1. EL ROCOCÓ EN TODO
SU ESPLENDOR
SARAI PINEDA EDWARDS
INMACULADA BARRERA
ROSA MARÍA ROJAS
MARÍA TORRES JIMÉNEZ
YOLANDA SÁNCHEZ
MARÍA JOSÉ PÉREZ
BLANCA TRIGUERO
2. EL ROCOCÓ EN TODO SU ESPLENDOR
• Proponemos descubrir un movimiento artístico procedente de Francia, llamado
Rococó.
• Es un arte individualista, poco formal y cortesano. Caracterizado por el gusto de
los colores luminosos, suaves y claros.
• Se inspiran en la naturaleza, la mitología, los cuerpos desnudos. Es un arte
básicamente mundano, que trata temas de la vida diaria y las relaciones humanas.
Refleja lo agradable, lo exótico y sensual.
• El término Rococó significa “piedra” “concha marina”.
• Este movimiento artístico se desarrolló entre los años1730 y 1760.
3. EL ROCOCÓ EN TODO SU ESPLENDOR
• Elegimos este tema porque a pesar de que tuvo un período de sólo 30 años, se
desarrolló en muchos ámbitos: mobiliario, objetos decorativos, arquitectura,
pintura, escultura y música.
• Es un ejemplo de cómo el arte es expresión de la vida de la sociedad, y cómo un
estilo puede estar dirigido a la sociedad en sí, y no tan sólo a los monarcas y a los
dioses.
• Nos llama la atención también, que el Rococó es el único arte que no se llevaba
bien con la iglesia ( lo consideraban un arte profano)
4. OBRAS DE LA EXPOSICIÓN
• El indiferente
• Peregrinación a la isla de Citera
• La gallina ciega
• El columpio
• El Quitasol
• Diana después del baño
• La Venus del espejo
5. EL QUITASOL
Autor Francisco de Goya, 1777
Técnica Óleo sobre lienzo
Estilo Rococó
Tamaño 104 cm × 152 cm
Localización Museo del Prado, Madrid, España
Dama vestida según la moda afrancesada de la
época. Acompañada de un criado. Llama la atención
el término “majo, maja”, para simbolizar a un
personaje madrileño que utiliza el pintor en este y
otros cuadros. El término maj@ significa chul@ y
actualmente seguimos utilizándolo.
6. Autor Antoine Watteau, 1717
Técnica Óleo sobre tabla
Estilo Rococó
Tamaño 26 cm × 19 cm
Localización Museo del Louvre, París, Francia
Nos llama la atención la gracia del personaje que parece que
baila.
EL INDIFERENTE - (L’INDIFFÉRENT)
7. Autor Antoine Watteau, 1717
Técnica Óleo sobre lienzo
Estilo Rococó
Tamaño 129 cm × 194 cm
Localización Museo del Louvre, París, Francia
PEREGRINACIÓN A LA ISLA DE CITERA
(PÈLERINAGE À L'ÎLE DE CYTHÈRE)
Representación del erotismo, del amor carnal. Un
peregrinaje hacia la isla de los placeres y el amor.
Nos gusta porque nos parece una forma maravillosa
de peregrinar hacia el placer.
8. EL COLUMPIO - (L'ESCARPOLETTE)
Autor Jean-Honore Fragonard, 1767
Técnica Óleo sobre lienzo
Estilo Rococó
Tamaño 81 cm × 65 cm
Localización Colección Wallace, Londres, Reino Unido
Mujer joven que se balancea en un columpio que es
empujado por un hombre maduro. Mientras un joven
observa debajo. Nos gustan los colores claros porque incitan
a la alegría.
9. LA GALLINA CIEGA - (LE COLIN-MAILLARD)
Autor Jean-Honore Fragonard, hacia 1760
Técnica Óleo sobre lienzo
Estilo Rococó
Tamaño 114 cm × 90 cm
Localización Museo de Arte, Toledo (Ohio) Estados
Unidos
Clase alta disfrazada. Representa un juego típico del pueblo
bajo. Predominan los colores claros. Pinceladas sueltas.
Características clásicas del rococó, gestos aristocráticos, temas
referentes a la nobleza.
Nos llamó la atención porque aún es un juego popular de
nuestros tiempos.
10. DIANA DESPUÉS DEL BAÑO –
(DIANE SORTANT DU BAIN)
Autor François Boucher, 1742
Técnica Óleo sobre lienzo
Estilo Rococó
Tamaño 57 cm × 73 cm
Localización Museo del Louvre, París, Francia
Representa las divinidades con forma humana,
deleitándose con el desnudo femenino. Nos gusta
por la forma real de los cuerpos, lejos de los
patrones que se usan en la actualidad, en la que
reina la delgadez.
11. LA VENUS DEL ESPEJO - THE TOILET OF
VENUS
Autor François Boucher, 1751
Técnica Óleo sobre lienzo
Estilo Rococó
Tamaño 108 cm × 85 cm
Localización Museo Metropolitano de arte, Nueva York
,Estados Unidos
Sigue la misma temática de los desnudos de este autor. En los cuales
se deleita con desnudos de figuras mitológicas.
Me gusta por lo real de su figura. Y porque destaca la iluminación
utilizada por el pintor.
12. PLANO DE LA EXPOSICÍON
Sala de 25 m, en la pared 1, existe una puerta de
arco de 175 cm de ancho por 220 cm de alto los
cuadros los hemos distribuido de la siguiente
forma.
• Pared 1- El Quitasol
• Pared 2 - El indiferente y Peregrinación a la isla
de Citera, debido a que son del mismo autor.
• Pared 3 - El columpio y La gallina ciega, debido
a que son del mismo autor.
• Pared 4 - Diana después del baño y La Venus
del espejo, debido a que son del mismo autor.
Pared1
Pared 4
Pared 2
Pared3
14. • El color constituye la base de nuestras evaluaciones visuales. Tanto la luz como el
color son elementos importantes en la determinación de lo que percibimos. El
rojo es un tono excitante, ardiente, apasionado, como el estilo Rococó que en sus
paredes hemos representado.
• Elegimos este color rojo profundo para que lo que destaquen sean las pinturas.
Cuadros hechos con colores claros y suaves llenos de abundante luz.
• Lo colocamos a tamaño real en función del tamaño de la obra
• Esperamos que os haya gustado. Y agradecidos por vuestra visita.