1. Université El hadj Lakhdar Batna
Département d’architecture
Membre de groupe : Module : Structure
Benaicha Latifa
Benaommor Amani Master 1 :Habitat et paysage
Bakhouche Sara Groupe 01
Benterki Touba
2015/2016
2. Plan de travail :
1- définition.
2- qu'est ce que l'architecture futuriste.
4- principe et caractéristique.
5- les chefs de l'architecture futuriste.
6- les projets.
7- les techniques de l'architecture futuriste.
8- Analyse d’un exemple architectural
4. L'architecture futuriste prend d'abord forme au début comme
une architecture anti-historique et caractérisée par de longues
lignes horizontales suggérant la vitesse, le mouvement et
l'urgence.
La technologie, mais aussi la violence, sont des thèmes
importants du futurisme.
Le mouvement futuriste en général est fondé par le poète
Filippo Tommaso Marinetti qui écrit son premier manifeste, le
Manifeste du futurisme en 1909. Le mouvement attire non
seulement les poètes, musiciens et artistes en tout genre mais
aussi un nombre important d'architectes.
Le premier manifeste de l’architecture futuriste est écrit par
Boccioni, mais il demeure inédit. Le groupe accueille ensuite
Antonio Sant'Elia qui, bien qu'ayant peu construit, transcrit la
vision futuriste en un projet urbain audacieux.
Dans les années 1930, Angiolo Mazzoni rejoint le mouvement et
l'amène à devenir un style institutionnel de l'Italie fasciste. Sa
synthèse et une grandiloquence d'inspiration classique vont
former l'Architecture fasciste.
Centrale thermique, Florence, Italie
5. Dans les années 1980, l'architecte français Denis
Laming, est l'un des acteurs de ce mouvement et
initiateur du Néo-Futurisme.
Il a conçu et réalisé l'ensemble des bâtiments du Parc
du Futuroscope dont le Kinemax qui est le bâtiment
phare.
Dans la littérature populaire, le
terme futuriste est souvent utilisé sans
grande précision pour décrire une
architecture qui aurait l'aspect de celle de
l'ère spatiale telle qu'elle est décrite dans
les œuvres de science-fiction.
Aujourd'hui on la confond parfois avec
la blob architecture.
Après la Deuxième Guerre mondiale, le futurisme,
considérablement affaibli, se redéfinit à la faveur de
l'engouement envers l'ère spatiale, la culture de la
voiture et du plastique.
Par exemple, on retrouve cette tendance dans
l'architecture des Googies pendant les années 1950
en Californie.
Le futurisme dans ce cas n'est plus un style, mais une
approche architecturale assez libre et décomplexée,
c'est pourquoi elle a été réinterprétée et transformée
par les générations d'architectes des décennies
suivantes, chez qui l'on retrouve des formes
étonnantes aux lignes dynamiques et très contrastées,
ainsi que l'utilisation de matériaux technologiquement
avancés.
6. Les manifestes picturaux de
l'année 1910 constituent des
préalables à la pratique plastique
futuriste, même s'ils s'inspirent de
principes plus ou moins explicites
de l'œuvre antérieure des
signataires. Ils vont induire des
audaces formelles inédites et
donner au mouvement l'impulsion
vigoureuse qui l'impose d'emblée
sur la scène internationale.
7. Les architectes futuriste
voient dans le numérique, la robotique et les technologies
de pointe, de nouvelles perspectives.
La précision de l’outil informatique permet aujourd’hui
d’imiter les courbes fluides des airs et du vent dans des
architectures qui tendent ainsi à imiter la nature .
Les architectes convoquent des technologies de pointe
spécifiques à l’aéronautique dans le processus de
conception de l’architecture
8. Saarinen choisit de faire un bâtiment a partir d’une
idée : exalter le sentiment d’envolée .
De telle sorte que architecture exprime le coté
dramatique exceptionnel et notant du voyage
Dans ce contexte, la relation de
l’architecture à l’envol se décline selon
d’autres modalités : les machines
s’hybrident et deviennent de véritables
organismes vivants. Ce qui n’était
jusqu’alors que de purs fantasmes et
visions de l’esprit, tend à se réaliser :
êtres-mutants intelligence artificielle...
La réalité rejoint désormais la science-
fiction
L’aéroport international de New York
9. 1 - De l’ère industrielle à l’ère moderne
À partir de la fin du 19ème siècle, les architectes
prennent conscience que les matériaux
produits industriellement permettent non
seulement de créer des formes et des structures
inédites, mais aussi de développer un nouveau
langage décoratif.
• Le fer s’impose à la fois pour sa commodité
d’utilisation, son prix et la faculté qu’il
présente de pouvoir être aisément transporté.
• Il faut tenir compte des nouveaux paramètres :
rapidité d’exécution, efficacité,
confort et prix.
• La fonction du bâtiment prime sur son
ornementation et l'architecture nouvelle est
mise au service de la révolution industrielle.
Titane
Le Musée Guggenheim de
Bilbao est recouvert de
plaques en titane.
L’Axolotl
un
revêtement
de métal
10. L'Axolotl
est un revêtement de métal pour applications intérieures et extérieures.
Dans cette technologie, des métaux semi-précieux tels que le zinc, le cuivre
ou le bronze sont liquéfiés et peuvent être appliqués à la surface de
matériaux divers, une source d’inspiration pour les architectes et designers.
La technologie permet l’apparence du métal solide mais avec aucune des
restrictions. Une fois appliquée, la surface peut être traitée comme si elle
était solide, ce qui permet d’obtenir des effets de gravure, de sculpture et
de texture.
Caractéristiques Les revêtements métalliques Axolotl, qui sont en métaux
recyclés, ont une épaisseur de 0,5 mm et peuvent présenter des processus de
vieillissement naturel comme la rouille ou les patines. South Mountain Community Library
Public College of Labarthe-sur-Lèze
11. Le futurisme et ses caractéristiques:
Ce qui est représenté est la vie urbaine, le travail. Les
personnages ont une apparence mécanique et présentent les
caractéristiques essentielles et géométriques qui permettent de les
reconnaître. Les contours sont soulignés par les traits et suggèrent
le déplacement dans l’espace. Une autre particularité, les formes
planes glissent les unes dans les autres, et la lumière est
présentée sous forme de rais, qui souligne et accroît le
dynamisme.
Je m’explique d’une façon plus simple, sans termes techniques, la
lumière surgit de part la juxtaposition des tons et vibre de part les
frottis de façon à suggérer le mouvement simultané. La surface du
tableau est animé par le travail diversifié du pinceau.
mais représente des bâtiments dont les formes sont pensées de
façon à déranger la façon habituelle de percevoir les volumes
dans l'espace : les murs sont penchés, les sols inclinés, les
poteaux de biais,... Ces bâtiments semblent avoir subit une
secousse sismique
12. La blob architecture (ou blobitecture) vient de
l’anglais « blob » qui veut dire « goutte ».
La blob architecture est un courant
architectural qui voue une affection particulière
pour les bâtiments en forme de goutte, et plus
généralement pour les architectures organiques
«gonflées» ou courbées. Bien que ce courant ait
connu bien des préfigurations.
Les architectes prennent pour modèle dans la
nature des organismes mous dont la forme
provient d'une enveloppe à tension minimum
(ex.: une limace) ou la forme que prend un galet
usé.
de logiciels permettant de modéliser, de structurer et de
simuler des constructions
Architectes :
Greg LYNN est considéré comme l'inventeur du terme
"blob-architecture"
Anti LOVAG
13. incorporant des éléments industriels
hautement technologiques dans la
conception de toutes sortes de bâtiments,
logements, bureaux, musées, usines.
On expose les "tripes" d'un bâtiment
(tuyaux, boulons, écrous,...) : le Centre
Pompidou à Paris est l'exemple le plus
représentatif de cette mise en scène des
éléments structurels et techniques.
On utilise aussi énormément les murs-
rideaux en verre et les structures
métalliques
Architectes :
Norman FOSTER la Willis Tower (ou Sears Tower)
Richard ROGERS le centre Pompidou à Paris
14. Dans les années 90, le terme de
déconstructivisme n'est pas le synonyme de
destruction ou de démolition, mais
représente des bâtiments dont les formes
sont pensées de façon à déranger la façon
habituelle de percevoir les volumes dans
l'espace : les murs sont penchés, les sols
inclinés, les poteaux de biais,... Ces
bâtiments semblent avoir subit une
secousse sismique
Architectes :
Zaha HADID
Frank O. GEHRY musée Guggenheim de Bilbao, maison
dansante de Prague
Daniel LIBESKIND musée juif de Berlin
15. « Tout grand architecte est - forcément - un grand
poète. Il se doit d'être l'interprète original de son
temps, son époque, son âge. »
Frank Lloyd Wright
Les projets
Pour confirmer la faculté de l'architecture à prévoir l'avenir, nous avons dressé une liste de nos projets
contemporains favoris, qui permettent de se faire une idée sur le monde visuel de demain. Jetez donc
un œil sur ces 14 dessins, pour une meilleure idée de l'architecture du futur.
1. Ponts hypnotiques:
25. Accessibilité
La tour est situer çà
l’intersection de deux
principales voies
Elle est accessible
d’un seul coté
26. L’Idée de la conception
Le projet est l’une des plus hautes
tours résidentielle en Europe et
détient des appartements , des
bureaux et des salles de réunion
L’idée de projet : Inspiration du
cops humai dans un mouvement de
torsion
La vision de Turning Torso est basée
sur une sculpture appelée : Turning
Torso
27. La forme du volume
La forme du tour se compose
de neuf cubes de cinq étages
L’ensemble de la construction
tord 90° sur son chemin avec
chaque basculement de
chaussée de 1,6°
Chaque étage est constituer d’une
section presque carrée autour du
noyau est une autre triangulaire
soutenu par une extérieur
28. Les façades
Traitement de façade
de Frank Gehrey
Au niveau de façade
en remarque :
_L’équilibre
_Les symétrie
_Le rythme
_La légèreté
29. La structure
Les fondation d’un boitier cylindrique (D=30m)(P=15m)
construite sur la roche calcaire Le noyau est la structure portante de la
construction (D=10,6
30. Synthèse
C’est une tour résidentielle moderne , elle était faite par la structure
de noyau central qui est
La structure principale de support de charge
La conception du tour classifié e sous l’architecture futuriste