Ensayo sobre la influencia de Alvar Aalto y Kenzo Tange en la Arquitectura

1. República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación
I.U.P. Santiago Mariño
Materia: Historia de la Arquitectura III
INFLUENCIA EN LA ARQUITECTURA DE ALVAR AALTO Y KENZO TANGE
Por:
Esteban Brito
C.I: 23868865
Porlamar, 10 de Diciembre 2016

2. INFLUENCIA EN LA ARQUITECTURA DE ALVAR AALTO Y KENZO TANGE
El periodo histórico de la Modernidad se encuentra marcado por grandes
acontecimientos bélicos, y por ser unos siglos de profundos cambios epocales,
el hombre crece buscando expandir sus horizontes, incluso con el deseo de
llegar a la luna, las sociedades y los antiguos modelos comienzan a sucumbir
delante de nuevos paradigmas y descubrimientos científicos.
Este periodo histórico sin embargo es prolífico de hombres que destacan
por su genialidad y creatividad productora, que marcaran el progreso de la
arquitectura en los años venideros como fueron Alvar Aalto y Kenzo Tange.
Hugo Alvar Herink Aalto mejor conocido como Alvar Aalto, nació en
Kuortane, Finlandia el 3 de febrero de 1898 su padre realizaba proyectos
medioambientales, su madre era profesora. Estudio arquitectura en Helsinki
donde recibió el influjo de la corriente romántica nacionalista, movimiento
artístico que buscaba ensalzar las raíces históricas de Finlandia. Después de
graduarse inició un largo viaje de estudios que lo llevo por Europa central e
Italia, durante este tiempo participó del pensamiento de distintas corrientes
como por ejemplo el de la Bauhaus, cuya meta era que los artistas y artesanos
debían trabajar juntos en la construcción del futuro. En 1928 es nombrado
miembro de los CIAM (Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna)
que se presentaban como una elite de los mejores arquitectos del mundo y
fuente de inspiración de grandes genios de la época, como Le Cobusier, Sert, y
más adelante el mismo Kenzo Tange. Alvar Aalto muere en el 1976.

3. Para Aalto la experimentación de las ideas no concluía hasta que el
proyecto mismo estaba construido, los proyectos al no estar terminados sobre
el papel sufrían abundantes modificaciones durante el periodo de las obras.
En la segunda mitad del siglo XVIII comienza un proceso de
trasformación, pasándose de una concepción tradicional de la ciudad con
carácter cerrado y monocéntrico al concepto abierto de la ciudad moderna que
tiende a expandirse y al dinamismo. En Alvar este concepto permea el fulcro de
su producción arquitectónica, haciendo que el espacio libre pase de ser el
fondo neutro a ser una de las figuras activas en la definición de la estructura,
como vemos en la villa Mairea.
Aalto concede una especial importancia a los espacios públicos y
urbanos en su obra, le interesa el dialogo de los diferentes elementos como
sistemas abiertos que permiten la multiplicidad de las situaciones y la
autonomía de las partes. Solía ordenar sus edificios y espacios urbanos a partir
de una serie de elementos parcialmente autónomos, respetando las
necesidades de cada uno al margen de la rigidez de las estructuras portantes o
geométricas, en contraposición al clasicismo imperante que ordenaba la obra
desde lo geométrico. Para el arquitecto Finlandés es primordial la unión de lo
múltiple por concatenación o mera relación tangencial.
Otra característica importante de la obra Aaltiana es la organización en
torno a un espacio central, gran número de sus edificios y espacios
arquitectónicos se componen a partir de la aglomeración o yuxtaposición de
diferentes fragmentos en torno a un eje central: cubierto o descubierto, interior
o exterior que los une. Sus construcciones se curvan, se pliegan o aparecen

4. rodeando este espacio, el papel de un espacio nuclear no radiante adquiere
gran finalidad.
Un tercer elemento esencial es la formulación del recorrido perimetral y
tangencial que rodea el núcleo, aquellos que nos dan a entender que la obra es
un conjunto coherente y único. Para Aalto es fundamental el control del
movimiento de los usuarios en interiores cerrados o en exteriores abiertos, las
personas deben moverse con naturalidad y se les proporcionan las
solicitaciones necesarias para recorrer dichos espacios.
Las piezas de los edificios se organizan para provocar secuencias
perceptivas episódicas y pintorescas que ponen en relación todos los ámbitos,
estableciéndose como mortero que unifica y condensa la obra.
Alvar Aalto dona a la arquitectura un intenso humanismo, su obra lo
refleja, no miraba en abstracto las relaciones del usuario con el proyecto al
contrario eran los requisitos de este los que marcaban la funcionalidad y se
encontraban en el substrato de su propia inspiración. Tanta es la fuerza de esta
idea que cuida los detalles como el diseño de los sanitarios y de las sillas de un
sanatorio para tuberculosos, buscando la calidad y el bienestar del usuario
final, la calidez de sus estructuras fue otro de los aporte de la arquitectura en
Aalto, Finlandia geográficamente es una región fría y obscura, Alvar e preocupó
en incluir la luz en sus obras como una protagonista, aprovechando todo el
posible la luz solar en el proceso creativo.
Este fue el gran legado de un hombre que se adelantó a su época y que
no se conformó con ser arquitecto y repetir una serie de espacios
geométricamente correctos sino que humanizó su trabajo y dejó una impronta

5. ecologizadora en su obra, en la que siempre respetó y dignificó el entorno
transformando el fondo en forma abierta e interlocutora.
Por otra parte con procesos creativos distintos e inspiraciones y
motivaciones diversas, de las islas del oriente lejano encontramos el
nacimiento de una luminaria para la arquitectura de la modernidad: Kenzo
Tange, un gran visionario, un hombre que viendo el horror de la guerra
responde desde el corazón con una obra con mucha solidez pero que al mismo
tiempo ingrávida y etérea, como la vida humana.
Kenzo Tange nació en Imabarí (Isla de Shikoku) creció en Osaka y parte
de su formación transcurrió en Hiroshima, culmina sus estudios en Tokio, fue
una de las figuras más importantes y destacadas de la arquitectura en la
segunda mitad del Siglo XX, padre de la corriente arquitectónica llamada
metabolismo, concepto prestado de la fisiología a fin de entender la ciudad
como un organismo vivo, donde los elementos arquitectónicos más allá de los
cambios estéticos cumplen una función vital y contextual.
Por ello se dedicó a entender y fortalecer los específicos y complejos
contextos urbanos. Su obra se encuentra claramente influenciada por Le
Corbusier, sin embargo, posee cierto aspecto que evocan a la tradicional
japonesa. Su propuesta es un equilibrio entre la arquitectura moderna
occidental y la tradición constructiva oriental, que sumado a su ligereza
constructiva le concedió el elemento etéreo.
La propuesta del arquitecto nipón para la reconstrucción de Hiroshima le
valió la invitación en 1951 al CIAM donde contribuyó con su visión personal al
estudio del centro urbano introduciéndose el grupo de elite de Le Cobusier.

6. Desde el inicio de su carrera Tange promovió el interés de
comprometerse no solo con el diseño arquitectónico aislado sino también con
su contextualidad urbana.
Denominó como metabolismo esta nueva forma de planificación
contraponiéndola al crecimiento irregular y no planificado de las grandes
ciudades, no sería hasta el 1960 por medio del Tokio Plan cuando revela su
radicalidad de Kenzo como urbanista metabolista en su propuesta para la bahía
de Tokio con 1000 metros de ancho, con diferentes niveles de hasta 40 metros
de alto. De esta manera Kenzo muestra su gran utopía de lucha contra la
desorganización del espacio y de un crecimiento improvisado de la ciudad.
El crecimiento de las grandes urbes preocupó al arquitecto Tange, por
los trastornos funcionales de la sobrepoblación, esta motivación impulsó a
Tange y a los metabolistas que querían ordenar rígidamente estos procesos y
prometer un metabolismo sano, donde el cuerpo (la ciudad) sirviera como
marco para la renovación de las células arquitectónicas.
A Tange le debemos la sistematización que se produjo por primera vez
en Japón de los conocimientos e diseño arquitectónico, de construcción y
planeación urbana, además que enfrentó y no solo teorizó el problema de la
sobrepoblación del planeta.
Kenzo incluso esperaba que el pensamiento arquitectónico modular del
metabolismo ayudase a superar las contradicción es sociales de la sociedad
urbana. Sin embargo la radicalidad utopía de Kenzo, a priori pareciera factible,
aunque en distintos aspectos se revelan inviables, bien sea por su extensión

7. (solo pudiendo ser construida por un estado autocrático) o por problemas de
construcción y estructuras (rascacielos en zonas altamente sísmicas).
Así encontramos en Kenzo la síntesis de la tradición nipona y el
funcionalismo moderno occidental, la corriente metabólica con Tange a la
cabeza transformó e influyo en la configuración hodierna de Tokio, El uso de
hormigón armado en forma de creativas estructuras se presentan muy
adecuados para esta ciudad altamente sísmica.
Por otra parte estuvo a la vanguardia del diseño de ampliación de Tokio
con proyectos a gran escala que permitieron su crecimiento metabólico, obras
emblemáticas como el ayuntamiento de Tokio, con sus grandes torres o el
estadio nacional para los juegos olímpicos del ’64 cuyo techo evoca la sencillez
de las formas de un templo antiguo. De igual modo debemos a Kenzo Tange la
trasformación urbana de Hiroshima con la construcción del monumento
conmemorativo y con el parque de la paz.
Los proyectos de Tange dejan clara su convicción de que la arquitectura
debe tener algo que llegue al corazón de las personas , lo que no debe
contradecir que las formas, los espacios y el aspecto deban responder a la
lógica, Kenzo Tange creía en el equilibrio entre la tecnología y la humanidad.
Su concepto de diseño urbano fue innovador, su obra crecía
utópicamente a niveles inmensos sin sacrificar sin embargo la sencillez y la
racionalidad de los edificios.
Introdujo con éxito la influencia norteamericana y europea en especial de
Le Cobusier sobre todo en el uso del hormigón en las fachadas, así como el
empleo de la azotea como quinta fachada y en la sectorización de los edificios.

8. De este modo es claro como la modernidad en su complejo y
específicamente en la arquitectura es como un gran jardín donde las flores
siendo únicas viven en una intensa relación entre ellas, así las distintas
corrientes de arquitectura humanistas del lado de Alvar Aalto y metabólica de la
parte de Kenzo Tange, manifiestamente diversa llegan a influenciarse y
complementarse.