Introducción al prerrománico de repoblación o mozárabe para Alumnado de 2º de Bachillerato de Historia del Arte.

1. Higinio Rodríguez Lorenzo

2. • Mozárabe es el cristiano que permanece viviendo entre los musulmanes
de Al Andalus tras la victoria sobre los visigodos.
• El término procede del árabe: mustar’ab (=arabizado)
• En principio, la minoría conquistadora impone a los vencidos solamente
tributos, sometimiento y lealtad a los nuevos amos de la situación. Como
con los judíos, son hijos de Abraham y, aunque “infieles” se les respeta
vida y hacienda. Son “dimmies” (protegidos por la ley del Islam).
• Se trata de una comunidad muy mayoritaria en el siglo VIII que disminuye
en los siglos siguientes. A lo largo del siglo X, durante el califato, pasaron a
ser minoría. Desaparecerán de Al Andalus en los siglos XI y XII.
• Son hispano-visigodos que continúan su vida cultural aunque no son
inmunes a influencias de los árabes. De sus tradiciones, el mantenimiento
del rito eclesiástico dará lugar al conocido “rito mozárabe”,
supuestamente el rito que los cristianos hispanos gestaron en los inicios.
• Su lengua evolucionó también del latín popular derivando hacia un
romance que influirá en los romances norteños porque los migrantes lo
traen en el momento en que eclosiona la escritura en romance.

3. • Desde el mismo siglo VIII y hasta finales del X, con distinta intensidad
y en diferentes momentos, los mozárabes huyeron de Al Andalus
hacia el norte. En su inmensa mayoría, al reino astur-leonés. Pero
encontramos en el Pirineo Aragonés también y, menos, en Cataluña.
• Se asentaron en territorios a “repoblar” donde se mezclan con
migrantes del norte. Suelen ser comunidades completas (obispos
con sus fieles) y, por supuesto, familias amplias enteras.
• Fueron bien recibidos por monarcas y señores que deseaban
pobladores… tal vez no tan bien por los vasallos que ya había, tanto
por las diferentes costumbres como por la competencia por
recursos.
• En el siglo XI la caída del califato supuso nuevas migraciones –que
continuarán con los fundamentalistas del norte de África, incluso en
el XII- pero las conversiones al islam habían terminado casi con la
mozarabía. A mediados de ese siglo XI entró la reforma de Cluny en
los reinos cristianos del norte y el rito visigodo, mantenido por los
mozárabes, entró en crisis definitiva. La integración ahora en el
cristianismo “románico” fue definitiva.

4. • Queda el arte de esos “colonos” como un estilo característico
“prerrománico”, si bien hubo de haber una mezcla con las
tradiciones locales y las que traían los colonos del norte. En suelo
andalusí apenas queda arquitectura pues almorávides y almohades
lo destruyeron. De ahí que se conozca como “arte de repoblación”
también. Gómez-Moreno lo llamó arte “mozárabe”.
• Los mozárabes traen a territorio cristiano formas y técnicas
orientales pero está claro que su “visigotismo” se mantiene e incluso
se reafirma al “reconstruir” edificios que encuentran en los lugares
de repoblación.
• En el caso del Pirineo (comarca del Serrablo siguiendo el río Gállego),
además, permitieron la cristianización frente a un paganismo
arraigado por la escasa romanización.
• La influencia artística en los prerrománicos existentes y en el primer
románico que llega por el camino de Santiago es inequívoca. San
Salvador de Valdediós, a finales del IX es un ejemplo claro.
• Traen también libros y la cultura clásica propia de lugares mucho
más romanizados y urbanizados. Y reliquias, objetos de culto…

5. • El elemento más característico es el arco de herradura califal (más
cerrado que el visigodo) y enmarcado con un alfiz. Ocasionalmente
también se alternan dovelas de color.
• Dos tipos de bóveda: la de nervios y la de gallones.
• Los aleros soportados en modillones de rollos.
• Variedad de plantas pero siempre de tamaño pequeño:
– Planta basilical y planta de cruz griega.
– En la planta basilical de una y de tres naves.
– A veces el testero es plano al exterior y absidial por dentro. En otras
ocasiones el ábside es visible al exterior.
• En las iglesias del territorio leonés aparece a veces la cámara sobre
la capilla central que sólo tiene acceso desde el exterior y que vemos
en el prerrománico asturiano.
• A menudo, y como exigía el rito mozárabe (antes visigótico), el
iconostasio y los canceles cierran el espacio reservado al sacerdote
del espacio de los fieles.

6. • San Cebrián de Mazote. Sobre una construcción visigoda anterior.
Restaurada o rehecha en el 916 por monjes que venían de S. Martín de
Castañeda (Sanabria, en Zamora). Muy restaurada en el siglo XX.
• Tiene planta basilical de tres naves, separadas por una arquería de
herradura y con la nave central a mayor altura para facilitar la iluminación.
• La cabecera está formada per tres ábsides, de planta cuadrada los laterales,
y el central, en forma de herradura inscrita en un cuadrado por lo que al
exterior el testero es plano. Los pies de la nave tienen también forma de
ábside en herradura inscrita en un cuadrado. Lo mismo ocurre con los
brazos del transepto.
• La cubierta que se le supone y así se hizo en la restauración de mediados
del siglo XX es con una bóveda gallonada en los ábsides y en el crucero
salvo los ábsides laterales de la cabecera que son de crucería.
• Las naves se cubren con techo plano de madera y al exterior con vertiente
a dos aguas la nave central.
• En la decoración interior se conservan los capiteles (38. Muchos
reaprovechados) y un bajorrelieve que representa dos personajes y una
construcción simbolizando la ciudad. También hay un resto un friso
continuo, tal vez visigodo, con motivos vegetales en el ábside.

7. San Cebrián de Mazote. Valladolid

8. San Cebrián de Mazote. Valladolid

9. • Santiago de Peñalba. En Ponferrada, León. Iglesia monacal del
937 y donde se reaprovechan elementos.
• Tiene planta en cruz latina y una sola nave, con dos capillas en
los brazos de la cruz, y dos ábsides, en la cabecera y en los
pies. El de la cabecera de herradura y el de los pies
semicircular. Es algo singular y que se relaciona con
construcciones norteafricanas y sirvió de fuente para la
reconstrucción de S. Cebrián de Mazote en los años 30 y 40 del
siglo XX. Al exterior testero y pies son de muro recto.
• El techo del cuerpo central y los ábsides tienen cúpula
gallonada. Todo el interior estuvo decorado con pintura.
• La entrada, por el lado sur, se realiza por una arcada doble de
herradura “califal” y en recuadro de alfiz.

10. Santiago de Peñalba. Ponferrada. León

11. • San Miguel de la Escalada. León. Iglesia monacal del 913 y donde se
reaprovechan elementos pues se trata de una “rehabilitación” de
una fundación anterior (tal vez tardorromana)
• Se trata de una basílica de tres naves separadas por columnas que
sostienen arcos de herradura. Cuenta con tres capillas en la cabecera
y de planta de herradura al interior y plana al exterior. Las capillas se
cubren con bóveda gallonada de cuatro secciones.
• La cabecera está aislada de las naves por un iconostasio y canceles
esculpidos al modo visigótico y árabe.
• Tiene crucero, aunque no se percibe al exterior. Sobre la bóveda del
ábside central y bajo la cubierta hay una estancia que como en las
iglesias del prerrománico asturiano.
• Los capiteles de las columnas que separan las naves son, en su
mayoría, piezas reaprovechadas, de edificios romanos o visigodos.
No tienen el cimacio característico del arte visigodo. Las columnas
son de una pieza.

12. San Miguel de la Escalada. León

13. • San Miguel de la Escalada. León. Iglesia monacal del 913.
• Los muros son de mampostería con sillares bien escuadrados en las
esquinas, como en el arte asturiano. En ellos se utilizaron materiales
anteriores, incluso lápidas sepulcrales.
• La nave central dispone de cinco ventanas al exterior de arquillos de
medio punto por cada lateral y sendas celosías en la portada y en el
testero.
• Las naves están cubiertas con madera, no bóveda. Aunque son de
finales de la Edad Media, en origen también era techo plano, si bien
más bajo.
• Al exterior es tejado a dos aguas (una en las naves laterales). El
tejado se prolonga en alero sostenido sobre modillones de rollo.
• La ornamentación la hallamos en capiteles, canceles, celosías y
frisos: predomina la figuración vegetal y geométrica, pero también
hallamos animales de clara tradición visigótica o símbolos solares
(esvásticas curvas…)

14. • San Miguel de la Escalada. León. Iglesia monacal del 913.
• La iglesia tiene un pórtico adosado en el lado sur de doce arcos de
herradura, enmarcados por un alfiz corrido. Los siete más
occidentales son propiamente obra mozárabe del siglo X. Los doce
arcos se apean en capiteles corintios con cimacio y las columnas
tienen basa.
• El pórtico cierra en el oeste con una ventana geminada enmarcada en
alfiz y en el este da entrada a la torre levantada luego sobre la capilla
de S. Fructuoso. Sobre esa puerta hay un tímpano que fue cancel en
la iglesia antes. En él hay numerosos motivos vegetales
• El pórtico será un elemento luego frecuente en multitud de iglesias
leonesas y castellanas durante el románico. La iglesia asturiana de San
Salvador de Valdediós tiene también un pórtico en el lado sur.
• El resto de la iglesia que conocemos hoy es de época posterior,
incluyendo el sólido torreón (obra románica del XI). La iglesia había
sufrido el ataque de Almanzor a finales del siglo X.

16. • San Baudelio de Berlanga. Soria. Es una ermita levantada ya en la
segunda mitad del siglo XI y en una tierra limítrofe entonces con la
taifa toledana.
• Se trata de dos cuerpos cuadrados, el mayor propiamente la ermita y
otro el ábside (en el lado occidental). El cuerpo mayor tiene una
especie de “coro” elevado sobre cinco hiladas de columnitas y con
arco de herradura que simulan una pequeña mezquita… y que
comunican con una cavidad excavada que supuestamente originó el
santuario.
• La pieza mayor se cubre con bóveda nervada que arranca de una
columna central y cuyos arcos son de herradura. Descansan en el
muro sobre ménsulas.
• El ábside tiene perfil recto al exterior y se cubre con bóveda de cañón.
Cobija el altar y está elevado unos cinco escalones.
• Totalmente pintado el interior con pintura al fresco fue expoliado y
“refrendado” por el Tribunal Supremo en los años 20 del siglo XX,
ejemplo de maltrato –incluso legal- al patrimonio artístico.

17. Arquitectura
San Baudelio de Berlanga. Soria

18. • Las iglesias de la Comarca del Serrablo (Huesca)
• Una iglesia típica serrablesa sería:
• Un templo rectangular de dimensiones pequeñas: unos 4 x
11 metros terminada en ábside semicircular o rectangular
(éste de influencia visigoda, aquel de tradición carolingia)
• Con torre campanario que se levanta tanto en el flanco norte
como en el sur y que parece influencia musulmana.
• Ventanas semicirculares y de herradura, bíforas y tríforas y a
menudo con alfiz.
• Puerta o portada de arco de herradura de raigambre
visigótica.
• Tejado de madera a dos vertientes
• El ábside suele estar decorado con friso de baquetones y
arcadas murales ciegas lo que parece herencia carolingia.
http://www.jdiezarnal.com/serrablo.html

19. • Las iglesias de la Comarca del Serrablo (Huesca)
• Cronológicamente, se advierten cuatro etapas constructivas entre el 950 y el 1050.
– El "primer mozárabe", hacia el 950 comprende tres iglesias de nave única terminadas en
ábside rectangular y sin alfiz. Son las de San Bartolomé de Gavín y las dos de Espierre, San
Juan y Santa María.
– Entre 960 y el 1000, se desarrolló un "segundo mozárabe", el que aparece el alfiz, el friso de
baquetones, las arcadas ciegas, el arco de herradura y las torres-minarete (de influencia
siria). Se engloban en este grupo las iglesias de Lárrede, Busa, Otal, Basarán, Rasal y Gavín,
actualmente restaurada en el Parque de Sabiñanigo. Debieron ser construidas por una
cuadrilla del país conocedora del arte musulmán oscense y de los modelos carolingios.
– El "tercer mozárabe" abarca desde el año 1000 al 1024. Se caracteriza por el abandono del
arco de herradura y el alfiz, aunque conserva la torre y la decoración exterior del ábside.
Buenos ejemplos son las iglesias de Lasieso, Orós Bajo, Satué, Ordovés e Isún, obras de
diferentes maestros que mezclaron la tradición con las tendencias europeas de los monjes
de Cluny.
– El "cuarto mozárabe" o "mozárabe lombardo" se extiende hasta el año 1040. En este
mozárabe lombardo se hereda la tradición indígena el friso de baquetones y se aporta,
como novedad vanguardista para el momento, la teoría de arcuaciones lombardas. Sus
ejemplares conservados se encuentran en la comarca del Campo de Jaca, concretamente en
Banaguás y Lerés.
http://www.jdiezarnal.com/serrablo.html

20. • Las iglesias de la Comarca del Serrablo (Huesca)
Iglesia mozárabe de Orós Bajo. Santa Eulalia
Iglesia mozárabe de Basarán. Formigal

21. • Las iglesias de la Comarca del Serrablo (Huesca)
Iglesia mozárabe de Oliván. San Martín
Iglesia mozárabe de Lárrede. San Pedro.

22. • Uno de los aspectos fundamentales del arte mozárabe es la miniatura:
– Es la ilustración de libros religiosos, en especial el Apocalipsis de Juan
tras los “Comentarios al Apocalipsis” que había realizado Beato de
Liébana hacia el 776. Monje huido de la ocupación musulmana y
enfrentado a las autoridades religiosas mozárabes de Toledo
(polémica adopcionista de Beato-Elipando).
– Como Beato, otros también debieron huir al norte con libros en
abundancia. Y es esa cultura libresca la que, por ejemplo, se
desarrollará en la segunda mitad del IX en la corte asturiana (las
crónicas de Alfonso III) o el mantenimiento del derecho visigótico-
romano (Códice de Fórmulas Visigóticas hallado a comienzos del XII en
Camarmeña por el obispo Pelayo de Oviedo). Beato remarcará los
temas que se ilustrarán luego (él no fue ilustrador pero se ilustraron
sus comentarios en especial escenas del Apocalipsis por él
comentadas).

23. – En el siglo X y en el XI se ilustrarán el Apocalipsis y Biblias y que han
llegado a nosotros (una quincena) y en los dos siglos siguientes (otra
docena). Tuvieron una enorme influencia en la iconografía y temáticas
del románico.
– Pero no se debe, en puridad, hablar de una miniatura “mozárabe”
más que por coincidir en el tiempo.
– Los mozárabes aportaron la cultura del libro y la temática profética
del Apocalipsis en un tiempo de enorme incertidumbre. Pero ni
generaron un tipo de letra (que seguirá siendo la visigótica) ni tan
siquiera un estilo gráfico: los ilustradores (de los que conocemos
nombres) trabajaban para su monasterio y no hay “talleres” con
continuidad.
– En general, trabajan casi todos en los reinos leonés y castellano y muy
probablemente el Apocalipsis ilustrado en lo literario sería una copia
de origen visigodo, la que habría trabajado Beato en Liébana. S les
conoce con el nombre genérico de Beatos.

24. • Destaca en estas miniaturas la expresividad del dibujo mediante línea
firme, con rayas que llevan en sí una intención expresiva. El desarrollo es
plano, hierático, carente de claroscuros y perspectivas espaciales, de
intenso color, etc. lo que genera gran expresividad y dramatismo.
• Las figuras se colocan escalonadamente. La figura humana queda
supeditada a los ropajes y son resaltados (como ocurrirá en el románico)
los ojos y manos para intensificar la tensión espiritual.
• Los fondos son de gran intensidad cromática representando paisajes
idílicos o dividido en varias fajas de diferentes colores, fuertes y
llameantes.
• Algunas de las escenas que recogen los diferentes beatos son: el Arca de
Noé, Noé con su familia y la paloma que le trae la rama de olivo, las siete
Iglesias de Asia, la aparición del Cordero a los Justos, escenas de los
Apóstoles, el Cordero rodeado por el Tetramorfos y la Jerusalén celestial
con sus 12 puertas de arcos de herradura.
http://www.arteguias.com/beato.htm

25. • El Beato Magius, de San Miguel de
la Escalada (hoy en la Biblioteca
Morgan, Nueva York) . Se realizó en
el scritorium de S. Salvador de
Tábara. Primera mitad del X. Autor
Magius.
Wikimedia Commons. Folio 112, con la ilustración de La
apertura del Sexto Sello (Apocalipsis, 6:12: Y
cuando el Cordero abrió el sexto sello, vi que se
produjo un violento terremoto. El sol se puso negro
como ropa de luto y la luna quedó como
ensangrentada).

26. • El Beato Emilianense o de San
Millán (hoy en la Biblioteca
Nacional con el nombre de Beato
Primero). Primera mitad del X.
http://www.vallenajerilla.com/beatoemilianense/fol15r1.htm

27. • El Beato del Escorial. Segunda
mitad del X. Probablemente del
Scriptorium de San Millán de la
Cogolla.
Wikipedia Commons. Folio 18. Adán y Eva.

28. • El Beato de Gerona. Segunda mitad
del X. Realizado probablemente en
el scriptorium de Távara. Autores
Emeterio y la monja Eude, hacia el
970.
Wikipedia Commons. Pantocrátor.

29. • El Beato de Fernando I y Doña
Sancha. Segunda mitad del XI.
Autor Facundus. Probablemente en
Sahagún de Campos.
Wikipedia Commons. Folio 246v
La Bestia, el falso Profeta, las Naciones, Gog y Magog.
Apocalipsis XX

30. Fuentes
T. Llacay Pintat (et alii) Historia del Arte ARTERAMA. Vicens Vives. 2003
Joaquín Yarza et al. Historia del Arte COU. Editorial Noguer. Madrid 1978.
J. María de Azcárate et al. Historia del Arte COU. Ed. Anaya. Madrid 1982
http://publica.webs.ull.es/upload/REV%20CEMYR/10-2002/02%20(Juli%C3%A1n%20Gonz%C3%A1lez).pdf
http://www.um.es/cepoat/antig%C3%BCedadycristianismo/wp-content/uploads/2014/10/antiguedadycristianismo_28_5.pdf
http://digibug.ugr.es/bitstream/10481/30260/1/CEM-012-013.001-Art%C3%ADculo-011.pdf
http://www.artehistoria.com/v2/contextos/3763.htm
http://www.architoledo.org/Liturgia/mozarabe.htm
http://www.mecd.gob.es/cultura-mecd/dms/mecd/cultura-mecd/areas-cultura/patrimonio/mc/bienesculturales/n-6/capitulos/07-San_Ba
http://www.jdiezarnal.com/sanmigueldeescalada.html
http://pre-romanicocantabro-astur.blogspot.com.es/2014/06/apunte-historico-artistico-sobre-san.html
http://www.jdiezarnal.com/serrablo.html
http://www.arteguias.com/serrablo.htm
http://www.romanicoaragones.com/5-MapaActivo/02Altogallego.htm
http://www.arteguias.com/beato.htm
http://www.vallenajerilla.com/beatoemilianense/index.htm

31. Idea, textos y realización del autor.
El autor, Higinio Rodríguez Lorenzo,
profesor en el IES Mata Jove, de Gijón (Asturias. España) la
ofrece bajo licencia
[Código registro:]
2017
higinio@matajove.es