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Pintar en acuarela, principios basicos
1. PINTAR EN
ACUARELA
A S P E C T O S B Á S I C O S Y M A T E R I A L E S
¿Por qué pintar con
acuarelas?
Hola! Cómo estás ? Te doy la bienvenida y
me pone muy feliz que te estés sumando a
esta nueva propuesta..
Este es el primero de varios e books que voy
a ir mandándote para que puedas aprender
a pintar conmigo esta hermosa técnica que
es la acuarela...
Pero, porqué elegirla?.. podría nombrarte
varios razones, sin embargo lo que me
enamoró es su nobleza, su practicidad y la
posibilidad de crear que te da; con la
acuarela Todo es Posible, todo esta bien.
Conocerla para mi fue un camino para
reconectarme conmigo misma. Al principio
solía tenerle miedo, como cuando uno entra
en lo desconocido, pero luego con mucha
práctica y perseverancia fui queriéndola
cada vez más. Hoy la Amo!
Espero que esto sea el comienzo de un
hermoso camino de aprendizaje juntas..
Que lo disfrutes!...
POR LUJANES_ARTE
2. La acuarela está compuesta de
pigmentos naturales molidos,
sustancias aglutinantes como la
goma arábiga que la convierten en
una masa y humectantes como la
glicerina que evitan que sea una
materia seca y excesivamente dura.
La pigmentación es fina y soluble en
agua. Se la trabaja muy diluida en
agua para lograr los verdaderos
efectos y características plásticas
de su materia.
¿Qué es la acuarela?
Principios Básicos
Una de las características que hace especial a la acuarela es su transparencia. Esta
técnica consiste en la superposición de capas transparentes de color, llamadas
aguadas o lavados. No obstante, es común emplear en un mismo trabajo métodos
mixtos en que se combinan técnicas transparentes y opacas.
La luminosidad característica del procedimiento se debe a que la luz, reflejada por el
fondo blanco del papel, alcanza los ojos del observador después de atravesar las
sucesivas capas de color transparente.
Es importante recordar que en la acuarela no existe, en puridad, la pintura blanca;
será el tono del papel el que, junto con la disolución de los colores, haga el efecto
de añadir blanco al color que se desea aplicar. A su vez, la acuarela seca se mantiene
parcialmente soluble, hecho que nos puede permitir generar diversos efectos.
Dado de que se trata de color transparente, una aguada clara no puede tapar a otra
oscura; por esta razón, el sistema de trabajo típico de la acuarela consiste en ir de
claro a oscuro, es decir, en aplicar lavados ordenadamente, partiendo de los tonos
más claros y dejar los oscuros para las fases más avanzadas en el proceso de
ejecución del trabajo.
lujanes_arte
3. Materiales
Formatos de Acuarelas..
Las acuarelas pueden venir en diferentes formatos:
pastillas, tubos, acuarelas líquidas, marcadores y lápices
acuarelables.
Las pastillas: son más cómodas para realizar pequeños
estudios y para trabajar al aire libre. Vienen en set de
plástico o metal, y también se las puede adquirir de forma
individual. Sin embargo, los colores pueden mancharse con
facilidad y puede dificultarse la cantidad de pintura que se
toma con el pincel.
Los tubos: son más adecuados para grandes trabajos,
aunque puede correrse el riesgo de desperdiciar color.
Suelen ser más cremosas y los colores logran mantenerse
limpios, también vienen en set o individuales.
Acuarelas líquidas: son utilizadas por los ilustradores, su
principal característica es que son de colores vibrantes y
también suelen rendir muy bien.
Tanto los marcadores como los lapices pueden servirnos
para dar detalles en los trabajos o para pintar
completamente con ellos.
...Cómo vamos hasta acá? Seguimos conociendo un poco más
sobre la acuarela..
Otro aspecto a tener en cuenta cuando trabajamos en acuarela, es que el agua equivale al
blanco, por ello si queremos aclarar un color debemos agregar más agua.
4. Pinceles
En cuanto a los pinceles, el utilizado habitualmente es el pincel redondo, aunque lo
ideal es ir experimentando con diferentes tipos ya sean en buen estado o viejos. Hay
diferentes tipos de pinceles, estos son algunos con los que podemos trabajar en
acuarela..
Redondo: es muy vérsatil, puede realizar detalles, bordes o pintar áreas de acuerdo
al tamaño elegido.
Chatos: ideales para cubrir grandes áreas, permite realizar contornos parejos y
líneas finas.
Lengua de gato: permite realizar contornos bien definidos,
Angulares: se utilizan para pintar áreas pequeñas como para realizar sombras.
Liner: son utilizados para realizar detalles y delinear.
Te sugiero que pruebes y combines cada uno de ellos para crear proyectos
diferentes e interesantes.
En cuanto al tamaño los podemos encontrar desde el 000 hasta el n° 18,
dependiendo de la marca.
Con respecto al tipo de pelo, tenemos naturales o sintéticos. Para pintar en acuarela
los ideales son los de pelo natural de marta, aunque hay sintéticos que se adaptan
muy bien.
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5. De izquierda a derecha:
Grano fino, medio y
grueso
Principales características:
El papel es el soporte universal de la acuarela. Pueden estar hechos de fibra de celulosa,
trapos de lino, algodón o de pasta de madera.
Para asegurar la conservación de la obra y evitar su amarilleamiento con el tiempo, el
papel debe estar libre de ácido (ph7), característica que los fabricantes nunca dejan de
indicar.
Existe una gran variedad de papeles, y al momento de elegirlo todo va a depender del
proyecto que quieras realizar.
Variables a tener en cuenta: textura, gramaje, el color de la hoja y el formato.
Textura:
Existen tres tipos básicos de papel; el uso de uno o de otro condiciona sensiblemente el
resultado final de la obra.
Papel prensado en caliente: de grano fino, suave al tacto, indicado para trabajos muy
detallados.
Papel prensado en frío: semiáspero, ofrece una velocidad de secado medio. Resulta válido
para uso general.
Papel rugoso: no se somete a un proceso de prensado y está dotado por ello de una
textura considerable.
Gramaje:
Otra característica fundamental del papel es su gramaje, definido como el peso,
expresado en gramos, de metro cuadrado del papel en cuestión. Oscila entre los 12 gr y los
más de 600 de algunos cartones para acuarela. Naturalmente, cuando menor sea el
gramaje de un papel más vulnerable resulta al abombamiento producido por el agua, por
lo que será necesario fijarlo a un tablero. Puede decirse que el gramaje ideal es de 300 gr.
Formato:
el papel puede venir en forma de block, cuadernos espiralados, hojas sueltas, encolado de
un solo extremo o de los cuatro extremos.
Tipos de papeles
6. La acuarela puede combinarse con
muchos materiales y a partir de ello
lograr increíbles proyectos.
Materiales Extras
Podemos usar tintas blancas o negras,
Rotuladores
Marcadores
Lapiceras en Gel
Sellos
Hojas doradas...
Y todo lo que vos te imagines que puede
potenciar tu trabajo o hacerlo diferente.
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7. Sugerencias para trabajar en
acuarela:
El dibujo previo será simple y libre de sombreados, para evitar que el grafito afecte a
los colores.
Se recomienda utilizar lápiz HB ( lo más suave posible)
Evitar utilizar papeles de calcar carbónico de color negro o de colores, lo mejor es
calcar el diseño y luego transferir.
Debe evitarse borrar en exceso, la goma engrasa y puede dificultar la adherencia de
color.
El exceso de color puede absorberse, antes de que seque, con un pincel limpio y seco
o con papel absorbente.
Y antes de terminar esta primera entrega ,, te dejo algunos tips
para tener en cuenta
8. Ahora si , llegamos al final de esta primera parte,,..
Es momento de crear, de tomar la hoja en blanco y dejar fluir
tus emociones, espero que la acuarela con todas sus posibilidades
te acompañe en este proceso de encontrarte con vos misma como
lo pude hacer yo...
Gracias por acompañarme !
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Luján