SOBRE FENOMENOLOGÍA DEL ARTE.

1. DE LA ESTÉTICA
FENOMENOLÓGICA.
Antonio Hernández Travieso. Revista Cubana de Filosofía La Habana,
enero-junio de 1949 Vol. 1, número 4 páginas 48-51.
ANA ROSAURA RODRIGUEZ
ORTIZ
CLAUDIA BIBIANA OBANDO
ROJAS.

2. FENOMENOLOGÍA
 Es una ciencia de la filosofía que deriva
del griego “apariencia” y “tratado”, cuyo
estudio se fundamenta en los en los
fenómenos o esencia de las cosas, la
característica principal es “ir a las cosas
mismas”. Da prioridad a la conciencia
porque en la conciencia se capta la
realidad.

3. PADRE DE LA
FENOMENOLOGÍA
 Formulada por Edmund Husserl, pone énfasis
en la autonomía de la obra de arte,
desligándola tanto del propio artista como del
espectador y buscando en la obra cualidades
objetivas inherentes a la misma.

4. PARTE DE LA EXPERIENCIA
PERCEPCIÓN INTENCIONALIDAD
Del objeto o fenómeno, Describir lo que no está a la vista.
Lo que veo, descripción pura, Es el hecho significante, lo que yo
absteniéndose de juicios. intuyo, por que me llamo la
Es distanciarnos del fenómeno atención, lo quiso expresar el
y comprenderlo como una artista dentro de un contexto, un
realidad. tiempo, etc.…
Es Sensibilidad Facultad
cognoscitiva gracias a la cual
tenemos sensaciones. Se
divide en Sensibilidad interna
y Sensibilidad externa.

5. PARA LA FENOMENOLOGÍA NOS.
DIVIDIMOS ESTÉTICAMNETE ASÍ:
ARTISTA GOZADORES ARTE
 Aquellos que
 El que a través de contemplamos el  El fenómeno,
los medios de arte, también manifestación a
intuyen, pero en vez
expresión, busca que conectarse través de un
situaciones extra directamente con la
esfera de los valores medio de
estéticas para estéticos, se conecta expresión,
componer con con la obra, de la
que intuye danza, arte
ellas sus obras. inmediatamente el
valor expresado por plástica ,teatro,
 Se acerca de el artista. literatura,
forma irracional a
música.
lo bello.

6. LA ESTÉTICA FENOMENOLÓGICA.
ESTÉTICA BELLO
 Es una estructura óntica; Aristóteles
 Tiene por objeto el
estudio de la denominaba categoría y ésta como
la esencia y los estratos elementales y primarios
la percepción de de todo ser.
la belleza.
 En fenomenología es la estructura
 Aborda el difícil
problema de la óntica de lo bello, lo que se intuye
belleza y de su irracionalmente a través de los
relación con los objetos reales o ideales.
objetos artísticos y  la fenomenología reconoce la
de éstos con la
naturaleza y el existencia de lo bello como estado
hombre. latente en la naturaleza. arte intuido
en la naturaleza.

7. OBRA: Título: La Venus del espejo (alrededor de 1648)
Pintor: Diego Velázquez. Sevilla.

8. OBRA: Título: La Venus del espejo (alrededor de 1648)
Pintor: Diego Velázquez. Sevilla.
PERCEPCIÓN

 Elaborada en oleo sobre lienzo.
 Querubín o Cupido, un espejo, una mujer desnuda, sábanas , habitación,
cama.
 Ángel Cupido, es gordito lleva en sus manos un cinto rosado y sostiene el
espejo, donde se refleja el rostro de la mujer(algo borroso).
 La mujer desnuda esta sobre un lecho con satines de color gris , negro,
hay cortinas rosas detrás del querubín.
El cuerpo femenino, en primer plano, atraviesa horizontalmente el cuadro.
Desde el pie izquierdo de la Venus comienzan su recorrido líneas que siguen
los contornos del cuerpo femenino y remarcan su sensualidad repitiendo
sus curvas en los tejidos que le rodean; hacia la derecha, deslizándose por
los pliegues de la colcha y los contornos del cuerpo recostado, y hacia
arriba hasta alcanzar los bordes del cortinaje rojo.
La figura del Cupido cierra la composición verticalmente y la equilibra. El
espacio contenido en el cuadro es reducido y aún lo parece más al
cerrarse el fondo con el cortinaje -no hay escapatoria posible-, con esta
manera de componer Velázquez ha acrecentado la sensación de intimidad
y cercanía.

9. INTUICIÓN
 La obra representa un mito la diosa De la belleza la Venus en una pose erótica y a sus hijo
Cupido.
 La obra revela a una mujer no una diosa, así que se puede tomar como un ironía del artista.
se concibe la dulzura del en el que trabajó esta obra, no es un desnudo provocativo ya que
la mujer se encuentra de espaldas al espectador contemplándose en un espejo.
 Cupido, gordito e ingenuamente respetuoso, tiene en sus manos una cinta rosa a modo de
atadura: simboliza que el amor es vencido por la belleza.
 Sostiene un espejo en el que la diosa ve reflejada la cara del espectador, y nosotros
podemos ver en el espejo su cara, difuminada por el efecto de la distancia.
 El aspecto borroso del rostro ha llevado a pensar que realmente es una mujer fea o vulgar.
 Diego Velázquez es capaz de conseguir profundidad colocando objetos y cuerpos unos
detrás de otros, las diferentes sábanas, cuerpo de la Venus, el espejo, Cupido, la cortina en
diagonal, y la pared del fondo, hacen que tengamos la idea de una estancia muy profunda.
 Es curioso observar el reflejo de la imagen que podemos contemplar en el espejo ya que es
bastante borrosa, una contradicción barroca, ya que Venus es la diosa de la belleza y no se
observa claramente su rostro, del que se dice que parece el de una aldeana en vez de una
diosa.
 El espejo: representa la vanidad o la falsedad, o representa la realidad y el conocimiento
sobre si mismo, el alma, pero también el engaño, el paso del tiempo y la traición, una puerta
dimensional al otro mundo

10. ¿Es el tema mitológico una excusa para hacer un desnudo femenino
esquivando la férrea censura? Es una buena explicación hasta que
descubrimos que la sensual belleza del cuerpo se contradice con la
vulgaridad real del rostro, expuesta cruelmente por el espejo cuyo
significado simbólico es dual: la Verdad y la Vanidad. Así,
magistralmente, Velázquez nos vuelve a situar en el plano de lo
simbólico. En este sentido, el modo en que Cupido sostiene el
espejo, con las manos cruzadas y la cinta rosa sobre ellas, nos
sugiere que se trata de un "prisionero voluntario" y simboliza la
manera en que el Amor permanece junto a la Belleza. Amor, Belleza,
Verdad, Vanidad... esta es la reflexión que se nos plantea.