El documento resume los antecedentes y el desarrollo de la Bauhaus, la escuela de arte y diseño fundada por Walter Gropius en Alemania en 1919. La Bauhaus buscaba unificar las artes y los oficios a través de un enfoque educativo innovador que combinaba la teoría con la práctica manual. La escuela pasó por varias sedes antes de ser cerrada por los nazis en 1933 debido a su filosofía modernista.
1. Historia del Diseño I
Bauhaus – Movimiento Moderno
Lucia Taulé.
UTN, Noviembre 2011
2. Antecedentes de la Bauhaus
A consecuencia de la revolución industrial y a la par
de movimientos pictóricos, apareció una nueva
práctica cultural basada en la creatividad que
necesita la industria para sus productos. Se
desarrollaron teorías como arts and craft
(literalmente, Artes y oficios) surgida en Inglaterra en
1880, que corroboraban lo importante que es
espiritual y estéticamente el trabajo manual.
La Deutscher Werkbund (DWB) era una asociación
mixta de arquitectos, artistas e industriales, fundada
en 1907 en Múnich, por Hermann Muthesius.
3. Peter Behrens
Nació en 1868, arquitecto y
diseñador alemán. Era el asesor
artístico de AEG en Berlín, se
dedicaba a tareas de distinta
índole como el diseño de papel
de cartas pasando por productos
industriales, hasta trabajos
arquitectónicos.
5. Bruno Taut
Nacido en 1880 fue un arquitecto y publicista alemán,
líder del movimiento expresionista, activo
durante el período de la República
de Weimar.
Su obra más representativa es la cúpula
prismática del
Pabellón de Cristal.
6. Henry Van de Velde
Nacido en 1863,arquitecto, diseñador
industrial y pintor belga que trabajó en
varios países europeo.
Teatro Werkbund, Colonia (1914)
7. Walter Gropius
Nacido en 1883, en Berlín. De familia
de arquitectos, fue un urbanista y
diseñador.
Fagus. Alemania,1911
8. Escuela de la Bauhaus
La Bauhaus (que significa en Alemán "Casa de la
Construcción") fue una escuela de arte, arquitectura y diseño.
Fundada por Walter Gropius en 1919, en Weimar, Alemania.
9. Escuela de la Bauhaus
Fue una revolución en la educación. Gropius defendía
que el artista y el arquitecto debían ser también
artesanos, para conocer experimentalmente los
materiales de tan diferente naturaleza. De otro modo se
acabó con la separación de artistas y artesanos. Gropius
defendía siempre el trabajo en equipo. Creía firmemente
que todo arquitecto debía conocer a fondo los recursos
manuales, aún en los aspectos más artesanales, de su
oficio. Creía, análogamente, que todo artista debía tener
dominio manual de su técnica. A su juicio, el contacto
directo con los materiales a través de las manos, las
herramientas y las máquinas llevaba a un tipo de
experiencia irreemplazable y mucho más profundamente
formadora que el discurso teórico y la práctica posterior.
10. Situación alemana
El gobierno impulsó las Escuelas de Artes y Oficios, incorporando a ellas
algunos artistas modernos. Entre desórdenes, y antes de que las fuerzas
conservadoras se formaran de nuevo, Gropius, presentó un proyecto para
recuperar la institución, que el gobierno aprobó, dando lugar al nacimiento de la
más moderna y cuestionada escuela de arte de su tiempo: la Bauhaus de
Weimar. Desarrolló su trabajo en Weimar hasta 1925. Pero la situación era
insostenible, ya que el gobierno no proporcionó toda la financiación necesaria
para que la Bauhaus subsistiera. En ese mismo año la Bauhaus de Weimar
cerró. Otras ciudades se interesaron por el proyecto Bauhaus, pero la única
oferta consistente fue la de Dessau, con gobierno socialdemócrata, a dónde la
comunidad de maestros decidió trasladarse. Gropius dirigió la Bauhaus de
Dessau durante tres años, hasta 1928, por la existencia de problemas
económicos. Siguió funcionando con Hannes Meyer como director, quien por
diferencias políticas presentó su dimisión a mediados de 1929. Con poca
simpatía por parte del alumnado, fue nombrado director Mies van del Rohe.
Cambió completamente el estilo de la escuela, expulsó a los alumnos de
izquierdas, y convirtió la escuela en una escuela de arquitectura, en la que más
que enseñar arquitectura ensañaba su forma de verla, vaciando sus clases de
contenido argumental. En 1932 la Bauhaus de Dessau fue clausurada por los
nazis, y Mies van der Rohe la reabrió en Berlín, pero en 1933, cerró
definitivamente.
11. Propósito de la Bauhaus
El objetivo inicial de Gropius fue intentar establecer
contacto con la producción industrial y formar
jóvenes en el trabajo manual y mecánico
simultáneamente, así como en la elaboración de
proyectos. En síntesis, la unificación de artes y
oficios.
12. EtapasEtapas
La Bauhaus duró de 1919 a 1933.
1er Sede: Weimar. Estructura moderna, fundador Walter
Gropius. 1919 – 1925
2da Sede: Dessau. Director: Hames Meyer. 1925 – 1929
Director: Mies Van Der Rohe. 1929 – 1932
3ra Sede: Berlín. Director: 1932 - 1933
13. Organización y enseñanza
La enseñanza comenzaba con un curso preparatorio de
seis meses. Cada estudiante debía descubrir qué material
le era más fácil manejar, y aprender a utilizar las
herramientas y máquinas necesarias. En cuanto a las
formas, se aprendían los principios fundamentales en la
construcción de edificios, conocimiento del espacio, de
colores y sobre todo de formas. Los alumnos vivían allí,
ya que las clases constaban de mucha práctica. Se
organizaban en talleres; textil, metal, muebles, cerámica,
encuadernación, imprenta gráfica, pintura de vidrio y
mural, escultura y talla, teatro, arquitectura.
14.
Taller textil, a cargo de Gunta Stölzl
Taller de pintura, a cargo de
Paul Klee Wassily Kandinsky
Taller gráfico, a cargo de Herbert
Bayer
Taller de metal, a cargo de Marienne
Brandt
15. Taller de teatro, a cargo de Oskar
Schindler
Taller de muebles, a cargo de Marcel
Breuer
Taller de cerámica, a cargo de Otto
Lindig
Taller de encuadernación.
Anni Woltz Otto Dorfner
16. Taller de escultura, a cargo de Josef Hartwig.
Mochuelo Juego de ajedrez
Taller de puntura de vidrio y mural, a cargo de
Josef Albers, ventana multicolor Oskar Schlemmer, pintura mural en edificio
Clase de arquitectura, Günter Conrad
17. Movimiento Moderno (1910 – 1960)
Nuevo concepto, para una nueva sociedad. Se busca
la unión de lo industrial, con lo social y natural. Se
rompe con el pasado en sus símbolos y su lenguaje.
Auguste Perret (1874-1954, arquitecto francés) es el
primero en utilizar el hormigón armado de manera
integral en un edificio de viviendas, aunque no
inventa su técnica lo que sí hace es utilizarlo como
elemento arquitectónico dejándolo a la vista.
18. La casa de la Cascada
Frank Lloyd Wright
Situada en Pensilvania (Estados Unidos), fue terminada
en 1939. Representa la arquitectura orgánicaorgánica..
Formas que se toman y adaptan de la naturaleza. Materiales del
lugar. Se rompe con la simetría. Se genera un mismo espacio
entre la naturaleza y la casa en sí. Unión de espacios.
Consiste en integrar en una unidad (edificación) los factores
ambientales del lugar, uso y función, materiales nativos, el
proceso de construcción y el ser humano. El sonido de la
cascada se percibe desde cualquier lugar de la casa.
19. Le Corbusier
Los cinco puntos de una nueva arquitectura
En 1926 Le Corbusier presenta un documento donde expone en forma sistemática sus
ideas arquitectónicas:
La planta libreLa planta libre: La planta baja de la vivienda, al igual que la calle, pertenecía al
automóvil, ya sea para circulación o aparcamiento, por este motivo la vivienda se
elevaba sobre pilotis dejando toda la planta baja libre para permitir el movimiento de
los vehículos.
La terraza-jardínLa terraza-jardín: La superficie ocupada en planta por la vivienda debía de ser devuelta
a la naturaleza en forma de jardín en la cubierta del edificio, convirtiendo el espacio
sobre la vivienda en un ámbito aprovechable para el esparcimiento.
Los «pilotis»:Los «pilotis»: De esta forma, se mejora el aprovechamiento funcional y de superficies
útiles, liberando a la planta de condicionantes estructurales.
La ventana longitudinalLa ventana longitudinal: Por el mismo motivo del punto anterior, también los muros
exteriores se liberan, las ventanas abarcan todo el ancho mejorando la relación con
el exterior.
La fachada libreLa fachada libre: complementario del punto anterior, los pilares metálicos se retrasan
respecto de la fachada, liberando a ésta de su función estructural.
20. Villa Savoye
Le Corbusier
Situada en Francia, construida en 1929
Pertenece al RacionalismoRacionalismo. No se tiene en cuenta el espacio, el clima, el
ambiente, etc. La misma casa en cualquier espacio.
21. Diseño de Bauhaus
Marcel Breuer
Diseño 1928. Objetos de estética funcionalista, con
formas geométricas básicas que se encajan, no
ocupan espacio y son agradables para la vista.
22. Farnsworth House
Mies Van de Rohe
Creada en 1950, en Estados Unidos. De corriente
racionalistaracionalista. Dos plataformas rectangulares
separadas del suelo mediante pilares de acero.
Carece de muros, ventanales de suelo a techo.
23. Silla Barcelona
Mies Van der Rohe
En 1929, creó la silla, junto a la mesa auxiliar a juego, para
el pabellón aleman en la Exposición Internacional de
Barcelona del año 1929. Las sillas eran tan magníficas que se
utilizaron como tronos para los reyes de España cuando visitaron
el pabellón de Barcelona.
La estructura del mobiliario estaba realizada originalmente en
acero inoxidable pulido, mientras que las superficies del asiento y
el respaldo fueron hechas de cuero de piel de cerdo. Más tarde,
en 1950 se harían ajustes al diseño para producirlo en masa.
