multimedia excursion

Наши земляки в "Третьяковке"
Виртуальная экскурсия.
Художники Картины Персонажи Местность

Музеи и картинные галереи можно посещать по-разному: торопливо пробегая дежурным маршрутом, подолгу замирая у своих
любимых полотен, а можно, как мы сегодня – отправиться в московскую Третьяковскую галерею на встречу со своими земляками.
Большинство из них нам не знакомы – ведь нас разделяют столетия, и след этих людей в истории и страны в целом и нашего края, как
её частицы был в разной степени глубок, но тем интереснее взглянуть в лица тех, что жили здесь до нас. Ведь любовь и уважение к
своему краю начинается с интереса к чему-то конкретному. Пусть для нас этим конкретным станут лица и личности наших знаменитых
предков. В «Третьяковке» они проживают компактно – в основном в залах 18-го века. Это время называют в искусстве еще «веком
портрета» из-за острого интереса к личности человека и разных способов изображения. Наших земляков рисовали такие разные по
манере мастера русской живописи, как Антропов, Боровиковский, Левицкий… Не все герои портретов, населяющие залы
«Третьяковки» проживали в наших краях. Многие являлись лишь владельцами сел и деревень, с которых получали доход, но в
которых появлялись лишь изредка, а то и вообще никогда, доверяя управление хозяйством старостам. Но среди них встречались
личности столь интересные, что обойти вниманием их портреты в залах Третьяковской галереи было бы обидно. Часть персонажей
связаны с нашей местностью, так сказать, «портретно» - некоторые члены многочисленного семейства Орловых лично не жили в
наших краях, но их портреты, ныне находящиеся в Третьяковской Галерее, на протяжении несколько поколений украшали стены
родового имения «Отрада» в с. Семеновское. Портреты других наших земляков или интересных личностей, связанных с нашими
краями, волею исторических судеб оказались в других музеях страны, поэтому в настоящей экскурсии им не нашлось места… Однако
познакомиться с ними и больше узнать о людях и историях, связанных с нашей «малой родиной» Вы сможете в библиотеке на
продолжениях виртуальных экскурсий «Живописная история нашего края».

Бутурлин Д.И Бутурлина А.В. Бутурлин М.Д. Новиков Н.И.
Орлова
(Зиновьева) Е.Н. Орлов И.Г.Орлов В.Г.
Чехов А.П.
Орлова А.А.Орлов Г.Г. Орлов А.Г.
Дубовицкий А.П.
Струйский Н.Е.
Орлова-
Давыдова О.И.
Панина
(Орлова) С.В.
Шереметева В.А.
Панин Н.П.
Пукирев В.В.
«Неравный брак»
Выход

1763 Холст, масло

Антро́пов Алексе́й Петро́вич (1716—1795)
представитель стиля барокко, один из первых в стране художников, начавших писать светские
портреты, в которых умело применял и приемы русской иконописи. Вошел в историю русской
живописи мастером, с чьим именем связано возникновение небольшого камерного портрета,
проникнуто живы интересом к человеку и трезвым отношением к модели и к жизни. Персонажи
Антроповских портретов не отличаются духовной сложностью и противоречивостью, и написаны
они без утонченной изощренности. Однако в его портретах нет ничего случайного: во всем
чувствуется точный художественный расчет, предельная концентрация несложных, но хорошо
спаянных между собой приемов композиционного и цветового решения. Внимание к модели
спасает художника от натуралистичности, и создает яркие образы людей. Антропов композиционно
мало варьировал свои произведения - изображенные им люди часто даны в одной и той же позе,
кажутся несколько застывшими, но при этом художник добивается удивительной завершенности, определенности в подаче
образа, своеобразной гармонии. Такими он изобразил обитателей усадьбы «Марьинка» – семью дворян Бутурлиных.

Портрет Дмитрия Ивановича Бутурлина (1703–1790) – хозяина усадьбы
«Марьинка», исполнен, согласно надписи на обороте, когда ему было 59 лет. Антропов избегает
здесь теней, благодаря чему энергичное, с крупными чертами лицо кажется источающим свет, но
плоскостным и словно вырезанным из твердого материала - крепкого дерева. Стремясь передать
телесность, осязаемость объекта изображения, художник делает очень четкой и выпуклой лепку
лица и фигуры, которые, как бы выходят за плоскость холста и напоминают ярко раскрашенный
скульптурный рельеф. Лицо модели идеализировано, его контуры и черты отличаются безупречной
ровностью, форма строится с помощью обобщенных рафинированных линий, размер глаз
преувеличен. В живом взгляде темных глаз чувствуются твердость характера, обстоятельность и
ясность ума. ... В это время художника (да и заказчика) не особенно интересовали тонкие движения
души, глубина внутреннего мира и прочие рефлексии. Этот портрет можно назвать представительским с задачей обозначить
портретное сходство и социальную роль - помещик, хозяин, опора государства… Сведения об этом человеке не противоречат и образу,
созданному Антроповым: он прост, скромен и полон внутренней значительности. Глубокий синий цвет костюма Бутурлина оживлен
светлым орнаментальным узором, трактованным еще плоскостно и условно: связь с традициями парсуны XVII века была у Антропова
достаточно ощутимой.

Бутурлин Дмитрий Иванович (1703–1790)
сын храброго генерала петровских времен, числился по московскому дворянству, имел
значительное состояние множество земельных наделов в разных концах страны (в частности,
ему принадлежало знаменитое своими иконописными традициями село Палех). Дмитрий
Иванович числился по московскому дворянству, имел значительное состояние. Бутурлин в духе
идеалов эпохи Просвещения и патриархальных традиций русской старины управлял своими
имениями разумно и справедливо. Например, в одном из писем он упрекает старосту за
наказание беременной крестьянки и требует его покаяния, в другом проявляет заботу о
"скудных крестьянах". В начале царствования Екатерины II Д.И. Бутурлин присоединился к
«московской фронде», готовившей переворот, но, убедившись в слабой подготовке
заговорщиков, поспешил «от дела отойти».
Владельцы усадьбы «Марьинка» много лет поддерживали дружеские отношения с Н. И. Новиковым, чьё имение Авдотьино
находилось в 9 км. Особенно близок знаменитому просветителю был внучатый племянник Дмитрия Ивановича – Дмитрий Петрович
Бутурлин – сенатор, известный библиофил, директор Эрмитажа.

«Марьинка» –
имение, принадлежавшее старинному дворянскому роду Бутурлиных.
одно из немногих мест в ступинском районе, где еще можно увидеть
остатки былого великолепия, расположено в среднем течении реки
Северки, на северо-востоке Ступинском района. Своего расцвета усадьба
достигла при Михаиле Дмитриевиче Бутурлине. Усадьба имела лучевую планировку. Оси главных аллей сходились к парадному
двору, образованному усадебным домом, церковью, службами и двумя корпусами конного двора. Конный двор – яркий образец
русской псевдоготики, состоит из двух кирпичных корпусов, по углам которых выстроены круглые башни, различные по размеру,
украшенные ажурным декором из белой лепнины. Были в усадьбе и театр, и беседки, и гроты…Есть основания предположить, что к
архитектурному проекту приложил руку великий Василий Баженов.В 1748 году была возведена белокаменная церковь Воздвижения
Креста господня. Этот храм существует в Марьинке и по сей день. В начале ХХ века усадьба считалась одной из красивейших в
Подмосковье, славилась парком редкостной планировки, каскадом живописных прудов… От огромного архитектурного корпуса до
наших дней дошли лишь 2 корпуса конного двора, церковь в руинах, отдельные части хозяйственных построек и система прудов…
карта

Алексе́й Петро́вич Антро́пов (1716—1795)
представитель стиля барокко, один из первых в стране художников, начавших писать светские
портреты, в которых умело применял и приемы русской иконописи. Вошел в историю русской
живописи мастером, с чьим именем связано возникновение небольшого камерного портрета,
проникнуто живы интересом к человеку и трезвым отношением к модели и к жизни. Персонажи
Антроповских портретов не отличаются духовной сложностью и противоречивостью, и написаны
они без утонченной изощренности. Однако в его портретах нет ничего случайного: во всем
чувствуется точный художественный расчет, предельная концентрация несложных, но хорошо
спаянных между собой приемов композиционного и цветового решения. Внимание к модели
спасает художника от натуралистичности, и создает яркие образы людей. Антропов композиционно
мало варьировал свои произведения - изображенные им люди часто даны в одной и той же позе,
кажутся несколько застывшими, но при этом художник добивается удивительной завершенности, определенности в подаче
образа, своеобразной гармонии. Такими он изобразил обитателей усадьбы «Марьинка» – семью дворян Бутурлиных.

Портрет Анны Васильевны Бутурлиной (Хлоповой) (1708 -1771)
-парный к портрету мужа Д.И.Бутурлина – оба супруга изображены в темно-синих одеждах.
Как указывает надпись на обороте, ей было в то время 54 года. Однако, в трактовке
Антропова, она выглядит весьма пожилой женщиной. Заостряя и подчеркивая характерные
черты ее лица, художник достигает удивительной достоверности. Она вся как бы
нахохлилась, голова ушла в плечи, взгляд отведен в сторону - чувствуется, она целиком
погружена в свои повседневные заботы. Ее лицо, с вопросительно поднятыми бровями и
обиженно опущенными уголками губ, выражает почти не скрываемое беспокойство - она не
привыкла к праздному время провождению, длительное позирование явно выбивает её из
привычной колеи жизни.
Но это внутреннее состояние выраженное не в эмоционально-душевном движении, а в статично зафиксированном внешнем облике:
в тревожном движении складок темно-синей, наглухо завязанной под подбородком, скрывающей фигуру накидки, вызывающей
ассоциации с освещенными тревожным светом молний волнами (житейского моря?). Глаза с мягкими веками тусклы - это редкий
случай в творчестве Антропова, когда глаза не стали живописным центром картины.

Хлоповы - старинный русский дворянский род, происходивший от татарского князя
Мустафы, выехавшего из Золотой Орды. Из потомков его известны и царские воины, и
воеводы,и дипломаты. Из этого же рода самая известная и несчастная судьбой –Мария, дочь
дворянина Ивана Хлопова из Коломны, наречённая невеста первого царя из рода Романовых -
Михаила Федоровича.
Нам почти ничего не известно о личности Анны Васильевны, кроме того, что выйдя
замуж за Д.И. Бутурлина, она принесла за собой в приданом села Хомутово и старую вотчину
рода Хлоповых – Марьинку (которую легенда связывает с именем царской невесты).
(Если Вы можете что-о добавить об этой персоне, пожалуйста, сделайте это со ссылкой
на источник.)
Анна Васильевна Бутурлина (Хлопова) (1708 -1771)

имение, принадлежавшее старинному дворянскому роду Бутурлиных,
достигла при сыне Дмитрия Ивановича – Михаиле Дмитриевиче Бутурлине . Усадьба имела лучевую планировку. Оси главных аллей
сходились к парадному двору, образованному усадебным домом, церковью, службами и двумя корпусами конного двора. Конный
двор – яркий образец русской псевдоготики, состоит из двух кирпичных корпусов, по углам которых выстроены круглые башни,
различные по размеру, украшенные ажурным декором из белой лепнины. Были в усадьбе и театр, и беседки, и гроты…Есть основания
предположить, что к архитектурному проекту приложил руку великий Василий Баженов.В 1748 году была возведена белокаменная
церковь Воздвижения Креста господня. Этот храм существует в Марьинке и по сей день. В начале ХХ века усадьба считалась одной
из красивейших в Подмосковье, славилась парком редкостной планировки, каскадом живописных прудов… От огромного
архитектурного корпуса до наших дней дошли лишь 2 корпуса конного двора, церковь в руинах, отдельные части хозяйственных
построек и система прудов…
карта

Портрет Михаила Дмитриевича Бутурлина был написан Антроповым в том же году, что и
портреты родителей, но долгое время значился работой неизвестного мастера. Михаилу
Дмитриевичу 28 лет. Изображен он в форме бригадира гвардейского Семеновского полка. Человек
другого поколения изображен не так статично, как его родители – легкий поворот корпуса, изгиб,
движение. Очень приятное молодое, удивительно свежее лицо с явным фамильным сходством –
большими карими глазами, упругим разлетом бровей и твердо очерченным подбородком.
Открытому, сосредоточенно-задумчивому взгляду глаз соответствуют тонко подмеченные
живописцем характерные детали - складочка на переносице и напряженно сомкнутые алые губы. В
непринужденной и в то же время сдержанной манере держаться, не навязывая себя зрителю,
чувствуется внутреннее достоинство и благородство. Благородством отличается и цветовая гамма – темно-зеленый насыщенный цвет
кафтана и камзола с золотым позументом красиво сочетается с черно-белым шейным платком, черным бантом и треуголкой. Светлые
пудренные волосы пепельного оттенка удачно гармонируют с блеском нагрудного офицерского знака. Мелкий рисунок слегка
выпущенного кружевного жабо подчеркивает гладкую поверхность чистого ясного лица с решительно положенными тенями вдоль
носа и щеки.. Так же, как в портрете отца чувствуется внутреннее достоинство и благородство.

Сын владельца Марьинки Д.И. Бутурлина и А.В. Бутурлиной (Хлоповой), изображенных на
парных портретах кисти Антропова – бригадир одного из старейших гвардейских полков
российской армии – Семёновского, сформированного еще Петром I в 1691 году. В России
бригадиры, учрежденные Петром Великим, занимали середину между полковником и генерал-
майором. В «Воинском уставе» Петра I сказано, что бригадир — тот, под команду которого
дана бригада из 2-х или 3-х полков, и он мог быть пехотный или конный. Другими данными о
личности Михаила Дмитриевича мы, к сожалению, не располагаем.
(Если Вы можете что-о добавить об этой персоне, пожалуйста, сделайте это со ссылкой на источник.)
Бутурлин Михаил Дмитриевич (1733-1794)

имение, принадлежавшее старинному дворянскому роду Бутурлиных,
достигла при сыне Дмитрия Ивановича – Михаиле Дмитриевиче Бутурлине. Усадьба имела лучевую планировку. Оси главных аллей
сходились к парадному двору, образованному усадебным домом, церковью, службами и двумя корпусами конного двора. Конный
двор – яркий образец русской псевдоготики, состоит из двух кирпичных корпусов, по углам которых выстроены круглые башни,
различные по размеру, украшенные ажурным декором из белой лепнины. Были в усадьбе и театр, и беседки, и гроты…Есть основания
предположить, что к архитектурному проекту приложил руку великий Василий Баженов.В 1748 году была возведена белокаменная
церковь Воздвижения Креста господня. Этот храм существует в Марьинке и по сей день. В начале ХХ века усадьба считалась одной
из красивейших в Подмосковье, славилась парком редкостной планировки, каскадом живописных прудов… От огромного
архитектурного корпуса до наших дней дошли лишь 2 корпуса конного двора, церковь в руинах, отдельные части хозяйственных
построек и система прудов…
карта

до1792 Холст, масло

Левицкий Дмитрий Григорьевич (ок. 1735-1822)
ученик А. Антропова. По живописному мастерству его работы не уступают
работам лучших европейских современников. Никто так сочно и осязательно
не пишет вещественный мир, восхищаясь его драгоценностью и
разнообразием: блеском бронзы, тяжестью и переливами ткани. Левицким
запечатлен целый ряд людей, составивших славу российской культуры того
времени. В лаконичных характеристиках Левицкий уже вплотную
приближается к психологическим завоеваниям портрета следующего
столетия. Левицкий, как никто другой среди его современников -
художников, умел соединить поэтичность, эмоциональную приподнятость
образа с объективной правдой показа внешнего облика и внутренних качеств
портретируемого. Таков, например, портрет Н.И. Новикова, владельца
усадьбы «Авдотьино»

Художник (Дмитрий Левицкий) был близко знаком с владельцем
«Авдотьина» Новиковым и, очевидно, разделял его взгляды – они оба были
членами одной масонской ложи. Новиков изображен словно беседующим -
живой взгляд, обращенный к зрителю жест руки. Он здесь и умен и добр,
но, главное, каждая черта его лица дышит достоинством. Фигура смещена
чуть вправо от центра, что придает композиции оттенок фрагментарности,
наполняет портрет внутренней динамикой. Композиция необычна для
Левицкого: портретируемый изображен на фоне стенного проема, за
которым открывается пейзажный вид. (Обычно в сгустившихся тучах видят
намек на трагическую судьбу просветителя, или фон может быть
истолкован как выражение его неколебимой веры в победу света над тьмой, просвещения над
невежеством.) Простота и естественность выражения - вот что подчеркивает художник в этом образе.

Николай Иванович Новиков (1744–1818)–деятель русского Просвещения,
книгоиздатель -. фигура в русской истории великая, но, малоизвестная. Он занимался
тем, что сегодня мы называем культурной и социальной инициативой и инновационным
подходом в предпринимательской деятельности. Именно его просветительской
деятельности обязан своим расцветом т.н. «золотой век» русской литературы: он
познакомил читающую публику с лучшими произведениями мировой литературы в
переводах на русский язык. Его журналы: сатирический «Живописец», философский «Утренний Свет»,
женский журнал «Модное ежемесячное издание, или Библиотеку для дамского туалета», детский журнал
«Детское чтение для сердца и разума» - стали лучшими периодическими изданиями XVIII века.
Показательная расправа Екатерины II над харизматичным, но не знатным масоном Новиковым стала
убедительным примером для остальных влиятельных членов организации. В 1792 году Новиков был
арестован и без суда, по высочайшему повелению, приговорен к пятнадцати годам заключения в
Шлиссельбургской крепости. Вышел через 5 лет, доживал в своем имении «Авдотьино».

Усадьба расположена на севере Ступинского районов Московской области на берегу
реки Северки. К концу XVIII века новиковское Авдотьино представляло
благоустроенную усадьбу, рассчитанную не на расслабленное сибаритство, а на
деятельную жизнь обитателей. Здесь не было ни дворца, построенного в стиле барокко
или классицизма, ни регулярного или пейзажного парка, украшенного скульптурой,
гротами и фонтанами…Обращенный фасадом к реке двухэтажный дом владельца
усадьбы и флигели были теплы, уютны, но скромны, лишены архитектурных
украшений Кроме позднего флигеля, уцелели 8 уникальных каменных изб, построенных Новиковым для крестьян. Самое удивительное
то, что в этих избах трехсотлетней давности до сих пор живут люди! Главным архитектурным и мемориальным памятником усадьбы
является, безусловно, церковь, сложенная из белого подмосковного камня, построенная в стиле изящного «елизаветинского барокко» и
освященная в 1776 году во имя Тихвинской иконы Божьей матери. Совершенные пропорции колокольни и удачное её расположение
свидетельствуют о верном глазе и безупречном вкусе архитектора. Есть основания полагать, что под зданиями Авдотьина существовала
система подземелий, которая (по предположениям) использовалась, для тайной масонской типографии.
карта

1779, холст, масло

Рокотов Федор Степанович(1735 (36?) -12.12.1808) является бесспорной величиной среди художников «века
портрета». Художник мастерски передавал внутренний мир человека, умел изобразить всю гамму чувств и
душевных переживаний героя. Созданный Рокотовым тип портрета — камерный интимный портрет — составляет
целую эпоху в русской портретной живописи. Он обладал редким даром, позволяющим мастерски передавать
внутренний мир человека, его трепетность и теплоту. Его модели как бы выступают из мерцающего сумрака, черты
лица слегка размыты, словно окутаны дымкой. Мягкие, приглушенные тона создают атмосферу интимности: в его
портретах нет ничего показного, внешне эффектного. Художника привлекает внутренняя красота человека. По
словам одного из современников, Рокотов с удивительным мастерством умел передавать не только “вид лица”, но и
“нежность сердца .Художник предпочитал погрудные или поясные изображения в натуральную величину, чтобы
Портрет молодого
человека в гвардейском
мундире
По предположению,
автопортрет Рокотова.
сосредоточить внимание на лице портрета, на внутреннем мире модели. Он портретировал нескольких членов семейства, связанного с
усадьбой «Отрада» в селе Семеновское: Григория Орлова, Ивана Орлова, Екатерину Орлову и владельца Березни и Ивановского Николая
Струйского. Очень трудно представить себе внешний облик Рокотова. Он, очевидно, относился к числу художников, не любивших писать
автопортреты.

Портрет Екатерины Николаевны, поступивший в Галерею из усадьбы «Отрада», был создан Рокотовым в
лучшую, радужную пору её жизни и выполнен как парадный: темно-красным горит идущая через плечо
орденская лента, сверкает алмазный портрет императрицы в банте (знак статс-дамы), по краю мантии
виден горностай-знак княжеского достоинства. Высоко взбита роскошная прическа, два крутых локона,
согласно придворной моде, тяжело падают на грудь. Торжествующая полуулыбка и горделивая
аристократическая осанка - всё являет блестящую светскую львицу. Орлова на рокотовском
портрете молода, но молодостью придворной дамы, успевшей многое повидать, ко многому
приспособиться и привыкнуть. В прямом взгляде спокойных глаз, четком рисунке рта, твердом
абрисе подбородка скрыта сильная воля. Под парадным лоском скрыт сложный характер. Из-за
размытых контуров и зыбких переходов от света к тени возникает иллюзия изменчивости лица.
Губы сжаты и вместе с тем как будто едва заметно улыбаются. Отчужденный взгляд удлиненных
непроницаемых глаз наполнен грустью, тень на левой щеке вызывает тревожный отклик…
Глаза знают, да не говорят. Неясность черт, дымчатый расплыв контуров и – ночная мгла в глазах …
Во взгляде Орловой туманная легкость и печаль, но печальная интонация здесь сильна настолько, что уже не очень легко. Ведь жить
этой красавице осталось недолго, всего два года…

Орлова (Зиновьева) Екатерина Николаевна (1758-1781)- статс-дама, жена графа Григория
Григорьевича Орлова, брата владельца усадьбы «Отрада» , Владимира Орлова
Князь на сорок третьем году жизни, потеряв былое расположение императрицы, решился на
женитьбу со свой двоюродной сестрой. Молодая девятнадцатилетняя княгиня была пожалована в
статс-дамы (высший фрейлинский чин), получила орден Святой Екатерины и дорогие свадебные
подарки. Не смотря на то, что она была замужем за экс-фаворитом, на этом браке не было никакого
трагикомического отсвета, благодаря характерам супругов – сильным и ярким. Княгиня Екатерина
Николаевна, красавица, одаренная умом и мягким характером, «сумела, — по словам современника,
— возвратить спокойствие в сердце Орлова; он предпочитал теперь частную жизнь прежнему
бурному и блестящему существованию». Семейная жизнь, которая так счастливо началась,
закончилась трагически. У молодой женщины оказалось слабое здоровье, 16 июня 1781 года
Екатерина Николаевна умерла на 24-м году жизни за границей, куда муж увез её на лечение.
«Как ангел красоты, являемый с небес,
Приятностьми лица и разума блистала,
С нежнейшею душой геройски умирала,
Супруга и друзей повергла в море слез».
Г.Р. Державин

На юго-западе ступинского района расположился один из самых крупных, красивых,
хорошо изученных усадебных комплексов Подмосковья - живописная «Отрада». С
середины XVIII века её владельцами были представители блистательного семейства
графов Орловых. Младший из пяти братьев - Владимир Григорьевич Орлов - был
основателем и первым владельцем усадьбы. Имя архитектора неизвестно,
предполагают, что это был Василий Иванович Баженов, прославившийся сооружением
Усадьба «Отрада» рисунок XVIII века
усадебных комплексов в псевдоготическом стиле. Непосредственными исполнителями архитектурного проекта были крепостные
"каменных дел мастера" . Усилиями своих владельцев усадьба к началу XIX века представляла пышную, благоустроенную
резиденцию богатого вельможи с собственным театром и придворным оркестром, Комплекс усадебных построек состоит из
большого каменного дома в стиле английской усадебной архитектуры с двумя боковыми подъездами (в постройке оригинально
сочетаются черты классицизма и барокко); каменных двухэтажных флигелей к западу и востоку от главного дома. Усадебный
комплекс ограничен изящной кованой оградой по рисунку архитектора Г.Боссе. На противоположной парадной стороне дворца
согласно моде открывался театрально-красивый вид на цветник и фонтан в партере, а дальше, за рекой, начинался обширный парк в
английском пейзажном стиле с прудами. Владельцами усадьбы за всё время её существования были собраны ценнейшие коллекции
произведений искусства, среди которых были уникальные экспонаты; в усадьбе была огромна , великолепно подобранная библиотека
с редкими книгами.
карта

1762-17663 Холст, масло

Портрет Рокотова парадный, пышный, разноцветный, но среди этой пестроты и роскоши перед нами
предстаёт довольно простой парень, глядящий на мир словно бы с веселым любопытством. Рокотов
не ухватил и не показал нам того трагического, мрачного, трудного, что было в его натуре и судьбе –
не потому, что не умел, а - не стояло такой задачи. Орлов изображен в зените своей славы и удачи. С
полотна на нас смотрит веселый и даже несколько легкомысленный вельможа — в генеральском
мундире с золотым шитьем, красная орденская лента перекинута через плечо. Из-под мундира
виднеются латы, (хотя в это время латы уже не изображались даже на парадных портретах, поэтому
выглядят они немного по-бутафорски). Правая рука не без изящества расположилась на шлеме, а
левая, с «аристократично» отставленным мизинцем, непринужденно упирается в эфес шпаги. Но все
эти детали не заслоняют главного — внутреннего облика Орлова, который, по воспоминаниям
современников, даже после возвышения остался все тем же простым, добродушным человеком.
Все детали выписаны тщательнейшим образом. Здесь нет традиционной «затуманенности» рокотовских портретов, нет сложных, так
любимых художником переходов цвета и оттенков. Возможно, поэтому исследователи долгое время приписывали этот портрет кисти Луи
Токе, французского мастера, работавшего в России при Елизавете Петровне.

Григорий Григорьевич Орлов (1734-1783)— личность, известная в русской истории: фаворит
Екатерины II, отважный воин, первый в битве и на балах. Красавец атлет обладал мягким, отзывчивым
характером, доверчивый до неосторожности, щедрый до расточительности, не способный затаивать
злобу и месть. Он стал фаворитом Екатерины еще за несколько лет до её воцарения, стал отцом её
ребенка, Алексея. Он один из депутатов и активных деятелей Комиссии по созданию новых законов
страны. После переворота в числе прочих верных людей, Григорий Григорьевич был осыпан
наградами подарками. В Подмосковье ему была пожалована вся Хатунская волость. Вместе с тем,
большого участия в политике Григорий Григорьевич не принимал – свойства его характера делали его
плохим дипломатом. Однако не лишен он был ни личной храбрости, ни предприимчивости: благодаря
его разумным мерам удалось победить чуму в Москве в 1771 году, предупредить бунты. Период взаимного охлаждения императрицы
и её фаворита завершился нелегко давшейся ему свадьбой на горячо любимой женщине. Григорий, казалось бы, нашел счастье в
семейной жизни, Но оказалось, что у веселой и сильной характером Екатерины Орловой (Зиновьевой) слабое здоровье…После
смерти жены у Г. Г. Орлова наметились признаки умственного расстройства, В апреле 1783 года Григорий Орлов скончался. Его
тело было перевезено в усадьбу «Отрада», и погребено в фамильной усыпальнице.

1779 Холст, масло

Иван Орлов представлен на портрете одетым в дорогой кафтан, его поза спокойна и
горделива, в выражении лица сквозь маску вельможной любезности угадываются ум,
твердость и властная уверенность в себе. Великолепное живописное мастерство
Рокотова проявляется и в мягкой моделировке объемов и в том, как тонко, с прекрасным
чувством материала написаны ткани. Благодаря строгости костюма, возможно
сосредоточить внимание на одном лице. Самодовольная полуулыбка стала усмешкой
ленивого, равнодушного, может быть, в чем-то и разочарованного человека,
пренебрежительно относящегося ко всему, что не касается личных удобств, вкусной
еды, хорошего вина. Равнодушный, словно лениво оценивающий взгляд чуть
затуманенных глаз. Можно сказать и иначе — образ внутренне распустившегося
человека, для которого стеганый халат, теплые сапоги, покойное кресло и любимая
трубка давно заменили все другие желания и душевные усилия. Но это скорее маска
умного, скрытного, сознательно берегущегося непостоянства придворной жизни
человека, ревностно берегущего мир семьи, умело ведущего непростое хозяйство.

Орлов Иван Григорьевич (1738-1791)–старший братьев Орловых. После смерти отца он выполнял
его обязанности по отношению к братьям, которые при его появлении вставали в знак уважения,
управлял их общим хозяйством. По окончании Шляхетного кадетского корпуса поступил в
пехотный гвардейский полк унтер-офицером. Участвовал в перевороте, толкал братьев к деньгам
Екатерины. Но после переворота, поняв, что здесь не только деньги, но и политика, за которую
можно поплатиться жизнью, сдерживает братьев, но безуспешно. Он не поддался соблазну
придворной карьеры, а получив графский титул и чин капитана лейб-гвардии Преображенского
полка, вышел в отставку и в дальнейшем отказывался от чинов и знаков отличия. Государственной
службе Орлов предпочитал хозяйственную деятельность и ревностно управлял огромным
состоянием и многочисленными имениями семьи.
Эта необъяснимая для большинства современников скромность оказалась запечатленной даже на надгробной плите Ивана Орлова:
„Хотя ему предлагаемы были и знатные чины и другие отличия от монархини, но он от всего с благодарностью отказывался, ничего
не принял и остался во все время в отставке капитаном“. Потомков супруги Орловы не оставили. Скончался в 1791 году и
похоронен в родовой усыпальнице Орловых в «Отраде».

Брюллов Карл Павлович (1799—1852), русский художник.
Родился в обрусевшей немецкой семье скульптора-резчика и живописца миниатюр в Петербурге. В
учился в Академии художеств. В 1821 году Карл Брюллов был удостоен золотой медали Академии и
права продолжения обучения живописи в Италии за казенный счет. В 1823–1835 годах Брюллов работал в
Италии, испытав глубокое воздействие античного, равно как и итальянского ренессансно-барочного
искусства. На родину в 1835 художник возвращается уже как живой классик после создания легендарного
полотна "Последний день Помпеи". Полным хозяином своих образов Брюллов выступает как мастер
светского портрета, превращая свои образы в миры сияющей, «райской» красоты.
Даже в заказных вещах феерическая пышность колорита и мизансцен выглядит в первую очередь как триумф искусства. Еще более
непринужденны, психологически-задушевны по краскам и светотени образы людей искусства. В путешествиях по Европе художник
знакомится с четой владельцев «Отрады» и в Италии создает таинственный портрет Ольги Ивановны Орловой-Давыдовой. В этой
дружелюбной, спокойной семье, умеющей уважать и ценить талант, Брюллов гостил подолгу; не прерывал с ними связи и в России.
Так, в усадьбе «Отрада» он расписывал потолки в некоторых помещениях. Личная жизнь художника была драматична и неуютна.
После долгой тяжелой болезни он скончался в Италии.

Портрет графини был написан в 1834 году в Риме. Трудно судить о достоинствах этого произведения
Брюллова, дошедшего до нас в искаженном виде. Первоначальная композиция портрета была иной:
верхом на гнедом коне муж графини - Владимир Петрович- подъезжает к раскрытым дверям
балкона, у которого сидит графиня с маленькой дочерью. Литературные данные говорят о
существовании неизвестного нам изображения гр. Владимира Петровича Орлова-Давыдова,
вырезанного из большого портрета. Трудно сказать, почему Брюллов, симпатизируя Ольге Ивановне
(действительно живой, деятельной, обаятельной женщине) бывал холоден и неприветлив с её
мужем. Может быть, Ольга Ивановна внешностью и а напоминала художнику его вечную
возлюбленную – графиню Юлию Самойлову? К чести Владимира Петровича необходимо заметить,
что, по свидетельствам современников, он снисходительно извинял капризы Брюллова, которого
одним из первых назвал гениальным художником и дружбой с которым дорожил.) По приглашению
супругов Брюллов неоднократно гостил в их подмосковной «Отраде» и расписал здесь потолок
овальной гостиной. (Портрет самого владельца «Отрады» кисти английской художницы Кристины Робертсон храниться в Государственном
историческом музее).

Орлова-Давыдова (Барятинская) Ольга Ивановна (1814 - 1876) – жена графа Владимира
Владимировича Орлова-Давыдова. Дед Ольги Ивановны был участником дворцового переворота 1762
г., в результате которого на российский престол взошла Екатерина II. Почти до самого замужества она
безвыездно жила в отцовском имении и полюбила деревенскую жизнь. Ольга Ивановна, получила
прекрасное домашнее образование, говорила на французском, немецком и английском языках. Выйдя
замуж, она подолгу жила в «Отраде», устроила здесь больницу, женские крестьянские школы и многое
делала для того, чтобы облегчить положение отрадненских крестьян. Ольга Ивановна много занималась
благотворительностью не показной, а устроительной - выписывала хороших учителей для крестьянской
школы, пристроила флигель к больнице. И.С.Аксакова, писателя, поражал, как он сам выразился,
«православный демократизм» графини Ольги Ивановны и ее дочерей: «Она не ошибается в названиях,
она назовет каждую вещь ее русским именем, она и крестьяне понимают друг друга с полуслова. У нее практический ум, чуждый
мечтательности. Я видел ее вместе с крестьянскими женщинами и девушками, - пишет Аксаков, - в их взаимных отношениях. Это не
снисхождение знатной барыни, исполненной приторного сострадания к бедному простолюдину, это просто свои, друг друга вполне
разумеющие, без всякой приторности и нежности, друг в друге твердо уверенные».

Струйский был почитателем живописного таланта Рокотова, собрал коллекцию его картин,. В
1772 году Струйский заказал Рокотову два портрета – свой и жены. В традиционных парных
изображениях художник с большой эмоциональной выразительностью запечатлел образы
супругов. Двадцатитрехлетний поручик лейб-гвардии Преображенского полка Н. Е. Струйский
уже в отставке. Зеленый преображенский мундир с галуном — всего лишь память о
несостоявшейся военной службе, о гражданской он не станет и помышлять. Струйский на
портрете появляется из таинственной темноты, из сумеречной глубины фона портрета,
пострадавшего от времени и неудачной реставрации. Его черные, горячечные глаза на бледном
нервном лице не смотрят на зрителя, но сразу притягивают наш взгляд, губы тронула
непонятная кривая улыбка. Он встревожен какой-то мыслью, беспокойные картины пробегают
перед его взором. Глаза, лицо и фигура обращены в разные стороны.
Этот прием помогает художнику передать экзальтированность фанатика-графомана. Образ Струйского на портрете полон
беспокойства и неуравновешенности. Во всем облике его – в фигуре с отведенной назад рукой, в ассиметричном силуэте головы с
торчащими в стороны буклями чувствуется болезненная причудливость, даже что-то истерическое.
.

Богатый барин Николай Еремеевич Струйский был порождением XVIII века, о котором А.Радищев
писал, как о «столетьи безумно и мудро». В этом человеке сочетались замысловатые чудачества и
благородные порывы, жестокость и фанатичная страсть к литературному творчеству. На Александре
Петровне (чей портрет кисти Рокотова воспел в знменитом стихотворении «К портрету Струйской»
Н. Заболоцкий) он был женат вторым браком, а первая его жена – Олимпиада Сергеевна Балбекова –
владела селом в наших краях деревней Березня, Жилёво и Ивановское. В 1771 году Стуйский вышел
в отставку из Преображенского полка и поселился в своем имении Рузаевка пензенской губернии,
поспешил и с женитьбой, овдовев уже в двадцать лет. Больше всего на свете Струйский любил
сочинять стихи. Его стихи были нелепы и непонятны. Но самому Струйскому они казались
прекрасными. Он печатал стихи в собственной типографии, на лучшей бумаге, а иногда на шелковой
материи, переплетал в дорогую кожу и часами читал их вслух. При этом Струйский был хорошо образован, знал языки, понимал
живопись. Он был почитателем таланта Рокотова, к которому неоднократно обращался в стихах и в прозе, называя его своим другом.
Проживал Струйский и реализовывал свои таланты далеко от столиц – в пензенской губернии, единственное, что его связывает с
нашей землей, это наследство первой жены- «портрет молодого человека в треуголке» - предположительно переписанный портрет
Олимпиады Балбековой.

Связанная с именем семейства Струйских, изображенных на
портретах кисти Рокотова, деревня Березня находится в районе
городских поселений Жилево и Михнево. Село Березня
упоминается в писцовых книгах в 1577 году как «сельцо
Березинки, вверх речки Березенки», в 1627 году под названием
Березниково, в 1678 году, когда установилось его настоящее
название – Березня. Неподалеку от деревни есть пруд. Березня
состоит из одной улицы: Отрадная. Усадьбы в Березне не было и,
видимо, именитые владельцы никогда не посещали его, так же
как и второе свое владение – деревню Ивановское.
карта

Жан-Луи Вуаль (4.5.1744, Париж, — умер после 1803)
У Вуаля свой особый, несколько даже элегантный, стиль художественного письма и своя нежная цветовая гамма, хотя
изображаемые персонажи несколько статичны и выглядят немного неестественно. Светский портрет подразумевает определенную
позицию модели, отмеченную ярко выраженным сословным достоинством, манерой поведения и манерой одеваться,
отличающейся изяществом. Для подобных полотен типичен акцент на любовании фактурами разнообразных материалов. Его
обращение с моделью отмечено серьезностью, портретный образ несколько замкнут и отстранен. В работах Вуаля проявляется
французский физиономизм, но не в характерном умении ухватить движение эмоций, а исходя из национального темперамента
моделей, - в передаче устойчивого выражения лица с малоподвижной мимикой. Подавляющее большинство полотен принадлежит
к классическому варианту камерного поясного портрета, дающего корпус модели в трехчетвертном повороте, а голову почти en
facs. Работам Буаля свойственна хорошая постановка фигур, умение передавать осанку модели, отражающую. сословное
достоинство. В работах Вуаля соотношение фигуры и фона точно рассчитано, оставляет впечатление свободы ровно настолько, что
само пространство не получает самостоятельного значения. Высокие художественные достоинства работ Вуаля делают его одним
из наиболее сильных мастеров, работавших в России в ХУШ в. Стабильный качественный уровень его произведений, возможно,
объясняется и тем, что, в отличие от многих коллег, он не прибегает к услугам учеников и помощников.

У владельца усадьбы Семеновское – «Отрада» Владимира Григорьевича Орлова осталось
три взрослые дочери: Наталья (в замужестве Давыдова. Эта ветвь была в родстве с поэтом-
партизаном Денисом Давыдовым, героем войны 1812 года), Екатерина (Новосильцева), Софья
(Панина). Портрет последней кисти французского художника Жана-Луи Вуаля, соединил век
XVIII c XIX веком. На портрете юная 17-летняя дама: минул год, как она была выдана замуж за
графа Никиту Петровича Панина. Казалось бы, союз с таким блистательным человеком как
Панин, должен был прибавить ей блеска. Но она сама была дочерью графа В.Г.Орлова, то есть
по рождению принадлежала к одной из знатнейших фамилий екатерининской эпохи. О чем еще
рассказывает портрет Вуаля? О простодушии и искренности, о порывистости и вдумчивости.
Придворная дама (на ее груди виден вензель императрицы) одета изящно и нарядно:
ее туалет, так называемый молдаван, состоит из двух частей: светлого платья с длинными рукавами и юбкой в форме тюльпана и
верхнего платья, сшитого из другой материи, с короткими рукавами и небольшим шлейфом. Такие туалеты были очень распространены
при русском дворе: они встречаются на портретах В.Л.Боровиковского, изображающих великих княжон Елену Павловну и Александру
Павловну.

Панина ( Орлова), Софья Владимировна ( 1775 - 1844) графиня, дочь бывшего президента Имп.
Академии Наук, владельца усадьбы Семеновское- «Отрада» Владимира Григорьевича Орлова.
Софья Владимировна прославилась своей благотворительной деятельностью, была одной из
учредительниц Московского общества сельского хозяйства. По выходе замуж за графа Никиту
Петровича Панина, вся посвятила себя общественной благотворительности, особенно в
первопрестольной столице. Как писал современник: «Графиня принадлежала к числу тех лиц,
которые добровольно возлагают на себя нелегкую обязанность побуждать общественную мысль на
подвиги милосердия и всегда действовала в этом случае неутомимо. В неусыпной заботливости о
благосостоянии принадлежавших ей крестьян и занимаясь делом благотворительности, она снискала
себе любовь, уважение и признательность весьма многих. После кончины её, многие бедные Москвы приходили в дом её
поклониться её праху или молились в церквах об упокоении её души.» Но, кроме благотворительности, явной и тайной, графиня
отличалась еще весьма изящным вкусом в своей любви к искусствам и природе. С живым участием она следила за появлением
лучших произведений литературы, русской и иностранной, и с особенным удовольствием беседовала о них; все замечательнейшие
явления в музыкальном мире также привлекали её внимание; немало покровительствовала она и возделыванию садов в Москве.

multimedia excursion

Empfohlen

Empfohlen

Weitere ähnliche Inhalte

Was ist angesagt?

Was ist angesagt? (20)

Andere mochten auch

Andere mochten auch (20)

Ähnlich wie multimedia excursion

Ähnlich wie multimedia excursion (20)

multimedia excursion