Este documento presenta los lineamientos curriculares para la educación musical en la educación secundaria comunitaria productiva en Bolivia. Explica que la educación musical considera las prácticas culturales de los pueblos indígenas donde la música tiene un papel fundamental. Establece que la educación musical debe ser intracultural, intercultural y plurilingüe para fortalecer las culturas musicales propias. Finalmente, presenta los objetivos y planes de estudio para la educación musical a nivel secundario en las modalidades de formación general y bach

1. MINISTERIO DE EDUCACIÓN
VICEMINISTERIO DE EDUCACIÓN REGULAR
DIRECCION GENERAL DE EDUCACIÓN PRIMARIA
SISTEMA EDUCATIVO PLURINACIONAL
PLANES Y PROGRAMAS DE ESTUDIO
NIVEL: COMUNITARIA PRODUCTIVA
ÁREA ARTÍSTICA: EDUCACIÓN MUSICAL
LA PAZ – BOLIVIA
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2. INDICE
INDICE........................................................................................................................................................................................................................................... 2
CUARTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE............................................................................................................................... 19
1.- CARACTERIZACIÓN DE EDUCACIÓN MUSICAL EN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA...................................................... 4
CUARTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE..............................................................................................................................20
2.- FUNDAMENTACIÓN........................................................................................................................................................................................................... 6
QUINTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE............................................................................................................................... 21
3.- OBJETIVO DE CAMPO: COMUNIDAD Y SOCIEDAD .............................................................................................................................................. ..10
QUINTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE.............................................................................................................................. 22
3.1.- EDUCACION SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA............................................................................................................................... 10
SEXTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE................................................................................................................................... 23
4.- OBJETIVO DE EDUCACIÓN MUSICAL EN FORMACIÓN GENERAL.................................................................................................................... 10
SEXTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE.................................................................................................................................. 24
5.-OBJETIVO GENERAL DE EDUCACIÓN MUSICAL....................................................................................................................................................... 10
BACHILLERATO INTEGRAL EN MÚSICA
6.-OBJETIVO DE EDUCACIÓN MUSICAL EN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA............................................................................. 11
TERCER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE................................................................................................................................. 25
7.- PLANIFICACIÓN CURRICULAR..................................................................................................................................................................................... 11
TERCER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE............................................................................................................................... 26
BACHILLERATO TECNICO HUMANISTICO.
CUARTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE............................................................................................................................... 27
PRIMER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE................................................................................................................................. 13
CUARTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE.............................................................................................................................. 28
PRIMER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE............................................................................................................................... 14
QUINTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE................................................................................................................................ 9
2
SEGUNDO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE............................................................................................................................ 15
QUINTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE.............................................................................................................................. 30
SEGUNDO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE........................................................................................................................... 6
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SEXTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE................................................................................................................................... 31
TERCER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - PRIMERA FASE................................................................................................................................. 17
SEXTO AÑO DE EDUACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE..................................................................................................................................... 32
TERCER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA - SEGUNDA FASE............................................................................................................................... 18
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3. 1.- CARACTERIZACIÓN DE EDUCACIÓN MUSICAL EN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA. formación musical de los educandos de todos los niveles. De todo lo anterior se deriva que la educación musical hasta
la actualidad carece de un desarrollo curricular pertinente y con identidad propia.
La Educación Musical toma en cuenta las prácticas culturales de los pueblos indígena originarios, donde los proce-
Ante esta realidad de genocidio cultural, alienación, consumismo y atentado espiritual a la población en edad escolar,
sos musicales como elemento vital ocupan un espacio fundamental en celebraciones, actividades agrícolas, funerales,
se implementa la educación musical de carácter Sociocomunitario Productivo, donde los procesos educativo-musicales
curaciones, ritos y otros; además, se posesiona como medio de comunicación directa de los sentimientos, emociones
se practican desde la vivencia intracultural con carácter comunal, con el ejercicio de valores ético-morales de producti-
personales y comunitarias, por eso su desempeño y cultivo no se encuentran al margen de la cultura y la sociedad. Asi-
vidad musical propia, que responden a principios, fines y objetivos del nuevo Modelo Educativo, para la consolidación
mismo, tiene una función educativa importante para la formación del ser humano, vinculada profundamente con la
del Estado Plurinacional de Bolivia.
constitución de la identidad y los valores sociocomunitarios.
En ese sentido, la formación musical es intracultural, intercultural y plurilingüe, pues desarrolla fundamentalmente la
Entonces, la educación musical ejerce el efecto de la armonización del ser humano con la Madre Tierra y el Cosmos.
cultura musical propia y diversa de las y los estudiantes, fortalece habilidades en el Área, tomando en cuenta la diver-
A partir de la colonia la música, en muchos casos, ha sido utilizada como una forma de destrucción, conquista y colo-
sidad en el marco de la complementariedad de saberes y conocimientos. El proceso educativo de Educación Musical
nización, porque el ritmo, la armonía, la escritura musical, el canto y otros, se instauraron y desplegaron en el pensar,
toma en cuenta la historia y fenómenos de la música, apreciación musical, práctica coral, lenguaje musical, práctica ins-
sentir, hacer y vivir de los seres humanos con una formación de carácter monocultural; es decir, la colonización musical
trumental, ritmo y danza que enfatizan la formación de la mentalidad y conductas comunitarias; asimismo, desarrollan
ha provocado que las y los estudiantes bolivianos abandonen y aborrezcan la interpretación y la producción de música
la autoestima, la identidad y la práctica de valores propios de las culturas, contribuyendo a su fortalecimiento holístico
con prerrogativa cultural. En efecto, se produjo una crisis de identidad con la música de la cultura propia. Es más, en la
mediante el rescate y conservación del patrimonio de la cultura musical.
época republicana la educación musical solamente era destinada para la clase dominante. Posteriormente, a inicios de la
Ésta Área de formación incide en el desarrollo de la sensibilidad, atención, concentración, memoria, autocontrol, apren-
década de los 30 un elemento sobresaliente fue la educación por el arte y para el arte, practicada en la Escuela Indígena
dizaje de las lenguas, matemática, historia, valores ético-estéticos, sociales, intelectuales, afectivos, la intra e interperso-
de Warisata, que por razones políticas hegemónicas quedó desorganizada.
nalidad, psicomotricidad y también el aspecto neurológico. En consecuencia, la educación musical tiene el doble com-
En los planes y programas curriculares de legitimación colonial de los años 70, la educación musical ocupó un lugar
promiso y obligación para con la comunidad, por un lado, en el marco de la educación por el Arte comprendido como
marginal respecto de las otras áreas consideradas centrales; en ese entendido, se la tomó como un elemento dedicado al
medio educativo, desarrolla todas las dimensiones de la persona, para facilitar el aprendizaje de saberes y conocimientos
ocio, entretenimiento y complemento a la libre expresión de emociones y sensaciones. Con la Reforma Educativa, Ley
de otras áreas, de hecho incide directamente en la sensibilidad y convivencia armónica de la colectividad. Por otro lado,
1565, fue minimizada sólo a un medio de apoyo educativo, sin ninguna posibilidad de desarrollo e importancia en la
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4. en la concepción de educación para el Arte, detecta y desarrolla los talentos y vocaciones musicales de las y los estudian- La colonización externa e interna, encierra las formas más diversas de dominio y sometimiento económico, político, mi-
tes en todos los niveles, con la finalidad formativa de cultivar y producir la cultura musical de nuestros pueblos en el litar y cultural de un grupo de personas, sociedad o Estado-Nación sobre otras, para apoderarse de su riqueza material
marco de una nueva política educativa. Este último, por su complejidad y características específicas es responsabilidad y espiritual, provocando profundos procesos de transculturación y alienación, donde la cultura hegemónica destruye la
de los profesionales de ésta Área, promoviendo la enseñanza musical desde la educación en familia comunitaria hasta cultura propia de cada pueblo o nación dominada. Por lo expuesto, la Educación Musical adopta la política de descolo-
los niveles superiores especializados. nización basada en una formación Intracultural, Intercultural y Plurilingüe con valores Sociocomunitarios.
La Educación Musical en el nivel de educación secundaria comunitaria productiva se caracteriza por dos modalidades.
La primera, en formación general, la misma se trabaja para que todas y todos los estudiantes tengan la posibilidad de La música forma parte de todas las actividades del ser humano; el poder y el desarrollo de la misma se constituyen en
recibir la formación musical, desarrollar la sensibilidad, musicalidad, creatividad y la expresión estética, atribuida de su gran ordenador y relacionador con la Madre Tierra y el Cosmos. Con ello, se asevera que la Educación Musical de-
valores Sociocomunitarios, para responder asertivamente a la comunidad. La segunda, es la modalidad de Bachillerato sarrolla múltiples facetas éticas-estéticas e intelectuales de la persona, entre ellas: la reciprocidad, comunicación, cola-
Integral en Música, tiene la finalidad de formar estudiantes a nivel técnico medio, orientado a continuar con la especiali- boración mutua, respeto, articulación, relacionalidad armónica, complementariedad, sociabilidad, trabajo comunitario,
zación en el Área. Se caracteriza por promocionar al Bachiller Técnico Humanístico con una formación sólida e integral inclusión, sentido de hermandad, unidad, espiritualidad, sensibilidad, identidad, dignidad, pensamiento político, ex-
en Instrumentos Musicales, Canto y Danza. Asimismo, consiste en la generación y cultivo de la cultura musical propia y presión, apreciación, belleza, liberación, autoestima, desarrollo psicomotriz, mejora del lenguaje, equilibrio emocional,
diversa; es decir, estructurar e interpretar la música con base en cultural y cultivar sobre todo la música propia; además, escucha, memoria, concentración, abstracción, reflexión, creatividad y otros.
con ello se promueve el desarrollo de todas las dimensiones de las y los estudiantes.
Esta Área se basa en la concepción filosófica del Vivir Bien, expresada en el desarrollo de la humanización del hombre
2.- FUNDAMENTACIÓN.
y la mujer, a través de la incidencia y el poder de la música en su proceso de la sensibilización y armonización con la
El Área de Educación Musical en el Sistema Educativo Plurinacional ocupa un lugar relevante, pues ésta contribuye de
Madre Tierra y el Cosmos. Desde esta concepción, la educación musical va más allá de la simple instrucción, porque
forma determinante en la formación integral holística, humanística, científica, técnica, artística, tecnológica y descolo-
perfila una formación armónica con cambios cualitativos para Vivir Bien, por medio de la administración, tratamiento,
nizadora del ser humano, con carácter sensibilizador, creativo y productivo.
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5. uso y expresión pertinente del hecho sonoro. a partir de las relaciones muy similares que se tienen entre los seres humanos, por ejemplo con el sonido o la música se
logra o no una comunicación, se practica la reciprocidad y complementariedad porque se da, se recibe, se intercambia.
Diversas investigaciones científicas en el mundo demuestran que la práctica musical se convierte en el transmisor de Es como un sujeto que posibilita la complementariedad y la convivencia armónica con la humanidad, Madre Tierra y el
estímulos que influyen directamente al sistema límbico del cerebro, causando reacciones emotivas de movimiento u Cosmos. Por tanto, la construcción de conocimientos musicales no se reduce al sujeto que conoce y el objeto conocido,
otras actitudes. sino; a partir de la relación de sujeto cognoscente y sujeto por conocer.
Asimismo, activa la memoria, cuando al escuchar música el cerebro entra en una asociación sistémica de las partes del
todo, reviviendo el recuerdo. Esto se exterioriza en las actitudes y conductas de la persona. Consiguientemente, dinami- La incidencia de la música genera comportamientos en las personas por la carga de contenido que lleva y que al ser
za el pensamiento, el análisis, la reflexión, la abstracción y el razonamiento. Da lugar al desarrollo intelectual, potencia escuchado y practicado afecta directa o indirectamente en el pensamiento, provocando la sensibilidad y la acción, por
la creatividad, ayuda a la fluidez verbal y a la capacidad de imaginación espacial. Entonces, la práctica de la música lo que la comunidad educativa es fiel reflejo de la misma música. En consecuencia, la formación musical erige educan-
promueve las conexiones neuronales, incrementando el trabajo holístico tanto de los hemisferios izquierdo y derecho dos con sensibilidad estética en la producción y reproducción del acervo cultural y ello conlleva el desarrollo de una
del cerebro. racionalidad y praxis de valores ético-morales propios. En tal sentido, la educación musical asume responsabilidades:
La Educación Musical ayuda a construir una sociedad o comunidad con identidad fortalecida, que se quiere y se valora primero, como medio estratégico y didáctico a todo nivel; segundo, como finalidad para formar personas con identidad
a través de la práctica musical ancestral propia, la misma no es la peor ni la mejor, sino única y diferente. La práctica cultural y vocación en la producción y reproducción musical. Por esto, la relación del educando frente al maestro es re-
de la música con pertenencia cultural se aprende a través de la interacción comunitaria, ésta se transmite a través de la cíproca, complementaria y armónica. Esa relación hace que el educando enseñe y aprenda música del profesor, y éste su
memoria colectiva ligada a las celebraciones en la que se reúnen adultos, jóvenes y niños para cantar, tocar instrumen- vez enseñe y aprenda música del educando, así el proceso de enseñanza y aprendizaje es en comunidad, todos enseñan y
tos y bailar, y así se fortalecen las raíces de índole cultural. Por lo expuesto, sobre la base de la formación comunal en aprenden música con base en los saberes y practicas musicales propias de la culturas. Asimismo, el enfoque que enmarca
música, se promueve la sensibilidad, la intra – interculturalidad, el plurilingüismo, la unidad, el trabajo comunitario, la el trabajo de esta Área es: vivencial, creativo, expresivo y dialógico.
productividad, la reciprocidad y la complementariedad.
Los saberes y conocimientos musicales se generan a partir de la interacción del sujeto con el sonido o la música; es decir,
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6. 3.- OBJETIVO DE CAMPO: COMUNIDAD Y SOCIEDAD 6.-OBJETIVO DE EDUCACIÓN MUSICAL EN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA.
3.1.- EDUCACION SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA Consolidamos los valores de sensibilidad, dignidad, identidad plurinacional boliviana, reciprocidad, complementarie-
dad, expresión estética en las manifestaciones musicales propios y diversos, con pensamiento critico, descolonizador,
Fortalecemos la identidad cultural de los pueblos y la unidad del Estado Plurinacional, investigando la realidad histó-
reflexivo y propositivo, a través del potenciamiento de capacidades musicales de carácter vivencial, de trabajo comu-
rica, las expresiones artísticas, físicas y deportivas de la diversidad cultural, a través de prácticas descolonizadoras, de
nitario, creativo, productivo, tecnológico, intracultural, intercultural y plurilingüe para la salud emotiva, consecuente
interrelación reciproca, desarrollo de las lenguas y de la intraculturalidad e interculturalidad, para la transformación
formación profesional, convivencia armónica de la humanidad en interacción con la Madre Tierra y el Cosmos.
sociopolítica, económica y tecnológica del país.
7.- PLANIFICACIÓN CURRICULAR.
4.- OBJETIVO DE EDUCACIÓN MUSICAL EN FORMACIÓN GENERAL.
Fortalecemos la sensibilidad y manifestación estética con valores Sociocomunitarios, analizando la música intracultural La planificación curricular presenta en sus diferentes aspectos formativos de la siguiente manera:
e intercultural, el lenguaje musical, la música instrumental, la danza, y el canto, por medio de procesos de experiencia
comunitaria, innovadora, técnica-tecnológica; para desarrollar la musicalidad, el equilibrio emotivo y la convivencia - Las temáticas orientadoras de fase guían el planteamiento de los objetivos específicos y la organización del conjunto de
armónica de los contextos sociocomunitarios en interrelación con la Madre Tierra y el Cosmos. contenidos previstos para toda la fase, en cada área de saberes y conocimientos. A su vez, orientan el planteamiento del
los Proyectos Socioproductivos que surgirán de la comunidad.
5.-OBJETIVO GENERAL DE EDUCACIÓN MUSICAL.
- Los objetivos específicos, que se expresan en relación holística, son formulados en función de las temáticas orientado-
Fortalecemos la sensibilidad y manifestación estética con valores Sociocomunitarios, analizando la música intracultural
ras y guían el planteamiento de los contenidos que requieren desarrollarse, para lograr el desarrollo de las dimensiones
e intercultural, el lenguaje musical, la música instrumental, la danza, y el canto, por medio de procesos de experiencia
del ser humano y el producto al final de cada fase.
comunitaria, innovadora, técnica-tecnológica; para desarrollar la musicalidad, el equilibrio emotivo y la convivencia
armónica de los contextos Sociocomunitarios en interrelación con la Madre Tierra y el Cosmos.
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7. BACHILLERATO TÉCNICO HUMANÍSTICO
PRIMER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL
- Los contenidos y ejes articuladores son propuestos de manera integrada y son planteados en el marco de los valores
TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN.
sociocomunitarios, lo intracultural intercultural y plurilingüismo, la convivencia con la naturaleza y salud comunitaria, OBJETIVOS CONTENIDOS Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLOGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
-Asistencia a festivales de música intercultural.
así como la educación para la producción. La música de nuestras culturas antes de la -Investigaciones bibliográficas y documentales de las caracte- -Sensibilidad auditiva y
colonia: rísticas de la música. valoración artística de
- Las orientaciones metodológicas son sugerencias de actividades que operativizan y dinamizan el desarrollo de los -Investigaciones de campo, observaciones de tipo etnográfico nuestra música ancestral.
-Características de la música de las culturas entrevistas, testimonios y recopilación de datos de la música -Manifestación de la vo-
contenidos y ejes articuladores, vinculando la práctica, teoría, valoración y producción. Éstas responden al desarrollo del Abya Yala. de nuestras culturas. luntad para la ej cución
- La convivencia intercultural a través de la -Audiciones activas y guiadas. musical de la cultura pro-
de las dimensiones del Ser, Saber, Hacer y Decidir, en los diversos espacios pedagógicos. Son solamente sugerencias música. -Análisis y reflexiones en conjunto de estudiantes sobre dife- pia.
-Música en los ciclos productivos. rentes temáticas musicales. -Reconocimiento de las
-Música, danza e identidad. -Análisis socio-critico de la música e identidad y hechos so- formas de producción mu-
que pueden ser mejoradas o replanteadas según las características socioculturales, lingüísticas y necesidades de las y los La música de nuestras culturas en época noros de diversas temáticas musicales. sical, sus significados de
colonial: -Análisis de casos en temas referidos a la música antes de la danzas y cantos de la mú-
estudiantes, la naturaleza de los contenidos, las experiencias de maestras y maestros y la consideración de otros factores colonia. sica originaria.
-La música como medio de colonización. -Video y audio foros para las apreciaciones artísticas de la -Comprensión de si nos
que permitan un desarrollo adecuado y pertinente de los procesos educativos. -Formas e instrumentos musicales. diversidad cultural. y códigos musicales en la
-Música propia de la época colonial. -Mesas de reflexión y valoración sobre los procedimientos transcripción de la música -Elaboración de ins-
- D e s a r r o l l a m o s -Simbiosis musical en época colonial. realizados. originaria. trumentos musica-
cualidades de -Elaboración de documentales e informes de investigación de -Reconocimiento de reper- les de la región, con
- La evaluación está formulada bajo criterios cualitativos y cuantitativos; valora el logro de objetivos holísticos y el de- apreciacion mu- Lenguaje musical de la diversidad la simbiosis musical. torios, coreografías, can- materiales propios y
sical, a partir del tos originarios, populares, de la diversidad cul-
estudio de las cul- -Formas de trasmisión propia de nuestras -Observaciones, distinciones y entrenamientos auditivos por canciones y cuidados de la tural.
sarrollo de las dimensiones humanas en cuanto a la práctica de valores sociocomunitarios, saberes y conocimientos,
turas musicales, culturas musicales. medio de tecnologías audiovisuales. voz.
por medio delka -Códigos, signos musicales universales en -Aplicaciones de programas de instrumentación musical. -Practicas de comp sición -Festival de música
prácticas productivas innovadoras e impacto en las transformaciones económicas y socioculturales, tomando en cuenta i n v e s t i g a c i o n , la transcripción de la música originaria. -Observación y participación en celebraciones festivas. musical. efectuada con in tru-
audición y ejecu- -Visita a talleres de construcción de instrumentos. -Realización de eje cicios mentos nativos ela-
la vida en la cotidianidad. cion, para la reve- Instrumentos musicales autóctonos -Talleres de expresión corporal. de transcripción, lectura y borados por los estu-
lación de nuestra -Ejercicios de vocalización, dicción y articulación. escritura musical. diantes.
historia con iden- -Origen, estructura, códigos, técnicas de -Prácticas de canciones en lenguas originarias y la castellana. -Ejercicios auditivos, dife-
tidad construcción. -Análisis de casos de formas y estilos de ejecución musical, renciando y distinguiendo
- El producto o resultado desarrollado en el proceso educativo y logrado en un ciclo completo de un grupo de conteni- -Ejecución e Interpretación de instrumentos danzas y cantos. melodías, ritmos y armo-
(incluida la voz humana). -Discusión y debates sobre diversos contenidos temáticos del nías.
dos o al final de cada fase, responde a los objetivos holísticos, a las necesidades e intereses de la comunidad educativa, -Simbología y ritualidad en la ejecución de lenguaje musical. -Desarrollo de hab lidades
instrumentos. -Realización de textos argumentativos o informes de diversas de ejecución musical.
Danza intracultural e intercultural situaciones vivenciadas. -Desarrollo de core gra-
así como a las vocaciones productivas locales y potencialidades territoriales o regionales. Sin embargo, es posible crear -Reunión o asamblea estudiantil para valoraciones de perti- fías, rítmica, expresión
-Danzas autóctonas de nuestras culturas nencia sobre los procesos de aprendizaje musical. corporal de danzas origi-
otros productos o resultados en relación a las necesidades, los intereses y potencialidades de la comunidad educativa a -Danzas populares o folklóricas. -Valoración de las expresiones musicales. narias y diversa.
-Escenificación -Conciertos y festivales de aula como medio de valoración de -Emprendimientos de
través de los proyectos socioproductivos, en el marco del Modelo Educativo Sociocomunitario Productivo. procesos educativo-musicales. manifestaciones musicales
-Formación de conjuntos musicales, danzas y cantos origina- autenticas intracultural e
rios y diversos. intercu tural de la región
-Producción de audio y video de música y danza. o zona.
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8. BACHILLERATO TÉCNICO HUMANÍSTICO BACHILLERATO TÉCNICO HUMANÍSTICO
PRIMER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL SEGUNDO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN. TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN.
OBJETIVOS CONTENIDOS Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLOGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS OBJETIVOS CONTENIDOS Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLOGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
-Realización de investigaciones en equipo sobre diferentes t -Búsquedas de información a través de entrevistas y testimo-
mas de composición musical, con búsqueda de información en -Manifestación de interés Música e instrumentos nativos nios de especialistas y expertos en temas de instrumentos mu-
diversas fuentes bibliográficas, sitios de internet, entrevistas creativo en la composición de la diversidad nacional sicales nativos de la región.
a personajes y otros. musical. -Audiciones libres sobre instrumentos originarios en difere
-Visitas a festividades de la comunidad, entradas folklóricas, -Transmisión de la Teoría musical origina- tes espacios.
conciertos de música y otros, -Interpretación, análisis ria, de la diversidad nacional. -Visitas a entradas folklóricas, conciertos de la comunidad,
-Realización de composiciones musicales instrumentales, co- de los conocimientos, téc- -Documentales gra- -Instrumento nativos y autóctonos de la re- para diferenciar los instrumentos nativos.
reografías y cantos en dúos, tríos y cuartetos nicas, procedimientos de bados en audio y vi- gión. -Estudios, reflexiones, comprensiones en mesas de diálogo, -Valoración de las prácti-
-Aplicación de programas musicales computarizados en el de- composición, armonía bá- deo con temas musi- -Formas de interpretar y armonía con la na- sobre temáticas de la danza y música de la diversidad cultural. cas colectivas, con respon-
sarrollo de la comprensión teórica de la composición tradicio- sica y el poder de la música cales, coreografías y -Promovemos la turaleza. -Observación y análisis socio-crítico de la información musi- sabilidad, disciplina.
nal y armonía base. intra e intercultural en el cantos de compromi- apreciación de cal, con el apoyo de vídeo y audio foros. -Grabaciones realiza-
Composición musical -Análisis socio crítico sobre la influencia de la diversidad mu- vínculo social. so social compuestos. nuestra música e Instrumentos musicales -Interpretaciones y comprensiones de datos artísticos de la -Comprensión de la teoría das en audio, propios
sical, canto, contenido del texto y danza en el comportamien- instrumentos, me- originarios diversidad instrumental, danza y canto. musical, características de de nuestra música.
-Formas de composición musical en nues- to de las personas en situaciones de eventos sociales. -Explicación de técnicas -Presentaciones pu- diante un an lisis Apreciaciones de formas y estéticas de elaboración de ins- la música, clases de instru-
-Elaboramos com- tras culturas. -Valoraciones en dúos, tríos y en conjunto sobre la composi- y criterios del lenguaje blicadas de las com- de comparación, -Clases de instrumentos de la diversidad trumentos musicales propias de la región, con aplicación de mentos y danza y música -Guiones de publici-
posiciones musi- -Composición musical a partir de las estru ción tradicional y armonía base, tomando en cuenta las dife- musical propio y diverso posiciones y los ma- investigación de cultural. criterios e indicadores pertinentes por medio de ferias expo- de la diversidad cultural. dad musical elabo-
cales, mediante turas de la música propia y de la diversidad. rentes formas de composición creativa. de los diferentes instru- teriales musicales la música, danza -Origen, identidad propia. sitivas. rados que expresen
la recopilación de -Compositores de música indígena origina- -Audio foro para la valoración en conjunto, sobre el contenido mentos musicales, danza y producidos en diver- e instrumentos -Características, regionales. -Valoración de la estética, formas y técnicas creativas de los -Experimentación de soni- valores de beneficio
formas de compo ria y folklórica boliviana. y beneficio social que presenta las composiciones musicales canto. sos espacios como: nativos de la di- instrumentos y expresiones musicales instrumentales, dos electrónicos, digitales, social.
sición de música -Mensajes musicales de convivencia comu- propias y diversas, utilizando indicadores y criterios acorda- horas cívicas, eventos versidad nacional, Danzas y música de la -Discusiones y debates socio-críticas valorativas en el trata- virtuales, editadas y mez-
originaria y de la nitaria dos. -Realización de compos sociales y otros espa- desarrollando sus diversidad cultural miento de temáticas de la danza y música de la diversidad cladas en un ordenador -Conjuntos musica-
diversidad cultu- -Composición de temas musicales, coreografías y cantos de ciones musicales instru- cios de reunión so- capacidades en la cultural. y las presenta como pro- les, coros y conjunto
ral, desarrollando Ejecución de composiciones autenticas compromiso social y de convivencia armónica de la humani- mentales, coreografías y cial. producción de -Danzas de cada región, normas de convi- -Construcción de instrumentos musicales nativos de la re- puestas al curso. de danzas, conforma-
la creatividad y dad con la Madre Tierra y el Cosmos. cantos en beneficio social. instrumentos na- vencia y ritualidad. gión, con el apoyo de los expertos de la comunidad. das y con normas de
la expresión so- -Lectura y escritura de las composiciones. -Producción de reportes y revistas informativos sobre tema- -Festival de composi- tivo y forma de -Origen, identidad propia. -Enriquecer la identidad trabajo preestableci-
nora, para el for- -Nomenclatura del instrumento. ticas musicales. -Ejecución de composicio- ciones musicales lle- ejecución, para -Características, ritos del contexto, bilin- -Empleo de acuerdos consensuados para el trabajo conjunto. cultural de la región a das.
talecimiento de la -Ejercicios de percusión, digitación y embo- -Producción de documentales en audio y video. nes musicales, instrumen- vadas a cabo contribuir al for- güe. -Aplicación de medios audiovisuales en los procesos prácticos través de demostraciones
producción musi- quillado. -Ejercicios de lectura y escritura musical para su aplicación tales, coreografías y cantos talecimiento de -Vestimenta, creatividad, elaboración. de desarrollo de la expresión corporal. objetiva de eventos folcló-
cal con identidad -Movimientos rítmicos de acuerdo al tiem- adecuada en composiciones. en conjunto. sus saberes, su -Uso de la percusión corporal en forma grupal, y en parejas ricos.
propia. po musical. -Entrenamientos auditivos de solfeo de manera conjunta a identidad cultural Música del folklore nacional, para desarrollar el ritmo.
través de dictados rítmicos y melódicos con aplicaciones de -Producción musical com- en el campo mu- de la diversidad cultural -Practica de ritmos dialógicos en dúos por medio de juegos de
medios audiovisuales y programas de computación. puesta en trabajo comuni- sical. percusión con las manos, pies o con instrumentos musicales.
-Practicas intensivas de coro a tres y cuatros voces. tario. -Música como un arte en el desarrollo in- -Práctica de la expresión corporal por medio de escenas tea-
-Prácticas de repertorios propio y diverso utilizando manua- tegral. trales, mimos y otros.
les y guías activas de interpretación. -Revalorización de lo teórico practico pro- -Prácticas y ensayos de coreografías y movimientos corpora-
-Realización de dictados rítmicos y melódicos de carácter co- ductivo. les expresivos de manera conjunta.
munitario. -Audición de ritmos variados de cada re- -Medios audiovisuales para la comprensión de formas de ex-
-Analogías rítmicas, melódicas y armónicas de las composi- gión. presión corporal, coreografías y entre otros…
ciones musicales propias y diversas de manera conjunta. -Círculos escolares para el análisis y debate sobre los diversos
-Estudios en mesas de dialogo comunitario sobre las formas y temas abordados o por abordarse.
técnicas de ejecución instrumental, danza y canto. -Asambleas escolares para la evaluación de procesos o activi-
dades realizadas.
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9. BACHILLERATO TÉCNICO HUMANÍSTICO BACHILLERATO TÉCNICO HUMANÍSTICO
SEGUNDO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL TERCER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN. TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN.
OBJETIVOS CONTENIDOS Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLOGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS OBJETIVOS CONTENIDOS Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLOGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
-Visitas a entradas folklóricas de la zona para diferenciar el Fenómenos e historia de la música intra e -Audiciones activas y guiadas sobre la música y elementos so-
sonido de los diferentes instrumentos musicales. -Valoración de las actitu- intercultural noros en diferentes espacios de la comunidad.
-Busque da de información sobre la música surgidas después des y las expresiones mu- -La música y sus orígenes. -Investigaciones de campo, observaciones, búsquedas de in-
de la colonia sicales interculturales e -La acústica y sus efectos en diferentes formación bibliográfica.
-Desarrollo de la audición a través de grabaciones musicales y interculturales. ambientes sonoros. -Talleres de construcción de instrumentos. Entrevistas, testi- -Expresión de la sensibili-
ediciones en audio y vídeo. -Origen de los Instrumentos musicales an- monios y recopilación de datos sonoros en medios auditivos dad auditiva y valoración
-Análisis de expresiones musicales interculturales e intercu Descripción de los logros cestrales: clasificación, fabricación, afina- y visuales. artística de nuestra música
Teoría musical turales. y avances del arte musical, ción, armónicos y sus significados. -Socializaciones, análisis y reflexiones en equipo sobre dife- originaria.
-Estudio, ubicación y discusión de los aspectos históricos, s formas de escritura y teo- -Melodía, armonía y ritmos en la música rentes temáticas musicales. -Interés por la manifesta-
-Introducción a la teoría musical cioculturales y estéticos de las diversas músicas estudiadas. ría de los instrumentos -Desarrollamos ancestral. -Análisis crítico de la música e identidad, hechos sonoros de ción y ejecución musical
-Componentes de la música -Análisis sobre el robo del patrimonio de la cultura musical originarios la valoración ar- -Formas de interpretación musical origina- diversas temáticas musicales. de la cultura propia.
-Formas de escritura musical propia. -Apoyados por las audicio- -Guiones de publici- tística musical, ria y de la diversidad. -Análisis de casos de la realidad musical originaria y de la -Ensayos e informes
-Valoramos la po- -Teoría de instrumentos originarios y diver- -Actividades de audición y juegos rítmicos, a través de los nes de cada género y esti- dad musical elabora reflexionando so- -Significados de las danzas y cantos tradi- diversidad. -Reconocimiento de las de investigación que
tencialidad adqui- sos cuales se inicia con compases simples y compuestos lo musical que configuran dos que expresen va bre la acústica, cionales. -Video y audio foros para las apreciaciones artísticas de la formas de producción mu- demuestre la autenti-
rida en la lectura -Clases de instrumentos. -Valoración de los ejercicios rítmicos, melódicos, composi- una obra musical para cap- lores de beneficio so- instrumentos, ar- -Características inseparables de la música, cultura musical originaria y de la diversidad. sical, los significados de cidad de la actividad
y escritura musi- ciones en base a sus nombres u otros textos. tar la diversidad de recu cial. monía, melodía, canto y danza originaria en nuestras -Mesas de reflexión y valoración sobre los procedimientos las danzas y cantos de la musical.
cal, a partir de sus Educación rítmica -Composición de una escala Mayor a partir de eso se hace la sos y rasgos esenciales de ritmos, formas de culturas (Tiwanaku, Aymaras, Quechuas y realizados. música originaria y de la
propios saberes y réplica auditiva de una escala pentatónica menor. laregión. -Producción de so- ejecución instru- pueblos del Abya Yala) -Elaboración de ensayos e informes de investigación. diversidad. -Conciertos ejecuta-
c o n o c i m i e n t o s , -Formas de composición musical en nues- -Vocalización para consolidar las figuras musicales con valo- nidos y ritmos en mental, significa- -Características de música, canto y danza -Sistematización de la información en diversos formatos y so- -Comprensión de la mú- dos en los espacios
mediante una tras culturas. res largos y cortos, valores irregulares, alteraciones, figuras -Demostración objetiva de cojuntos musicales, do de las danzas y en otras civilizaciones antiguas del mundo portes. sica y su influencia en la locales organizados.
buena interpre- -Reconocimientos de tiempos fuertes y dé- y silencios, sincopa y contratiempo, signos y símbolos de di- los sonidos, ritmos y voz coros y conjunto de cantos de la músi- (Egipto, Griego y Romano) personalidad y expresión
tación y manejo biles námica. humana. danzas, conformadas ca ancestral pro- -Prácticas interactivas y aplicación de acuerdos de trabajo en de identidad cultural. -Participacion es en
instrumental apli- -Palabras y ejercicios rítmicos -Grabaciones y ediciones en audio y vídeo de documentales, y con normas de tra- pia y de la diversi- Lenguaje musical, instrumentos musicales conjunto. -Identificación de las ca- festivales de música,
cando una lectu- -Construcción de instrumentos diversos como resultado de las investigaciones. -Creación y ejecución de bajo preestablecidas. dad, a través de la , canto y danza -Aplicaciones lúdicas, auditivas, rítmicas, melódicas y armó- racterísticas del lenguaje danza y canto origi-
ra correcta de la -Solfeo con la voz y el instrumento Investigaciones y observaciones de campo, como fiestas so- temas musicales que pro- observación, in- nicas. musical base, formas y nario.
escritura musical, -Producción de sonidos y ritmos ciales, entradas mueven la afirmación de la vestigación, análi- -Notación: signos musicales, compases bi- -Realización de ejercicios de lectura y escritura musical con estilos naturales de ejecu-
para la interpreta- -La voz humana folklóricas, conciertos de música y otros, para recoger datos identidad cultural. sis y socialización narios y ternarios, tiempos de compa ses, guías y manuales prácticos. (dictados rítmicos). ción instrumental, danza y
ción adecuada de -Cánones relacionados a las colectiva, para el escalas musicales, tonalidades, armaduras, -Observaciones, distinciones y entrenamiento auditivos por canto.
los instrumentos -Matices composiciones musicales y expresiones musicales intra e in- fortalecimiento intervalos simples, diferentes acordes, rít- medio de tecnologías audiovisuales. -Reconocimiento de reper-
de cada región. -Orquestación terculturales. de la identidad mica y métrica, expresión musical, adornos, -Entrenamientos y ejecuciones de ejercicios de digitación, torios, coreografías, can-
-Composición musical actual -Realización de arreglos musicales, con adaptaciones propias cultural. modulaciones. emboquillados y otros con guías y manuales. tos originarios, populares,
-Interpretación instrumental, canto y dan- en el texto, melodía, ritmo y armonía. -Lectura y escritura musical. -Aplicación de intensidades del sonido. himnos, canciones y cui-
zas de nuestra cultura y la diversidad. -Audiciones interactivas y guiadas de la diversidad musical -Formas y estilos naturales de ejecución -Entrenamientos auditivos y rítmicos de ejercicios en talleres dados de la voz.
intra e intercultural. instrumental existentes en instrumentos y a través de medios audiovisuales. -Identificación del manejo
-Investigaciones sobre temáticas de la educación rítmica, de vientos originarios y de la diversidad: -Talleres de expresión corporal. adecuado de las intensida-
composición musical en nuestras culturas. Intensidades del sonido en el proceso de -Audiciones y solfeos de melodías prácticas de acuerdo a la des del sonido.
-Análisis de casos y plenarias de carácter colectivo de la di- ejecución. tesitura de las voces.
versidad cultural. -Repertorio musical variado (originario y -Ejercicios de vocalización, dicción, articulación y entona-
-Apreciaciones estéticas y composición de las producciones diverso). ción en talleres prácticos colectivos e interactivos.
musicales propias y diversas.
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10. BACHILLERATO TÉCNICO HUMANÍSTICO BACHILLERATO TÉCNICO HUMANÍSTICO
TERCER AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL CUARTO AÑO DE EDUCACION SECUNDARIA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA: ANÁLISIS DE LA PRODUCCIÓN Y EL USO DE LA TECNOLOGÍA Y SUS EFECTOS EN LOS SERES VIVOS. TEMÁTICA ORIENTADORA: VALORACIÓN DE LAS TECNOLOGÍAS CULTURALES APLICADAS A LA PRODUCCIÓN DE NUESTRO ENTORNO.
OBJETIVOS CONTENIDOS Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLOGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS OBJETIVOS CONTENIDOS Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLOGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
Fenómenos e historia de la música intra e -Recopilación de la música originaria de diversas fuentes Fenómenos e historia de la música intra e -Investigación bibliográfica, sitios de internet, entrevista a
intercultural como centros discográficos, compositores expertos en el tema intercultural personajes de manera colectiva sobre la estructuración de te- -Manifestación estética y
y otros con aplicación de medios tecnológicos para su com- -Expresión de sentimiento mas musicales y variedad musical propia y diversa. creativa en la recomposi-
-Antología de la música originaria.(signifi- pilación. natural en la práctica mu- -Formas de producción musical en otras -Investigaciones y observaciones de campo, como fiestas so- ción y ejecución musical.
-Ejercemos la cado e importancia) -Visita a eventos festivos de la comunidad para la observa- sical originaria y diversa. -Demostramos el culturas del Abya Yala: Aztecas, Mayas, etc. ciales, entradas folklóricas, conciertos de música y otros, para -Expresión de respeto mu-
responsabilidad -Estructuras, melodías, armonías y medidas ción, interrogación y recepción de datos relacionados a las -Manifestación de la res- respeto, intereses (técnicas, codificaciones, simbologías, me- recoger datos relacionados a las producciones y expresiones tuo e interés en el trabajo. Reportes y revistas
analítica, crítico de tiempo en la música originaria y diversa. diferentes temáticas, dando uso a las TICs. ponsabilidad analítica, crí- creativas y esteti- dios instrumentales y coreografías) musicales intra e interculturales. -Identificación de caracte- informativos sobre
y reflexivo, estu- -Características y significado de la danza y -Audiciones activas y guiadas sobre las diferentes temáticas tica y reflexiva. cas en a partir de -Influencia de la música barroca y clásica. -Realización de arreglos musicales y coreográficos en dúos y rísticas sobresalientes de temáticas musicales
diando la música canto en la música originaria y diversa de musicales. -Expresión estética instru- -Documentales ela- saberes y conoci- (técnicas, codificaciones, simbologías, me- tríos de carácter comunitario, con adaptaciones propias en el la producción musical pro- propias y diversas
intra e intercultu- los pueblos del Abya Yala como: aztecas, -Clasificaciones y caracterizaciones de diversas temáticas en mental, de danzas, cantos borados en audio y mientos de técni- dios instrumentales y coreografías) texto, melodía, ritmo y armonía. pio y diversa (de la música
ral, las canciones, mayas, etc. distintos formatos como: mapas conceptuales, mapas menta- originarios y diversos. video de las investi- cas, codificacio- -La diversidad musical del Estado Plurina- -Audiciones interactivas y guiadas de la diversidad musical originaria, del Abya Yala y -Arreglos de melo-
medios instru- -Origen y clasificación de diversos Instru- les, mapas semánticos entre otros. -Identificación de medios gaciones de campo. nes, simbología, cional: del Altiplano, Amazonia, Chaco y intra e intercultural. del mundo occidental) días y ritmos musica-
mentales, nota- mentos populares del contexto. -Análisis de casos en equipo y de forma dinámica en el tra- instrumentales, notacio- medios instru- Afro boliviano. (técnicas, codificaciones, -Discusiones y socializaciones analíticas en mesas de conjun- -Interpretación de las nor- les y coreografías con
ciones, ceremo- -Música sobresaliente del mundo en la edad tamiento de situaciones o temáticas musicales de la realidad nes, ceremonias, testimo- -Sistematizacion es y mentales, coreo- simbologías, medios instrumentales y co- to sobre los resultados de investigaciones y audiciones. mas básicas de propiedad contenido y compro-
nias, testimonios, antigua. actual en comparación con el tiempo pasado, efectuando dis- nios, persistencia en el reportajes de investi- grafías, reglas y reografías) -Análisis de casos y plenarias de carácter colectivo de la di- intelectual. miso social efectua-
persistencia en el cusiones y conclusiones. tiempo, función sociocul- gación efectuadas. formas de produc- versidad temática y problemática musical. -Comprensión de las técni- das.
tiempo, función Lenguaje musical, instrumentos musicales -Interpretación y reconocimiento de interacción comunitaria tural de la música propia y ción sonora, pro- Lenguaje musical, instrumentos musica- -Registros con criterios e indicadores consensuadas sobre las cas y criterios del lenguaje
sociocultural y , canto y danza sobre los valores y cualidades formativas de la música propia diversa. -Conjuntos musica- pias y diversas, les, canto y danza apreciaciones estéticas de las producciones musicales propias musical propio y diverso -Documentales ela-
entre otros, a tra- y diversa, así como la influencia en los sentimientos, pensa- -Reconocimiento de cuali- les instrumentales, de efectuando arre- y diversas. de los diferentes instru- borados en diferentes
vés de indagacio- -Notación musical aplicada a temas musica- mientos y actitudes de la sociedad. dades formativas de la mú- danza y canto origi- glos musicales de -Notaciones y los elementos de la música -Adaptaciones y aplicaciones de metodologías activas diversas mentos musicales, danza y formatos. Melodías y
nes, audiciones, les. -Elaboración de documentales en audio y video de las inves- sica propia y diversa. nario y diverso con- contenido social, aplicados. como (Orff, Dalcroze, Kodaly, Shaffer y otros) en los procesos canto. ritmos arreglados y
socializaciones y -Escalas, armaduras y tonalidades del reper- tigaciones de campo. -Identificación de la mú- formadas. con procesos de -Compases binarios, ternarios, simples y educativos. -Identificación de la in- grabados en material
procesos de ejecu- torio. -Elaboración de cancioneros musicales. sica y su influencia en los investigación, compuestos. -Realización de dictados rítmicos y melódicos de carácter co- fluencia de la música en el de audio.
ción comunitaria, -Escritura musical: La partitura y transcrip- -Sistematización de reportajes de investigación. sentimientos, pensamien- -Conciertos efectua- prácticas interac- -Escalas: pentatónica, diatónica munitario. sentimiento, pensamiento
para la sistemati- ción. -Prácticas interactivas lúdicas, auditivas, melódicas, armóni- tos y actitudes de la socie- dos de música, danza tivas, auditivas y -Tonalidades mayor y menor. -Adaptaciones y aplicaciones de formas propias y diversas de y actitudes de las personas. -Conjuntos instru-
zación y rescate -Instrumentos de viento (originarios y di- cas y rítmicas de carácter comunitario. dad. y canto originario en tecnológicas, para -Intervalos sobresalientes del tema musical. ejecución instrumental, danza y canto con guías didácticas -Interpretación de diversas mentales, cantos y
de manifestacio- versos del lugar). -Aplicación de guías y manuales de ejercicios de ejecución -Comprensión del lenguaje diferentes espacios de la producción mu- -Acordes importantes. activas de interpretación. formas de arreglar melo- danzas conformados
nes musicales au- -Nomenclatura y codificación del instru- instrumental, danza y canto. musical, códigos, signos, la comunidad sical apropiada y -Rítmica y métrica. -Análisis de casos sobre estructuras y escrituras musicales días y ritmos musicales. con características
ténticas. mento. -Entrenamientos auditivos y de solfeo, a través de dictados reglas de los instrumentos complementaria. -Acordes mayores y menores. propias de arreglo colectivo y de diversas canciones. -Aplicación y ejecución relacionadas al pro-
-Instrumentos de cuerda ( guitarra, charan- rítmicos y melódicos con aplicaciones de programas musica- de viento y cuerda. -La danza comunitaria intra e intercultural -Reflexiones sobre debilidades, defectos, bondades, ventajas y pertinente de melodías y yecto socioproducti-
go y otros propios del lugar) les interactivas como: EarMaster, Solfege, entre otros. -Reconocimiento de for- -Danzas populares de nuestras culturas. desventajas de los diversos procedimientos adoptados en eje- ritmos musicales de arre- vos.
-Breve historia del instrumento. -Entrenamientos de caligrafía musical a través de procesos de mas de expresión de la -Rítmica en los movimientos de diferentes cución instrumental, canto y danza. glo propios.
-Nomenclatura y codificación del instru- transcripción de partituras musicales. danza y canto. danzas. -Comprensiones en mesas de dialogo comunitario de las for- -Realización acertada de
mento -Audiciones activas y guiadas sobre el lenguaje musical y de -Comprensión sobre guías -Adecuaciones e innovaciones rítmicas de mas y técnicas de ejecución instrumental, danza y canto. los dictados rítmicos, me-
-Formas de ejecución. otras temáticas. y manuales de ejecución diferentes movimientos. -Debates acerca de las apreciaciones estéticas de los arreglos lódicos y armónicos.
-Coreografías base de las danzas originarias -Prácticas demostrativas de formas de ejecución instrumen- musical, instrumental, -Hábitos de tratamiento y cuidado de la voz. y ejecuciones musicales en situaciones de conciertos de aula -Realización de ejercicios
y diversas. tal, repertorios y coreografías en dúos, tríos, cuartetos y con- danza y canto. -Estudio de las formas de emisión. con criterios e indicadores validados en consenso. de escritura y lectura mu-
-El instrumento de la voz. juntos musicales, en situaciones de conciertos de clase. -Canciones apropiadas al desarrollo fisioló- -Conversaciones y diálogos evaluativos en conjunto sobre las sical.
gico de la voz. responsabilidades, respeto mutuo y expresiones naturales de
-Canciones en diversas lenguas. la práctica musical con aplicación de criterios e indicadores.
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