2. Etimológicamente, proviene
del Griego kiné, que significa Es un arte y comúnmente
"movimiento", "cinético", "cinética", considerando las seis artes
"kinesiología", etc. Dicha palabra del mundo clásico, se le
designa a las salas o teatros
en los cuales se proyectan las
denomina séptimo arte
películas.
3. Producción:
Dirección:
El productor cinematográfico
El director cinematográfico
es el encargado de los aspectos
es el profesional que dirige la
organizativos y técnicos de la
filmación de una película, el
Elaboración de una película.
responsable de la puesta en escena,
Está a cargo de la contratación
dando pautas a los actores
del personal, del financiamiento
y al equipo técnico, tomando
de los trabajos y del contacto
todas las decisiones creativas,
con los distribuidores
siguiendo su estilo o visión
para la difusión de la obra.
particular
4. Guión:
El guionista es la persona
Sonido.
encargada de confeccionar el guión,
Los encargados del
ya sea Una historia original, una
sonido cinematográfico son el
adaptación de un guión precedente
sonidista y los microfonistas.
o de otra obra literaria. El papel del
En la postproducción se suman
guionista es muy importante, pues su
el editor de sonido, el compositor
trabajo es la base de todo el proyecto,
de la música incidental y los artistas
si el guión es bueno el director puede
de efectos sonoros (foley) y de
hacer una película excelente, pero si
doblaje, para generar la
éste es deficiente aunque el director
banda sonora original.
tenga muchos recursos, la película
quedará vacía.
5. Montaje:
Fotografía: Es la técnica de ensamblaje
El director de fotografía de las sucesivas tomas registradas
es la persona que determina en la película fotográfica para
cómo se va a ver la película, dotarlas de forma narrativa.
es decir, es quien determina, Consiste en escoger, ordenar y unir
en función de las exigencias una Selección de los planos
del director y de la historia, registrados, según una idea y una
los aspectos visuales dinámica determinada, a partir del
de la película guión, la idea del director y el
aporte del montador.
6. Stunts o doble cine:
Arte (Diseño de producción):
Los dobles de riesgo o dobles de
acción son las personas que
El área artística puede tener un
sustituyen al actor en las escenas
director de arte o varios, de ser
de riesgo. Donde la integridad física
necesario. En el caso de haber
del actor o actriz podrían estar en
más de uno, éstos están
riesgo. En algunos casos la escena
coordinados por un diseñador de
de acción demanda de los actores
producción, quien está a cargo
ciertas habilidades de los cuales
de la estética general de la
carecen, en este caso un
película
Especialista es contratado para
realizar dicha escena.
7. Cine Cómico
Una comedia o:
cinematográfic
es una película a C ine negr
las
con humor La s pelícu egro
o que intenta
provocar la ris o d e cine n
de la audiencia a cteriza das com s delicti
vos y
. Junto con el c ra
drama a cho
y la ciencia fic en to rno a he te conte
nido
ción, la comed ran uer
uno de los má ia es g i inales con un f cterístic
a
s importantes crim cara
o y una
géneros cinem expresiv ual.
atográficos.
estiliza ción vis
8. Cine de acc
Es un géner ión.
o cinematog
en el que pr ráfico
ima la
espectacula
ridad de las
imágenes po
r medio de
especiales d efectos
ejando al m
cualquier ot argen
ra consider
ación.
Cine de aven
Es un géner tura.
o cinematog
que refleja ráfico
un mundo h
combates y eroico de
aventuras. S
predominar uele
la acción y
caballeresco valores
s. Inventado
como medio en Italia
de exaltació
pasado hist n de su
órico
9. Cine de terr
Es un géner or.
o cinematog
que se cara ráfico
cteriza por
de provocar su voluntad
en el espect
sensaciones ador
de pavor, m
disgusto, re iedo,
pugnancia u
horror.
Cine dramát
Como género ico.
cinematográfi
siempre plante co el drama
a conflictos en
personajes pr tre los
incipales de la
fílmica provoc narración
ando una resp
en el espectad uesta emotiva
or, conmovien
debido a que do a éste,
interpela a su
sensibilidad
10. Cine históri
Género cinem co.
atográfico que
en torno a la gira
narración de
varios hechos uno o
históricos rea
Es uno de los les.
géneros más
del cine y sus comunes
orígenes
se hunden en
los primeros a
de vida del Sé ños
ptimo Arte
Cine musica
Es un género l.
cinematográfic
en su desarro o que se
llo para dar u
por medio de n breve reces
un fragmento o
cantado o aco musical
mpañados de
una
coreografía
11. Cine mudo.
Es aquel que n
o posee sonid
ni diálogos, co o
nsistiendo
únicamente en
imágenes.
Cine de anim
En este se us ación.
an mayoritaria
técnicas de an mente
imación. No e
movimiento re xiste
al que registr
que se produc ar, sino
en las imágen
por una (med es una
iante dibujos,
objetos y otra modelos,
s múltiples té
de forma que cnicas),
al proyectarse
consecutivam
ente se produ
la ilusión de m zca
ovimiento
12. El Precine. El ser La época muda. El
humano siempre cine nació
se oficialmente el 28 de
ha preocupado por diciembre de 1895.
captar y Aquel día, los
representar el hermanos Lumière
movimiento. Los mostraron, en sesión
bisontes con seis pública, sus films a
patas que los los espectadores del
prehistóricos Salon Indien de París.
pintaban en las
cavernas
demuestran este
hecho.
14. La época sonora. En
el año 1893, el
físico francés
Démeny inventó lo
que se llamó
fotografía
parlante. Además
Charles Pathé,
uno de los
pioneros del cine,
combinó fonógrafo
y cinematógrafo,
llegando a
fabricar unas
1900 películas
cantadas.
15. Grandes
Cine de los años 20. maestros: Charles
La «funcionalidad» del Chaplin, Fritz Lang,
cine en los años 20 es Sergei Eisenstein,
más extensa, ya que salva Rupert Julian,
el abismo que separa a Robert Wiene, Luis
buena parte de la masa de Buñuel.
los medios de
comunicación usuales,
básicamente la prensa,
mediante una información
más directa, «sensorial» y Mejores
por tanto accesible películas: La
Quimera del oro,
el fantasma de la
ópera, el Gabinete
del doctor
Caligari, un perro
16. Cine de los 30. Se Grandes
conoce como cine de maestros: Victor
gángsters el género Fleming, James
cinematográfico que Whale, Tod
tiene como tema Browing, Cooper
principal el crimen Schoedsack,
organizado. A Frank Capra.
diferencia de otros
géneros cuyo tema
central es el delito.
Mejores
películas: El
conde Drácula,
Hampa dorada,
Frankestein, La
dama de las
camelias, King
Kong.
17. Cine de los 40. Existen Grandes
tres períodos. El primero maestros:
comprende los años 1940 y Michael Curtis,
1941, antes de que Estados Roberto
Unidos entrara en la guerra. Rossellini, George
El segundo abarca hasta el Sidney, Mario
final de la guerra en 1945. Moreno
El tercero es la posguerra y Cantinflas,
la recuperación de los cines Charles Chaplin.
nacionales europeos.
Mejores
películas: Al rojo
vivo, El ciudadano
Kane, Abajo el
telón, Duelo al
sol, Los tres
mosqueteros,
Gángsters en
fuga.
18. Cine de los 50. Los Grandes
exiliados europeos hicieron maestros: Mario
lo posible por recomponer Moreno
sus carreras en Hollywood. Cantinflas, Stanley
El maestro Fritz Lang, uno Donen, Michael
de los más destacados en Anderson, Sydney
aquel destierro, ya había Lumet, Elia Kazan,
rodado en Estados Unidos: Pedro Infante
Furia, El hombre atrapado y
Los verdugos también
mueren. Mejores
películas:
Eva al desnudo,
La vuelta al
mundo en 80
días, El siete
machos, Los siete
samuráis y
Simbad y la
19. Cine de los 60. La Grandes
creciente importancia de la maestros:
televisión había llevado a los Robert Wise,
estudios de Hollywood a Norman Jewison,
experimentar con diversas Billy Wilder, Tony
modalidades de pantalla Richardson, John
ancha para combatir el Schlesinger, Mike
nuevo medio, pero la Nichols, Luis
naturaleza de las películas García
no había cambiado
significativamente. Mejores
películas: Un
hombre para la
eternidad,
Dimensión
desconocida, La
Noche de los
Muertos Vivientes.
20. Cine de los 70. Cuando Mejores
uno escribe sobre el cine de películas:
los setenta, ha de Annie Hall, Patton,
enfrentarse a un prejuicio, y Contacto en
es que el sexo, las drogas y Francia, Kramer
el rock and roll marcaron el vs. Kramer, El
fin del Hollywood clásico, exorcista, La
dando paso a la decadencia profecía, El
que hoy nos desvela. chanfle.
Grandes
maestros:
Francis Coppola,
William Friedkin,
Martin Scorsese,
George Lucas,
Alan Parker,
Roberto Gomez
21. Cine de los 80. Supuso
dentro del pasado siglo XX Grandes
un cambio y una ruptura maestros:
radical en todos los George Lucas,
aspectos. La concepción del Oliver Stone,
mundo varió y en algunos Robert Redford,
casos se estabilizaban Hugh Hudson,
nuevas tendencias mientras silvester stalonn.
que en otras empezaban a
formarse nuevos conceptos
artísticos e incluso socio- Mejores
político-económicos que películas:
alteraron el mundo. Indiana Jones,
Amadeus, Cinema
paraíso, Regreso
al Futuro, El
último emperador,
Rambo,
Terminador
22. Cine de los 90. Los 90
comienzan con el Oscar de Grandes
Kathy Bates por Misery, maestros:
otra adaptación de una Anthony
novela de Stephen King. Minghella,
Mientras, en España, se Jonathan Demme,
celebra la Primera Semana James,
del Cine de Terror de San Michael Haneke,
Sebastián, que se convertirá Mel Gibson.
en el mejor festival español
del género, tras los giros
hacia el cine general del Mejores
festival de Sitges. películas: Danza
con lobos, Mortal
zombie,
Titanic,
Armagedón,
Shakespeare
enamorado,
23. Cine del nuevo milenio.
El cine del año 2000 se Mejores
enfrenta a retos crecientes. películas:
Retos que son consecuencia Gladiador, La
de nuevas circunstancias pasión de Cristo,
sociales y tecnológicas, y Matrix, Harry
que ponen a prueba la Potter, El señor de
imaginación y la capacidad los anillos, Piratas
adaptativa del sector. del caribe.
Grandes
maestros: Mel
Gibson, Alejandro
Amenábar, Joel
Coen, Benito
Zambrano, Peter
Jackson.