Peter Eisenman é um arquiteto norte-americano conhecido por seu trabalho desconstrutivista. Ele estudou filósofos como Derrida e busca provocar sentimentos de instabilidade e desconforto através de formas distorcidas. Seu uso pioneiro de softwares permitiu projetos mais ousados.
PROJETO DE EXTENSÃO I - TERAPIAS INTEGRATIVAS E COMPLEMENTARES.pdf
Revista forma
1. Peter Eisenman
Peter Eisenman, arquiteto norte
americano nascido em 1932 (New
Jersey), é graduado, pós-graduado,
mestre e phd. Conhecido mundialmente
com “pai do descontrutivismo”, já que as
suas praticas e teóricas são voltadas a
esse movimento, estudou bastante suas
teses antes de colocá-las em prática.
Wexner Center for Visual Arts Suas publicações foram inspiradas em
Por Lucyanna
filósofos como Jacques Derrida, e
Santos também é classificado com um crítico da
arquitetura.
A maneira que Eisenman encontrou para
despertar o sentimento de
desestabilidade nas pessoas e gerar
novas respostas, foi distorcer as formas
e espaços, fazendo com que elas se
sintam desconfortáveis diante de suas
obras, já que para ele esse é uma
experiência vital para a arquitetura.
Entusiasmado de criar projetos no
computador, Peter Eisenman entra em
uma nova fase no final dos anos 90. O
arquiteto teve seu primeiro contato com o
instrumento precisamente em 1992 e a
partir daí os programas, como exemplo
AutoCad, tornaram muito mais cômodos
Situado em Ohio, O
“Procuro formas de conceitualizar o espaço, de modo a colocar o sujeito em uma
relação deslocada, pois não irão encontrar referências iconográficas as formas
tradicionais de organização. Foi o que sempre tentei fazer, obrigar o sujeito a
a realização de projetos e permitindo
Wexner Center for visual cada vez mais formas mais ousadas.
arts é o centro de artes Essa foi a época em que o arquiteto foi
visuais da uiniversidade de mais criticado, já que suas ideologias
Columbia. Foi concluída sofreram acréscimos teóricos e algumas
em 1989 e foi inspirada nas mudanças. O encontro que antes se
torres de uma fabrica que dava com os filósofos, hoje também se
existia antes no local. dá com a máquina de computador.
Espécies de andaimes Peter Eisenman afirma que a sua
metálicos são um dos arquitetura sofreu mudanças sim, isso
elementos que mais porque a sociedade contemporânea está
reconceitualizar a arquitetura.” (Peter Eisenman, 1992).
chamam atenção na também em constante mudanças. Os
fachada. costumes dos anos 70 já não seriam
mais os mesmo dos anos 90.
“Não sou rebelde, obedeço ao meu
A torre fragmentada é o próprio ritimo. Consigo continuar a
marco principal da construir. Construo um em cada vinte
fachada sul do projeto. projetos que desenho, mas prefiro esta
Embora aparente ser solução a repetir continuamente o que já
uma construção de tinha feito anteriormente.” (Peter
planta térrea, o subsolo Eisenman, 1991).
do projeto está cheio de Hoje, o interesse do arquiteto é voltado
compartimentos. Antes para formas arquitetônicas distorcidas,
desse projeto curvadas e estruturadas em que os
Eisenman só tinha softwares ajudam bastante. Apesar
executado obras de dessa mudança, o seu conceito de
pequeno porte, então provocar sensações nas pessoas
esse centro é um marco persiste em sua obras,já que sua
importante para o intenção não é que os espectadores
aprimoramento de observem apenas a forma, mas que
projetos maiores a partir também que eles se comuniquem com a
daí. edificações e sintam sua vibração.
2. CASA DA Por Lucyanna
Santos
Imaginada para assinalar o ano festivo de 2001, em que a cidade do Concebida para ser a casa de todas as músicas, integra- -se no processo de renovação urbana da cidade
Porto foi Capital Europeia da Cultura, a Casa da Música é o primeiro e numa rede de equipamentos culturais à escala metropolitana e mundial. É uma instituição que acolhe
edifício construído em Portugal exclusivamente dedicado à Música, um projeto cultural inovador e abrangente e que assume a dinamização do meio musical nacional e
seja no domínio da apresentação e fruição pública, seja no campo internacional, nas mais variadas áreas, da clássica ao jazz, do fado à eletrônica, da grande produção
da formação artística e da criação. internacional aos projetos mais experimentais.
O projeto Casa da Música foi definido em 1999, como resultado de Para além de concertos, recitais e performances, a Casa da Música promove encontros de músicos e
um concurso internacional de arquitectura que escolheu a solução musicólogos, investindo na procura das origens da música portuguesa e apostando fortemente no seu
apresentada por Rem Koolhaas - Office for Metropolitan papel de elemento nuclear na educação musical. Define-se também enquanto plataforma cultural aberta
Architecture. As escavações iniciaram-se ainda em 1999, no espaço a cruzamentos entre a música e outras áreas de criação artística e de conhecimento, um espaço aberto a
da antiga Remise do Porto na Rotunda da Boavista, e a Casa da todos os públicos e a todos os criadores.
Música foi inaugurada na primavera de 2005, no dia 15 de Abril.
Um autor, um teórico,
um planejador urbano,
um designer, um professor e
mais importante, um arquiteto.
Remment Lucas Koolhaas nasce
em 17 de novembro de 1944, em
Roterdão, Holanda. Koolhaas primeiro
estudou roteiro no Festival de Cinema
Países Baixos e da Academia de Televisão,
em Amsterdã. Mais tarde, ele aprofundou seus
estudos na Architectural Association School ofArchitecture
em Londres e na Cornell University, em Nova York. Em 1975, juntamente
com os arquitetos Elia Zenghelis, Zoe Zenghelis e Madelon Vriesendorp
(esposa de Koolhaas), Koolhaas criou o Office for Metropolitan Architecture (OMA). Para
acomodar uma diversidade de projetos em todo o mundo, OMA mantém escritórios na Europa
(Rotterdam) América do Norte (Nova York), Ásia (Pequim), e no Oriente Médio (Dubai). Eles
também criara AMO, que é um "think tank" que atua em áreas além dos limites da arquitetura e
urbanismo, incluindo sociologia, tecnologia, mídia e política.
3. Muitos destes espaços são criados pela
inclinação das rampas e pisos. Próximo á
entrada principal, há um espaço público com
esculturas de bolha gigante para os alunos
sentar.
Sob o declive é o espaço para
estacionamento de bicicletas. Distinguindo a
principal característica deste edifício é o piso
de concreto que envolve a estrutura e torna-
se o telhado do edifício. O interior da curva
terminar com tiras de madeira e proporciona
um ambiente acolhedor para que os alunos
de reúnam ao redor da pista que se
transforma em parede e teto curvo. Outra
Educatorium característica Interessante é o ovo em forma
de áudio visual da cabine. Tudo está
consumado no exterior com madeira.
Entende-se o encapsulamento de toda a
Por Jéssica
experiência universitária no mesmo edifício,
Koolhaas e sua equipe na OMA conceituou o
Educatorium como uma fábrica para a
Concluído em 1997, o A Universidade consiste em aprendizagem tanto na abordagem
Educatorium, foi o projeto salas de exame, salas de tradicional formalista, bem como o estudante
de OMAS e Rem aula, os grandes espaços informal de intercâmbio de estudantes. Um
Koolhaas, primeira públicos, e um restaurante. dos aspectos mais originais da Educatorium,
universidade. Parte de É conceituada como dois que pode ser atribuído a quase toda a obra de
uma grande plano planos que envolvem, Koolhaas, é que o programa é um conceito
principal, para o campus dobra, e entrelaça com o fluido que não se alinha em um único nível,
da Univer sidade de outro. A natureza plástica mas em uma multiplicidade de níveis onde a
Utrecht, para criar uma do concreto evoca uma atividade ocorre acima ou abaixo e, entre o
versão mais ocidental de qualidade, macio e arejado que seria considerado placas do piso normal.
um campus universitário, que enriquece o sentido de
o Educatorium foi abertura e de edifícios de Desde a sua conclusão em 1997, o
projetado para ser o novo variabilidade da circulação Educatorium tem servido como precedente
centro do terreno, não só como uma rede ou para formas em que o design pode não só
geograficamente, mas caminhos interligados. melhorar o processo educacional, mas
socialmente também. também pode promover e sustentar novos
métodos progressistas de educação.
4. Peter Einsnman
namnsniE reteP
Biocentrum. Universidade de Frankfurt
A preocupação da arquitetura desconstrutivista habita
mais o subconsciente da forma pura do que o
subconsciente do arquiteto. O arquiteto simplesmente
anula as inibições formais tradicionais para liberar o
“ Eu acho que a arquitetura vai se tornar corpo estranho. Cada arquiteto libera inibições
uma mais subjetiva, mais sensual, sem ser diferentes, de maneira que subverte a forma de
dominado pela primazia da visão." maneiras radicalmente distintas. Cada um deles se faz
protagonista de um dilema diferente da forma pura. Ao
fazê-lo produzem uma arquitetura sinuosa, uma
Peter Eisenman arquitetura escorregadia, que desliza
descontroladamente do familiar para o desconhecido,
até a estranha tomada de consciência de sua própria
natureza estranha, uma arquitetura, finalmente, que se
distorce a si mesma para revelar-se de novo. Os projetos
sugerem que a arquitetura sempre tem estado
questionada por esta classe de enigmas, que são a
origem de sua força e seu deleite, e que fazem possível
sua formidável presença.
Por Jéssica
5. Peter Eisenman
Na imagem projeto de Eisenman
para o concurso internacional do
parque de La Villette. Concurso
vencido pelo arquiteto Bernard
Tschumi. O parque de La Villette é o
primeiro parque urbano cultural a
ser pensado como tal, em função
das necessidades urbanas nos anos
80 do século XX, na Europa. O design
intencional de Parc de La Villette não
era para ser um parque, no sentido
tradicional. A arquitetura de La
Villette se rompe com a arquitetura
tradicional. Não se trata de integrar
um pouco de natureza na cidade ou
reprodução de um mundo utópico
ideal em miniatura inserido na
cidade, mas sim de construir um
pedaço de cidade com a natureza
como matéria-prima, construída em
função das emoções do indivíduo.
Parque de La Villette
Conhecido mundialmente por utilizar tecnologias de última geração, Eisenman
criou o chamado "objeto axonométrico", que representa a obra arquitetônica com
um nó sintático que revela as formas, mas confunde a mente devido à distorção do
ponto de fuga. Sua arquitetura se caracteriza pelo uso de formas geométricas e
orgânicas que se cruzam entre planos e estruturas, onde vigamentos, perfis e
superfícies são rebatidos e cortados.
Por Everson
6. KOOLHAAS
REM
Torre da Cctv
Na imagem, projeto da torre da CCTV (Central Chinese
Television), que desafia a concepção popular de um
arranha-céu e rompe de vez com o edifício em bloco.
Projeto previsto para os jogos olímpicos de Pequim em
2008 que não conseguiu ser inaugurado a tempo. Com
cerca de 550 mil metros quadrados de construção, o
edifício é um ciclo contínuo de seções horizontais e
verticais, sendo o mesmo muito criticado por se tratar de
um projeto arrojado para qualquer lugar do mundo
especialmente Pequim que esta em uma zona altamente
sismica. Foram realizados uma quantidade enorme de
trabalho para demonstrar a estabilidade estrutural do
projeto.
Por Everson