1. La Música Brasileña - Samba y Bossa Nova
Vinicius de MoraesAry Barroso João Gilberto
Tom Jobim Chico Buarque Caetano Veloso
2. La Samba y el Bossa Nova
La mayoría de los historiadores brasileños consideran que la palabra "samba" es una
palabra de origen africano y posiblemente proveniente de Angola o el Congo, de donde
llegó la mayoría de los esclavos a Brasil.
Uno de los más antiguos registros de la palabra apareció en la revista “El Carapuceiro“, de
Pernambuco, de fecha Febrero de 1838, cuando el padre Miguel Lopes Gama de
Sacramento escribió en contra de lo que él llamó "samba d'almocreve", aunque no se
refiere al futuro género musical, sino a una especie de teatro-danza de los esclavos negros
popular de aquella época.
Hiram Araújo da Costa, historiador y autor del libro “Carnaval: seis Milênios de História”
(2002), afirma que a lo largo de los siglos, al festival de danzas de los esclavos en Bahía
se le ha llamado "Samba".
Durante muchos años, el término "batuques” (tambores), era el nombre común a cualquier
manifestación que reuniese el canto, el baile y el uso de instrumentos de los negros.
A mediados del siglo XIX, aparecen diferentes tipos de música de “samba”, realizada por
diferentes tipos de batuques, pero asumiendo características propias en cada Estado
brasileño, tanto por la diversidad de origen de los esclavos, como por la peculiaridad de los
colonos de cada región. Algunos de estos bailes populares eran conocidos como:
samba-de-roda, samba-de-Chave y samba-de-barravento, en Bahía y partido alto,
miudinho, jongo y caxambu, en Río de Janeiro.
3. El “batuque” practicado durante el Brasil del siglo XIX Carmen Miranda bailarina de samba 1943
Bailarina de Samba en la actualidad Carnaval de Río de Janeiro
4. Mais Que Nada
Jorge Ben Jor
A batucada dos nossos tantãs
Fundo de Quintal
Firme e Forte
Beth Carvalho
10 Grandes Éxitos de Samba y Bossa Nova
Apesar de Você
Chico Buarque
Sá Marina
Alexandre Pires
A tonga da mironga do kabuleté
Vinicius de Moraes
País Tropical
Seu Jorge
Tristeza
Diogo Nogueira
Aguas de Março
Nega do cabelo duro
Zazueira
Ellis Regina - Medley
Meu Limão, Meu Limoeiro
Wilson Simonal
5. En la segunda mitad del siglo XIX, se tuvo un crecimiento muy importante de la ciudad de
Río de Janeiro, debido a la inmigración de grandes grupos de población negra y mestiza de
varias partes del Brasil, principalmente de Bahía, ellos formaron las comunidades Morro da
Conceição, Pedra do Sal, Praça Mauá, Praça Onze, Cidade Nova, Saúde y Zona portuaria.
Estas comunidades pobres de los barrios marginales se llamaban a sí mismas “favelas”,
más tarde el término pasó a ser sinónimo de construcciones irregulares de barrios pobres.
Estas comunidades serían el escenario de una parte significativa de la cultura negra y
mestiza de Brasil, en particular con respecto al Candomblé y la samba “amaxixada”.
En ese tiempo, se destacan el músico y bailarín Hilário Jovino Ferreira y las "Tías Baianas",
nombre dado a un grupo de mujeres negras, muchas de ellas originarias de Bahía, que
vivían en Río de Janeiro a finales del siglo XIX. La más conocida de ellas, fue Hilaria Batista
de Almeida la “Tía Ciata”.
La samba como género musical propiamente dicho habría nacido a principios de siglo XX
en las casas de estas “tías baianas”, como un estilo derivado del “lundu”, de las fiestas de
los hacendados, entre “umbigadas” y movimientos de capoeira, marcando su ritmo con el
pandero, prato-e-faca y la palma de la mano.
A principios del siglo XX, muchas composiciones fueron creadas y cantadas basadas en la
improvisación, como la samba “Pelo Telefone” (Donga y Mauro de Almeida), para la que
había muchas versiones, pero esta versión entraría en la historia de la música brasileña
como la primera en ser grabada en 1917.
6. Desde entonces, el estilo de samba urbano surgido en Río comenzó a extenderse por todo
el país y, en 1930, fue elevado de condición regional a símbolo de la identidad nacional
brasileira. Inicialmente fue asociado a la samba de carnaval y más tarde adquirió su propio
lugar como género musical a nivel internacional.
El principal motor de los cambios dentro de la samba carioca urbana fue el barrio “Estácio
de Sá”. Fue en este barrio que gestaría la nueva y definitiva forma de samba carioca
urbano, en donde surgiría “Deixa Falar”, la primera escuela de samba de Brasil.
En 1939, "Aquarela do Brasil", de Ary Barroso, grabada por Francisco Alves, se convirtió en
el primer éxito musical de samba brasileña en el exterior.
A través de los años 40’s y 50’s, ritmos latinos y americanos influyeron a la samba, de ahí
las variaciones bailables como la samba-choro y la samba-gafieira.
A finales de los años 50’s, apareció el Bossa Nova, un movimiento de la música popular,
derivado de la samba, con fuerte influencia del jazz, lanzado por João Gilberto, Tom Jobim,
Vinicius de Moraes y otros jóvenes cantantes y compositores de la clase media de la zona
sur de Río de Janeiro.
Al pasar de los años, el Bossa Nova se convirtió en uno de los movimientos más
influyentes en la historia de la música popular brasileña, conocida en todo el mundo. Un
gran ejemplo de esto es la canción “La Chica de Ipanema” en 1962, con letra de Vinicius
de Moraes y música de Tom Jobim.
7. El crecimiento de este movimiento musical estuvo asociado al gran crecimiento urbano del
país, impulsado por el gobierno Brasileño entre 1955 y 1960.
Para muchos críticos, el Bossa Nova comenzó cuando fue lanzado en Agosto de 1958, un
disco sencillo del guitarrista Bahiano João Gilberto (considerado el padre del movimiento),
que contiene las canciones “Chega de Saudade” (Tom Jobim y Vinicius de Moraes) y Bim
Bom (João Gilberto).
En 1959 fue lanzado el primer LP de João Gilberto, “Chega de saudade”, que contiene la
canción que le da título. La canción tuvo unas 100 regrabaciones hechas por artistas
brasileños y extranjeros. A partir de ahí, el Bossa Nova se estableció como uno de los
géneros musicales más importantes en la historia de la música Brasileña.
Además de “Chega de Saudade”, Tom Jobim y Vinicius de Moraes compusieron “La Chica
de Ipanema”, otra canción representante del bossa nova, la cual se convirtió en la canción
brasileña más conocida en el mundo, después de la samba “Aquarela do Brasil”, de Ary
Barroso, con más de 169 grabaciones de grandes intérpretes, entre los que destacan
Sarah Vaughan, Stan Getz, Frank Sinatra (con Tom Jobim), Ella Fitzgerald, entre otros.
Es Tom Jobim también, junto con Newton Mendonça, el que compone las canciones
“Desafinado” y “Samba de una nota”, dos de los primeros clásicos de la nueva música
brasileña que serían grabados en el mercado estadounidense en 1960.
Después, a lo largo de las décadas de los 60’s y 70’s, muchos artistas que surgieron, como
Chico Buarque de Holanda, Billy Blanco, Martinho da Vila y Paulinho da Viola abogaron por
el regreso de la samba a sus ritmos originales.
8. La “Samba de Partido Alto”, logró gran popularidad en los 70’s, este nombre es usado
para referirse a un tipo de samba que se caracteriza por un alto ritmo de percusión del
pandero, usando la palma de la mano en el centro del instrumento.
En la década de los 80’s aparece la “Samba Pagode”, que logra un gran éxito, Algunos
artistas famosos de la samba de Pagoda, son el grupo Fundo de Quintal, Grupo Pixote,
Jeito Moleque, Sorriso Maroto, Jorge Aragão, Almir Guineto, Zeca Pagodinho, Seba
Pastelero y Revelação.
Ésta es la forma más difundida de samba en el Brasil. Se caracteriza por la introducción
de tres nuevos instrumentos por el grupo Fundo de Quintal: el tan-tan, un banjo pequeño y
el repique de mão. Usualmente es cantado por un solista, acompañado del cavaquinho, el
violão y al menos un pandeiro.
La Samba Pagode es cantada en la mayoría de las fiestas y las reuniones informales,
siendo universalmente encontrado en bares y cafés al aire libre. Muchas de las letras son
usualmente sobre temas amorosos o algún asunto divertido.
El Bossa Nova se mantiene hasta la actualidad, aunque la samba ha vuelto a recuperar su
sitio como el género musical por excelencia de Brasil, con muchos grupos musicales
comprometidos con la difusión de las sambas antiguas originales y la promoción de las
nuevas composiciones.