Este documento resume la vida y obra de Roland Barthes, un teórico francés del siglo XX que formó parte de la escuela estructuralista. Barthes creía que el lenguaje formaba una estructura compleja donde los elementos estaban relacionados entre sí. También exploró conceptos como el texto "escribible" y "legible" y analizó la retórica de las imágenes, explicando cómo los mensajes lingüísticos y no lingüísticos interactúan en una imagen.
2. Barthes es parte de la escuela
estructuralista.
Este nuevo movimiento propuso, en cambio, una nueva
concepción de los hechos del lenguaje, considerándolo como
un sistema en el cual los diversos elementos ofrecen entre sí
una relación de solidaridad y dependencia tal que forman una
estructura.
5. Retórica de
la imagen
Una imagen vale más que mil palabras, esta
trilladísima frase, ha despertado cientos de
debates, adhesiones y oposiciones. Lo cierto es
que la imagen dice cosas.
6. Roland Barthes, lo explica
diciendo que la imagen es
portadora de un mensaje; un
sentido.
8. A esto se refiere cuando habla de
ANCLAJE, que cumple la función de
“control, frente al poder proyectivo que
tienen las imágenes
Mensaje lingüístico
Mensaje icónico codificado
Icono no codificado
9. Con respecto a la libertad de los
significados de la imagen, el texto
tiene un valor regresivo (…) hace
que se ubiquen principalmente la
moral y la ideología”
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12. En el caso del RELEVO, actúa como un refuerzo más
común en diálogos de historietas e ilustraciones que
complementan la idea con lo expresado.
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14. En resumen, la palabra escrita, complementa, controla,
guía y redirecciona el sentido de una imagen y su
mensaje, impidiendo que el significado se pierda en la
individualidad del lector.
18. Trucaje:
Se da a través de una manipulación de la imagen, utilizando
la credibilidad particular de la fotografía -algo falso, como si
fuese real-, para intentar acercar la connotación a
una detonación. En esta imagen se identifica a un individuo
apretando la cabeza de otro individuo, pero este último sin
cuerpo, dando la sensación de que la cabeza fue
“arrancada”.
19. Pose:
Dice Barthes, “lo que prepara la lectura de los significados de connotación es la pose
misma del sujeto:” En este caso, un individuo de traje, con la mano en el mentón similar a aquella famosa escultura de Auguste Rodin- indicando una actitud de
reflexión, de decisión. La fotografía [es significante en tanto] existe una reserva de
actitudes estereotipadas que constituyen elementos de significación ya preparados.
20. Objeto:
“Lo interesante es que esos objetos son inductores corrientes de asociaciones de
ideas”. Aquí se presentan una serie de cascos -que se asocian a las ideas de dureza,
firmeza o resistencia, de manera tal que su posición lleva al espectador a entenderlo
como a una dentadura.
21. Fotogenia:
“El embellecimiento de la imagen por medio de procedimientos
técnicos propios de la fotografía”. El uso de la técnica, la iluminación y
la gracia lo dicen todo. En este caso, el plano medio del protagonista
sobre un fondo listo y oscuro, el uso de la imagen en blanco y negro
nos presentan la imagen resaltando la figura del hombre.
22. Esteticismo:
“(…) la fotografía se hace pintura”, esto es por la
composición o por el tratamiento, [en este caso] “para
imponer un significado (…) más sutil y más complejo
(…)”. La intención es vincular la escena a una obra de
arte, en este caso, se ve claramente la similitud con “Una
tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte” de
Claude Monet.
23. Sintaxis:
“El significante de connotación ya no se encuentra
entonces a nivel de ninguno de los fragmentos de la
secuencia, sino a nivel (…) del encadenamiento”. En este
caso, la secuencia de imágenes representa “todo un día”,
al mostrar la misma escena -el mismo lugar- durante los
diferentes momentos del día.
