1. Corrientes literarias

2. El barroco, como todo movimiento
artístico es la respuesta ante una manera
particular de ver la vida. Surge en el siglo
XVII y sus manifestaciones se
representan en todas las gamas del arte:
pintura, arquitectura, música, literatura,
etc. Barroco significa hablar del
rebuscamiento y complejidad de fondo
y forma.
Edad Media (S. V al XV) Renacimiento (S. XVI) Barroco (S. XVII)
Concepción de la vida
El hombre medieval concibe la El hombre renacentista concibe la Para el hombre del Barroco la vida
vida como un valle de lágrimas. vida como una etapa en la que hay se convierte en pesimismo y
La muerte era considerada que disfrutar antes de que llegue la desengaño; el hombre ve el mundo
muchas veces como la liberación muerte. como un conjunto de falsas ilusiones
del hombre. que acaba con la muerte.
Situación Política
España, que había sido la potencia
Durante la Edad Media, el poder En el Renacimiento se fortalece el
más importante del mundo, se
real estaba muy debilitado; poder real. El dueño absoluto es el
hunde en un total fracaso y nuestro
necesitaban ayuda de los nobles monarca, y los nobles se convierten
imperio termina con los últimos reyes
para sus campañas militares. en cortesanos.
de la casa de Austria.

3. La literatura barroca
El Barroco transcurre bajo los
reinados de los tres últimos reyes de
la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV
y Carlos II. Es una época de
contrastes: decadencia política y
social por un lado, y florecimiento
artístico por otro.
Temas
Se critica y satiriza sobre la ambición,
el poder y el dinero. La brevedad de la
vida, vista como un paso rápido hacia
la muerte, es otro tema que atormenta
a los hombres del Barroco.
Finalidad
El escritor del Barroco pretende
impresionar los sentidos y la
inteligencia con estímulos violentos,
bien de orden sensorial, sentimental o
intelectual. Para lograr lo anterior,
recurre a un lenguaje ampuloso y
retorcido, que dificulta muchas veces
la comprensión.

4. Culteranismo y conceptismo
El Barroco es una época de contrastes y por esa razón ofrece dos tendencias literarias que se oponen; pero
que persiguen el mismo fin: romper el equilibrio clásico.
El culteranismo es una corriente literaria que se basa principalmente en la forma de las palabras; mientras
que el conceptismo se basa en el significado o concepto de la palabra.
CULTERANISMO CONCEPTISMO
Corriente literaria que cultiva la forma de las palabras Corriente literaria que profundiza en el sentido o
dejando en un segundo plano su contenido y pretende concepto de las palabras; se puede definir como una
crear un mundo de belleza, impresionando para ello los agudeza mental que da preferencia a las ideas con el fin
sentidos con los más variados estímulos de luz, color, de impresionar la inteligencia o el deseo de decir mucho
sonido y con un lenguaje ampuloso y culto. con pocas palabras.
Recursos Recursos
- Abuso de la metáfora con el fin de crear un mundo de - Frecuentes metáforas, no con el fin de embellecer,
belleza absoluta: Puertas de rubíes en lugar de labios. como el culteranismo, sino para impresionar la
- Uso frecuente de cultismos: palabras tomadas del latín inteligencia: Lumbre por pecado.
o del griego: Argentar en lugar de platear; tórrido, - Juegos de palabras: utilización de una misma palabra
umbroso, áureo... con significados diferentes: "Salió de la cárcel con tanta
- Abuso del hipérbaton. Consiste en alterar el orden de honra, que le acompañaron doscientos cardenales, sino
una oración, con lo que se llega a hacer difícil su que a ninguno llamaban eminencia". (Quevedo.)
comprensión: Un torrente es su barba impetuoso, en - Estilo breve y conciso, que se logra mediante la elipsis
lugar de: su barba es un torrente impetuoso. o eliminación de palabras. Aplican el refrán: "Lo bueno,
- Uso de palabras parónimas. Es decir, palabras de un si breve, dos veces bueno".
sonido parecido y diferente significado; con lo que - Antítesis de palabras, frases o ideas, con el fin de
logran impresionar y llamar la atención sobre nuestros impresionar y agudizar la mente: "Mi negra capa, ya
sentidos: Nubes-naves. blanca por los pecados".
Máximo representante Máximo representante
Luís de Góngora y Argote Francisco de Quevedo y Villegas

5. Nació en Córdoba en 1561. Su
padre era juez de dicha ciudad y Luis de Gongora y
poseía una biblioteca bien dotada. Su
madre pertenecía al igual que su Argote
padre a una ilustre familia cordobesa.
Góngora era el apellido materno, que
el poeta utilizaba en primer lugar tal
vez porque le sonaba mejor.
A los quince años fue a estudiar a
Salamanca. Para beneficiarse de
ciertas rentas eclesiásticas de un tío
suyo llegó a ordenarse sacerdote
cuando tenía cincuenta años. Residió
algún tiempo en Madrid como
capellán de Felipe III.
Cuando murió el rey tuvo
problemas económicos, se agravaron
sus enfermedades y regresó a
Córdoba, donde tuvo fuertes
enfrentamientos con Quevedo,
defendiendo sus ideas literarias.
Murió en mayo de 1627

6. Obra
Su creación culterana más importante es la Fábula de
Polifemo y Galatea, de tema mitológico, en la que narra el
amor apasionado del gigante Polifemo hacia la ninfa
Galatea. Otra obra en este sentido es Las soledades,
poema en el que exalta la naturaleza y que quedó
incompleto.
También escribió numerosos sonetos en los que
predominan las sátiras a sus enemigos, entre ellos Lope y
Quevedo. Escribió numerosas letrillas y romances a la
manera tradicional, hermosos y fáciles de entender.
En el siglo XX se estudia a fondo su obra, y varios poetas
como Alberti y Lorca reciben el influjo de la poesía de
Góngora.
Estilo
Góngora utiliza un lenguaje poético muy elaborado, muy
culto, muy selecto, lleno de metáforas originales. De todos
modos, este carácter culto y difícil de su lengua poética no
presenta la misma intensidad en toda su obra. Hay
poemas como "Las Soledades", donde la dificultad es tal,
que se necesitaría una verdadera traducción para
entenderlos. Pero hay otros cuya lectura es mucho más
asequible.

7. Francisco de Quevedo y Villegas
Vida
Nació en Madrid en septiembre de 1580 y murió en Villanueva de los Infantes
(Ciudad Real) el 8 de septiembre de 1645. Estudió en Alcalá y Valladolid. Participó
en la política de su tiempo, siendo consejero del duque de Osuna en Italia.
Enemistado con el Conde Duque de Olivares, sufrió cuatro años de prisión en la
cárcel de San Marcos de León. Tuvo dos grandes pasiones en su vida: la política y
la literatura. Las dos le ocasionaron bastantes disgustos.
Obra
En prosa escribió: una novela picaresca, Vida del Buscón llamado Pablos; obras
ascéticas, filosóficas y políticas, como La cuna y la sepultura, Política de Dios;
obras satírico-morales, como Los sueños.
Sus poesías aparecieron publicadas después de su muerte en un libro titulado
Parnaso español. La temática de sus poemas es muy variada: poesía satírica y
burlesca, ataques a Góngora, poesía filosófica de dolor por la decadencia de
España. Son muy conocidas: A una nariz, A una mujer gorda, A una dama coja,
hermosa y remendada.
Estilo
La personalidad literaria de Quevedo resulta muy compleja: se unen en él el
moralista riguroso, el satírico de afilado ingenio, el lírico de pureza exquisita y el
escritor político de ideas claras. En toda su extensa y lograda obra demuestra su
increíble dominio de la lengua.

8. El Romanticismo abarca la
primera mitad del siglo XIX, que
es una etapa de fuertes
tensiones políticas. Los
conservadores defienden sus
privilegios pero los liberales y
progresistas luchan por
suprimirlos. Se abre paso el
laicismo y la masonería goza de
gran influencia
Rechazo al Neoclasicismo. Frente
al escrupuloso rigor y orden con
que, en el siglo XVIII, se
observaron las reglas, los
escritores románticos combinan
los géneros y versos de distintas
medidas, a veces mezclando el
verso y la prosa

9. Poesía romántica
La poesía romántica formó parte del movimiento romántico
dentro de la literatura europea durante los siglos XVIII y XIX.
Algunos han atribuido la época romántica de la poesía a una
reacción contra la Ilustración y la Revolución industrial. La
poesía romántica aboga por un regreso del hombre a la
naturaleza, lo que se ve, en particular, en las obras de
Wordsworth. Cansados de la lucha por la razón y la búsqueda de
la verdad, los románticos decidieron desechar la razón y
abrazar la belleza.
El uso del término poesía romántica puede variar, pero la
definición más común es un movimiento dentro de la poesía que
busca una libertad formal, efecto emocional incrementado y uso
de fuentes antiguas y folcklóricas para la poesía.

10. La poesía romántica formó
parte del movimiento
romántico dentro de la
literatura europea durante
los siglos XVIII y XIX.
Algunos han atribuido la
época romántica de la poesía
a una reacción contra la
Ilustración y la Revolución
industrial. La poesía
romántica aboga por un
regreso del hombre a la
naturaleza, lo que se ve, en
particular, en las obras de
Wordsworth. Cansados de la
lucha por la razón y la
búsqueda de la verdad, los
románticos decidieron
desechar la razón y abrazar
la belleza.

11. •Subjetivismo. Sea cual sea el
género de la obra, el alma exaltada
del autor vierte en ella todos sus
sentimientos de insatisfacción ante
un mundo que limita y frena el vuelo
de sus ansias tanto en el
amor, como en la sociedad, el
patriotismo, etc.
•Atracción por lo nocturno y misterioso
•Fuga del mundo que los rodea
Los poetas románticos componen
sus poemas en medio de un arrebato
de sentimientos, plasmando en
versos todo cuanto sienten o
piensan

12. Rubén Darío, seudónimo de Félix Ruben García
Sarmiento (1867-1916), poeta, periodista y diplomático
nicaragüense, considerado el fundador del modernismo.
Nació en Metapa (actual Ciudad Darío), Nicaragua. Sus padres se
separaron cuando él era muy pequeño y lo crió una abuela que lo
presentó en Managua, siendo todavía un adolescente, como un
artista prodigio. Leía a los poetas franceses y era invitado a
recitar poesía.

13. AMADO NERVO
• Amado Nervo (1870-1919), poeta, novelista y ensayista mexicano,
afiliado en sus comienzos al modernismo, evolucionó hacia el
misticismo con una poesía de enorme contenido espiritual.
• Nació en Tepic (Nayarit) y realizó estudios de ciencias, filosofía y
teología. En 1894 se instaló en la ciudad de México donde conoció a
Manuel Gutiérrez Nájera y con él fundó la Revista Azul que
pretendía llevar a cabo una renovación artística. Su primera obra, la
novela El bachiller (1896), todavía mantiene rasgos naturalistas,
pero sus primeros libros de poemas, Perlas negras y Místicas, ambos
de 1898, ya presentan características de la poesía modernista. Ese
año funda también la Revista Moderna.
• En 1900 viaja a París, donde entra en contacto con Rubén Darío y
Leopoldo Lugones cuya influencia le hizo abrazar por completo el
modernismo

14. Corrientes Literarias
de la Lengua Española

15. ¡Recuerda!
El que posee
información,
domina al mundo.
Profr. Jesús Salvador Vázquez Flores.