Este documento ofrece un breve recorrido por la historia de la pintura desde la prehistoria hasta el siglo XX. Se describen los principales estilos y movimientos artísticos como la pintura rupestre, la egipcia, la griega, la romana, la renacentista, la barroca, la impresionista, el cubismo y el surrealismo. Se incluyen ejemplos representativos de artistas como Miguel Ángel, Velázquez, Monet, Dalí y Picasso.
1. GRANDES OBRAS MAESTRAS
DE LA PINTURA
Un breve recorrido por la historia de la pintura
CEIP Arturo Dúo Julia Sánchez
2. PINTURA RUPESTRE
• Fueron las primeras manifestaciones
artísticas, en la Prehistoria.
• Se realizaban sobre las paredes de
las cuevas.
• Los colores se conseguían mezclando
tierras con resinas o grasas.
3. LA PINTURA EGIPCIA
• Los egipcios decoraban con pinturas los muros de sus
templos y tumbas.
• Dibujaban el rostro y las extremidades de perfil y el cuerpo
de frente.
• Las figuras son esquemáticas y muy idealizadas.
4. PINTURA GRIEGA
• Los temas más utilizados eran las batallas, la danza y
los juegos.
• La mayoría de dibujos se hacían en cerámica.
Corredores durante los juegos olímpicos Edipo interrogado por la Esfinge
5. PINTURA ROMANA
• Pintaban sobre las paredes de las
casas ( frescos)
• Empleaban colores vivos.
• Los temas eran muy variados.
6. La pintura Románica
Época: Edad Media s. XII
Pintura mural
La virgen y el niño
Santa María de Taüll, Lérida
7. PINTURA RENACENTISTA
• El Renacimiento nace en Italia. Los artistas del Renacimiento
intentan volver a la cultura clásica De Grecia y Roma.
• Los temas de las obras son religiosos o mitológicos, aunque
también daban mucha importancia al cuerpo humano y al
paisaje. El retrato empieza a tener relevancia.
Tiziano, Amor sacro y amor profano, 1515, Galeria Borguese
8. Jan Van Eyck
1390 -1441
Época: renacimiento
El matrimonio Arnolfini,
1434
National Gallery de Londres
9. Miguel Ángel 1475 - 1564
La creación de Adán, 1510 - Capilla Sixtina, Vaticano
10. Fra Angelico
1387 – 1455
Época:
Renacimiento
La
Anunciación
1430 – 1435
Museo del Prado,
Madrid
11. Leonardo Da Vinci
1452 – 1519
Época: Renacimiento
La Gioconda 1503 – 1506
Museo del Louvre, París
12. Sandro Botticelli 1445 - 1510
El Nacimiento de Venus, 1484 - Galeria Uffizi, Florencia
16. PINTURA BARROCA
• En el barroco los pintores utilizan el color para dar
movimiento y volumen a sus obras ya que buscan
representar la realidad lo mejor posible.
• Los temas son muy variados: batallas, mitología, retratos,
escenas de la vida cotidiana, paisaje... Los dibujos son muy
complicados y tienen muchos detalles.
Diego Velázquez
Fragmento del cuadro “Las Meninas”
17. Diego Velázquez
1599 – 1660
Época: Barroco
El aguador de Sevilla
1620
Museo del Prado,
Madrid
18. Diego Velázquez 1599 - 1660
El triunfo de Baco , 1628 1629 - Museo del Prado, Madrid
20. Diego
Velázquez
1599 – 1660
Época: Barroco
La familia de Felipe IV
o Las Meninas
1656
Museo del Prado,
Madrid
21. Diego Velázquez 1599 - 1660
rendición
La rendición de Breda, 1634 - Museo del Prado, Madrid
22. Diego Velázquez
1599 – 1660
Época: Barroco
Inocencio X
1650
Galería Doria Panphili,
Roma
23. Rubens
1577 - 1640
Las tres gracias
1636 – 1639
Época: Barroco
Museo del
Prado, Madrid
24. Johannes Vermeer 1632 - 1675
El geógrafo, 1669 La lechera 1660 – 1661
Museo Städel Fráncford del Meno Rijksmuseum, Amsterdam
25. Johannes Vermeer 1632 - 1675
La carta 1669 – 1670 La joven de la perla 1665 – 1667
Rijksmuseum, Amsterdam Mauritshuis
26. Goya
1747 – 1828
• Época: Romanticismo
• Es considerado el precursor de la
pintura moderna.
El pelele 1791 – 1792
Autorretrato
Museo del Prado, Madrid
27. Francisco de Goya 1747 – 1828
El quitasol, 1777 - Museo del Prado, Madrid
28. Francisco de Goya 1746 - 1828
La gallina ciega, 1789 – Museo del Prado, Madrid
29. Francisco de Goya 1746 - 1828
La familia de Carlos IV, 1800 – Museo del Prado, Madrid
30. Goya
1747 – 1828
Época: Barroco
Las majas en el balcón
1808 – 1812
Museo Metropolitano de
Arte de Nueva York
31. Goya
1746- 1828
Época:
Barroco
Maja desnuda
1790 – 1800
Maja vestida
1802-1805
Museo del
Prado
Madrid
32. PINTURA MODERNA S.XIX -XX
Impresionismo
• Para los pintores impresionistas, el color y la luz es
más importante que la forma, por eso, a veces, no se
distinguen bien los elementos del cuadro.
• Surge en Francia en el s. XIX.
• Se llamó “Impresionismo
por este cuadro.
Claude Monet
Impresion : soleil levant
1872–1873
Museo Marmottan
Monet, París
33. Edgar Degás 1834 -1917
Clase de baile, 1875 Las planchadoras 1884-1886
Museo de Orsay París Museo de Orsay París
34. Vincent Van Gogh 1853 - 1890
Autorretrato, 1889, París La habitación de Vincent en Arlés, 1889,
Musée d Orsay. París Musée d Orsay.
35. Vincent Van Gogh 1853 - 1890
Terraza del café de la Place du Forum en Doce girasoles en un jarrón, 1888,, Münich,
Arlés por la noche, Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Neue
Otterlo, Rijskmuseum Kröller-Müller Pinakothek.
36. Edouard Manet 1832 -1883
El bar del Folies-Bergère, 1881–1882
Courtauld Institute de Londres.
37. Claude Monet 1840 -1926
Nenúfares, armonía en verde Nenúfares
1899, Museo de Orsay París
38. Renoir 1891 -1920
Baile en el Moulin de la Galette Chicas poniéndose flores en
1876 sus sombreros, 1890
Museo de Orsay The Metropolitan Museum of
Art.
New York
39. Cezanne Gauguin
1839 - 1906
1848 - 1903
Naturaleza muerta, 1890-1894, Arearea (1892)
Museo de Orsay. París
40. Toulouse Lautrec 1853 - 1890
"Moulin Rouge": La Goulue, 1891 La toilet, 1864 – 1901
Musée d'Orsay
41. Joaquín Sorolla
1863 -1923
Paseo a orillas del mar, 1909 Chicos en la playa, 1910
Museo Sorolla, Madrid Museo del Prado
42. Puntillismo
Seurat 1859- 1891 Signac 1863- 1935
Un baño en Asnieres, 1884 Entrada en el puerto de
National Gallery de Londres Marsella, 1918
43. Modernismo
Gustav Klimt 1860 - 1903
La esperanza, 1907-1908, El Beso, 1907-1908,
The Museum of Modern Art, N.Y Österreichische Galerie, Vienna.
44. Cubismo
• El cubismo utiliza las formas geométricas, las líneas y
superficies para representar las cosas.
• No hay sensación de profundidad en los dibujos.
• Las diferentes perspectivas se mezclan en el mismo
plano.
• El creador del cubismo fue Pablo Picasso 1881-1973.
Pablo Picasso, Guernica, 1937
45. Pablo Picasso 1881 - 1973
La señoritas de Avignon, 1907
Las Meninas, 1957 Museo de Arte Moderno
Museo Picasso, Barcelona Nueva York
46. Munch 1863 – 1944 Matisse 1869 - 1989
La danza, 1909
El grito 1892 Fauvismo
Expresionismo Museo del Hermitage, San Petersburgo
Galería Nacional de Oslo, Noruega Rusia
47. Surrealismo
• Los artistas del surrealismo intentan representar el mundo de los
sueños y el inconsciente. Las imágenes tienen gran simbolismo.
• Dentro del surrealismo hay artistas figurativos como Salvador Dalí
y artistas abstractos como Miró.
Salvador Dalí, 1904 -1989
La persistencia de la memoria, 1931 La tentación de San Antonio, 1946
Museo de Arte Moderno de Nueva York Museo de Bellas Artes de Bélgica
48. Joan Miró 1893 - 1983
Femme se poudrant, 1949
Constelaciones Surrealismo abstracto
Surrealismo abstracto