El documento describe la historia, evolución, partes y técnica básica de la flauta dulce. Explica que la flauta tiene su origen en Oriente y fue difundida por los fenicios en Occidente. Detalla los diferentes tipos de flautas dependiendo de su afinación y las digitaciones para tocar las dos octavas del instrumento. Además, enseña la importancia de una buena técnica de respiración y soplo para una interpretación de calidad.
3. Historieta
La flauta que conocemos en Europa tiene su origen en oriente pero fueron lo
fenicios los encargado de difundirla en occidente Las flautas dulces existen
desde hace milenios. Es difícil determinar cuándo apareció el antecesor de
nuestra flauta travesera moderna, pero es seguro que los dos tipos han existido
desde siempre en todos los pueblos. Por tanto, podemos afirmar que es un
instrumento universal.
4. Evolución
dependiendo de su forma de producir el sonido:
-instrumento de percusión sin parche como la caja china las maracas…
-instrumentos para entender la flauta dulce como instrumento veremos la
clasificación de instrumentos de percusión de parche como el tambor el pandero el
timbal y el bombo
5. -Instrumentos de viento como la flauta la trompeta el saxofon la tuba
-instrumentos eléctricos como el órgano electrónico la guitarra eléctrica
-instrumentos de cuerda como el violín la viola el violonchelo y el contrabajo
6. Descripción física de la flauta dulce:
Es un instrumento musical muy accesible para cualquier persona que desea
aprender a tocar musica ya sean niños o adultos en la flauta dulce una parte del
aire que proyectamos se dirige hacia la zona exterior del instrumento y la otra vez
del hubo que actúan como caja de resonancia así el sonido atraviesa la columna
de aire que recorta el tubo y se proyecto al exterior a través del pie de la flauta
que tiene forma de campana para favorecer la propagandita de ese sonido
7. Dentro de las flautas dulces existen varios tipos dependiendo de su forma
de afinacion:
-flauta sopranito: afinada en fa
-flauta soprano: afinada en do
-flauta contralto: afinada en fa
-flauta tenor: afinada en do
-flauta discanto: afinada en do
-flauta bajo: afinada en do
-flauta dulce gran bajo: afinada en do
8. Preparados para tocar
La flauta debe llevarse a los labios en posición oblicua nunca debe ponerse de
forma vertical u horizontal de esta manera conseguiremos apoyarlo sobre los
labios de una forma natural y no forzar así el apoyo de la cabeza de la flauta en la
boca y de los dientes estos es algo que debemos conseguir a mediana que pase el
tiempo y vayamos adquiriendo practica
Estas dos digitaciones son muy similares y tan solo difieren en la posicion de los
dedos para interpretar la cuarta nota de la escala dependiendo de la tonalidad en
la que se afina la flauta esta nota si bemol cuando la flauta esta afinada en fa
Esta la digitada directa o alemana
9. Los tres orificios enferiores del intrumento quedan libres manteniendose tapados el
resto de orificios de la flauta inculida el posterior
Acontinuacion veremos la veremos la digitacion de las dos octavas que podremos
ejecutar con la flauta dulce es decir las notas que forman las dos escalara naturales en
modo mayor do3,re3,mi3,fa3,sol3,la3,si3,do4,re4,mi4,fa4,sol4,la4,si4,do5 estos numeros
que acompañan a las notas son los indicado se es una nota, es decir si es una nota mas o
menos grave o aguda
10. Do3
La primera octava parte de la nota do3 que es la nota mas grave que
podemos producir con la flauta dulce este sonido se consigue tapando
los orificios de la flauta incluida el posterior , debemos controlar el
soplón para conseguir un buen sonido
Re3
Para ejecutar la nota re levantaremos el dedo meñique que ocupa el
ultimo orifico de la flauta al pie de la misma quedando tapados el resto
de los orificios
Mi3
Se consigue en la flauta levantando los dedos meñiques y anular de la
mano derecha dejando asi al descubrimiento los dos últimos orificios del
instrumento
Fa3
Se consigue levantando los dedo meñiques anular y medio de la mano
derecha quedando al descubierto los tres últimos orificios
Sol3
Conseguiremos ejecutarla levantando los dedos meñiques anular medio e
índice de la mano derecha quedando los cuatro últimos orificios
descubierto
11. La3
Debemos levantar los dedos meñiques anular medio e índice de la mano
derecha así como el dedo anular de la mano izquierda quedando libres de
esta manera los cinco orificios de instrumento
Si3
Levantaremos los dedos meñiques anular medio e índice de la mano
derecha y los dedos índice y pulgar de la mano izquierda cubriendo los
orificios correspondientes a dichos dedos
12. Técnica básica respiración y soplo
En esta parte de nuestro aprendizaje debemos poner especial atención ya que una
buena técnica de respiración como el soplo son impredecibles para conseguir una
interpretación de calidad y además no nos fatigaremos ni nos marearemos cuando
estemos estudiando. Para tocar la flauta debemos respira por la boca al contrario
que en nuestra vida cotidiana en la que normalmente lo hacemos por la nariz si
variamos la respiración el resultado será un cambio brusco de afinación así como
una estremecida sonora impórtate debido a la cantidad de aire expulsado así pues
tomaremos el aire por la boca haciéndolo de manera suave y silenciosa un buen
ejercicio para aprender a respirar correctamente consiste en colocarse frente a un
espejo y comenzar a tomar aire por la boca para posteriormente conducirlo a
través de los pulmones la cantidad de aire que debemos tomar estará directamente
relacionado con la longitud o duración de la frase que tengamos que interpretar
13. Nociones básicas de teoría musical
Sonido
es cualquier fenómeno que involucre la propagación en forma de ondas elásticas
audibles o casi audibles, generalmente a través de un fluido (u otro medio elástico)
que este generando movimiento vibratorio de un cuerpo.
Pentagrama
es el lugar donde se escriben las notas y todos los demás signos musicales. Tiene
cinco líneas y cuatro espacios, que se enumeran de abajo hacia arriba. Las lineas
son equidistantes y horizontales.
-Redonda: cuatro tiempos
-blanca: dos tiempos
-negra: un tiempo
-Corchea: medio tiempo
-Semicorchea: un cuarto de tiempo
14. Silencios
Silencio de redonda: cuatro tiempos
Silencio de blanca: dos tiempos
Silencio de negra: un tiempo
Silencio de corchea: medio tiempo
Silencio de semicorchea: un cuarto de tiempo
Silencio de fusa: un octavo de tiempo
Silencio de semifusa: un dieciseisavo de tiempo