El documento describe que la elección del ángulo de cámara depende de varios factores como el director, director de fotografía, guion, director de arte y las necesidades de la narrativa y montaje. Generalmente el director de fotografía toma la decisión final sobre el ángulo de cámara basado en las indicaciones del director y las limitaciones técnicas.

2. angulos de camara
Tomado de “Las 5 c’s de la cinematografía” de Mascelli
` `

3. Una producción audiovisual está
hecha por una sucesión de planos
interdependientes, cada uno de
ellos requiere ubicar la cámara en
la posición más adecuada para la
narración.
¿ ?

4. ?
Algunos guiones designan el tipo
de plano requerido para cada
escena de una secuencia, sin
embargo algunos estudios
prefieren guiones de escena
master donde se presenta toda la
acción y diálogos de la secuencia
entera pero sin describir las
angulaciones (la gran mayoría de
los guiones de ficción son de esta
manera).
guionista
Quien elige el angulo de camara
` ` `

5. ?
Tiene la prerrogativa de elegir sus propios
ángulos, aunque la aproximación del director al
trabajo de cámara varía de acuerdo a la
personalidad de cada director: muchos dejan la
decisión final en manos del director de fotografía
o del operador; otros dan especial importancia al
trabajo de cámara y trabajan estrechamente en
los emplazamientos para cada plano.
director
Quien elige el angulo de camara
` ` `

6. ?
Es él quien en ocasiones toma la decisión final
sobre punto de vista y área , basado en todo
momento en las indicaciones del director. Cuando
trabaja para proyectos documentales
improvisando, tiene la responsabilidad añadida de
dividir la acción en planos individuales, y decidir el
tipo de plano para cada trozo de acción.
Quien elige el angulo de camara
` ` `
camarografo
`

7. ?
Tanto en la ficción como en los
documentales se emplea a
menudo el trabajo de un director
artístico para preparar un “story
board” donde se sugieren
ángulos, composiciones y
movimientos de cámara e
intérpretes.
director de arte
Quien elige el angulo de camara
` ` `

8. ángulo de cámara se define como el área y el punto de vista registrados con la
cámara. Es fundamental tomar en cuenta la relación que existe entre cámara y
público. Cada movimiento o reposicionamiento de la cámara resitúa al público
para observar el hecho desde un nuevo punto de vista.
angulo de camara
plano:
` `
Visión continua registrada por una cámara
sin interrupción. Cada plano es una toma. Si se
cambia la posición de cualquier modo (movimiento
de cámara, cambio de objetivo focal, distinta acción)
se trata de un nuevo plano.

9. ángulo de cámara se define como el área y el punto de vista registrados con la
cámara. Es fundamental tomar en cuenta la relación que existe entre cámara y
público. Cada movimiento o reposicionamiento de la cámara resitúa al público
para observar el hecho desde un nuevo punto de vista.
angulo de camara` `
Lugar o decorado donde se sitúa la
acción. Es un término adoptado del teatro donde el
acto se puede dividir en varias escenas. Una escena
puede consistir en uno o varios planos. La escena
tiene los mismos elementos espaciales, temporales
e interpretativos.
escena:

10. ángulo de cámara se define como el área y el punto de vista registrados con la
cámara. Es fundamental tomar en cuenta la relación que existe entre cámara y
público. Cada movimiento o reposicionamiento de la cámara resitúa al público
para observar el hecho desde un nuevo punto de vista.
angulo de camara` `
secuencia:
Serie de escenas o
planos que representan
una acción completa en sí misma. Puede
ocurrir en una o varias locaciones.

11. OBJETIVO
La cámara registra la imagen desde un punto de vista
externo. Se ve la acción a través de los ojos de un
personaje invisible. Son ángulos impersonales ya que no
implican cercanamente al público con la acción. Los
actores no parecen conscientes de la cámara y nunca
miran al lente.
El ojo de quien mira

12. OBJETIVO
El ojo de quien mira

13. SUBJETIVO
La acción se registra desde un punto de vista personal. Se
coloca al espectador dentro de la historia como un
participante activo o empatizado con un personaje de la
historia.
El ojo de quien mira

14. SUBJETIVO
El ojo de quien mira
Caso 1...
La cámara actúa como los ojos del público al
colocarlo dentro de la escena. Esta implicación es
mayor cuando se sorprende o impresiona al
espectador, la impresión se debe a que el espectador
para experimentar el suceso como si realmente le
estuviera pasando

15. SUBJETIVO
El ojo de quien mira
La cámara se sitúa en el lugar de un personaje de la
película, el espectador se identifica con la visión
particular de un intérprete. Esto depende no sólo del
trabajo de cámara sino del trabajo de montaje.
Caso 2...

16. SUBJETIVO
El ojo de quien mira
Un personaje mira a la cámara para establecer una
relación directa con el espectador.
Caso 3...

17. Pto.VISTA
(P.D.V.) Toman la escena desde el punto de vista de un
personaje no determinado constituido por el espectador.
Se sitúa la cámara al lado del intérprete, describiendo un
punto de vista semejante al que él tiene, de modo que el
público tiene la impresión de estar codo a codo junto al
intérprete.
El ojo de quien mira

18. Pto.VISTA
El ojo de quien mira

25. En la realidad de los sentidos todo sujeto y objeto tiene
tres dimensiones, todo elemento sólido presenta
superficies redondas , planas o una combinación de
ambas. El operador debe registrar un mundo
tridimensional en una superficie bidimensional. La solidez
de las formas es más pronunciada cuando se van dos o
más superficies (cuando se presenta una sola el objeto
aparee plano).
La solución de esta
búsqueda de la tercera
dimensión se encuentra en
angular la cámara con
respecto al sujeto, para
registrar efectos de
profundidad (colocar la
cámara a 45 grados o ¾ ),
tal angulación presenta
más facetas y crea líneas
convergentes que
producen perspectiva.

26. se registran lo hechos a nivel de
la vista de un observador de
altura media, o a la altura de los
ojos del intérprete. Las líneas
verticales no convergen.

27. cuando la cámara está inclinada
hacia abajo (picada) por encima de la
mirada del actor. La elección de un
ángulo alto responde a razones
estéticas, técnicas a psicológicas
(colocar la cámara por encima del
sujeto puede resultar más artístico,
facilitar que la acción ocurra dentro
de los rangos focales del lente, o
influir en la respuesta del público).

28. cualquier plano en el cual se inclina
la cámara hacia arriba para ver al
sujeto (contrapicada) o por debajo
del nivel de su mirada.

31. todos los elementos de composición
(intérpretes, accesorios, mobiliario,
decorado, fondo, iluminación,
colores) deben ser estudiados con los
movimientos de los actores y la
acción general de la escena. Se
deben ubicar estos elementos de
manera que faciliten la puesta en
escena ante cámaras.
la producción se encuentra
limitada o posibilitada según la
disponibilidad de equipo con el
que cuenta la casa productora.
Los factores técnicos se
combinan para determinar el
trabajo del operador al momento
de la producción.

32. por medio de un tratamiento
determinado el espectador puede
experimentar lo interpretado por el
personaje. La angulación, la tipología
de la toma, la altura determinan la
manera en que el público se implica y
transforma su percepción y
sentimientos conforme se desarrolla
la acción.
la cámara no debe interferir en
la narración. En ocasiones el
plano es interesante sólo por el
contenido que aporta para la
historia, en ocasiones es
necesario avivar la acción o
ralentizarla con innovadores
propuestas de cámara. La
cámara en sí misma cuenta la
historia.

33. las necesidades de montaje en
ocasiones dictaminan los ángulos de
cámara idóneos para una serie de
planos.
los elementos o fuerzas de la
naturaleza influyen en la
ubicación, movimientos,
técnicas de iluminación,
posición y desarrollo actoral, y
transforman por lo tanto el
tratamiento de cámara.
producidas por las limitaciones físicas
(dimensiones, colores, condiciones o
estado general) impuestas por la
locación y que pueden influir en el
tratamiento de cámara. Los trabajos
en estudio no suelen representar
mayor problema.