2. Este estilo constituyó un inicio fundamental de la realidad
arquitectónica moderna, así como una especie de unidad básica que
transmitió la gran herencia cultural del siglo XIX al siguiente.
El origen del Art Nouveau se encuentra en el Gothic Revival, el
movimiento Arts and Crafts, la construcción del hierro, la moda de los
objetos orientales, el gusto ligado a las nuevas técnicas particulares
como la de la curvatura de la madera. Todos estos componentes
aportaron una contribución al nacimiento de un nuevo lenguajes. Pero
no fue solo un estilo arquitectónico. Abarcó todas las costumbres de la
época, es la conclusión de una larga evolución de problemas culturales
y de variaciones de gusto.
3. A pesar de la diversidad de interpretación, el Art Nouveau fue un estilo
internacional. El nuevo estilo mostraba connotaciones progresistas, alegría por vivir, el
gusto por gastar y consumir. Fue el estilo de los barrios burgueses, de los grandes
almacenes, de los ferrocarriles, de las casas de pueblo.
Otra característica del estilo es la completa liberación de las formas del
pasado. Luego de los grandes avances tecnológicos del siglo, el desarrollo de la
industria, la ciudad moderna, con nuevos ideas urbanísticas y tipologías estructurales,
todavía faltaba el nuevo estilo, un nuevo lenguaje. La liberación de las formas
tradicionales se apoyó en el uso de nuevas tecnologías, y en el uso de éstas para
materializar los nuevos gustos.
La tercera característica del estilo es la unificación de las artes puras y
aplicadas. La unión entre la industria y el artesano.
Desde el punto de vista morfológico, las características son: acentuación
lineal, el uso del hierro y su aplicación más variada, la tendencia de usar muchos
materiales en un mismo edificio, la piedra, el ladrillo, la cerámica, el vidrio, la madera, la
variedad de colores, la búsqueda de agrupar más sectores productivos. La relación con
la naturaleza es tan importante que su organicidad inspira la propia conformación
arquitectónica.
4. El primer edificio que refleja el código- estilo del Art
Nouveau fue esta vivienda unifamiliar construida en Bruselas por
Víctor Horta en 1893. La estructura es de esqueleto metálico,
totalmente visible en el interior, mientras que en la fachada se
pone de manifiesto solo en la parte acristalada. La fachada
principal repite como elemento dominante el bow-window de las
casas contiguas. Sin embargo se diferencia por si desarrollo
curvilíneo. En la fachada se presentan elementos poco comunes,
como superficies onduladas y el curioso diseño de la balaustrada.
En el interior se manifiesta más claramente la nueva
tendencia decorativa. Un nuevo sistema unitario liga los elementos
estructurales con los visuales, principalmente en la escalera, que
muestra su armazón metálico. De ella se desprenden molduras
curvilíneas de hierro que forman las barandas y decoraciones. A
estas decoraciones corresponden los diseños de las vidrieras y de
los mosaicos del pavimento. Así, la articulación cóncavo- convexa
del Art Nouveau esta presente en la escalera, en el espacio de
ésta, y en los puntos serpenteantes del mosaico. Se considera la
primera obra moderna libre de derivaciones historicistas. La
primera construcción donde adquiere un significado expresivo la
nueva técnica del uso del hierro.
5. El edificio Sociedad Cooperativa Obrera
de Bruselas que construyó Víctor Horta debía
satisfacer tres funciones principales: una política,
una comercial y una recreativa. La forma del
edificio estaba determinada por la forma del
terreno. La entrada principal del edificio estaba en
la esquina, al lado de la parte cóncava. A la
entrada seguía el vestíbulo, y en el fondo la
escalera, elemento de continuación visual de
todas las plantas, que llegaban a cuatro.
6. Estilo Art Nouveau, en su versión
abstracto geométrica, es la escuela que
construye Charles MacKintosh en 1898. El
edificio presenta un esquema planimétrico muy
lineal. A los lados del vestíbulo de entrada se
agrupan tres y cuatro aulas. Esta asimetría
denuncia una de las búsquedas de MacKintosh
en su arquitectura. La fachada principal está
definida por las grandes ventanas de las aulas,
que se abren en un continuo paramento de
piedra, cargadas de elementos plásticos.
Siguiendo el gusto por lo plano, la coronación
del edificio consiste en una gran cornisa de
losas en voladizo. De esta sencillez geométrica
sobresale el cuerpo macizo central, inspirado en
la vieja arquitectura escocesa.
7. Esta casa fue construida por Mackintosh en
1902. Esta conformada por una planta en “U”
alrededor del jardín. Tiene tres pisos comunicados
por una escalera caracol visible desde el exterior,
mientras tiene otra escalera que abastece a los dos
pisos principales. En el exterior, el alzado sigue la
silueta de la cubierta, sobre el que se destaca un
volumen de la sala de billar, y la chimenea y el bow-
window, que están fundidos en una conformación
plástica.
8. Una obra paradigmática de una tercera variante
del Art Nouveau hay que referirse a la casa Milá de Gaudí.
Construida en Barcelona entre 1905 y 1910, este edificio de
viviendas tiene cinco pisos. Presenta en la planta dos
grandes patios internos, tres cajas de escaleras, y dos
recintos para iluminación de los locales de servicio. Tanto en
la planta como en los alzados predominan las líneas cóncavo
convexas. El autor tiene gran capacidad para normalizar
cada uno de los ambientes conservando la sucesión de
líneas ondulantes de la fachada. La variedad de la fachada y
la volumetría compleja le es permitida por su genial uso de la
técnica. La construcción se apoya en pilares de gruesos
bloques de piedra caliza y en vigas de hierro. La cubierta del
edificio es una prueba más de su inmensa imaginación y su
excepcional habilidad técnica.
La casa se puede leer como una sucesión de
planos y líneas. Gaudí decide terminar el muro de la fachada
sin ningún tipo de coronación, prolongándolo por encima del
plano de la terraza. Y culmina con las líneas ondulantes del
desván. , que a su vez remata con una serie de torretas y
chimeneas, de gran valor plástico, recubiertas con
cerámicas.
9. El edificio fue un encargo del industrial del
chocolate Antoni Amatller a Josep Puig, que ideó un
modelo de palacio gótico urbano, con una fachada
plana, un patio central y una escalera que da acceso a
las habitaciones principales.
En la fachada pueden apreciarse las dos
puertas asimétricas enlazadas por un San Jorge
realizado por el escultor Eusebi Arnau. Por toda la
fachada hay un esgrafiado que se une con la cerámica
de forma delicada.
El estilo es una mezcla entre el gótico
catalán y el flamenco (caracterizado por la forma
triangular plana de la parte superior de la fachada).
10. El Art Nouveau fue más que arte, fue una ideología que buscaba la igualdad
para artistas y artesanos, para así ser todos multifacéticos y saber un poco de cada
especialidad, ser diseñadores. Se manifestó en reacción del reemplazo de la mano de
obra por las maquinarias, que con la industrialización limitarían la creatividad de los
artistas, perdiendo así la innovación; aunque el movimiento no buscaba erradicar todas
las maquinarias, pues eran necesarias como una herramienta para producir en mayores
cantidades un producto que te dio la libertad de expresar tu capacidad creativa.
Proponen una nueva forma de trabajo, con calidad en los acabados, para así satisfacer
al cliente, ya que el Art Nouveau fue un movimiento más comercial.
En este periodo los arquitectos no tenían como armonizar sus obras, en
cuestión al mobiliario, por lo que tuvieron que hacerlos ellos mismos; sin embargo,
estaban entusiasmados por los nuevos materiales traídos por la revolución industrial, el
hierro y el vidrio. Es así que surge el diseño industrial, como nueva opción para crear
estructuras de lo cotidiano. El diseño gráfico surge en base a las exigencias de la
modernidad, la potenciación de la comunicación, que trajo nuevas formas de expresión,
estas fueron el cartel y los afiches; sin embargo, estaban regidos por repetitivas
tipografías y gráficos por lo que deciden innovar en esos campos; además tenían nuevas
herramientas a la mano, creando así esta carrera que tiene como objetivo comunicar y
expresar a través del arte.