Una breve reflexión sobre el valor del diseño gráfico en el mercado y los beneficios que aporta a la sociedad como disciplina y profesión.

2. Con frecuencia el Diseñador justifica los costos de su trabajo ante el cliente con temor e inseguridad. Un profesional que conoce su capacidad no se centrará en justificar costos, por el contrario se enfocará a determinar si puede o no satisfacer las necesidades de lo que el cliente está buscando. La justificación de los costos más que con el cliente, es consigo mismo.

3. La formación académica, el conocimiento de otras disciplinas y la experiencia hacen a los diseñadores diferentes, lo que les da un valor por sí sólos. Normalmente el renombre y los casos de éxitos al paso del tiempo hacen que nos recomienden y busquen, sin embargo; la madurez no solo se consigue con éxitos.

4. Experiencia es el nombre que damos a nuestras equivocaciones. --- Oscar Wilde --- Los fracasos también son parte esencial en nuestra formación. Tomar la decisiones correctas, gracias al equilibrio entre conocimiento y experiencia; es precisamente lo que se logra con la madurez profesional. Esa madurez, también tiene un valor.

5. Es mejor que un cliente busque a un profesionista porque quiere trabajar con él, a que lo busque por el precio. Si se busca profesionalismo, el cliente estará dispuesto a pagar lo que el diseñador solicita dentro de parámetros razonables, sin cuestionárselo.

6. El querer trabajar con un PROFESIONAL radica nada más en contratarlo, y no en hacer que baje sus precios. Es claro que el diseñador o cualquier profesional, no esta dispuesto a invertir en trabajo o recursos, lo que invertiría normalmente en un proyecto, si este no se lo pagan íntegramente. Por otro lado, es evidente también que el querer contratarlo, implica el querer pagarle sus honorarios.

7. Una de las técnicas más comunes de los clientes apergollantes, es el uso de retórica enaltecedora del profesionalismo del diseñador La experiencia nos enseñará a no caer en este tipo de juegos, mismos que además no benefician a ninguna de las partes.

8. Como cualquier profesión, el diseño gráfico tiene un valor intrínseco. Implica conocimientos, actualización constante, experiencia y significa inversión y trabajo. Desde el punto de vista del cliente, lo anterior se reflejará en un beneficio no fácilmente medible, pero siempre existente.

9. No es fácil que la gente entienda que «el tiempo cuesta» o que «toda consulta causa honorarios» Esto es porque no son evidentes las implicaciones que ello conlleva. El servicio que brindamos y sus beneficios no son de primera necesidad. En comparación un médico resuelven un problema tangible y un problema que nos afecta directamente como personas.

10. Es importante se involucre en el proceso al cliente con la intensión de que conozca y valore todo lo que incluye el trabajo de diseño. Muchas veces, el cliente no se preocupa demasiado por lo que abarca el servicio, dando por hecho de que incluye «todo» En cambio, cuando se va al médico, se sobreentiende que las consultas, las medicinas, el hospital, etc; son cosas separadas.

11. Para comunicar a los demás el valor de nuestra profesión, habrá primero identificar lo que el diseño es: ¿arte, ciencia ó factor económico? Una de las conclusiones mas fehacientes y sobre todo bien argumentadas, es que el diseño no es arte, esto se basa en: Proceso creativo como resolución de problemas. Requerimientos existente por parte de un cliente. El fin social al que atiende el proceso creativo.

12. a) Proceso creativo: Mientras los diseñadores buscan resolver un problema practico mediante el proceso creativo, el artista usa el proceso creativo sin resolver un problema practico. b) Requerimientos: Los proyectos de diseño implican una relación cliente-profesional con una serie de requerimientos, en cambio el arte rara vez incluye cliente o requerimientos. c) Fin social: El artista trabaja de manera subjetiva y para si mismo. El diseñador lo hace para la sociedad con la intención de mejorar productos y servicios en sentido utilitario y estético.

13. Los diseñadores tienen en su mente 3 áreas de actividad: Inventiva Se emplea para proponer soluciones innovadoras. Artística Tiene que ver con el sentido de estética, orden y sensibilidad. Lógica - Racional La habilidad que tiene el profesional para analizar las dos primeras y poder tomar decisiones.

14. La forma estética del producto diseñado es el resultado lógico de un proyecto que busca resolver todos los componentes de un problema. – Bruno Munari Al diseñar se escogen los materiales mas adecuados, las técnicas más convenientes, sus costos, funciones y experimenta posibilidades entre ellos.

15. La experimentación es inherente al diseño Los diseñadores experimentan después de observar, crear y razonar; por lo que cada dummy o prototipo busca validad sus propuestas. El diseño como se conoce actualmente, no es arte, en virtud de que se desarrolla nos guste o no, a la par del sistema económico por lo que ha tenido usos económicos.

16. La historia del diseño se encuentra estrechamente ligada a la historia de la economía. El diseño se puede concebir como una herramienta que ayuda al logro de objetivos empresariales sean de carácter lucrativo o no, por lo que se le puede conceptualizar como “diseño económico”.

17. Tomando en cuenta el impacto que el diseño tiene en la sociedad al ser aplicado en los objetos que usamos cotidianamente, es indispensable replantear su concepto. Mas que arte o disciplina, debe ser considerado como una herramienta que cierra la brecha entre las economías atrasadas y las desarrolladas

18. El diseño ha pasado de ser una actividad artesanal o artística, en sus orígenes; a una disciplina semi-cientifica. Debe ser considerado como una herramienta resultante de la unión “multi e interdiciplinaria“ tanto de otras ciencias, como actividades subjetivas, y cuyo flujo de información y conocimiento permite construir una verdadera teoría del diseño.

19. El diseño como trabajo multidisciplinario debe partir de un Brief y de un conocimiento detallado del usuario o consumidor. Además se debe acompañarse de un proceso creativo propio y de un proceso de investigación acorde a la naturaleza y complejidad del proyecto.

20. Una buena idea gráfica ligado a una estrategia ayuda al crecimiento empresarial. Las ideas tienen valor El diseño ayuda a cumplir objetivos de crecimiento y desarrollo de las organizaciones al mismo tiempo que satisface a los consumidores. Pero ninguna idea de diseño por creativa que sea o por rentable que parezcan, tienen sentido si no responde a un plan estratégico de comunicación antes.