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1. NOMBRE: DENNIS FRIAS
PRIMER SEMESTRE “B”
DISEÑO Y COMUNICACIÓN VISUAL DE
BRUNO MUNARI

2. TEXTURA
La textura, tomada en su aspecto
visual, sin entrar a considerar la
cuestión táctil, tiene que ver con la
micro configuración.
Podemos analizar su forma, pero
también podemos detenernos en el
conjunto de los pequeños elementos
que modelizan o caracterizan a esa
superficie o volumen.
Para la percepción visual, estos pequeños elementos están constituidos por
cambios tonales o de cosía que conforman un patrón, que puede ser regular
o irregular pero que incluye la suficiente cantidad de elementos dentro del
campo visual como para que se los interprete como un todo y pierdan
significación individual
Se toma la noción de textura en un sentido amplio, es decir, que aún lo liso
es incluido como uno de los casos posibles de textura.
Por otra parte, el análisis de las texturas no queda en lo puramente plano o
bidimensional, sino que también se consideran texturas volumétricas, aun
tomándolas exclusivamente desde el aspecto visual.
MODULACIÓN AL ESPACIO
Todo cambia constantemente, y al hacerlo nos gustará mas.
Círculos en estructuras cuadradas
Hasta la más libre de las artes esta modulado en un tiempo, sin que esta
modulación limite su expresión

3. Sensibilización de los signos
El diseñador debe tener una men te elástica, todo dibujo esta hecho de
signos y podemos decir que el signo sensiblilza al diseño.
Disponemos de un signo para escribir y de otro paradibujar.
LAS ILUSIONES ÓPTICAS
Las ilusiones ópticas no sólo engañan la vista, sino también la mente.
Los ojos envían la información al cerebro, que no puede decidir cómo
actuar. Ello se debe a que la información es contradictoria.
A veces los artistas hacen trampa, de manera que no podemos decidir si
lo que vemos en una pintura tiene una u otra forma. En un principio,
quizá veamos la pintura de un modo, súbitamente, observamos otro
aspecto. Una vez que ocurre, el cerebro verifica una y otra vez, en un
esfuerzo por resolver el problema.
Las ilusiones afectan no sólo lo que vemos. Nuestras reacciones suelen
estar determinadas por lo que esperamos; por ejemplo, al pensar que una
maleta vacía está llena, aplicamos la fuerza suficiente para cargarla.

4. La contribución de los textos
Aquí utilizamos la sensiblizacion visual, en sentido artístico, utilizan el
manejo de la luzy el color n las diferentes texturas.
PROYECCIONES SIMULTÁNEAS
La proyección simultánea se emplea fundamentalmente en piezas de gran
tamaño dónde los requisitos mecánicos no son muy elevados, como es el
caso de contenedores
COMUNICACIÓN VISUAL
Prácticamente es todo lo que ven nuestros
ojos; una nube, una flor, un dibujo
técnico, un zapato, un cartel, una libélula,
entre otros, la comunicación puede ser
intencional o casual
COMUNICACIÓN VISUAL CASUAL
Una comunicación casual puede ser interpretada libremente por el que la
recibe, ya como mensaje científico o estético, o como otra cosa.

5. COMUNICACIÓN VISUAL INTENCIONADA
Información estética se entiende un mensaje que nos informe, por ejemplo,
de las líneas armónicas que componen una forma, las relaciones
volumétricas de una construcción tridimensional
Información práctica sin el componente estético, se entiende, por ejemplo,
un dibujo técnico, la foto de actualidad, las noticias visuales de la TV, una
señal de tráfico, etc.
La información de la comunicación visual
Puede transmitir dos tipos de información:
Información práctica: Es aquella que nos sirve para realizar algo sin que
cuente con estética, como la simetría, la proporción, etc.
Información estética: Es aquella que utilizamos en conjunto con los
valores estéticos para generar un mensaje que informe. Sin embargo algo
que también se ve afectado por este tipo de información es que la estética
suele ser subjetiva de acuerdo a cada quien sin embargo, lo que se busca es
que abarque a la mayoría de la gente y a sus valores estéticos para poder
transmitir el mensaje deseado.
El mensaje visual
La comunicación visual se produce por medio
de mensajes visuales, que forman parte de la
gran familia de todos los mensajes que actúan
sobre nuestros sentidos, sonoros, térmicos,
dinámicos, etc.
Por ello se presume que un emisor emite,
mensajes y un receptor los recibe.

6. Cada receptor, y cada uno a su manera, tiene algo que podríamos llamar
filtros, a través de los cuales ha de pasar el mensaje para que sea recibido.
Uno de estos filtros es de carácter sensorial.
Otro filtro lo podríamos llamar operativo, o dependiente de las
características constitucionales del receptor.
Un tercer filtro que se podría llamar cultural, dejará pasar solamente
aquellos mensajes que el receptor reconoce, es decir, los que forman parte
de su universo cultural.
Estos tres filtros no se distinguen de una manera rigurosa y si bien se
suceden en el orden indicado, pueden producirse inversiones o alteraciones
o contaminaciones recíprocas.
Descomposición del mensaje
Podemos dividir al mensaje en dos partes: una es la información
propiamente dicha, que lleva consigo el mensaje y la otra es el soporte
visual.
El soporte visual es el conjunto de los elementos que hacen visible el
mensaje, todas aquellas partes que se toman en consideración y se analizan,
para poder utilizarlas con la mayor coherencia respecto a la información.
Aquí tenemos como soporte a la Textura, la Forma, la Estructura, el
Módulo, el Movimiento
Debemos considerar el ojo humano como punto de referencia categorial, ya
que estos se ocupan de comunicaciones visuales
Así podremos afirmar que cuando el ojo percibe una superficie uniforme
pero caracterizada matéricamente o gráficamente, se podrá considerarla
como una textura, en tanto que cuando perciba una textura de módulos más
grandes, tales que puedan ser reconocidos como formas divisibles en
submódulos, la consideraremos una estructura
Si consideramos también la dimensión temporal de las formas, se podrá
pensar en una transformación de una textura en una estructura, o bien idear
módulos con elementos internos particulares tales que, acumulados en
estructuras, puedan reducirse a texturas con características especiales.

7. FORMA
Se lo clasifica en dos:
Geométricas
Estas son las ya determinadas, como lo son las formas básicas (círculo,
cuadro y triángulo equilátero).
Orgánicas
Existen también formas coherentes las cuales pueden ser descompuestas en
varias formas iguales o de la misma naturaleza.
La descomposición de las formas complejas no da formas semejantes.
Se pueden generar figuras en conjunto de figuras y así formar una
composición. También se pueden usar dobles imágenes. La percepción
tiene mucho que ver en las imágenes compuestas.
Se puede crear la doble percepción que consiste en no cerrar una figura y
tomar sus diversos nodos para unirlos con otros pero no como lo es
normalmente. También se pueden generar secuencias de transformaciones
formales en movimiento continuo o formas suspendidas.
Como la doble percepción también se pueden distorsionar las imágenes que
dan lugar a nuevas imágenes. Esta se puede utilizar para estudiar las
deformaciones de imágenes regulares en condiciones comprobables para
producir nuevas.
Para el diseño gráfico y la publicidad una de las texturas fundamentales es
la proyección de fotografías de texturas. Gracias a la fotografía de texturas
se pueden modificar y se puede captar los efectos de la textura y se puede
captar también las figuras que se forman con estas diversas texturas.

8. SIMETRÍA
Se encarga de estudiar la manera e acumular las formas, la relación entre la
forma básica, repetida y la forma global obtenida por la acumulación. Se ha
intentado comprobar si existen casos básicos de acumulación.
REGLAS FUNDAMENTALES
Identidad: Se coloca una figura sobre otra en efecto de rotación los 360°
como una escalera de caracol vista desde lo alto.
Traslación: Se da en una línea donde se repite la figura. Puede cambiar
dándole diferentes dimensiones en el espacio de los objetos repetidos.
Rotación: La forma gira en torno a un eje dentro o fuera de la misma
forma.
Reflexión: Es la simetría bilateral que se obtiene poniendo algo delante de
un espejo y considerando a la vez la cosa y su imagen.

9. Dilatación: Es la ampliación de una forma sin que sea modificada.
De las formas reflejadas o giradas se puede considerar como una forma
simple y aplicar a ella otras operaciones de rotación, traslación, etc.
Obteniendo diversas formas. Y gracias a las materias plásticas es posible
proyectar grandes cubiertas casi fijas.
ESTRUCTURAS
Modulan un espacio dando unidad y le facilitan al diseñador el trabajo. La
repetición de las formas iguales en contacto entre sí o en tres dimensiones
son las que forman las estructuras.
Gracias a los nudos de una estructura se pueden hallar otras estructuras y
otros módulos, se puede utilizar las diagonales parta generar diversas
estructuras.
También una de las estructuras que nos pueden dar diversidad son las
suspendidas, pues pueden darnos diferentes perspectivas y la gravedad la
beneficia.
Los módulos operacionales son elementos iguales que se unen entre sí y se
pueden formar combinaciones distintas. Las junturas permiten la formación
de nuevas estructuras. Hay sencillas que siguen la forma del ángulo recto.
El sistema Mero.- Este sistema nos permite construir estructuras trigonales
el cual forma un triángulo con tres barras u tres globos y puede combinar
una serie de triángulos en un espacio tridimensional.
El color
El color es algo muy importante para el diseñador. Aquí no se ocupa
cualquier color para generar nuestra imagen, es importante que en junto a la
psicología descubramos los colores adecuados para transmitir un mensaje
de forma correcta.

10. Para nosotros los colores más adecuados con los de las materias que se
producen los objetos. Es mejor obtener los colores de forma natural pues se
puede dar una información más natural y no priva al objeto de su
naturaleza.
Es importante también escoger colores agradables para que el ambiente sea
agradable. El color de un objeto debe ser opaco y neutro para evitar los
reflejos de la luz que pueden cansar la vista.
Un método para el diseñador
Enunciación del problema: Se ha de hacer un análisis sobre un problema
para así poder abordarlo, el cual debe estar bien definido.
Identificación de los aspectos y las funciones: Se divide en dos aspectos.
· Físico: Es la forma que tendrá el objeto a proyectar. Se hace una
comprobación técnica y económica para ver si ha sido resuelto.
· Psicológico: Estudia la relación entre el objeto y el sujeto. Se hace un
estudio cultural, histórico y geográfico.
Límites: Se estudia lo que puede hacer el objeto, la forma de cómo
producirlo, el color que llevará, analizar el mercado y a proyección que
puede tener este objeto.
Disponibilidades tecnológicas: Se encarga de los materiales y las técnicas
necesarias para obtener el mejor resultado a un menor precio.
Creatividad: El diseñador tiene que dar un buen aspecto al producto,
hacerlo agradable dependiendo al público que irá dirigido.
Modelos: Se generan los prototipos del producto para observar cual es el
más óptimo.