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雕塑藝術面面觀（上）
- 1. 雕塑藝術面面觀（上）
- 3. 重點回顧「圓雕、浮雕、平雕」 雕塑作品依照作品本身佔去空間的的形態不同，可區分為：立雕、浮雕、平雕 。立雕（ freestanding ）又可稱為「圓雕」，堅實的佔據空間，能從各種不同 的角度觀賞作品。浮雕（ relief ）是一種半立體形態，在平面上將形態雕成或 塑造出不同的深淺層次的浮凸效果，以淺深度暗示空間感，又可區分為「淺浮 雕」、「高浮雕」。平雕又稱「線雕」，是在平面上雕刻，需由正面欣賞所刻 出線條紋路的造形，有陰刻和陽刻之分，篆刻便屬於這類型技法。
- 4. 重點整理「雕塑的製作概念─減法」 雕塑作品由於所使用的材料，自然使用不同的製作技巧來對付材料。為要使作品 的更存，能夠更貼近永恆。一般分為四種概念： 『減法』 「雕」（ Carving ）─係指在處理材料石，利用刀、斧、 等工具。在材料上進銼 行削、劈、 、鑿以及 光研磨；通常可以運用在石材與木質上。砍 拋 在前現代這樣的工法需要大量依賴體力，而工業革命給人類帶來能源的掌握之後 ，近代的雕刻家運用氣動與電動工具，讓此技法的操作，變得更加簡易了。 「刻」（ Engraving ）─所謂刻，是指用金屬雕刀，在木板畫或石板、金屬板上， 刻畫出深淺不同的線條紋路，分為「陰刻」和「陽刻」。這類型的工法具有繪畫 性裝飾效果；以我國為最多，在商周時期的青銅器，及先秦時的玉器上，已經有 很成熟的平刻線條展現。
- 5. 重點整理「雕塑的製作概念─加法」 『加法』 「塑」（ Modeling ）─意即「塑造」，指藝術家以軟性材料，如粘土或蠟，逐次 的添加捏塑，以漸漸達成藝術家心中的心象體積。一般來說，塑比起雕的技法更 易於進行，且更具有自由度。因為在塑型的階段，其體積份量的拿捏，是逐步達 成的，一旦藝術家發現超過份量時，變可以將之刮除，在重新形塑。軟性材料雖 然容易塑型卻不易保存，所以通常需要多一層工續，那便是翻鑄或燒焙的過程。 但翻鑄時容易產生錯模，燒焙時易產生變形，因此使用這種製作方式，仍有一定 的技術性困難度。 「構成」（ Constrution ）─意思是拼接，以若干個不同元件部分，組合成為一 件獨立的體積整體。構成的雕塑概念生成，可回溯到二十世紀初期，在材料科學 和工業發展的影響之下，藝術家們樂意探索新材料（如塑膠、玻璃）在雕塑藝術 上的運用，也樂意挑戰將各種不同的新舊材料組裝起來。 特別是在美術風格流派 中有一分支，構成主義（ Constructivism ），發源於俄國；發展於 1913~20 年代 。藝術家強調的是造型在空間中的動勢 (movement) ，而非傳統雕塑觀念中所著 重的體積感和份量感。他們受到立體派的拼湊和浮雕技法影響，由傳統雕塑的加 法和減法，變成組構和結合
- 6. 吻﹝ The Kiss﹞ 1886 ~ 1898 年 大理石， 183.6 x 110.5 x 118.3 公分 羅丹美術館，巴黎﹝ Paris﹞ ，法國
- 7. 思者沉 ﹝ The Thinker﹞ 1880 年 青銅， 200.7 x 130.2 x 140.3 公分 羅丹美術館，費城﹝ Philadelphia﹞ ，美國
- 8. 大戰士 艾米勒．安端．布爾代勒 雕塑 青銅 140 × 60 × 180cm 1898-1900 Great Warrior (without legs) Emile-Antoine Bourdelle Bronze
- 9. 柯爾﹝ Peter Cole﹞ 《狗臉的歲》 1992 ，高 167.5 cm ，綜合媒材，台 北市立美術館
- 10. 畢卡索﹝ Pable Picasso﹞ 《牛》 1943 ， 34×43.5×19 cm ，金屬 皮‧ 巴黎畢卡索美術館 By Carla Trujillo
- 11. 布朗庫西 公雞 103×21×11cm 1935 巴黎龐畢度現代藝術美術館典藏
- 12. 雕塑創作的表現作品一般都是獨立式，稱為圓雕﹝ freestanding﹞ 或稱立雕，可以從四 面八方觀賞的立體造形。這種獨立式雕塑不論正、背、側面都需要詳加刻畫，關注到 整體的表達。除此以外，雕塑尚有浮雕﹝ relief﹞ 和線雕（平雕）的表現。 重點整理「圓雕浮雕與線雕」 圓雕 圓雕又可稱為「立雕」，它可以讓觀賞者從各個角度欣賞，因此在雕或塑的過程 中需兼顧物象造形的整體。單一個體的雕塑，除能掌握動勢之外，整體的均衡感亦是 不可忽略要件； 群體雕塑應該注重個體間正、背、側面的搭配，使觀賞作品時，從任 一角度都能呈現最完美的群像關係。 圓雕作品的基座，有直接與地面接觸或設置於高起的平台上，以維持形體立起的穩定 感，同時也成為作品整體的一部份。 浮雕﹝ relief﹞ 是在一平面上將形態用雕或塑出不同深淺層次的浮凸效果，使作品暗示出 空間深度，是一種兼具平面繪畫與立體雕刻特質的藝術形式。浮雕作品的背面是平的 ，它只能正面觀賞，由於形態雕塑的深淺度，而 生產 淺浮雕﹝ low relief﹞ 與高浮雕 ﹝ high relief﹞ 之別。 淺浮雕是各種雕刻形式中最具繪畫特質的一種，因為它表現方式比較平淺，無意 顯示其中人物景象的深度。但是淺浮雕必須仔細掌握雕刻線條和投影的組合，如義大 利文藝復興初期雕刻家吉伯第﹝ Lorenzo Ghiberti﹞ 所作，位於佛羅倫斯洗禮堂東門上 的青銅鍍金作品《約瑟被賣為奴》﹝ The Story of Joseph﹞ 。吉伯第以較淺的建築物浮 雕置於人像後方，製造出景深的效果。
- 13. 約瑟被賣為奴 ﹝The Story of Joseph﹞ 1425 ~ 1452 年 青銅鍍金， 80 x 80 公分 洗禮堂，佛羅倫斯，義大利
- 14. 这枚印有法国国王弗朗西斯 一世（ Francis I ， 1494– 1547 年； 1515–1547 年在 位）金色头像的硬币（ 16 世纪法国银币）样本是文艺 复兴时期最具特色的货币之 一。逼真的肖像、古典的设 计、生动的浮雕以及钱币的 重量等，都显示出脱离中世 纪时期硬币设计的特色。这 枚 1529 年的硬币是意大利 维罗纳艺术家马特奥 · 德尔 · 马萨罗（ Matteo del Nassaro ，大约于 1490– 1547 年）的作品
- 15. 徽派高浮雕之『赤壁之 』战
- 16. 高浮雕又可稱為「深浮雕」，是浮雕刻鑿的較深的緣故，使其物象凹凸變化大而 明顯。一般在石材雕製的浮雕方面，深浮雕是常表現的形式之一。法國哥德式的 理姆斯大教堂﹝ Reims Cathedral﹞ 西側大門的《聖母拜訪》﹝ Visitation﹞ 石雕，即充分 表現出立體特色，正是深浮雕最顯著的例子。 聖母拜訪 ﹝Visitation﹞ 1225 ~ 1245 年 盛期哥德式雕刻 理姆斯大教堂西側大門，理姆斯 ﹝ Reims﹞ ，法國
- 21. 賈伯《圓柱》， 1923 ， 高 104.1 cm 塑膠 木材 金屬，‧ ‧ 紐約古金漢博物館
- 22. 受立體派繪畫影響的雕塑
- 23. 《 的少女》亚维农 加索作，毕 1907 年，油画 ， 代 博物 藏。纽约 现 艺术 馆
- 24. 空間中連續之形 ﹝Unique Forms of Continity in Space﹞ 1913 年 薄邱尼﹝ Umberto Boccioni﹞ 銅， 111.2 x 88.5 x 40 公分 現代美術館，紐約﹝ New York﹞ ，美國
- 25. 杜象 (M.Duchamp,1887 ～ 1968) 半立體派半未來派的《下樓梯的女人》 （ 1912 ，費城美術館）
- 26. 史科魯科﹝ Vadim Skorupko﹞ 《戀愛中的女人》﹝ Woman in Love﹞ 28x20.3x16.5 cm ，鑄鐵 不鏽鋼‧ ‧鋁 世界藝術藝廊
- 27. 畢爾﹝ Max Bill﹞ 《無盡的面》， 1953~1956 125×125×80 cm ，金屬，安特惠普公園博物館 畢爾﹝ Max Bill﹞ 的作品《無盡的面》探索簡潔、清晰與和諧境界所 象徵的宇宙本質，雕塑作品以幾何造形呈現
- 28. 史密斯﹝ David Smith﹞ 的作品《牧羊女》以立體方塊連串的結構雕塑 史密斯﹝ David Smith﹞ 《牧羊女》 1965 ， 350×129×350 cm ，鐵
- 29. 李再矜 『元』 台中國立美術館
- 31. 古今雕塑作品欣賞
- 32. 維倫多夫維納斯 ﹝Venus of Willendorf﹞ 約西元前 25,000 ~ 30,000 年 石灰石， 11 cm 高 自然史博物館美術館，維也納，奧地利 這尊約十一公分的女神像，代表著生育之 神， 被取名「維納斯」室是表徵愛、婚她 姻和生育，這些都是男子對自己所愛戴的 女人之期望。這尊維納斯的三圍極為肥壯 ，諾大的胸部和腹部彰顯著 的生育能力她 ，然而頭部卻為髮辮所纏繞，遮掩了 的她 視覺、聽覺與說話的功能。 所背負的繁她 衍重任讓當時的人對 充滿著敬畏與愛戴她 ， 那不聽、不說、不看的「美德」則成她 為女性的典範。在祭典中， 代表了女性她 的宿命，人們圍繞在 的四周祈福，也為她 後代女性確立了女性的天職，廣受人們的 尊重。
- 33. 巨石陣﹝ Stonehenge﹞ 約西元前 3,000 ~ 1,100 年，索爾茲伯里﹝ Salisbury﹞ ，英格蘭 幾世紀以來，索爾茲伯里﹝ Salisbury﹞ 平原上這些巨石塊一直與神秘和離奇的傳說聯繫在一起，因為沒有人真正知道這巨石陣的 用途。有許多關於它的推測，但是還沒有一個推測得到了證實。 巨石陣的建築是從西元前 3000 年至西元前 1100 年，從 築圓環形的溝渠和土堤開始，分三個階段進行的。巨石陣的大挖 外環建於約西元前 2100 年至西元前 2000 年。在大外環內豎立著一個較小的石環，而兩組呈馬蹄形排列的巨石陣則分 在小佈 石環內。
- 34. 米開朗基羅 《大 》卫 1504 年 1 月
- 36. 米開朗基羅， 38 歲 《被 的奴隶》缚
- 37. 米開朗基羅晚年所作 《奴隸像》
- 38. 米開朗基羅晚年所作 《奴隸像》
- 39. 又稱《銅奔馬》，青銅制，高 34.5 釐米，長 45 釐米，寬 10 釐米，製作于東漢時期，出土于甘肅武威雷臺墓，現收藏 于甘肅省博物館。 馬踏飛燕，東漢
- 40. 出土文物：唐三彩
- 41. 封答那 (Lucio Fontana1899-1968) 出生於阿根廷，父親義大 利人，母親阿根廷 人， 1928 年在米蘭跟 隨象徵主義雕刻家 Adolfo Wildt 學 藝。 1938 年參與未來 主義者的展覽，在表現主 義的面向上，馬利納蒂聲 稱他的作品為「宇宙抽象 」。 1946 年在阿根廷 首都布宜諾斯發表「白色 宣言」，在一種論戰的態 度及烏托邦的體積 裡。 1947 年後定居於 米蘭，發表「空間交響曲 」以陶及青銅雕刻呈現， 開一種烏托邦特徵之精啟 神空間，之後他的作品都 環繞於空間觀念。 空間交響曲 (T-104) 1958 龐畢度現代藝術美術館典藏
- 44. 自然 翻銅 1959-60 私人典藏
- 45. 亨利摩爾 亨利摩爾（ 1898 ～ 1986 ）在 現代雕塑家中是第二次世界大 戰以來最響亮的藝術家名字之 一。他之所以贏得世界人民的 尊敬，是由於他的藝術緊緊地 與現代工業社會的時代氣息相 連著。有史以來，雕塑的對象 總是以塑造神聖的英雄、賢者 、政治領袖或運動員為主。在 20 世紀以前，塑造一個既無實 際目標，也不具備具體內容的 形象的雕塑，是聞所未聞的。 亨利摩爾的作品為時代創造了 一種新的雕塑語言，那是一種 與環境對話的語言，一種充滿 人性的現代語言。 弓箭手﹝ The Archer﹞ 1964 ~ 1965 年 銅質雕塑，長 340 公分 高‧ 325 公分 重‧ 2.5 噸 新國立繪畫館，柏林﹝ Berlin﹞ ，德國
- 46. 英國抽象雕塑家亨利摩爾﹝ Henry Moore 1957﹞ 年的作品《斜 的人》躺
- 51. 傑克梅第 (A.Giacometti)- 威尼斯女人 傑克梅第 (A.Giacometti 1901~1966) 瑞士畫家 、雕塑家，早期 浸於立沉 體派的類型表現和超現實 主義。戰後，找到一種較 個人化的表現形式— - 細 小、瘦長到幾乎烏有的人 物雕像在存在主義的意念 下，孤獨地面對無垠的空 間，就像疏離的現代人極 端貶黜的象徵。沙特 (Jean-Paul Sartre ) 說 ：「 Giacometti 掌握現 實純粹是實證性地 : 有其 存在的本質及更多地，那 全部一下子不再了：然而 存在於烏有，任何張力都 能理解的」
- 52. Giacometti 超現實時代的代表作 被割喉的女人 1932-40 巴黎龐畢度現代藝術美術館典藏
- 53. Giacometti 人物在兩個房屋之間 1950 巴黎龐畢度現代藝術美術館典藏
- 55. The END Edit By: Joshua Chou Copyright © 2013 Joshua Chou Press. All rights reserved..