachada:
díptero (2 columnas); tetrástilo (4 columnas); hexástilo (6 columnas);
octástilo (8 columnas).
• Tipología arquitectónica en la que dominan las líneas rectas.
• Las columnas soportan un entablamento en el que descansa la cubierta a
dos aguas en cuyos lados menores aparece el frontón con su tímpano.

8. EL ARTE GRIEGO
 Los órdenes
 Orden dórico
• Columna
– Sin basa.
– Fuste con estrías vivas.
– Capitel: collarino, equino y ábaco.
• Entablamento
– Arquitrabe liso.
– Friso: metopas y triglifos.
– Cornisa – frontón.
 Orden jónico / orden corintio
• Columna
– Con basa: plinto, toro y escocia.
– Fuste esbelto, con estrías romas.
– Capitel: astrágalo, equino con volutas / hojas de acanto
(corintio), ábaco reducido .
• Entablamento
– Arquitrabe con tres bandas lisas.
– Friso liso o con relieves.
– Cornisa - frontón