HABILIDADES DE PENSAMIENTO Y CREATIVIDAD PARA LA ENSEÑANZA DE LAS ARTES/ DANZA
Las artes juegan un papel muy importante dentro del desarrollo de las habilidades de inteligencia es aspectos cognitivos, como emocionales, ya que desempeñan una función a lo largo de todo el proceso creativo, las artes son el camino hacia el autoconocimiento y desarrollo de la creatividad, desde el descubrimiento de los problemas importantes, hasta la concepción de ideas originales y la persistencia a la hora de resolver problemas a pesar de la frustración o los obstáculos que se encuentren en el camino.
Habilidades de pensamiento y creatividad enseñanza de las artes. danza
1. Habilidades de Pensamiento y Creatividad
Enseñanza de las Artes.
POR: SANDY SOLÍS
Maestría en Educación Básica
MOD III. MODELOS CREATIVOS DE APRENDIZAJE
2. ¿Qué es la Danza?
La danza son movimientos corporales rítmicos que siguen un patrón, acompañados
generalmente de música y que sirven como forma de comunicación o expresión.
Todo ser humano tiene la cualidad de expresarse a través del movimiento. La danza
es la transformación de funciones normales y expresiones comunes en movimientos
fuera de lo habitual para propósitos extraordinarios, por ejemplo, una acción tan
normal como el caminar, al realizarse en la danza de una forma establecida, en
círculos o en un ritmo concreto y dentro de una situación específica.
Asimismo, la danza se manifiesta de diferentes maneras de acuerdo al lugar de
donde proviene, y es por eso que usualmente revelan mucho sobre su forma de
vivir.
3. La Danza en la Escuela
Danzar es interpretar la música a través de los movimientos del cuerpo, es una forma única de
expresión que lleva unida a nuestras costumbres culturales desde tiempos inmemoriales. La
danza es una manifestación artística y cultural que se ha desarrollado en todo los lugares del
mundo, es un lenguaje universal.
Si llevamos la danza al aula daremos a nuestros alumnos un nuevo e interesante vehículo para
expresarse y relacionarse con los demás, pero si además de esto les damos a conocer danzas de
otros países del mundo tendrán la oportunidad de conocer, valorar y respetar las tradiciones
musicales.
4. La Danza y la Creatividad
Entrar en el maravilloso mundo de la danza supone entrar en un mundo de magia,
espontaneidad, creatividad, imaginación, emociones, expresiones, tradiciones y costumbres.
Los niños estimulan las habilidades del pensamiento creativo, incrementan sus capacidades
físicas y desarrollan habilidades emocionales.
Por eso es tan interesante trabajar las danzas en la educación básica, además de representar
una fuente infinita de aprendizaje, a través de ellas podemos conocer mejor a nuestros
alumnos. Además de inculcar el respeto y valor de las tradiciones.
5. Desarrolla la
Creatividad
Mejora la
Condición Física
Mejora la
Psicomotricidad
Mejora la
Capacidad de
Concentración
Mejora la
Orientación
Espacial
Desarrolla el
Sentido Musical
Despierta un
Interés Artístico
y Cultural
Se Aprende
Jugando y
Bailando
Mejora la
Capacidad de
Atención.
6. Danza Clásica
La danza clásica conocida como
ballet, forma de danza cuyos
movimientos se basan en el
control total y absoluto del
cuerpo, el cual se debe enseñar
desde temprana edad. es la base
de todos los trabajos corporales
artísticos debido a la correcta
colocación de los diferentes ejes
del cuerpo y a la adquisición de
unos hábitos corporales
saludables.
Flexibilidad
Alineación
Estiramiento
Coordinación
Equilibrio
7. Danza Moderna y/o
Contemporánea
La danza contemporánea surge
como una reacción a las formas
clásicas y probablemente como
una necesidad de expresarse más
libremente con el cuerpo. Es una
clase de danza en la que se busca
expresar, a través del bailarín , una
idea, un sentimiento, una
emoción, al igual que el ballet
clásico, pero mezclando
movimientos corporales propios
del siglo XX y XXI.
Consciencia
corporal
Memoria
Coreográfica
8. La danza clásica tiene una dramaturgia con
principio, clímax y desenlace. Busca la
conexión con lo celestial.
Necesidades del
intérprete.
Nuevas formas de
Movimiento
Busca la
Innovación
La danza contemporánea puede seguir
esta estructura o bien, contar historias de
una forma no lineal. Busca la conexión con
lo terrenal, con lo humano y sus pasiones.
Busca la
Perfección
Se apega a lo
Estructurado
Busca
Preciosismo
Clásica Contemporánea
9. Danza Folklórica
La danza folklórica aspira a ser
vinculada a la tradición, la lucha por la
revaloración, conservación y
enriquecimiento de la cultura nacional
y la creencia de que la danza no solo
enseña una técnica, unos pasos, sino
enseñar una forma de vida, una
concepción del mundo, desarrollar un
sentido de la estética, de lo bello, así
como la vinculación con otras artes,
con la finalidad de potenciar las
capacidades, habilidades y destrezas.
10. Otros tipos de Danzas
• Danzas indias
• Danzas de Indonesia
• Danzas del vientre
• Danzas chinas
• Danzas del mundo
• Danzas étnicas
• Campesinas
• (bailes populares y sociales)
• Bailes de salón
• (Tango, Balls, chachacha, twix, charleston,
50, mambo, salsa, foxtrox,)