Este documento resume un proyecto artístico sobre el VIH realizado por estudiantes de Bellas Artes en España. El proyecto llamado "Invisibles" incluyó exhibiciones de obras en Madrid y San Sebastián que buscaban crear conciencia sobre el estigma y la discriminación asociados con el VIH a través del arte. Las obras en diferentes formatos y técnicas fueron creadas por 32 estudiantes durante 6 meses bajo la dirección de profesores y con apoyo de organizaciones de VIH.

1. In [visibles]

3. Proyectos multidisciplinares artísticos sobre el VIH, realizados por los alumnos
de Bellas Artes del CES Felipe II, Aranjuez. Curso 2011- 2012.

4. Subvencionado por:
Secretaría del Plan Nacional Sobre el Sida
España

5. [
[
In
]
visibles
]
visibles
[
Del 1/12 al 9/12 de 2011.
]
Sala de Exposiciones de la Casa del
Pueblo. Edificio de UGT
visibles
Madrid
Del 28/03 al 27/04 de 2012.
[
Sala de Exposiciones Martín Chirino,
Universidad Popular José Hierro.
]
San Sebastián de los Reyes. Madrid
visibles

6. c reditos
Directores del proyecto y comisarios de la Exposición
Tomás Zarza Núñez y Aris Papageorgius García
Profesores del CES involucrados en el Proyecto Exprésate:
Miguel Sánchez Moñita
Marta Linaza Iglesias
Maria Jesús Tejerina
Javier Mañero Rodicio
Ana Esther Balboa González
Enma García-Castellano García
Vicente Alemany Sánchez-Moscoso
Textos
© Pablo García y Iosu Azqueta
© Gloria Puertas y Alberto de Dios
© Vicente Alemay
Diseño y maquetación
Paloma Mariné
Tomás Zarza
Fotografías, dibujos y vídeos
© Los autores
© Sergio Pereira (Reportaje de sala. Págs.16 y 17)
Coordinación Editorial
Tomás Zarza Núñez
ISBN:
Depósito legal:
Editado por las asignaturas de Fotografía Digital y Grabado Contemporáneo
del CES Felipe II, de Aranjuez, con motivo de la Exposición INVISIBLES, realizada en
la sala del Pueblo, UGT en Avda. de América, Madrid en Diciembre de 2011 y la
Universidad Popular José Hierro, en San Sebastián de los Reyes durante Marzo y Abril
de 2012.

7. C ESIDA
pablo garcía martín E xprésate es un proyec-
to de sensibilización cuyo objetivo es la
coordinadora esta- erradicación del estigma y la discrimina-
tal de vih-sida. ción hacia las personas con VIH y sida a
través del arte, porque éste representa
A poyo positivo un lenguaje universal para hacer llegar
este mensaje a la sociedad de manera
Iosu Azqueta Chocarro sencilla y eficaz.
Asociación que tra- Para ello, las entidades de CESIDA que
baja para dar res- trabajan en el ámbito del VIH/sida forman
puesta, de forma y conciencian a los alumnos de las facul-
gratuita, a las ne-
tades y escuelas de Arte de toda España
cesidades psico-
lógicas, sociales
mediante talleres teórico-prácticos rela-
y laborales de las cionados con la infección por VIH y las
personas que con- desigualdades provocadas por el estigma
viven con vih/sida y la discriminación asociadas al VIH y el
en la comunidad au- sida.
tónoma de madrid.
En su sexta edición EXPRÉSATE (2011)
está subvencionado por el Ministerio de
Sanidad, Servicios Sociales, e Igualdad, a
través de la Secretaría del Plan Nacional
sobre el Sida.
En Madrid, Apoyo Positivo ha trabajado
con profesores y alumnos de la Licencia-
tura de Bellas Artes del CES Felipe II de
Aranjuez. De esta colaboración, ha sur-
gido una generosa colección de obras en
diferentes formatos y técnicas artísticas
con las que se invita a la población a la
reflexión.

8. G loria puertas A ctualmente, nos hallamos
A lberto de dios en la cuarta década desde el inicio de la
epidemia del VIH.
Médicos involu-
Con el esfuerzo de muchas personas e
crados en proyec-
tos y programas instituciones se han conseguido disminuir
de lucha contra el las nuevas infecciones, gracias a los pro-
vih/sida para di- gramas de prevención, educación y trata-
ferentes organis- miento, y muy especialmente la transmi-
mos y organizacio- sión del virus de madres infectadas a sus
nes como Médicos hijos durante el embarazo y parto. Tam-
sin fronteras y bién se ha conseguido evitar que mue-
acnur en más de 15 ran tantas personas con VIH gracias a los
países de Ameri-
tratamientos cada vez más accesibles y
ca, Africa y Asia
eficaces. Aunque con la crisis económica
sistémica y global peligra cada vez más
la continuidad de los progresos alcanza-
dos en los países del África sub-sahariana,
que son los más afectados y cuyos pro-
gramas de lucha contra el sida dependen
de la ayuda internacional.
Los datos hablan por sí solos: 34 millones
de personas con VIH en todo el mun-
do. De los 15 millones que necesitan
tratamiento, actualmente ya hay más de
5 millones tratados. Se ha logrado una
disminución del 25% de nuevas infeccio-
nes en 33 países africanos entre los años
2001 y 2009, aunque siguen aumentando
los nuevos casos en 5 países del centro
de Asia y Europa del Este. El tratamiento
antiretroviral, que no cura la enfermedad
pero la mantiene controlada, está colabo-
rando en gran medida a evitar contagios
8

9. o nuevas infecciones, además del mayor Fuente: ONUSIDA
(http://www.unaids.org/en/
uso del condón, prácticas de sexo seguro media/unaids/contentassets/
y uso correcto de agujas para inyeccio- documents/unaidspublica-
nes. Los avances conseguidos, si continúa tion/2010/20101123_globalre-
port_en.pdf)
el compromiso internacional de lucha
contra la enfermedad, podrían evitar que
sigan naciendo más niños con VIH, que
existan más niños huérfanos a causa del
VIH, o que la mayoría de los infectados
fallezcan por esta causa.
Pero a pesar de estos éxitos iniciales, hay
una lucha más ardua y compleja: el estig-
ma, la discriminación y la desprotección
legal que continúan marginando a las per-
sonas que viven con el virus (los llamados
seropositivos). Una marginación que no
siempre es visible. Todavía hay 51 países
en el mundo que ponen límites legales
a la libre circulación de las personas se-
ropositivas. Más de 80 países mantienen
leyes contra las conductas homosexuales.
Se deniegan permisos de residencia y de
trabajo a las personas con VIH. Por no
hablar de las aseguradoras, créditos, hipo-
tecas, despidos laborales o impedimentos
para encontrar empleo.
El desconocimiento es un factor funda-
mental a erradicar para evitar el miedo,
el estigma y la discriminación. Por esta
razón, apoyamos cualquier iniciativa que
incida sobre la visibilidad y la compren-
sión del problema.

10. 10

11. V icente alemany
L a Licenciatura de Bellas
Artes del CES Felipe II, de Aranjuez,
centro Adscrito a la Universidad Com-
Jefe de estudios de plutense presenta en San Sebastián de
la licenciatura de los Reyes, <INVISIBLES > una exposición
bellas artes en el sobre el estigma y la discriminación aso-
ces felipe ii ciados a la infección por el VIH.
La muestra está organizada por el CES
Felipe II en colaboración con la ONG
Apoyo Positivo, a través de CESIDA y se
enmarca dentro del programa Exprésate.
Este proyecto de ámbito estatal, utiliza el
arte para ayudar a concienciar a la socie-
dad sobre el VIH y el sida, desarrollando
talleres y concienciando a los más jóve-
nes desde las aulas, para construir una
sociedad más informada y sensibilizada.
Los 32 autores, en su mayoría, estudian-
tes de último curso de Bellas Artes han
estado trabajando durante los últimos
seis meses en las aulas del nuestro cen-
tro universitario para desarrollar piezas
artísticas, bajo el lema de la invisibilidad.
Sus imágenes muestran a los espectado-
res una realidad de la infección por VIH,
distinta de la habitual emitida por los me-
dios, bajo la poética abierta que ofrece la
fotografía, el dibujo y el grabado.
El proyecto Exprésate en su sexta edi-
ción del 2011 está subvencionado por el
Ministerio de Sanidad, Servicios Sociales
e Igualdad, a través de la Secretaría del
Plan Nacional sobre el Sida.
.........................................imagen izquierda: Olga Isla, Proyecto Exprésate. INVISIBLES en UGT. Diciembre 2011

12. T omas zarza L a esencia del acto de
a ris papageorgiu la representación fotográfica, a través
de la trascripción óptica y química del
registro, alteró los parámetros de la
comisarios y representación en medicina, fundamen-
directores del
talmente en los casos en los que la ob-
proyecto
servación física de lo representado se
hacía complicada. La fotografía médica
ha estado envuelta desde sus inicios, en
la delicada tarea de descifrar y hacer
(1)KEMP, Martin, “A Perfect legible la extraordinaria complejidad vi-
and Faithful record” en Beauty sual del paisaje humano. ww
of Another Order. Photogra-
phy in Science, Yale University La retórica de reproducir la realidad, del
Press. 1997. Pág. 123 cuerpo, distanciada de los parámetros
cuantificables y en sus principios tan
erráticos como así lo llama (1) Martín
Kemp es lo que sin duda caracteriza los
trabajos de los artistas que aquí presen-
tamos. Lo que la crítica médica especia-
lizada, refiriéndose a las fotografías de
sus pacientes desnudos, reprochó como
un delicado paso hacia el vouyerismo, el
arte, -a través de nuestros estudiantes-
lo ha sacralizado en los últimos años
como fuente suprema de inspiración.
Al igual que un disfraz, la infección por
VIH, oculta una identidad personal, pero
al mismo tiempo, muestra otra. Esta ac-
ción de ocultamiento podría ser consi-
derada como un intento de engaño, una
farsa, pero también como el reverso de
la realidad. Una certeza desvelada por la
paradoja que se da cuando al ocultarnos,
12

13. la máscara utilizada logra poner al des-
cubierto la identidad de quien se oculta
tras ella.
Las imágenes de los artistas que se en- (2) PANERA, CUEVAS, Javier
cuentran en este libro no son el registro “Un Ballo in Maschera” en
de una acción o performance artística; Mascarada. ExploraFoto. Festi-
tampoco pretenden ser documentales. val Internacional de Fotografía
Son, más bien la obra misma; una esce- de Castilla y León. 2006. Pág. 6
nificación dirigida y vivida por los pro-
pios artistas que empuja al espectador
hacia una reflexión sobre los distintos
roles sociales y culturales. Y es que lo
privado hiere cuando exhibimos al otro
y esto nos puede parecer obsceno.
Esta presencia identitaria en la foto es
un ejercicio narcisista; es un espejo que
permite hablar en tercera persona y
ayuda al distanciamiento entre uno y
su representación en imagen. (3) Es la
sempiterna simbiosis de la imagen den-
tro de sí misma, el cuadro dentro del (3) PANERA, CUEVAS, Javier
cuadro. “Un Ballo in Maschera” en
El estudio del doble anula el sentido del Mascarada. ExploraFoto. Festi-
yo. Estableciendo una delegación clara val Internacional de Fotografía
de la identidad a través de las fotos de de Castilla y León. 2006. Pág. 6
uno mismo.
Si hablamos de exhibir al otro, pode-
mos acercarnos a un trabajo pionero
del médico y fotógrafo Carlos Canal
que durante más de veinte años com-
parte una estrecha relación entre la en-
fermedad (cáncer) y la fotografía. Según
él, “los retratos se convierten en espe-
jos con memoria que nos sirven para

14. observar el paso del tiempo y permiten
al paciente seguir su rastro, al perder su
identidad amenazada por los cambios
físicos ligados a tratamientos.” La pro-
puesta de Canal es de índole humanista.
Es una invitación a vivir la enfermedad le-
jos de la tragedia, indagando en los terre-
nos del inconsciente y buscando nuevos
desarrollos personales que nos ayuden
a esclarecer los misterios de la vida. en
positivo.
(4)Los rostros reflejados son pequeños cua-
dros que dejan de ser espejo para conver-
(4)CANAL, Carlos y SÁN- tirse en presencia. Es la sempiterna sim-
CHEZ R. Rosa, Recuperar la biosis de la imagen dentro de sí misma, el
Luz, Mestizo. 2004.) cuadro dentro del cuadro . El estudio del
doble anula el sentido del yo. Establezco
una delegación clara de la identidad a tra-
vés de las fotos de mí mismo.
Al preparar este proyecto hemos busca-
do un distanciamiento de la imagen entre
el sujeto y el objeto para que se produz-
(5)NEBREDA, David, Auto- ca la representación. Un distanciamiento
rretratos. Ediciones de Sala- que, como dice el artista (5)David Ne-
manca y Êditions Leo Scheer. breda desmembra el alma a través de la
Salamanca. 2002 disección física. Esta idea de disección
física está muy presente en toda nuestra
tradición artista occidental. Bien sean las
disecciones de los mártires de la iglesia
que han quedado registradas en un sin
fin de pinturas, o trabajos posteriores, en
los años 70 donde el grupo de artistas
“Wierner Actionismus”, y en especial,
Helnwein’s o más adelante Arnolf Rainer
14

15. se hicieron eco de lo grotesco en sus re-
tratos como víctimas o como verdugos. (6)http://www.pepemira-
lles.com
No queremos dejar de nombrar el tra-
bajo actual de otros autores, como el de ARTYSIDA
.http://ar teysida.blogspot.
Pepe Miralles, (6)artista visual y profesor
com.es/
de la Facultad de Bellas Artes de Valencia,
que mantiene una magnífica y extensa Unidad didáctica sobre el
producción de obras y acciones para la sida
difusión de la infección por VIH. http://www.tr ans-
Tampoco queremos olvidar que se han versalia.net/index.
escrito algunas tesis en Bellas Artes so- php?option=com_content
bre el VIH y el sida, como es el trabajo &task=blogcategory&id=2
de Ruth Martín (7), que se adentra en 0&Itemid=43
la representación del cuerpo a través del
arte. O textos interesantes como el de.
Cristobal Álvarez en la Revista LÁPIZ.(8) (7)MARTÍN HERNÁN-
DEZ, RUTH. El cuerpo en-
fermo. Arte y VIH/sida en
Hemos trabajado durante 6 meses con
España. Universidad Com-
nuestros alumnos y como resultado de plutense de Madrid, 2009.
dichas sesiones críticas, se presentaron el Tesis Doctoral dirigida por
pasado Diciembre, en la sala de la casa Dr.Mariano de Blas
del pueblo de la UGT. con motivo de la
celebración del día mundial del VIH/sida,
una primera selección de 15 trabajos.
(8)ÁLVAREZ TERUEL,
Ahora presentamos en la Universidad CRISTOBAL. “La sombra :
Popular José Hierro, 32 proyectos artísti- Arte y sida en España”. LÁ-
cos, que con su exposición pública y bajo PIZ. Revista Internacional
del arte, ISNN0212-1700,
la atenta mirada contemporánea, resu-
nº 216, 2005, Págs, 56-67
men -en palabras de J. Ramón Alcalá-, el
miedo de nuestra sociedad del siglo XXI
a la soledad, a la incomunicación y a la
propia identidad y quieren transmitir un
mensaje de sensibilización a la sociedad
contra el estigma y la discriminación ha-
cia las personas con VIH y sida.

16. Nuestras imágenes en prensa sobre la ex-
posición en UGT. Diciembre 2011.
INFORME SEMANAL
http://www.r tve.es/alacar ta/videos/pro-
grama/informe-semanal-conviviendo-con-
vih/1265095/
GENTE
http://www.r tve.es/alacar ta/videos/mas-
gente/mas-gente-01-12-11/1263615/
UNIDOS Y CONTRAPUESTOS (RADIO
UGT) 1/12/2011
http://www.ivoox.com/entrevista-a-tomas-
zarza-unidos-contrapuestos-audios-mp3_
rf_922416_1.html
Imágenes de la inauguración de la 1ª exposición en la sala
de la UGT, en Madrid, el 1 de Diciembre, día Mundial de la lucha contra el sida
Fotografías de Sergio Pereira
16

18. A rtistas
Imagen de Paula Torrico para el cartel de la Exposición INVISIBLES en la sala del Pueblo
de la UGT. Madrid en Diciembre de 2011.
18

19. A rtistas (14)--------------------------------Pablo Martínez
(16)-----------------------------------Ana Alcocer
(18)----------------------------------Beatriz Alía
(20)----------------María Jesús Aragoneses
(22)-----------------------------Laura Torrico
(24)--------------------María Matallanos
(26)-------------------Xandra Caballero
(28)-------------------------------Adriana Cereijo
(30)----------------------------Patricia Cazorla
(32)-----------Raquel de Marcos de León
(34)----------------------Paula Mancheño
(36)-----------------------------Soraya Gil
(38)----------------------Irene Gómez
(40)------------------------------Hugo González
(42)----------------------------Javier González
(44)-----------------------------------Olga Isla
(46)-----------------------Amaya Aristraín
(48)---------------------María Labanda
(50)-------------------------Ana Mallo
(52)---------------Paloma Mariné
(54)------------------------------------Eva Muñoz
(56)---------Carlota Plaza y Sergio Pereira
(58)---------------------------Jade Rodriguez
(60)----------------------------Javier Vicario
(62)----------------------Noemí Gallego
(64)---------------------------------Sara Calderón
(66)--------------------------------Alba Folgado
(68)-------------------María Victoria López
(70)-------------------Abraham Martínez
(72)--------------------Patricia Verdugo
(74)-----------------Raquel Banegas
(76)----------Miguel Ángel Crego

20. Pablo Martinez Caulin
“Encerrados”
É rase una vez, una época donde las mentiras y verdades
que conformaban nuestra vida se veían reducidas a un círculo limitado
por la familia, conocidos y amigos. Sin embargo, el nacimiento de un
campo social alternativo, geolocalizado en la globalidad virtual, amplificó
nuestros horizontes, convirtiéndonos en seres fluidos y capaces de una
permanente visibilización. Ya no existen audiencias entre individuos, sino
actualizaciones constantes de nuestros perfiles en redes sociales. Enton-
ces, ¿por qué en este contexto on-line raramente se muestran con natu-

21. ralidad las realidades de los cuerpos no superficiales? Sólo queda hueco
para la normalización de situaciones que se mueven en la epidermis de
una sociedad anestesiada de su emoción. Tal vez, se pueda penetrar un
poco más en éste tejido social, para mostrar con normalidad nuevos
modelos de sociedad que acepten a la enfermedad como parte de la
vida, sin que constituya ésta, una barrera que nos encierre en el espacio
físico y virtual.
Conscientes de la velocidad y fragilidad de las ideas, no debemos sub-
estimar los pequeños movimientos que se hagan en pro de la visibiliza-
ción, ya que en su reflexión global e inmediata, está su fuerza.

22. Ana Alcocer
“Contacto”
E stas imágenes parten de un juego de palabras con el
término contacto que sugiere varios mensajes al espectador: primero
quiero referirme al contacto, como roce, de todas aquellas personas que
necesitan apoyo al atravesar un mal momento derivado de una enfer-
medad o cualquier otra causa física.
Por otro lado, uso el término con tacto a un nivel personal más interno
y profundo en el que actúan los sentimientos y el factor psicológico.
Tacto, precaución, paciencia y sensibilidad, son algunos de los conceptos
que están más relacionados con los valores que cada individuo aporta a
los demás en el día a día, referidos a la discriminación y a los prejuicios.
...
...
...
...........(detalles de la obra)......................................
22

24. Beatriz Alia
“ Invisible para tí ”
C on esta imagen quiero reflejar algo que se sale de las
normas establecidas creando un escenario en el que las personas del
mismo se comportan de manera absurda, escapando así de la realidad,
la convencionalidad y las acciones comunes.
Estos comportamientos absurdos llevan a preguntas y razonamientos
en el ser, que de otra manera ( en la normalidad de la vida de esta so-
ciedad) no se darían.
Esta imagen habla del peso de la culpa; una representación simbólica
que busca el desconcierto del espectador, dando como resultado un
cúmulo de preguntas y reflexiones al respecto.
24

26. Maria Jesus Aragoneses
“Metamorfosis”
E n la era de las transformaciones y de las crisis sistémicas
de la economía y de los valores, de la agresividad del clima y de la tierra,
probablemente los humanos estamos haciendo también en silencio un
ejercicio de transformismo para pasar inadvertidos ante tanta catástro-
fe.

27. El proyecto fotográfico habla de cuerpos posiblemente humanos que
se van transformando en entes imaginarios para poder desafiar los ele-
mentos y el malestar intolerable del medio actual, camuflándose y ha-
ciéndose invisibles.
Son seres volátiles que se desenvuelven en el espacio abierto y que
van invadiendo también los espacios de convivencia. En sus coreografías
enloquecidas van perdiendo su identidad y se transforman en híbridos
entre individuos y animales voladores.
¿Será la invisibilidad la única opción para defenderse de las agresiones
de la posmodernidad ?

28. Laura Torrico
“Máscaras”
E ste proyecto se basa en la idea del cuerpo camuflado a
través de un antifaz que simboliza al mismo tiempo la infección por VIH
iconográficamente, aunque puede simbolizar cualquier otra infección o
enfermedad.
Las máscaras son símbolos importantes en muchas culturas. Simbolizan
las necesidades, los miedos y las inquietudes de una comunidad y re-
presentan el deseo del hombre de ocultarse y a la vez de manifestarse
transformado, escondiendo su identidad para revelarse en forma dife-
rente.

29. Una máscara sustituye al rostro y transforma al que la lleva, permitién-
dole crear una ficción. Ofrece un escondite a la identidad y, por lo tanto,
un encubrimiento a todo aquello que permanecía controlado por la
reglamentación cotidiana de la vida.
Estas fotografías también representan el tema del estigma, el lazo es esa
representación de que la persona está marcada a ojos de los demás y
apenas pueden ver su verdadero rostro sino una enfermedad que les
condiciona.

30. Maria Matallanos
“Identity”
E ntornos cotidianos e íntimos, evocadores de ausencias y
pérdidas, crean así un doble juego; la persona con VIH que oculta que es
sero positiva por miedo a ser excluida y la sociedad que finge no verla,
haciéndola invisible y excluyéndola, en muchos casos, de ésta.
La huella esencial que deja cada persona tras su muerte, ese recuerdo
latente que evita el olvido y la invisibilidad ante las personas que nos
quieren y nos respetan, son temas con los que, a través de esta serie
fotográfica, pretendo provocar una reflexión de la sociedad hacia el
mejor conocimiento de la infección por VIH y el sida, transmitiendo así
una idea de igualdad y solidaridad pues esta infección, como la propia
muerte, no entienden de razas, edades o sexo.
30

32. Xandra Caballero
“Invisible”
C ada día nos camuflamos de una forma u otra: vistiendo
con traje para ir a trabajar, maquillando nuestra cara con una sonrisa
para sentirnos más seguros… Utilizamos nuestra máscara social para
sentirnos menos vulnerables.
En las imágenes camuflo literalmente el rostro de un personaje detrás
de unas telas. Éstas simplemente, codifican los rasgos que dan identidad
al personaje fundiéndose con ellas.
Podemos apreciar con dificultad un rostro que se oculta detrás de esa
tela, pero es difícil intuir la empatía o la emoción del sujeto.
Día a día, la mayoría de las personas utilizamos “telas” como método de
32

33. camuflaje para cubrir nuestros “rostros” dejando ver únicamente lo que
queremos que vean de nosotros: miedos, inseguridades, debilidad…
que con motivos más o menos razonables ( y un tanto cuestionables)
utilizamos. Unas veces lo usamos sin motivo, otras sin embargo la carga
social es más fuerte y sucumbimos al camuflaje, o a la imitación para
sentirnos protegidos, menos vulnerables o más preparados para afron-
tar la batalla que puede producirse en las psiques de las personas.
En mi opinión, no es negativo que tengamos una “pequeña tela” que
camufle sólo lo justo en ciertas situaciones de la vida, pero debemos ser
cautos para que esa “máscara” no se torne densa y opaca camuflando
por completo nuestra persona, nuestra esencia. Esta herramienta de
camuflaje debería ser fina y ligera, para no tener dificultad en despojarse
de ella cuando así uno lo desea, siendo tal y como uno es.

34. Adriana Cereijo
“Bundle”
B undle refleja la unión y aceptación entre todos por una
causa siempre con protección. La imagen fomenta la precaución en las
practicas sexuales y la de mentalizar a la sociedad que el VIH es un virus
que nos puede afectar a todos y con el que, a pesar de todo, podemos
convivir y mantener una vida normal, y relacionarnos con las personas
que lo poseen sin tener que excluirlas.
34

35. Una de las mayores demandas de las personas que tienen el VIH es el
cambio de actitud que tiene la gente hacia ellos ya que se les excluye
y se les teme. Muchas personas afectadas también poseen el miedo de
transmitir el VIH, por ello dejan de tener relaciones con otras personas.
Esta imagen promueve la integración entre todos nosotros y sobretodo
la protección. Por ello, las personas que aparecen en la imagen están en-
vueltas en plásticos, que simulan preservativos, están protegidas, pero a
la vez todos se relacionan con todos y por ello se abrazan unos a otros.

36. Patricia Cazorla
“Etiquetada”
E n el proyecto Etiquetada intento transmitir el hecho in-
evitable de que cuando alguien que se infecta por VIH, surge una etique-
ta.
Esta etiqueta psicológica se materializa en la fotografía de forma física,
cosida a la piel; como algo imposible de desvincularse de uno mismo
cuando forma parte de la composición.
En realidad, esta etiqueta invisible existe y condiciona; aísla y clasifica a
estas personas creando una barrera.
Creo que resaltando la existencia de la misma comenzamos a ser cons-
cientes de lo que eso supone.
36

38. Raquel de marcos
de Leon
“Apuntalar”
C uando hablamos de apuntalar, lo asociamos a casas y/o
edificios que se encuentran en un estado lamentable y a punto de de-
rrumbarse. Estos edificios se apuntalan para evitar males mayores que
acaben afectando a otros edificios, ya que son sensibles puesto que no
son estables.Y esto lo expreso en este proyecto, simplemente cambian-
do el concepto ”edificio” por “enfermo”.
Intento aproximar al espectador esa sensación de aislamiento que pue-
de llegar a padecer una persona en general y una persona en fase sida,
en particular.
38

40. Paula Mancheno
“Eres lo que eres”
C uando hablamos de ironía lo asociamos a la percepción
de lo paradójico. Nuestro cuerpo tratado de forma irónica nos permite
reflejar el sentido del ridículo de una forma cotidiana.
El cuerpo se camufla de forma irónica ante el problema. Con la fo-
tografía “Eres como eres” pretendo hacer llegar esta idea mediante el
impacto visual que generan este tipo de imágenes cuando el cuerpo se
enfrenta al momento limite, y afronta así una sensación de vergüenza
que es capaz de superar.
Esta idea de articular lo paradójico con la imagen tratada se debe a una
sensibilización del espectador como individuos que pertenecen a un
círculo social concreto, y pretenden reírse de los problemas que acon-
tecen en la vida y restarles importancia.
40

42. Soraya Gil
“Desde mi cama”
C on estas imágenes trato de abordar el tema de la so-
ledad, centrándome especialmente en el ámbito de la pareja. Con ello
quiero hacer referencia a la dificultad más notoria en estos casos de
encontrar a alguien con quien compartir tu vida y el miedo al rechazo
de esta persona.
El espacio elegido es un dormitorio donde creo que se hace más evi-
dente esa falta de compañía y utilizo la cama como punto en el que gira
el personaje que aparece en mis fotografías, empleando este elemento
con todas sus connotaciones haciendo que la idea cobre más fuerza.
42

44. Irene Gomez
“Naturaleza Infantil”
E stas fotografías pretenden crear un ambiente de aspecto
realista donde se intenta representar una de las imágenes más impre-
sionantes de nuestra condición humana como es un feto en el interior
de la placenta, pero relacionadas con la infección por VIH. Aquí desarro-
llamos un concepto de cuerpo invisible, silencioso y anónimo, reducido
a sus simples formas, que duerme y se esconde de la gente, pero a su
vez está presente ya que hay vida dentro de esa pequeña bolsa. En la
imagen observamos un espacio, en el que se juega con la frontera visual
entre el exterior y el interior del vientre materno humano. En él apa-
recen figuras de seres que habitan en un universo irreal y quebradizo;
personas ya adultas, que se protegen del mundo exterior envueltos en
una tenue y misteriosa iluminación de fondo.
44

46. Hugo Gonzalez
“Felicidades”
E l tema que trato en el proyecto es la invisibilidad del
individuo frente a los acontecimientos culturales de nuestra sociedad,
en los que se ve expuesto y exaltado.
La celebración del cumpleaños en la sociedad occidental es un ritual
difícilmente franqueable.
Ciertas personas que están infectadas por el VIH prefieren mantener
su condición en secreto por miedo al rechazo. El choque de estas dos
posturas antagónicas, la invisibilidad del individuo, frente a la exaltación
de éste, genera una imagen cargada de resentimiento y fricción.
La tarta de cumpleaños con las velas encendidas representaría el paso
del tiempo, la asimilación del paso del tiempo, la aceptación.
La capucha representaría la invisibilidad. Esta capucha podría hacer alu-
sión a la distancia que existe entre las personas con VIH y el mundo
exterior, el miedo a exponerse al resto por miedo al rechazo. Se trata
de un “castigo autoinfringido”, de un estigma personal; en definitiva, de
un miedo que proviene del interior de los individuos.
Es un momento concreto en el
que uno/a hace revisión de su
vida, pero también es un momen-
to cargado de esperanza y de fu-
turo, ya que el fin ultimo del acto
de soplar las velas es dejar atrás
algo y dar la bienvenida a algo
nuevo, en forma de deseo.
46 (Detalle de la obra).........................................

48. Javier Gonzalez
“Lo que no te mata te hace más fuerte”
A yudándome de elementos sintéticos y orgánicos, quiero
conseguir la mímesis del cuerpo, en un entorno tridimensional; la trans-
formación y deformación del cuerpo que interactúa con su entorno
para lograr un cuerpo invisible.
Olvidándonos de todo el contexto original de estos trajes bélicos, en
este caso Ghillie Suit muestra de una forma muy plástica, la carga invisible
que ejerce una infección o enfermedad y que una persona debe sopor-
tar y sobrepasar para seguir con su día a día.
Se trata de enfocar la obra, no en la propia infección, ni en sus aspectos
negativos, sino cómo el sujeto se adapta a ella y llegado el caso, llega a
adquirir aspectos positivos. Su experiencia le permite apreciar, aceptar y
revalorizar cosas, que para el resto de las personas pasan desapercibidas
o invisibles.”
48

50. Olga Isla
“Síntesis”
C amuflar, es hacer pasar inadvertida una cosa disimulando
su presencia. Vivimos camuflados, porque nuestra sociedad disimula la
existencia. Pasamos inadvertidos, como sombras que danzan alrededor,
sólo la materialidad que nos rodea se hace visible.
Convivimos en una zona de invisibilidad con marcada asimetría entre
la realidad y su rotunda negación. Lo anecdótico adquiere relevancia
y se muestra visible. Las personas son eliminadas porque al observar-
las desenfocamos consiguiendo ocultarlas, cubriéndolas, como si fuesen
objetos inertes o sustituyéndolas por una sombra o una mancha negra,
que nos incapacita para evidenciarlas.
Las fotografías que se presentan giran en torno a esta idea de tres ni-
veles de invisibilidad. Así, la figura humana aparece sin sus rasgos carac-
terísticos para transmitir emociones. Se han transformado en sombras,
borrado o cubierto, en un ejercicio de imitación de nosotros mismos.
.........(detalle
de la obra)
50

52. Amaya Aristrain
“I am Single”
E ste proyecto tiene como objetivo simbolizar el miedo y
la soledad de una persona contagiada con VIH que teme salir al exterior.
Con la prenda roja en las tres imágenes quiero retratar a esa persona
que evita ser vista, que se hace invisible ante la gente del exterior.
Por este motivo hago de las escenas cotidianas, como la mesa del de-
sayuno, la plancha, o el baño, un lugar en el que sí se siente protegido.
Traslado esa escena de interior cotidiano a un exterior vacío de multi-
tud, un exterior sólo para la persona con VIH.
Un exterior dónde aparece la idea de casa como refugio, esas escenas
domésticas, ayudan a la persona a salir al exterior con la certeza de que
ese entorno cotidiano le acompaña. Un regreso seguro hacia el hogar,
evitando formar parte del exterior.
El hecho de que no aparezcan varias prendas de vestir tiene como in-
tención hablar de una sola persona, que no comparte su vida por ese
temor a la infección o a la no aceptación.
52 (detalle de la obra).................

54. Maria Labanda
“Percepciones”
B ajo la presión
por el conocimiento de una ac-
ción destructora tres manos se
expresan sobre sí en función de
su situación social. Las más con-
trastadas ven un futuro viable,
poseen fortaleza y energía para
enfrentarse al problema, ya que
se les ofrece un impulso que pro-
viene del esfuerzo de una socie-
dad que ha hecho realizable la
investigación y el trabajo de un
conjunto de personas.
Por el contrario, la tercera es pura
debilidad y desconocimiento. No
refiriéndose con ello a su com-
pleto abandono, pero al no tener
los mismos medios y facilidades
por la desigualdad y los abusos, la
superación del problema es ma-
yor y compleja.
Se representa de esta manera, la
traducción simbólica y la evolu-
ción de una misma enfermedad
en diferentes situaciones.
54

56. Ana Mallo
“Bagajes”
E timología: del
francés bagage “carga”, de bague, y
este del gótico bagga “paquete”.
Taparse con los conoci-
mientos, con las prótesis sociales,
esconderse dentro de uno mismo.
La ropa siempre ha sido parte del
ser: primero como herramienta o
complemento útil para resguardar-
se del frío, pero más adelante se ha
convertido en un elemento casi in-
dispensable de la construcción de
la identidad de los individuos.
Ironizar cuánto de absurdo puede
tener taparse de los prejuicios aje-
nos a través de montones de ropa
a los pies es una manera de criticar
cuanto falta para llegar a deshacer-
se de los estigmas sociales.
El defecto es parte vital del ser,
otra parte de identidad.
“A veces cuesta mucho mas eliminar
un solo defecto que adquirir cien vir-
tudes” Jean de la Bruyère
56

58. Paloma Marine
“Las braguitas de una superheroína”
L as fotografías narran la vida de una persona que tiene el
VIH. Ella se plantea que la situación más complicada donde tiene que
contar que es portadora, es frente a otra persona, justo antes de man-
tener una relación sexual. No hay porqué decir nada, tan solo cose su
propio lacito en la ropa interior.
Solo se fotografía la parte íntima, la ropa interior antes de desprenderse
de ella. En este caso la propia chica hace de costurera, se confecciona su
vida, representada cada día con distintas prendas íntimas, donde se cuida
y mima para ser valiente hasta el Martes, y otra vez empezar de nuevo,
hasta que desaparezca.
Es importante la repetición porque remarca la igualdad, la cotidianidad
y resta importancia a la enfermedad; reiteración que consiste en volver
a incidir sobre la cuestión de superarse.
58

60. Eva Munoz
“La mente que habito”
E l concepto princi-
pal que he querido representar en
estas fotografías ha sido el miedo.
Creo que una persona que se
enfrenta al sida, vive en una con-
tinua lucha diaria, no solo por
combatir el VIH, sino por lo-
grar una completa integración y
aceptación en la sociedad actual.
Para poder dar esta sensación, de-
cidí utilizar un fondo negro y pe-
netrante y a una figura, que se vea
atrapada, distante, confusa.
Esta infección no se divisa a sim-
ple vista, sus síntomas pueden
manifestarse tras muchos años de
contraer el VIH, y eso me dio la
idea de “sacar” el virus fuera del
cuerpo, y exponerlo en la piel,
proyectándolo.
Por supuesto estas fotografías no
hablan de la realidad, sino del pen-
samiento de la persona con VIH y
de sus temores, de la angustia de
sentirse atrapado en un cuerpo
muy vulnerable. Son, en definitiva,
imágenes mentales.
60

62. Carlota Plaza
Pergio Pereira
“Manos y gomas”
M ostramos una visión de lucha contra el VIH desde un
punto de vista diferente.
Se ha representado la condición a la que un individuo infectado por VIH
se ve sometido, a través de la opresión, fuerza y torsión que reflejan las
manos. Estas, a su vez, intentan protegerse con el elemento principal, un
preservativo, provocando una sutil decisión que trata de convencer al
espectador de la importancia de los métodos de prevención.
Las imágenes portan manos tanto masculinas como femeninas, de una
forma arbitraria, representando así la pareja heterosexual y homosexual,
no haciendo tampoco distinción de género alguno.
Las partes atrapadas en los preservativos reflejan el uso obligado de
protección, del que tienen que hacer uso las personas con VIH y cómo
esta situación hace mella en sus relaciones afectivas.
El fondo blanco aporta silencio, hablando en un tono neutro, sobrio y
elegante, casi virginal. Permite una mejor comprensión de las fotografías
y se aleja de los clásicos parámetros que hablaban del VIH desde una
perspectiva más agresiva y sangrienta.
Coraje, superación, lucha contra la enfermedad y el estigma cultural
que el VIH arrastra son las máximas visuales que podemos encontrar
en esta pieza.
62

64. Jade Rodriguez
“La fiebre Rosa”
E n el momento de plantearme como proyecto artístico
una situación como es el conocimiento y la aceptación de una enferme-
dad crónica, como pudiera ser la infección por VIH, parto siempre de
los impactos sufridos al ser conscientes de nuestra nueva afección. Ese
choque mordaz del reconocimiento de nuestra nueva vida, el momento
en que uno pasa a plantearse cómo será a partir de entonces su día a
día.
Pero el instante en el que la fiebre rosa ha contactado con nuestro cuer-
po no es comparable al momento en que ésta alcanza nuestra mente.
A partir de ese momento, somos seres que se ocultan bajo una serie
de apelativos por parte de la que hasta entonces había sido la gran ma-
yoría a la que entonces pertenecíamos.
El proceso de infección es simple: emisor, medio y receptor. La forma en
la que se hace invisible a las personas seropositivas es exactamente la
misma. Me preocupa que nuestra actuación sea la misma que la de un
virus, con una diferencia, estas actitudes son, en ocasiones, mucho más
dañinas que la propia enfermedad.
64 (detalle de la obra)......................................

66. Javier Vicario
“Virus”
S ólo desde el conocimiento puede llegarse al entendi-
miento. Comprender lo que siente un enfermo sólo es posible siendo
otro afectado por la enfermedad o siendo un especialista, probablemen-
te multidisciplinar. En este trabajo he querido defender que la estigma-
tización de las personas con VIH y de los enfermos de sida es producto
del desconocimiento o cuando menos, de la desinformación. Junto al
“virus roto” de la fotografía, he colocado la imagen de un cuerpo que
tanto podría ser portador como no serlo.”
66

68. Noemi Gallego
“Inflando Globos”
Q uiero hablar de las precauciones que se han de tomar en
las relaciones sexuales seguras, para evitar los riesgos del VIH.
Mi propuesta utiliza el lazo rojo, que fue una creación del diseñador
Franc Moore, de Visual Aids, grupo activista nacido en 1988 para ayudar
a dar a conocer la infección y ayudar a otros artistas con el VIH.
El proyecto se alimenta del sentido del humor y la ironía, como motores
para una reflexión seria y pausada entorno a la infección. Así una simple
acción se convierte en algo, cuyas resonancias invitan a los individuos
a tomar en cuenta sus efectos, desde la responsabilidad, pero también
desde la creatividad y el juego.
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70. Sara Calderon
“Marchitas”
H e querido hablar de la infección por VIH y el sida, a
través de una obra conceptual, donde no importa tanto esa imagen en
la que vemos claramente reflejado el tema a tratar, y si esa otra inten-
cionalidad emocional.
La propuesta coincidió con la época otoñal, y de esto surgió la idea. Día
a día veía como una hoja, otra hoja y otra hoja, iban depositándose en
el suelo con tanta suavidad, que prevalecía en mí más la belleza de ese
instante que el propio significado de la caída de las hojas.
La fotografía que vemos ofrece ese lenguaje poético a la hora de hablar
del deterioro de todas las cosas desde una perspectiva más que abierta.
70

72. Alba Folgado
“Bienvenidos al Show”
L a vergüenza, ocultación y distanciamiento son cualidades
que acompañan en numerosas ocasiones a las enfermedades, sobre
todo cuando han adquirido un generalizado rechazo social, aunque esta
postura es muchas veces, la consecuencia del miedo y el desconoci-
miento.
Por lo general, son ideas preconcebidas, pero que a pesar de ello nos
impiden acercarnos libremente a la persona afectada. Esta lejanía ha
creado una situación teatralizada a la que sólo nos acercamos desde
nuestra condición de espectadores sin intención de mayor implicación.
Esta imagen muestra ese complejo dispositivo a través del cual, el enfer-
mo se asoma al mundo, pero que también puede hacerle sentir distante
y limitado.
72 (detalle de la obra)......................................

74. Maria Victoria
“Stopemotions”
S TOPEMOTION pone el énfasis en la ausencia de emo-
ción cuando se produce un shock. De esta manera, propongo una na-
rrativa múltiple, donde cada espacio tiene su leit-motiv, aunque el sto-
pmotion del margen izquierdo es el que dirige la acción.
Consta de 54 fotografías animadas, utilizando el desenfoque y la misma
imagen ampliada como fondo, consiguiendo así una atmósfera extraña.
La idea principal es realizar unas imágenes sencillas y prosaicas que fo-
menten la sensación de “tiempo sostenido” con un fondo “líquido”” en
el que nada permanece.
Reconoces “la noticia” y esto origina una catarsis, que deriva en un ritual
con un final de fuego, que simboliza un empezar desde cero; desde la
aceptación y la disposición positiva hacia la vida, a pesar de los conven-
cionalismos sociales que marginan y estigmatizan.
El hecho simbólico tan cercano a lo fotográfico, por un lado enmascara
el significado, pero por otro, abre un abanico de posibilidades. Es inte-
resante ver la contradicción que se crea entre un hecho físico como
es la enfermedad y algo más simbólico como es el dispositivo artístico.
La cantidad de puntos de vista, tantos técnicos como de forma, junto a
una hilera de constantes conceptuales pone de manifiesto que los len-
guajes creativos abren más posibilidades y ofrecen más visibilidad ante
cualquier tema.
74 (Fotogramas de la animación)...........................

76. Abraham Martinez
“Hope”
L a publicidad es una técnica de comunicación comercial
que intenta fomentar el consumo de un producto o servicio a través de
los medios de comunicación. Partiendo de la definición nos encontra-
mos ante una imagen que nos está vendiendo un producto milagroso,
como tantos otros que vemos a diario en la televisión, la radio o en la
prensa. La cura asegurada para una infección que a día de hoy, afecta a
cerca de 50 millones de personas en todo el mundo.
Basada en una noticia esperanzadora con una base científica verídica, le
toca al espectador dar credibilidad a lo que está viendo o rechazarlo,
como hacemos con los spots que nos aseguran que con determinados
productos podemos perder varias tallas en el transcurso de 2 semanas.
Buscando en internet información gráfica de campañas relacionadas con
el sida, encontré un blog que contaba la impactante historia del primer
caso de un hombre curado completamente del VIH. Terminé de leer el
artículo y pensé que mi trabajo podía tener dos enfoques: por un lado
una visión esperanzadora para los que tienen VIH, y por otro mostrar
algo diferente de las imágenes “clásicas” a las que los medios de comu-
nicación nos tienen acostumbrados.
El artículo cuenta el caso de un paciente británico que recibió un tras-
plante de médula ósea para curar la leucemia. El donante de dichas
células madre presentaba una rarísima mutación genética que les hace
virtualmente inmune al VIH. Como las defensas de Brown habían des-
aparecido debido al tratamiento de quimioterapia, las células resistentes
al VIH procedentes del donante repoblaron el organismo de Brown y
tres años después (el trasplante lo recibió en 2007), sin haber tomado
antirretrovirales desde entonces, los análisis demuestran que no hay
rastro del virus en su organismo. Este caso abre nuevas vías de investi-
gación para laboratorios y universidades de todo el mundo.
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78. Patricia Verdugo
“Segunda piel”
H oy no vamos a
tener sexo. Hoy el cuerpo no se
convertirá en un objeto suscep-
tible de ser mirado, controlado
y dominado. Vamos a vivir otra
pasión, la que nuestro cuerpo
puede aguantar dentro, vamos a
arder, vamos a olvidar el lado del
sexo que nos convierte en cria-
turas vulgares, quiero disfrutar
de un sexo sano, sin prejuicios,
sin modales, sin estereotipos.
Hablo de un mundo libre para
ejercer nuestra libertad sexual,
de decidir cuando y donde yo
quiera… de cuidar nuestros
cuerpos, que nuestra piel entre
en contacto hasta formar una
sola cosa. No quiero caer en
la vulgaridad de un polvo rápi-
do con un extraño, el sexo por
sexo ya no me excita. Quiero
un juego de pieles que conec-
ten, de fluidos que te erizan
el cuerpo y la mente. Tú y yo
solos, dejando atrás la ver-
güenza, el miedo, los estigmas.
78

80. Raquel Banegas
“Corazones”
E l mensaje como algo conceptual e imaginario que tatúa
el órgano y nos hace recapacitar a cerca de las relaciones entre perso-
nas afectadas y no. Y El estigma como una marca visible o camuflada
por parte de la sociedad o la persona afectada. El mensaje de la obra
no puede observarse sin mantener cierta distancia sobre la misma.
Lo mismo ocurre en la vida real. La ocultación, invisibilidad y mimeti-
zación de lo que pasa hacia los demás, por miedo al rechazo. Ambas
imágenes son la misma. La posibilidad de que las circunstancias que les
ocurren a otros nos ocurran también a nosotros. Mismos colores, mis-
ma forma, mismo corazón. Como iguales estamos formados los seres
humanos interiormente.
Mismo orden, jerarquía, mismas funciones, vísceras, tejidos y músculos.
Somos el mismo organismo. La igualdad física nos afecta a todos de la
misma manera, es por eso que la obra intenta reflejar la idea de una
solidaridad y aceptación. La idea de la empatía hacia nuestros iguales.
..........(Detalle)
80

82. Miguel Angel Crego
“Algo tenemos en común”
L a idea de la imagen tiene su origen en la representación
oriental de los tres monos sabios, cuyas premisas eran las de “no ver, no
decir y no escuchar el mal”. Extrapolándolo a este caso, esa es la prime-
ra reacción de aquellas personas a las que alguien con VIH le comunica
su estado. Miedo a lo que no conocen, miedo a una posible infección (...)
Miedos que se traducen en rechazo como primer sentimiento encon-
trado entre ambos, por parte de la persona con VIH, cuyo temor es ser
rechazado por el otro y el receptor, que de primeras retrocede un paso
física o mentalmente al recibir la noticia.
De lo que quizá no se den cuenta las personas a las que alguien les
comunica su estado de salud, es que esa misma situación la sufrieron los
propios afectados por VIH. Fueron ellos, los primeros en no poder (o
no querer) aceptar una infección todavía estigmatizada por la sociedad
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83. La representación de la reacción humana, confusa e inquietante, se tra-
duce en una imagen oscura, tensa y deformada. Como descripción física
de la obra está, por un lado, la imagen fotográfica y por delante, sobre
un cristal que la enmarca, aparecen dibujados los rasgos de las manos,
símbolo de unión entre los sentimientos y la distancia que separa al in-
fectado social del infectado real. Es en este punto, cuando el espectador
decide cuál de los dos papeles escoge.

84. Este libro ha sido publicado en el taller de impresión1001 fotocopias, C/ Martín
de los Heros, 37, Madrid, en los primeros días de una primavera soleada que se
despereza convulsa y juguetona.

86. ]selbisiv[ nI