diapositivas del arte gotico

2. • HISTORIA
• CARACTERISTICAS DEL ARTE ROMANICO
• ARTE ROMANICO PINTURA
• ARTE ROMANICO ESCULTURA
• ARTE ROMANICO ARQUITECTURA

3. Nació en el siglo X, hasta su lenta y
desigual desaparición en el siglo
XIII, el estilo, sigue el ciclo vital de
cualquier estilo artístico: fase
arcaica (primer románico), fase
clásica (románico pleno) y por ultimo
una fase decadente o barroquizante
(tardo románico). Es un estilo de la
integración de fórmulas constructivas
y estéticas de diversa procedencia:
romana, prerrománica, bizantina,
germánica y árabe.

4. • Primera gran manifestación
artística común a todo el
Occidente europeo.
• Se origina en la Edad Media, al
final del primer milenio.
• Síntesis entre la tradición
constructora del Imperio Romano
y las experiencias hechas en las
épocas visigoda y carolingia.
• Arte que se mantendrá vivo desde
los inicios del siglo XI hasta
buena parte del siglo XIII.
• Arte fundamentalmente religioso.

5. • Objetivo didáctico: La
Iglesia trataba de acercar el
mensaje de las historias del
Antiguo y Nuevo Testamento a
un pueblo analfabeto.
• Pintura bidimensional: soporte
que viene determinado por la
arquitectura.
• El arte se apartará de la
imitación de la realidad.
• La línea es el elemento
predominante, dibujando las
figuras y definiendo las zonas
donde se aplicarán los colores.
• Blanco de la cal, el negro del
hollín, pigmentos como el ocre
amarillo, verde, azul…
tratados como tonos fuertes,
ya que las pinturas se verán
con poca luz

6. • Representación de los cuatro
evangelistas independientes o,
con bastante frecuencia, junto
a la imagen del Pantocrátor:
• San Mateo como un ángel
• San Marcos como un león.
• San Lucas como un buey.
• San Juan como un águila
San Juan San Marcos
San Lucas San Mateo

7. San Juan
San Lucas
Pantocrátor
San Mateo
San Marcos

8. • Carácter didáctico y decorativo.
• Las podemos encontrar en relieve
en portadas y capiteles donde
adoptan las formas y proporciones
más adecuadas para ajustarse al
marco arquitectónico.

9. Tallas: de madera pintada, para los altares de las iglesias
.

10.  Los materiales utilizados para la
construcción: piedra de sillería,
sillares.
 Las plantas:
 Basilical de tres o cinco naves
(forma rectangular). De
influencia romana.
 Poligonales, como la de la
iglesia de Eunate (Navarra).
 De cruz latina: planta basilical
a la que se le añade una nave
transversal llamado
transepto.
Iglesia de Santa María en Eunate (Navarra)

11. Tipos de arcos:
Arco de medio punto Arco abocinado

12. Bóvedas:
• Bóveda de cañón, reforzada a veces y dividida en tramos
por arcos fajones (como soporte).
• Bóveda de arista (cruce transversal de dos bóvedas de
cañón).

13.  Los pilares: cruciformes con columnas adosadas
en sus frentes,de sección circular con un
diámetro desproporcionado con respecto a la
altura.
 Los capiteles: decorados con elementos
vegetales, geométricos y figurativos.
 Muros: robustos, gruesos, y reforzados con
contrafuertes para sostener el peso de las
bóvedas.
 Escasez de vanos: abocinados por lo que los
interiores tienen poca iluminación para invitar a
los fieles al recogimiento.

14. Capiteles

15. a. Tímpano.
b. Dintel.
c. Arquivoltas.
d. Parteluz.
e. Montante.
f. Puerta.
g. Jambas.
PORTADA

17. •HISTORIA
•ESTETICA GOTICA ARQUITECTURA
•ESTETICA GOTICA PINTURA
•ESTETICA GOTICA ESCULTURA
•EL NEOGÓTICO

18. El gótico fue un movimiento
artístico que nació en medio
del surgimiento de las
ciudades medievales se suele
fechar su influjo entre 1140
y las primeras décadas del
siglo XVI
EL GOTICO SIGNIFICA: Un
cambio radical respeto a las
catedrales románicas que
eran muy bajas, sobrias,
oscuras, de gruesos muros,
frías y con poca luz.

19. Este arte se ha
definido durante mucho
tiempo de manera
bastante superficial,
exclusivamente por la
utilización de uno de
sus elementos, el arco
apuntado, al que suele
llamarse ojival, del que
se deriva la bóveda de
crucería que permite
desplazar los empujes
a contrafuertes
externos, que se alejan
aún más de los muros
mediante el uso
de arbotantes.

20. Un estilo de pintura que pueda llamarse «gótico» no apareció
hasta alrededor de 1200, o casi 50 años después del
comienzo de la arquitectura y la escultura góticas. La
transición del románico al gótico es muy imprecisa y no hay
un claro corte, pero podemos ver los comienzos de un estilo
que es más sombrío, oscuro y emotivo que en el periodo
previo.

21. En la escultura gótica las tallas
en piedra continúan usándose
para la decoración de la
arquitectura, además de
cumplir la función
evangelizadora (el catecismo de
los analfabetos, la inmensa
mayoría de la población) pero
cada vez se emancipa más
(paso del relieve al bulto
redondo). La escultura gótica
evolucionó desde un estilo
alargado y rígido, aún en parte
románico, hacia un sentimiento
espacial y naturalista a finales
del siglo XII y principios
del siglo XIII.

22. En el siglo XIX, el
entusiasmo romántico por lo
medieval (como reacción frente
al neoclasicismo academicista) y
el historicismo, lleva a cabo
amplias restauraciones de
edificios medievales, llegándose
a establecer el estilo neogótico,
arquitectura realizada a
imitación de la gótica medieval.
Se sueña a partir de este
momento con un renacimiento del
arte medieval, llenándose de
nuevo contenido al término
"gótico" que empieza a
distinguirse y separarse
claramente del románico.