Criar é provocar
• Ativo comércio de arte
(galerias, exposições,
revistas, críticos de arte);
• Reação às novas condições
de vida do início do século
XX;
• Abandono da tradição
académica para procura
da pureza dos meios de
expressão.
Mulher com o chapéu,
Henri Matisse (1869-1954), 1905
Fauvismo
• Deriva da palavra “fauve”
(fera) e utilizada pela
primeira vez no Salão de
Outono de 1905, em Paris;
• Primeiro e mais importante
movimento de renovação da
pintura francesa no pós-
Impressionismo: anulação da
teorização da arte e
aplicação de cores fortes
(puras) e contrastantes.
Retrato de Matisse, André Dérain (1880-
1954), 1905, óleo s/tela, 46x34,9 cm
Expressionismo
• Movimento artístico
nasceu na Alemanha;
• Representação artística
da expressão
das emoções
e dos sentimentos;
• Representação
do invisível: espiritual.
O Grito, Edvard Munch (1863-1944),
1893, 91x73,5 cm
Die Brücke (A Ponte)
• Associação de artistas alemães
fundada em 1905;
• Reação ao Impressionismo e ao
academismo por considerar
demasiado presos à tradução da
realidade e ao passado,
procurando construir uma arte
pura e instintiva;
• Expressar sentimentos e traumas
da alma humana, denúncia,
crítica e contestação política e
social.
Nus Vermelhos, Ernst Kirchner (1880-1938), 1912
Der Blaue Reiter (O Cavaleiro Azul)
• Em 1910, surge em Munique
(Alemanha), outro
movimento expressionista,
fundado por Wassily
Kandinsky (1866-1944);
• Unidade existencial entre
o Homem e a Natureza,
através da depuração
e simplificação dos meios
utilizados;
• Não é a forma que interessa,
mas sim o conteúdo
(Kandinsky).
Grandes Cavalos Azuis, Franz
Marc (1880-1916), 1911, óleo
s/tela, 102x160 cm
Dadaísmo ou movimento Dada
• Surge da palavra alemã
“dada”: sons balbuciados
por bebés e encontrada
abrindo o dicionário por
acaso;
• Anedótico, simboliza a
intenção dos autores:
anular o próprio conceito
de arte;
• A verdadeira arte seria a
anti-arte.
Fonte, Marcel Duchamp (1887-
1968), 1917, urinol de
porcelana, 23,5x18x60 cm
Cubismo
• Movimento artístico iniciado
por George Braque (1882-
1963) e Pablo Picasso (1881-
1973);
• Primeira fase: fase
cezanniana, 1907-1909,
influências de Cézanne e
escultura africana.
Les Demoiselles d’Avignon, Pablo
Picasso, 1906-07, óleo s/tela,
244x234 cm
Cubismo
• Segunda fase: fase analítica
ou hermética, 1909-1912,
visão simultânea e
multifacetada de vários
planos do motivo observado.
Violino e Cântaro,
Georges Braque (1882-1963), 1910,
óleo s/tela, 117x73,5 cm
Cubismo
• Transição da segunda fase
(analítica) para a terceira
(sintética), Braque e Picasso
introduziram colagens
(assemblage) de elementos
reais e tridimensionais
(recortes, areias, alfinetes,
entre outros).
Guitarra,
Pablo Picasso (1881-1973), ?,
chapa metálica e arame, 77,5x35x19,3 cm
Cubismo
• Terceira fase: fase sintética,
1912-1914, simplificação
das formas, redução do
número de planos
e retorno à policromia.
Retrato de Pablo Picasso, Juan Gris
(1887-1927), 1912, óleo s/tela, ? cm.
Futurismo
• Nasceu em Itália, 1909,
a partir do Manifesto
Futurista de Marinetti (1876-
1944);
• Primeiro na Literatura
e depois nas Artes Plásticas;
• Apologia e exaltação
à industrialização e vida
moderna – máquinas,
fábricas, velocidade...
Formas Únicas em Continuidade no Espaço, Umberto
Boccioni (1882-1916), 1913, bronze, 111,4x88,6 cm
Secção de Ouro
• Surge do Cubismo e do
Futurismo, em 1912;
• Racionalização do
Cubismo pela aplicação
da teoria renascentista
da visão piramidal do
olho humano;
• Introdução de
movimento e dinamismo;
Mulheres Costurando,
Albert Gleizes (1881-1953), 1913, óleo s/tela, ? cm.
Orfismo
• Surge do Cubismo e do
Futurismo, em 1912;
• O Orfismo, também com
movimento, surge por
sobreposição de formas
circulares abstratas.
Primas Elétricos, Sonia Delaunay
(1885-1979), 1914
Arte Abstrata (lírico)
• Europa, em 1910, através de Kandinsky e desenvolveu-
se entre 1918 e 1933 (data da dissolução da Bauhaus);
• Arte realiza-se a si própria através da sua própria
linguagem.
Composição VIII, Kandinsky, 1923
Suprematismo
• Rússia, 1915-16, criado
por Casimir Malevitch
(1878-1935);
• Procura da noção pura
do espaço;
• Emprego de formas
geométricas puras, sem
modelação.
Malevitch, Última Exposição Futurista de Pinturas 0.10
Neoplasticismo
• Holanda, 1917, De Stijl
(O Estilo);
• Arte pura, clara, objetiva,
não ilusória e não
representativa;
• Formas geométricas,
de cores puras e primárias;
• Equilíbrio, harmonia
e serenidade;
• Arte impessoal, estética
nova (neo) e universal. Piet Mondrian (1872-1944)
Arte Informal
• Anos 40 do século XX –
influência do Abstracionismo
de Kandinsky e pelas novas
técnicas do Cubismo, Dadaísmo
e Surrealismo;
• Action Painting tem como
inventor Jackson Pollock (1912-
1956) – automatismo psíquico
(ato de pintar e inconsciente).
Forma Livre, Jackson Pollock,
esmalte s/tela, 48,9x35,5 cm
Arte Bruta
• Mistura de materiais:
vidro moído,
limalhas metálicas,
serrim, cartão e
aglutinantes.
Mulher com pompons,
Jean Dubuffet (1901-1985), óleo s/tela e
vários materiais, 80,6x64,7 cm
Pintura Matérica
• Acentua a tónica na matéria, pintura texturada
e corpórea.
Composição, Alberto Burri
(1915-1995), 1953, composição
mista, 86x100 cm
Expressionismo Abstrato
• EUA, 1947 – fusão entre o
Surrealismo e o
Abstracionismo;
• Individualistas e
antropocentristas,
utilizam pintura para
libertar emoções e
estados de espírito.
Mulher I, Willem de Kooning (1904-1997),
1952, óleo s/tela, 192,7x147,3 cm
Neorrealismo
• Pós-1ª Guerra
Mundial, durante
segunda e terceira
década do século XX;
• Pintura com cariz
realista, denúncia
e intervenção no
campo social.
Retrato dos Pais do Artista II,
Otto Dix (1891-1969), 1924, óleo
s/tela, 118x130,5 cm
Surrealismo
• André Breton (1896-1966): Auto-
emoção psíquica pura, exprimir
o verdadeiro funcionamento da
imaginação. Pensamento
desligado de todo e qualquer
controlo elaborado pela razão.
Salvador Dalí (1904-1989)
René Magritte (1898–1967)