1. INSTITUTO DE DISEÑO Y COMUNICACIÓN “IDC”
Trabajo de investigación 1
Efecto retro para texto
DIANA LOPEZ CONDORI
01/01/2013

2. Paso 1
Antes de empezar, tendrás que descargar el Sega fuente en Da Font e instalarlo. La
instalación es muy simple, en el panel de configuración se puede encontrar una carpeta
llamada Fonts , simplemente pegar el archivo existe y luego arrancar Photoshop.
El primer paso es bastante simple. Llene su capa original con negro y cambiarle el
nombre a " fondo”. Escriba el texto que desee, preferiblemente algo más o menos
cuadrada, como se muestra a continuación. Asegúrese de que el texto se ajusta a la
izquierda. En este momento usted debe tener una capa con el color de fondo y otra capa
con el texto. En mi ejemplo, he utilizado 100pt texto para la parte PSD y el texto 72pt para
la parte tuts para que el partido anchura.
Paso 2
Ahora vamos a modificar el texto un poco. Abre la paleta de caracteres para este
(Ventana > Carácter) . El campo de abajo el tamaño del texto permite establecer el
kerning entre caracteres. Interletraje determina la distancia entre dos caracteres en
relación el uno al otro. Así que cuando se selecciona el Tipo de herramienta y lo pones
entre dos personajes, se puede ajustar la distancia entre estos dos personajes.
En primer lugar, vamos a cambiar el color del texto a # e59710. Esta es una buena base
de color cuando usted está apuntando para el oro, entonces podemos estirar nuestro
texto, ya sea usando Transformación libre (Ctrl + T), o cambiando el tamaño de la fuente.
Después de la voladura del texto, mi primera fila de texto tiene un tamaño de 280pt y el de
abajo tiene un tamaño de 194,4 pt .

3. Ahora podemos hacer el kerning real. Después de seleccionar la herramienta Texto,
coloque el cursor entre la P y la S, y me puse el kerning a -55 . De esta manera se obtiene
una muy buena relación entre los dos personajes. A continuación, coloque el cursor entre
la S y D, ajuste el interletraje a -40.
Paso 3
Ahora vamos estilo del texto. Piense en esto por un segundo, queremos oro agradable
como texto, con un poco de un borde distinguible y un ligero biselado aspecto 3D. Por lo
tanto, tendremos que utilizar bisel para obtener profundidad en el exterior, un poco de
sombra interior de profundidad en el interior y un gradiente de los aspectos más
destacados.
Ahora, para acentuar el bisel, usaremos un resplandor interior. Mientras que por debajo
de las imágenes se colocan en orden descendente de acuerdo con la interfaz de

4. Photoshop. General, yo mismo venga a empezar por agregar el gradiente primero, luego
el bisel, y
los brillos y sombras.

5. Paso 4
Tiempo para recibir nuestro punto de vista que va! En primer lugar, tendrá que rasterizar
la capa. Así que duplicar la capa de texto ( editable Siempre mantenga un duplicado de
una capa de texto! SIEMPRE!) Y luego añadir otra capa encima del duplicado. A
continuación, seleccione el texto duplicado y su capa de ahora vacío, entonces se
fusionan usando Comando + E. A diferencia de rasterizar una capa a través de la pestaña
de la capa en la parte superior de la pantalla, este método también rasterizar el estilo de
capa.
En este caso, es una buena cosa porque queremos que el estilo se mueva junto con la
distorsión. Si tuviera que hacerlo a través de la pestaña de capas, el estilo de capa se
ajusta de nuevo a una distorsión plana. En resumen: esta forma es mejor, ya que se
deshace de la señal FX.
Ahora, con su capa de texto rasterizada hay que ir a Edición> Transformar> Perspectiva.
Coge el punto de anclaje superior derecha, y mientras presionas la tecla shift, arrastre
hacia arriba. Además, puede tomar el punto de anclaje izquierdo y presionas la tecla shift,
arrastre hacia abajo un poco para crear más de un efecto de profundidad. Luego escalar
el texto hacia abajo un poco para deshacerse del desenfoque.

6. Paso 5
Duplicar el texto distorsionado dos veces, ahora sueltan estas tres capas en un conjunto
de capas llamado " texto. " Cambiar el nombre de la capa superior (de los tres) que "
frente" capa intermedia de "medio ", y la capa inferior a la " vuelta”.
Usando las flechas empujar al fondo y capa media hacia la derecha hasta que llegue algo
como en la imagen de abajo. Como se puede ver la capa de "atrás" tiene que ser un poco
justo fuera de la capa de "frente" , mientras que la capa "medio" debe ser un poco más
cerca.
Paso 6
Seleccione la capa "medio" y establecer el relleno a 0 % ( el relleno se encuentra debajo
de la opacidad en la paleta de capas) . Ahora, utilizando estilos de capa , aplicar una
superposición de degradado . Una forma rápida de hacerlo es mediante la selección del
primer plano al gradiente transparente . Ese es el segundo gradiente en la fila superior de
la izquierda, simplemente haga clic en el triángulo situado junto al campo de gradiente
para desplegar los diferentes gradientes. A continuación, cambie el color de frente a #
008aff .

7. Paso 7
Crear una nueva capa sobre la capa de "frente" y lo llaman "cromo grad". Ahora,
Comando + clic en la capa "delante" para conseguir un área de selección. Seleccione la
herramienta de degradado (prensa sobre el cubo de pintura y mantenga, a continuación,
seleccione la herramienta de degradado) y elige el gradiente de cromo. Ahora ejecuta
esto desde la esquina superior izquierda a la inferior derecha del área de selección. A
continuación, cambie el modo de fusión de la capa a luz suave.

8. Paso 8
Crear un conjunto nuevo conjunto de capas y lo llaman "llamaradas suaves. " Ahora bien,
si este conjunto de capas termina en el conjunto de capas "texto”, sólo tiene que
arrastrarlo fuera de allí y colocarla encima de la layerset "text “. Ahora, dentro de la "
suave bengalas " layerset crear una nueva capa y lo llaman " flare destacado. " Rellenar
esta capa con negro, y luego ir a Filtro>Render> Lens Flare , y elegir el primer lente de
100 mm con un brillo predeterminado de 100 %.
Coloque el cursor donde desee, lo puse en la parte superior de la letra S en TUTS .
Cambiar el modo de fusión de esta capa a luz suave y duplicarlo. Ahora coloque en otro
lugar, lo puse entre la P y Tes .
Usando una máscara con un cepillo la parte del duplicado porque cuando usted tiene dos
capas de negro que se superponen, que será notable en el brillo del texto. A continuación,
utilice un cepillo negro para llenar todas las áreas transparentes en ambas capas, que
surgió mientras estábamos rotando y cambiar el tamaño de las bengalas.
Esto es importante porque, de nuevo, que será notable en los elementos del fondo, que
se añadirá en una etapa posterior. Lo mejor es arreglarlo ahora, para volver a ella más
tarde y averiguar qué capa está causando el problema, especialmente en proyectos en los
que las capas van más allá de la marca de 100 que esto puede ser un problema muy
molesto.

9. Paso 9
Ahora bien, como se puede ver en la última pantalla, tanto el "texto" y "blandas" las
llamaradas conjuntos han caído en el set "psdtuts". Vamos a añadir una reflexión.
Duplicar esta serie y rasterizar como lo hicimos antes. Crear una nueva capa, seleccione
los dos, y el Comando hit + E.
Vaya a Edición> Transformar> Voltear vertical y la posición de la reflexión en el marco del
texto original. Vaya a Edición> Transformar> Sesgar para fijar la reflexión (porque
necesitamos la T de TUTS para alinear). Coge el punto de anclaje central izquierda y
arrastre hacia arriba. Añadir una máscara para la nueva capa llamada "reflexión", y luego
usando un gradiente de negro a blanco (usted puede seleccionar el gradiente por defecto
pulsando D en el teclado para ajustar los colores a los valores predeterminados), crear un
buen fade.

10. Paso 10
Entre la capa de " reflexión " y las " psdtuts " ajustado a crear una nueva capa y el nombre
"frente flare ". Llenarlo con negro e ir a Filtro >Render> Lens Flare , y escoger el zoom 50
-300mm en el 100 % de brillo . Coloque esta capa en un buen lugar y establecer su modo
de fusión a Linear Dodge (añadir) .

11. Paso 11
Duplicar la capa "frente flare" , establezca el modo de fusión a la pantalla en lugar de
lineal Dodge ( añadir) . A continuación, pasar por debajo de los " psdtuts " establecidos
para colocarla detrás del texto. Vamos a nombrar esta capa de " llamarada de vuelta . "

12. Paso 12
Abre un nuevo documento (Ctrl + N) con un tamaño de 40px por 2px . Seleccione medio
de este documento con la herramienta de selección rectangular y lo rellenamos de negro .
Para ser más precisos con la selección puede activar las reglas pulsando Ctrl + R. A
continuación ir a Edición> Definir motivo , y dar este modelo que un nombre.

13. Paso 13
Cierre el archivo y volver a nuestro archivo original. Justo por encima de la capa
"background", que hicimos al principio de este tutorial , crear una nueva capa . Vaya a
Edición > Rellenar y seleccione el modelo que acabamos de crear . Esto debe llenar la
pantalla con el patrón . Establecer el relleno a 0 %, entonces a través de estilos de capa ,
agregar una superposición de color con el color # dd04ad . Baja la opacidad de esta
superposición al 64%.

14. Conclusión
Pulsa Ctrl + T y cambiar el tamaño y rotar las rayas 90 grados. Pulsa Intro y vaya a Edición> Transformar>
Perspectiva. Y al igual que lo hicimos antes , pero esta vez en el lado derecho que usted necesita para
tomar el punto de anclaje esquina superior , a continuación, mientras mantiene Shift, arrastre hacia abajo .
Esto reducirá ese lado, en efecto, haciendo que se vea como si se va lejos de ti.
En el lado izquierdo, que agarra la parte superior y se arrastra hacia arriba, mientras mantiene Shift,
haciendo que se vea como si estuviera viniendo hacia usted. Observe el efecto divertido que se obtiene con
el texto de pie sobre una parte de las líneas, parece como si las líneas son en realidad Doblado, pero no lo
son! Y eso es todo!Diviértete experimentando con este efecto de texto!