Este documento presenta el proyecto "ExpresArte en Músic@" que busca desarrollar la expresión corporal y musical en niños a través de juegos, improvisación, creación de coreografías y más. El proyecto se llevará a cabo durante los ciclos lectivos de 2012-2013 en la Escuela Juan B. Alberdi y será implementado por la profesora Daniela Virgili.
1. PROYECTO: “ExpresArte en
Músic@”
La expresión corporal es quizás el lenguaje
más natural que el niño utiliza desde los
primeros momentos de su vida. Es un
lenguaje muy espontáneo, que no tiene un
código establecido, aunque determinados
gestos han quedado instituidos como
símbolos. algunos de estos son universales
y otros son propios. El concepto de
expresión corporal se puede tomar, en un
sentido amplio, como parte de un lenguaje
que utiliza el cuerpo.
2. FUNDAMENTACIÓN
El taller de expresión corporal, una de las formas básicas para
la comunicación humana, va dirigido a los niños/as con el objetivo
de desarrollar su capacidad creativa, emocional y comunicativa,.
A través del lenguaje corporal, el juego creativo, la música, el teatro y la
imaginación los niños/as estimularán sus sentidos y fortalecerán su capacidad
cognoscitiva. Además, está demostrado que la expresión corporal ayuda a que
la seguridad del niño/a sea mayor, a que tenga una más alta autoestima y a
que sepa relacionarse mejor con sus congéneres ya que, según varios estudios,
la falta de movimiento en los niños puede provocar déficit atencional y otros
trastornos emocionales.
Jugar a comunicarse, expresar sentimientos o dramatizar situaciones mediante
el propio cuerpo es un nuevo reto para el niño, una vez que ya conoce bien el
esquema corporal y sus posibilidades.
Este tipo de actividades tendientes a fomentar la relación del niño con los
demás y su entorno y mejorar la convivencia escolar son las que necesitamos
desarrollar dentro de nuestro centro educativo y desde Educación Musical
aportaremos nuestro granito de arena para que esto se logre.
Como herramienta didáctica-pedagógica utilizaré mi Blog del aula :
“ExpresArte en Músic@”
3. PROPÓSITOS
Crear situaciones de enseñanza para que todos los alumnos/as en igualdad de
oportunidades avancen en el desarrollo musical y la expresión corporal mediante
propuestas que permitan el afianzamiento de la confianza desde el vínculo y el
afecto.
Propiciar espacios para que el niño sea partícipe activo en la construcción del
proyecto musical a través de la organización de experiencias que contemplen la
expresión desde el aporte de ideas y sensaciones que enriquezcan la actividad
compartida.
Dotar al niño de vivencias musicales y corporales enriquecedoras que estimulen su
actividad psíquica,física, emocional y comunicacional.
Promover situaciones para que los niños exploren, vivencien, experimenten el
espacio total y parcial.
Diseñar estrategias de intervención para que los niños/as puedan desarrollar la
observación del trabajo del otro, respetar el espacio de su compañero y esperar en
silencio.
TODAS LAS PROPUESTAS ESTARÁN MEDIATIZADAS POR EL DISFRUTE, LO
LÚDICO Y LO CREATIVO TENIENDO EN CUENTA LOS ASPECTOS EMOCIONALES Y
SENSORIOMOTRICES.
4. OBJETIVOS GENERALES
Que el alumno/a logre:
Desarrollar la imaginación, la creatividad y la sensibilidad estética
a través de la participación en proyectos grupales e individuales.
Integrarse y reconocerse como miembro del grupo, con algo que
aportar, algo que aprender de los demás y, si es necesario, algo que
modificar de la propia actitud, concediéndose autoestima, como
miembro de la sociedad, donde esos mismos preceptos son válidos.
Valorar las semejanzas y diferencias con los demás, como base de
actitudes flexibles y solidarias que incidirán en la vida extraescolar.
5. OBJETIVOS ESPECÍFICOS
Primer ciclo Segundo Ciclo
Reconocer y utilizar las posibilidades Experimentar y valorar las
expresivas y comunicativas de su posibilidades expresivas del cuerpo y la
cuerpo y voz como instrumentos del voz en relación con los demás, en el
lenguaje artístico. espacio con o sin objetos.
Fortalecer y ejercitar progresivamente
Jugar distintos roles durante los
las capacidades de percepción,
procesos de creación e improvisación
observación, concentración e
de movimientos corporales. imaginación, en producciones grupales
e individuales.
Desarrollar y apreciar la realización de
proyectos con sentido inclusivo y
cooperativo, estableciendo vínculos de
confianza ,respeto y solidaridad.
Apreciar manifestaciones artísticas
diversas del ámbito local y/o remoto
y/o fuera de la escuela.
6. APRENDIZAJES Y CONTENIDOS
Primer ciclo Segundo ciclo
Experimentación y recreación a través del canto Reconocimiento, valoración y utilización
con obras del cancionero infantil popular y del cuerpo como instrumento de
folklórico latinoamericano y argentino. expresión y comunicación. Avances
Exploración y desarrollo de la capacidad de progresivos del movimiento, el ritmo, el
imitar estructuras rítmicas variables utilizando gesto, actitudes corporales, sonidos, voz y
instrumentos o con el propio cuerpo. su significación en el juego dramático.
Participación grupal en juegos melódicos y Participación, disfrute y valoración de
rítmicos con diferentes acciones (movimientos espectáculos artísticos diversos, del
con desplazamientos, ecos: rítmicos y melódicos ámbito local y/o remoto, en forma directa
ostinatos: rítmicos y melódicos, mímica, gestos y/o mediatizada por recursos tecnológicos.
etc.)
Participación en distintas instancias de
Creación de movimientos corporales, libres y expresiones rítmicas y melódicas en las
expresivos según la música escuchada. cuales el cuerpo sea el artífice de las
Desarrollo de la capacidad de opinar en relación mismas.
a lo escuchado y valorarlo, utilizando Valoración y disfrute de las propias
progresivamente criterios propios del lenguaje expresiones, las posibilidades del propio
musical. cuerpo, la de los demás y del grupo.
7. CONTENIDOS BÁSICOS PARA LA EXPRESIÓN CORPORAL
CUERPO
Como totalidad integradora de partes.
Limitaciones.
Cuerpo regulado para…
ESPACIO
El cuerpo dentro de un contexto adecuado.
Espacio individual, grupal, social.
TIEMPO
Ajuste musical desde los ritmos propios.
Voz, silencio. La voz del cuerpo.
ENERGIA
Cuerpo rígido, flexible, tensionado, relajado.
Cualidades de movimiento: lento, rápido.
Energía interior. (puedo y no puedo) y dinámica.
Controlo y conozco mi energía.
CREATIVIDAD
El cuerpo se expresa.
Descubro lo que me motiva
El cuerpo juega, se emociona, se libera.
Se integra con otros, crea algo entre otros.
Aparece el movimiento la danza, la poética del movimiento, el lenguaje verbal y no verbal.
8. PROBABLES ACTIVIDADES A DESARROLLAR
Primer ciclo Segundo ciclo
Realizarán juegos rítmicos: ecos, Realizarán juegos rítmicos: ecos,
adivinanzas, rimas, trabalenguas y adivinanzas, rimas, trabalenguas y
marcarán el pulso, acento y ritmo marcarán el pulso, acento, ritmo y
utilizando diferentes partes y ostinatos rítmicos utilizando diferentes
partes y movimientos del cuerpo.
movimientos del cuerpo.
Asistirán a espectáculos en salas de
teatro, centros culturales y observarán
Jugarán juegos tradicionales como por ej: videos o películas para luego realizar
Antón Pirulero, la Estatua, etc. grupalmente, trabajos de investigación
Improvisarán diferentes movimientos
contextualizando socio histórico y
geográficamente .
según los ritmos (rápido-lento) y
Se iniciarán en el juego drámatico –
melodías(ascendentes-descendentes).
teatral a través de sencillas obras de
Improvisarán y realizarán sencillas teatro.
coreografías grupales a diferentes motivos Crearán coreografías grupales a
musicales, especialmente infantiles. diferentes motivos musicales.
9. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS
La práctica de la Expresión corporal implica un desarrollo colectivo de actividades,
teniendo como base el juego y la improvisación. A partir de ellos es que el estudiante,
usándolos creativamente, logrará afianzar el conocimiento sobre sí mismo, aumentar su
propia estima, lograr autonomía en la organización de sus trabajos y convertirse en un
observador crítico de procesos y productos artísticos. Por esto es que , el juego se
transformará en un recurso didáctico por excelencia ya que le permite al niño incorporar
y transformar contenidos desde lo que vivencia.
La improvisación puede plantearse como contenido en sí mismo y como un recurso válido
para la interacción y construcción de situaciones teatrales, ejercitando a través de ella
la selección y organización de los elementos de la estructura dramática (rol-personaje,
acciones, conflicto, espacio, tiempo e historia). En el Primer Ciclo, puede ser un juego de
exploración, con pautas claras y breves, secuenciado por la narrativa del docente, no
habiendo observadores y participando todos de la acción. En el Segundo Ciclo, se puede
alternar entre lo improvisado y lo pautado. Este recurso ofrece innumerables
posibilidades en el abordaje de temáticas, ya sean de interés del docente o del
estudiante, como, por ejemplo: convivencia, discriminación, medio ambiente, violencia,
educación vial, sexualidad, medios de comunicación, etc.
La influencia de los avances tecnológicos en la producción se traducen en permanentes
cambios, tanto en las producciones artísticas como en las formas de
percibirlas. Estos contenidos se deberán trabajar preferentemente en el Segundo Ciclo,
donde los estudiantes podrá contextualizar los nuevos discursos y
narrativas y la influencia que operaron en ellos los cambios tecnológicos.
10. EVALUACIÓN
CONSIDERACIONES GENERALES
La evaluación está vinculada con el cierre, sea en cada encuentro, en
etapas del proceso o al finalizarlo. parte de la idea de proceso, el camino
recorrido por cada niño/a y por el grupo. El docente será permanente
observador de las manifestaciones y modos de resolución de los
estudiantes. La evaluación y reflexión conjunta permitirá a los niños
comprender y conocer sus avances y sus necesidades.
Es importante que se ofrezca a los niños/as la posibilidad de interactuar
con variedad de manifestaciones artísticas y obras de danza u obras
escénicas. Esto puede llevarse adelante concurriendo a espectáculos en
salas de teatro, centros culturales, viendo videos o películas. Se trata de
generar espacios en los que se posibilite el vínculo con artistas de la
localidad, región o provincia, investigando, contextualizando socio
histórico y geográficamente las producciones trabajadas desde la escucha
o la producción.
11. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Al momento de evaluar habrá que observar aspectos como:
• Comunicación corporal con el compañero
• Ajuste a los movimientos de los demás
• Seguimiento del ritmo
• Espontaneidad
• Creatividad
• Participación
• Cooperación con el grupo
• Integración grupal
• Relaciones e interacciones que se establecen
• Capacidad de improvisar movimientos rítmicos
12. INSTRUMENTOS DE
EVALUACIÓN
• Actividades de creación libre.
• Actividades de expresión corporal.
• Observación directa, grupal e
individual.
• Trabajos de investigación grupal.
• Modelo de registro de evaluación:
http://www.telefonica.net/web2/eldia
bolo/documentos/evalexc.pdf
13. RECURSOS
HUMANOS AUXILIARES
Alumnos de Primer y Segundo Equipo de Música y Cd
Ciclos de la Reproductor Mp4
Escuela Juan B. Alberdi Voces y Cuerpo
Prof. Daniela Virgili: docente Espacio
responsable de llevar el Netbooks
Proyecto a cabo.
15. FUENTES CONSULTADAS
• Http://www.buenastareas.com
•H T t p : / / w w w . d o c e n t e . m e n d o z a . e d u . a r / d o c u m e n t o s / n a p % 2 0 a r
tistica-inicial%20y%20basica.pdf
• Http://www.igualdadycalidadcba.gov.ar/sipec -
cba/publicaciones/dcj%20educacion%20primaria%20web%20
8-2-11.pdf
• Http://www.csi-
csif.es/andalucia/modules/mod_ense/revista/pdf/numero_26/
ma ria_lopera_1.pdf
•H t t p : / / w w w . e l j a r d i n o n l i n e . c o m . a r / e d u c a c i o n f i s i c a . h t m # e x p c
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