TALLER DE DEMOCRACIA Y GOBIERNO ESCOLAR-COMPETENCIAS N°3.docx
Generacion del 27
1. LA GENERACIÓN DEL 27
LA EDAD DE PLATA DE LA
LITERATURA ESPAÑOLA
Lic. Karla Membreño
Lenguay literatura
2. LA GENERACIÓN DEL 27
Conciencia de grupo:
Formación universitaria (JRJ:
“poetas-profesores”)
Homogeneidad social: burguesía
adinerada
Convivencia en la Residencia de
Estudiantes
Amistad
Búsqueda de la modernidad para
la poesía
Admiración por J. R. Jiménez
Manifiestos, veladas y revistas
literarias.
3. LAS REVISTAS LITERARIAS
“Revista de Occidente”
“Índice” (1921) de JRJ
“Horizonte”
“Litoral “(1926) Altolaguirre y Prados
“Verso y prosa” con el impulso de
J.Guillén
“Carmen” de Gerardo Diego
“Gallo” de Lorca
“Poesía” (1930-31) de Altolaguirre
“Héroe” (1932) de Altolaguirre
“Octubre” (1933) de Alberti
“Caballo verde para la poesía” (1935) de
Neruda
4. OTRAS
DENOMINACIONES
Generación del 27
Generación de la amistad
Generación de los poetas-profesores
Generación de las revistas de poesía
Generación de la Revista de
Occidente
Generación Lorca-Guillén
Generación de 1925
Nietos del 98
Generación de la República
Grupo poético del 27
5. AUTORES
PRECURSORES: Fernando Villalón
(1881) y José Moreno Villa (1887)
LA GRAN OLEADA GENERACIONAL:
Salinas, Guillén, José Bergamín, Juan
Larrea, Gerardo Diego, V. Aleixandre,
Dámaso Alonso, García Lorca, J.J.
Domenchina, E. Prados, P. Garfias, R.
Alberti, L. Cernuda, Juan Rejano y M.
Altolaguirre
“EL GENIAL EPÍGONO”: Miguel
Hernández
6. REQUISITOS GENERACIONALES
Coincidencia de nacimiento: Salinas (1891) a M. Altolaguirre (1905)
Homogeneidad de educación: Residencia de estudiantes, Centro de Estudios Históricos,
Institución Libre de Enseñanza, revistas literarias, influencias vanguardiastas.
Relaciones interpersonales
Acontecimiento o experiencia generacional: homenaje a Góngora en 1927
La existencia de un maestro o guía: no es claro este argumento, aunque se suele nombrar a
J. R. Jiménez y a José Ortega y Gasset
Uso de un lenguaje generacional:
coincidencia en el deseo de renovar el lenguaje poético, cultivo de la metáfora, conjunción
del lenguaje culto y popular.
Anquilosamiento de la generación anterior, contra la cual se reacciona: no se alzan contra
nada, sino que muestran su respeto
7. ETAPA PURISTA (hasta 1927)
• Influencia inicial de Bécquer y el Modernismo
• Purismo de las vanguardias (cubismo, creacionismo, ultraísmo, surrealismo,…)
• Juan Ramón Jiménez (en esta época se encontraba en plena segunda etapa intelectual de su poesía)
• Influencia del gongorismo (lenguaje especial para la poesía y culto a la imagen)
ETAPA DE MADUREZ (1928-1939)
• Influencia del surrealismo: necesidad de una búsqueda de nuevos caminos.
• Los sentimientos del hombre se vuelven a tratar: problemas existenciales, amor, ansia de realización
personal, frustraciones de la vida, …
• La Guerra Civil alentó la poesía del compromiso
ETAPA DEL EXILIO ( a partir de 1936)
• Profundización humana de la poesía: dolor, existencia del mal, la injusticia, la nostalgia, el desarraigo. En
los que se quedan se da un humanismo angustiado.
• Mayor importancia a los temas filosóficos: búsqueda de la eternidad a través de la poesía, angustia
existencial, significado de nuestra existencia.
8. CARACTERÍSTICAS GENERALES
1. Influjo directo del movimiento vanguardista, especialmente el ultraísmo: arte intelectual, antirromántico,
antirrealista, poesía pura, estilo lúdico y optimista, cultivo de la imagen insólita, el verso libre y la
experimentación tipográfica.
2. Influencia de la poesía intelectual de Juan Ramón Jiménez, con su mensaje de sobriedad, depuración y
esencialismo.
3. Influencia del arte minoritario de Góngora tanto en lo referido al lenguaje y sintaxis como al estilo popular.
4. Cultivo de la lírica popular a través de los clásicos: neopopularismo.
5. Surrealismo: rehumanización y liberación de los impulsos reprimidos del subconsciente.
6. Cultivo de la metáfora: experimental, insólita, de imagen múltiple.
7. Afán de perfección formal: depuración, pulimento y cuidado riguroso del lenguaje poético.
8. Predominan tres temas: el paisaje urbano, la Naturaleza y el amor, el compromiso.
9. Tendencia general al equilibrio: intelectual-sentimental, espontaneidad-técnica, purismo-humanización,
culto-popular, español-universal, moderno-tradición.
10. Métrica: uso del verso libre y el versículo.
9. PEDRO SALINAS (MADRID, 1891- BOSTON, 1951)
Prototipo del poeta profesor
Concibe la poesía como “una aventura hacia lo absoluto”
Admira la autenticidad, la belleza y el
ingenio. Se le califica como el humanista integral.
Estilo: conceptismo interior (paradojas,
juegos de ideas, asociaciones de ingenio)
El gran tema de su obra es el AMOR
INTELECTUAL (amor pensado, más que amor sentido
como pasión)
Predominio del verso corto, ausencia de rima,
lenguaje sencillo,…
OBRAS:
“La voz a ti debida” (1933)
“Razón de amor” (1936)
“El contemplado” (1946)
“Todo más claro” (1949)
10. JORGE GUILLÉN (VALLADOLID, 1893- MÁLAGA, 1984)
Poeta del optimismo
Su obra es el paradigma de la poesía pura, la
concepción clasicista del arte y la visión
positiva de la realidad.
Estilo: exactitud de la palabra,
claridad del discurso, lenguaje elaborado.
Estilo nominal, paralelismos.
Métrica: gusto por los metros
clásicos
OBRAS:
“Aire nuestro”
(“Cántico” 1928-1950, “Clamor” 1957-
1963 y “Homenaje” 1967)
11. GERARDO DIEGO (SANTANDER, 1896- MADRID, 1987)
Poeta de la habilidad técnica
En su obra destaca la variedad de tonos y
de estilos, la conjunción entre vanguardia
y clásicismo tradicional.
Destaca la musicalidad, la perfección
formal y la habilidad de la rima.
OBRAS:“Soria” (1923)
“Manual de espumas” (1924)
“Versos humanos” (1925) “Alondra de
verdad” (1941)
“Versos divinos” (1971)
12. FEDERICO GARCÍA LORCA (GRANADA, 1898
– 1936)
Poeta y dramaturgo de la genialidad
Temperamento vitalista: alegre por dentro
y atormentado interiormente.
Tema de su obra: el destino trágico.
Símbolos: muerte (luna, madrugada,
arena, cuchillo, frío, plata), gitano
(aceituna, cobre).
En su obra confluye la innovación
vanguardista y las viejas raíces de lo
popular y el folclore: une lo culto y lo
popular.
OBRAS
“Canciones” (1927)
“Romancero gitano” (1928)
“Poeta en Nueva York” (1929-30)
“Poema del cante jondo” (1931)
13. VICENTE ALEIXANDRE (SEVILLA, 1898 –
MADRID, 1984)
Poeta del surrealismo español
Año clave en su trayectoria: 1954
1ª parte: visión pesimista del ser
humano, al que ve frágil y desvalido en
medio del universo. Tema central: AMOR
2ª parte: más optimista, admira al
hombre por su “quehacer valiente y
doloroso”. Tema central: SOLIDARIDAD.
NOBEL DE LITERATURA 1977
OBRAS
“Espadas como labios” (1932)
“La destrucción o el amor” (1935)
“Sombra del paraíso” (1944)
“Historia del corazón” (1954)
14. DÁMASO ALONSO (MADRID, 1898 -
1990)
El filólogo de la generación
Poeta de la vida sencilla y del
corazón humano.
Su trayectoria va desde la poesía
pura juvenil hasta la angustia del
corazón.
Estilo: sencillez, juego lírico,
ingenuidad premeditada para pasar
a la expresión desgarrada y directa
hasta desembocar en la hondura
religiosa.
OBRAS
“Poemas puros. Poemillas de la
ciudad” (1921)
“Oscura noticia” (1944)
“Hijos de la ira” (1944)
“Hombre y Dios” (1955)
“Gozos de la vista” (1981)
15. RAFAEL ALBERTI (EL PUERTO DE
SANTA MARÍA, 1902- 1999)
Poeta de la gracia popular y del compromiso
Se inicia en la poesía purista y
neopopularista.
Tendrá una gran influencia del surrealismo.
A partir de 1930 su poesía va a ser
comprometida con la realidad.
Símbolos: toro (España), álamos (Machado),
caballo (vida y pasión), mar (camino del
regreso).
Poeta vitalista y alegre.
OBRAS
“Marinero en tierra” (1925)
“Entre el clavel y la espada” (1941)
“Baladas y canciones del Paraná” (1954)
“Roma, peligro para caminantes” (1968)
16. LUIS CERNUDA (SEVILLA, 1902 – MÉXICO, 1963)
Poeta del conflicto entre realidad y
deseo
Poesía sincera y atormentada.
La raíz de su poesía es romántica:
choque ideal-realidad, poeta-mundo.
Este desajuste le lleva a la soledad más
radical, rebeldía.
Temas: belleza del cuerpo humano,
amor imposible, hipocresía de la
sociedad, añoranza de un mundo
habitable, soledad.
Cuatro etapas en su poesía: juvenil,
surrealismo, madurez y ritmo duro con
renuncia del adorno.
OBRAS
“Los placeres prohibidos” (1931)
“Donde habite el olvido” (1934)
“Las nubes” (1937-1940)
“La desolación de la quimera” (1962)
17. MIGUEL HERNÁNDEZ (ORIHUELA, 1910 – ALICANTE,
1942)
Poeta pastor: entre el amor, la libertad y
la muerte.
Considerado como el “genial epígono”
Poeta autodidacta: siguió los modelos
clásicos del Siglo de Oro.
Consiguió un lenguaje poético de gran
fuerza y muy personal:
TEMAS: Naturaleza, amor real,
compromiso, cárcel.
SÍMBOLOS: rayo, toro, tierra (claves del
amor)
OBRAS
“Perito en lunas” (1933)
“El rayo que no cesa” (1936)
“Viento del pueblo” (1937)
“El hombre acecha” (1938)
“Cancionero y romancero de
ausencias” (1938-1941)