Arte Románico

1. ARTE
ROMÁNICO

2. ARTE ROMÁNICO
El arte románico fue un estilo de arte que predominó en Europa durante los siglos XI y
XI. Con un estilo cristiano, fue un estilo que surgió a raíz de la gran prosperidad material
de la época y la renovación de la iglesia lo que provocó que se elaboraran diferentes
edificios dedicados a la vida religiosa.
Historia del Arte Románico:

3. CARACTERÍSTICAS DEL ARTE
ROMÁNICO
 Es muy importante mencionar que la arquitectura fue la parte más importante relacionada con el arte
románico. Todas las grandes esculturas y diferentes pinturas no eran importantes para la religión y su destino
principal era el templo. Las esculturas y las pinturas eran utilizadas para dar un tipo de decoración a los
edificios de la época.
 El arte románico era un arte enfocado a lo rural, lo campestre. No era un arte muy refinado. Siempre buscaba
la realización de trazos, de líneas colocadas en forma horizontal y vertical, poseía un gran número de arcos,
pero elaborados de una manera muy sencilla.
 Los artistas de la época nunca construían una iglesia por placer o simplemente para adornar. Su objetivo
primordial era la exaltación de la religión. Las iglesias que se construían eran vistas como una ofrenda ante
Dios.

5. ARQUITECTURA DEL ARTE
ROMÁNICO
 El tipo de arquitectura románica era dedicada al clero de la iglesia, primero porque éste era el único
consumidor y segundo, porque ellos eran los únicos que sabían como elaborarla.
 El monumento principal de la arquitectura románica fue el conocido templo Románico.
 Otra de las grandes innovaciones que realizaron los fieles a este tipo de arte fue el campanario, el cual
fue incluido en los templos de las iglesias. Una variedad de templo románico es el llamado
templo claustral o monasterio.

6. ESCULTURA EN EL ARTE
ROMÁNICO
 Sus figuras tenían un gran sentido de la espiritualidad y la anatomía quedaba
completamente en un segundo plano. Era más importante cuando se colocaba en
la entrada de los templos. Su relieve fue siempre muy plano y las escenas que envolvían
no tenían ningún tipo de complicación. Con el paso del tiempo, las figuras fueron
empezando a tener más evolución.

7. PINTURA EN EL ARTE
ROMÁNICO
 Llena de intensos contrastes, el dibujo y los colores retenían toda la atención del artista. Dibujaban líneas
gruesas de color negro o rojo que se encargaban de darle forma a las figuras mientras que para los rostros
utilizaban una mezcla de pintura rojas, sobre todo para que la barbilla, la mejilla y la frente.
 En el centro de las bóvedas de las iglesias se solía representar el Cristo en Majestad y algunas a veces a la
Virgen también. Algunos ejemplos de pintura románica pueden ser encontrados en Cataluña, en las
iglesias Tahull.